Колекцията на колекционера

Джон Хойланд Най-популярни картини

The 20 artworks by Джон Хойланд our visitors ask for most, ranked by popularity and presented one by one, with the specification and the price of each hand-painted reproduction.

Edition 2026 · 20 artworks Each artwork painted to order
Ленен хол · Сертификат за автентичност · Доставка по целия свят Джон Хойланд · 1934 – 2011

Gadal 10.11.86

1986 · Tate Britain, Лондон

Explore 'Gadal 10.11.86' by John Hoyland – an abstract masterpiece blending dark tones, vibrant circles, and expressive brushstrokes. A captivating study of color, form, and emotion.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 1 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17732 × 32 cm Commission this artwork

Джин 1988

Merton College, Оксфорд · original 92 x 76 cm

Джин 1988 от Джон Хойланд е експресивно абстрактно платно с богата палитра цветове и динамични мазки, което предава енергия и свобода. Част от колекцията на Мертон Колеж в Оксфордския университет.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 2 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17729 × 35 cm Commission this artwork

Same size as the original$35376 × 92 cm Commission at original size

28.5.66

1966 · Tate Britain, Лондон

Абстрактен пейзаж от Джон Хойланд с три вертикални правоъгълника и единствен цвят - червен. Изразена е простота и геометрична прецизност, характерни за минимализма през 60-те години.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 3 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17743 × 23 cm Commission this artwork

29.3.69

Фицвилям Колеж, Кембридж · original 199 x 366 cm

Explore John Hoyland’s ‘29.3.69’, a dynamic abstract expressionist piece featuring bold red hues & textured impasto. Discover this unique artwork's compelling composition & dramatic style.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 4 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17743 × 23 cm Commission this artwork

Experience the vibrant energy of John Hoyland’s ‘North Sound,’ a dynamic abstract expressionist painting from 1979 showcased at Tate Britain. Bold colors and geometric shapes convey movement and emotion.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 5 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17733 × 31 cm Commission this artwork

Lionlady

1989 · Government Art Collection, Лондон · original 255 x 153 cm

A vibrant explosion of blue and orange defines this striking abstract painting Lionlady by John Hoyland, capturing a dynamic energy that invites you to explore the profound power of color in this 1989 masterpiece.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 6 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17724 × 41 cm Commission this artwork

Italian Etchings the Sorcerer

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 64 x 49 cm

Explore John Hoyland’s ‘Italian Etchings the Sorcerer,’ a vibrant abstract expressionist work featuring layered blues & gold. Discover its dynamic composition and evocative emotional impact.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 7 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17728 × 36 cm Commission this artwork

Same size as the original$24049 × 64 cm Commission at original size

Italian Etchings King

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 63 x 49 cm

A vibrant red abstract composition featuring intricate rabbit motifs and surreal elements by British master John Hoyland invites you to explore the expressive power of this 1989 masterpiece for your private collection.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 8 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17728 × 36 cm Commission this artwork

Same size as the original$23949 × 63 cm Commission at original size

Another World 14–10–05

2005 · Imperial College Healthcare Charity Art Collection, London · original 151 x 120 cm

A vibrant abstract composition of celestial blue circles and a striking red center by British master John Hoyland invites you to bring this powerful explosion of color into your private collection.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 9 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17729 × 34 cm Commission this artwork

Same size as the original$677120 × 151 cm Commission at original size

The Gnome

Paintings, London · original 60 x 49 cm

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 10 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17728 × 35 cm Commission this artwork

Same size as the original$23549 × 60 cm Commission at original size

17. 3. 69

1969 · Tate Britain, Лондон

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 11 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17743 × 23 cm Commission this artwork

Memory Mirror 10.6.81

Maclaurin Art Gallery at Rozelle House, Ayr · original 153 x 127 cm

Experience John Hoyland’s ‘Memory Mirror 10.6.81’ – a vibrant abstract masterpiece featuring bold colors & dynamic squares. Hand-painted reproduction available in multiple sizes.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 12 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17729 × 35 cm Commission this artwork

Same size as the original$715127 × 153 cm Commission at original size

Italian Etchings La Manga

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 64 x 50 cm

John Hoyland’s ‘Italian Etchings La Manga’ – a surreal ink wash painting evoking melancholy & introspection. Explore its Expressionist style, layered texture & dreamlike quality. A unique artwork.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 13 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17728 × 36 cm Commission this artwork

Same size as the original$24250 × 64 cm Commission at original size

Composition XVIII

original 50 x 72 cm

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 14 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17738 × 27 cm Commission this artwork

Same size as the original$25472 × 50 cm Commission at original size

20.3.69

Government Art Collection, Лондон · original 102 x 244 cm

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 15 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17749 × 20 cm Commission this artwork

Same size as the original$873244 × 102 cm Commission at original size

Italian Etchings Captive Circle

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 63 x 50 cm

Explore John Hoyland’s ‘Italian Etchings Captive Circle,’ a surreal abstract expressionist work featuring swirling blues & browns. Layered textures and radiating lines evoke depth & mystery.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 16 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17728 × 36 cm Commission this artwork

Same size as the original$24150 × 63 cm Commission at original size

Italian Etchings Banda Oriental

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 63 x 49 cm

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 17 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17728 × 36 cm Commission this artwork

Same size as the original$23949 × 63 cm Commission at original size

Italian Etchings Rivers of Surprise

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 64 x 49 cm

A vibrant explosion of red and orange tones defines this abstract 1989 painting by John Hoyland featuring bold numerical elements that invite you to explore the expressive power of British abstraction.

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 18 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17728 × 36 cm Commission this artwork

Same size as the original$24049 × 64 cm Commission at original size

Untitled

University of Stirling, Stirling · original 181 x 75 cm

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 19 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17720 × 49 cm Commission this artwork

Same size as the original$54575 × 181 cm Commission at original size

28.4.73

Government Art Collection, Лондон · original 183 x 168 cm

Техника: Ръчно рисувано масло върху ленен хол
Изработено: За поръчка, от обучен художник
Popularity: No. 20 of 20 artworks by Джон Хойланд
Доставка: В световен мащаб, около 5 седмици

from$17730 × 33 cm Commission this artwork

Same size as the original$1041168 × 183 cm Commission at original size

The artist

Джон Хойланд

1934 – 2011

Бързи факти

Born1934, Шефилд, United Kingdom
Creative periodsmature period, late period
Top-ranked workGadal 10.11.86
Lifespan77 years
NationalityUnited Kingdom
Mediumsживопис, масло върху платно
Died2011
Copyright statusUnder copyright

Biography

Живот, потапен в цвят: Пътешествието на Джон Хойланд

Джон Хойланд, роден в Шефилд през 1934 г., се издигна като един от най-значимите британски абстрактни художници – фигура, чиито платна вибрираха от дръзното използване на цвят и дълбока ангажираност с експресивното потенциал на боята. Пътят му не беше увенчан с незабавно признание; по-скоро той бе изкован чрез решително изследване на художествения език, прекъсван от моменти на предизвикателство и, в крайна сметка, от оглушително признание. Израснал в работнически семейство, ранното опознаване на изкуството за Хойланд дойде чрез формално обучение в Школата за изкуства и занаяти в Шефилд, последвано от обучения в Колежа по изкуства в Шефилд. Тези формиращи години бяха коренирани във фигуративното изкуство, но решителна промяна започна по време на образованието му в Кралската академия в Лондон. Именно там, сред традиционната учебна програма, той се сблъска с разцъфтяващия свят на абстрактното изкуство – първо чрез творбите на Никола де Стеля, а след това, с електризираща сила, чрез американските абстрактни експресионисти, експонирани в галерия „Тейт“ през 1959 г. Това среща се оказа трансформираща, разпалвайки страст към нерепрезентативното живопис, която ще дефинира дела на живота му. Известен инцидент по време на престоя му в Кралската академия – премахването на неговите абстрактни картини от сър Шарл Уилиър, който постави под въпрос способността на Хойланд да „рисува правилно“ – подчерта доминиращото съпротивление срещу абстракцията в британската арт общност. Вмешателството на Питър Гринам в крайна сметка осигури тяхното връщане, малка победа, сигнализираща за нарастващата отвореност към нови художествени посоки.

Изковаване на абстрактен глас: Влияния и развитие

60-те години се оказаха решаващи за артистичното развитие на Хойланд, докато той започваше да установява своя отличителен стил. Той не се интересуваше просто от репликиране на американските абстрактни експресионисти, а по-скоро от абсорбирането на техния дух на свобода и прилагането му към собствената си уникална чувствителност. Преломна точка дойде с стипендия от Фондацията на Питер Стюивест, която му позволи да пътува до Ню Йорк през 1964 г. Това пътешествие го постави в пряк контакт с ключови фигури като Робърт Матеруел, Марк Ротко и Барнет Нюман, изграждайки трайни приятелства и дълбоко влияейки на неговата художествена философия. Творчеството на Хойланд започна да се обединява около смел цвят, опростени форми и плоска повърхност на картината – характеристики, които го свързаха с движения като Пост-живописна абстракция, Color Field живопис и Лирична абстракция. Въпреки това той се съпротивляваше на лесното категоризиране, известно е, че не харесваше етикета „абстрактен“ живописец, предпочитайки просто да бъде познат като „живописец“. Той вярваше, че терминът налага ненужни геометрични ограничения, пречещи на органичния поток на неговия творчески процес. Вместо това Хойланд намираше вдъхновение в природните форми, особено в кръга, който възприемаше като мощна и по своята същност органична форма. Неговата художествена линия беше широка, обхващайки възхищението към майстори като Матис, Ван Гог, Руо и Шайм Сутин, заедно с американските гиганти, които толкова го бяха завладяли.

Акценти в кариерата и артистична еволюция

Кариерата на Хойланд придоби инерция през късните 60-те и 70-те години. Неговата първа самостоятелна изложба в Marlborough New London Gallery през 1964 г. бе последвана от значителна музейна изложба в Whitechapel Art Gallery през лента 1967 г., курирана от Брайън Робъртън. Той се включи в влиятелната група Situation, излагайки мащабни абстрактни картини, проектирани да потопят зрителите в цвят и форма. През 1969 г. той постига международно признание, представлявайки Великобритания заедно с Антъни Каро на Биеналите в Сан Пауло в Бразилия. 70-те години станаха свидетели на промяна в неговата техника; неговите картини станаха по-текстурирани, докато той експериментира с импасто и различни материали. Той излага обширно в Waddington Galleries в Лондон и също намира представителство в Ню Йорк с Robert Elkon Gallery и André Emmerich Gallery, разширявайки обхвата си до международна аудитория. Признанието продължава да се натрупва през следващите десетилетия, кулминиращо в престижни награди като John Moores Painting Prize през 1982 г. и Wollaston Award на Кралската академия през 1998 г. Големите ретроспективи в Serpentine Gallery (1979), Кралската академия (199вно) и Tate St Ives (2006) затвърдиха неговата позиция като водеща фигура в британското изкуство.

Наследство и трайна значимост

Приносът на Джон Хойланд към британската абстракция е неоспорим. Той игра жизненоважна роля в насърчаването на нерепрезентативната живопис в британската арт сцена, предизвиквайки конвенционалните норми и проправяйки път за бъдещи поколения художници. Негоското смело използване на цвят, динамичните композиции и непоколебимата ангажираност с живописното изразяване оставиха неизличима следа върху съвременното изкуство. Творбите на Хойланд сега се съхраняват в множество публични и частни колекции, включително Tate и дори колекцията Murderme на Дамиън Хърст, което е доказателство за неговата трайна художествена важност. През 1991 г. той е избран за член на Кралската академия, а през 1999 г. е назначен за професор по живопис в Кралските академични училища – позиции, които допълнително затвърждават неговото влияние в арт общността. Въпреки че почина през 2лен 2011 г., неговото наследство продължава да резонира. Картините на Хойланд остават мощни изказвания за експресивното потенциал на цвета и формата, канейки зрителите да се ангажират с изкуството на чисто емоционално и висцерално ниво. Той не просто рисуваше абстракции; той създаваше светове – жизнени, динамични и дълбоко лични сфери, които продължават да очароват и вдъхновяват.

Ключови характеристики на творчеството на Хойланд

Смели цветни палитри: Хойланд е известен със своето безстрашно използване на цвета, често прилагайки ярки нюанси и контрастни тонове за създаване на визуално завладяващи композиции.
Опростени форми: Неговите картини обикновено включват опростени форми и фигури, подчертавайки взаимодействието между цвета и пространството, вместо репрезентативните детайли.
Текстурирани повърхности: Особено в по-късната си работа Хойланд експериментира с текстурата, включвайки импасто и различни материали за създаване на богати, слоести повърхности.
Акцент върху живописното изразяване: Той поставяше приоритет пред самия акт на рисуване, позволявайки на физичността на медиума да стане неразделна част от значението на произведението.
Отказ от геометрични ограничения: Хойланд активно се съпротивляваше на твърдите геометрични структури, предпочитайки органични и флуидни композиции, които отразяваха неговия интуитивен подход.

Въпроси и отговори

Къде и през коя година е роден/а Джон Хойланд?

Джон Хойланд е роден в Шефилд през 1934 г.

Кои творби на Джон Хойланд са с най-много прегледи?

Страницата Статистика на Джон Хойланд представя статистика, изчислена въз основа на произведенията на артиста, изброени в ето този уебсайт.

В коя историческа епоха е творил Джон Хойланд?

Джон Хойланд е творил в периода на Модерно изкуство. Този период определя историческия контекст на творчеството на художника.

От редакционния екип на WikiOO.org Обновено на 31 Август 2026

Квиз за колекционери

Кой ключов момент повлия значително върху художената посока на Джон Хойлланд?
Какво е забележително в преживяването на Хойлланд в Royal Academy Schools?
С кои американски художници се запознава Хойлланд по време на пътуването си в Ню Йорк през 1964 г.?
Хойланд не харесваше да бъде наричан „абстрактен“ художник. Как предпочиташе да бъде наричан?
В коя година Джон Хойлланд представлява Великобритания на Биеналите в Сан Пауло?

един Изберете размер

Стандартни формати или всякакви индивидуални размери, съобразени с пропорциите на оригинала.

две Рисуваме и изпращаме предварителен оглед

Снимка на готовото платно за ваше одобрение, преди да бъде изпратено.

три Доставени, сертифицирани

Свитo, разпнато на платно или в рамка, застраховано, с сертификат за автентичност.

Поръчайте вашия Джон Хойланд

Every artwork by Джон Хойланд in our catalog can be painted to order, in the size that suits the room.

Всички произведения на Джон Хойланд