Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Cascade

Jméno Třída Datum

Carl Andre, Cascade (1984). Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Carl Andre wikioo.org/cs/artists/carl-andre_cs/
Datum vzniku díla
1935 –
Malováno
1984
Pohyb
Minimalism Stripping a work back to the fewest possible elements, so nothing is there for decoration.

V kontextu

Cascade — Carl Andre

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990
  8. 2000
  9. 2010

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období, přičemž rok narození se počítá jako nula.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 49 let. 24 z celkových 42 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

▲ toto dílo, 1984 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1964 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1964–2009 Pozdní díla: od 2009

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wikioo.org/cs/art/similar/carl-andre-cascade-8XXR3N-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Rosy Brown #9d9b9b

    Katalogizovaná paleta

    • #9D9B9B
    • #4C403D
    • #786B65
    • #CFCDCD

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Rosy Brown
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Carl Andre za posledních dvanáct měsíců — celkem 9 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 42,1%
    2. 2 Spojené státy americké 15,8%
    3. 3 Írán 10,5%
    4. 4 Brazílie 5,3%
    5. 5 Francie 5,3%
    6. 6 Spojené království 5,3%
    7. 7 Gruzie 5,3%
    8. 8 Itálie 5,3%
    9. 9 Japonsko 5,3%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 17 nejvíce prohlížených děl umělce Carl Andre

    1. 1 Equivalent VIII, 1966 20,7%
    2. 2 Cedar Piece, 1964 17,2%
    3. 3 37th Piece of Work, 1969 10,3%
    4. 4 Chain Well (Element Series), 1964 6,9%
    5. 5 Am Am Not Am Not Willing, 1972 6,9%
    6. 6 Untitled, 1963 3,4%
    7. 7 Magnesium-Zinc Plain, 1969 3,4%
    8. 8 THREE SACHEM, 1963 3,4%
    9. 9 hydrogenheliumlithiumberyliumboroncarbon, 1959 3,4%
    10. 10 Carl Andre, Fall, 1968 3,4%
    11. 11 Spill (Scatter Piece), 1966 3,4%
    12. 12 8 cortes, 1967 3,4%
    13. 13 Belgica Blue Field, 1989 3,4%
    14. 14 Douglas Fir Rank, 2009 3,4%
    15. 15 From Map of Poetry 3,4%
    16. 16 Concrete Poem 3,4%
    17. — Cascade, 1984 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 99,4% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 48 děl tohoto umělce, z nichž 16 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Carl Andre

    Narozen(a) v Quincy, Spojené státy americké

    Carl Andre: Biografie

    Narozen: Quincy, Massachusetts (1935)

    Zemřel: 24. ledna 2024, New York City

    Národnost: americká

    Raný život a vzdělání

    Carl Andre se narodil 16. září 1935 ve Quincy v Massachusetts. Jeho otec byl mistrem v návrhu sladovodního potrubí pro lodě.

    Studoval v quýnském státním školském systému a později na Phillips Academy v Andover, Massachusetts (1roky 1951–1953).

    Během let na Phillips Academy si navázal hluboké přátelství s Hollisem Framptonem, který zásadně ovlivnil Andreovo umělecké směřování prostřednictvím diskusí o umění a představováním dalších umělců.

    V letech 1955 až 1956 odrážel Andre v americké armádě v Severní Karolíně.

    V roce 1956 se přestěhoval do New York City, kde ho Frampton představil Constantinovi Brâncušimovi a Frankovi Stellovi, což vedlo k jejich společnému sdílenému ateliéru mezi lety 1958 a 1960.

    Umělecký rozvoj a minimalismus

    Rané vlivy: Andreho raná práce se dřevem byla původně inspirována Brâncušimem. Rozhovory s Frankem Stellou o prostoru a formě však zcela změnily jeho umělecký směr.

    Sochy typu „cut“: Při sdílení ateliéru se Stellou Andre vytvořil sérii dřevěných „řezaných“ soch, jako jsou Radial Arm Saw Cut Sculpture (1959) a Maple Spindle Exercise (1959). Stella tehdy slavně poznamenal, že i ty vyříznuté kusy jsou samotné sochy.

    Zkušenost z manuální práce: V letech 1960 až 1964 pracoval Andre jako vlakový brakeman a průvodčí pro Pennsylvania Railroad v New Jersey. Tato zkušenost s manuální prací a řádným charakterem železniční činnosti zásadně ovlivnila jeho pozdější sochy i osobní styl (často nosil pracovní overaly).

    Poetika a psaní: V období mezi lety 1960 a 1965 se Andre zaměřil především na psaní, což vyvrcholilo vydáním knihy 12 Dialogues (vydáno 1980), což byla společná kniha básní a esejů s Hollisem Framptonem.

    Vznik minimalisty: V roce 1965 měl svou první veřejnou výstavu v galerii Tibor de Nagy. Andreovo dílo se stalo synonymem pro minimalismus, jehož znakem je důraz na průmyslové materiály, geometrické tvary a prostorové vztahy. Jeho kontroverzní dílo Lever bylo zahrnuto do zásadní výstavy Primary Structures v Jewish Museum v roce 1966.

    Hlavní díla a kontroverze

    Významné sochy: Andre je uznáván pro díla jako 144 Lead Square (1969), Twenty-Fifth Steel Cardinal (1974), Stone Field Sculpture (1977, Hartford, CT) a Lament for the Children (1976, Long Island City, NY).

    Kontroverze s cihlami: V roce 1972 získala britská Tate Gallery dílo Equivalent VIII, což byla kompozice z ohnivých cihel. Dílo získalo špatnou pověst v roce 1976, kdy bylo po zveřejnění v Sunday Times znehnoťeno modrým potravinářským barvivem, což vyvolalo velkou veřejnou debatu o současném umění a jeho srozumitelnosti.

    Reprezentace: Andreho zastupovaly galerie Paula Coopera (New York), Konrad Fischer Galerie (Düsseldorf a Berlín), Sadie Coles HQ (Londýn) a Yvon Lambert Gallery (Paříž).

    Osobní život a odkaz

    Vztah s Anou Mendietou: Andre se setkal s umělkyní Anou Mendietou v roce 1979. V roce 1985 se vzali, ale jejich vztah skončil tragicky, když Mendieta zemřela po pádu z balkonu Andreova bytu.

    Právní spory: Andre byl obviněn z vraždy druhého stupně v souvislosti se smrtí Mendiety, ale v roce 1988 byl na soudním jednání osvobozen, což vyvolalo v uměleckém světě značný skandál.

    Kritický odběr: Evoluce kritického chápání díla Carla Andreho je zdokumentována v publikaci About Carl Andre: Critical Texts Since 1965, která obsahuje eseje a recenze vlivných historiků umění a kritiků, jako jsou Clement Greenberg, Donald Kuspit, Lucy R. Lippard, Robert C. Morgan, Barbara Rose a Roberta Smith.

    Smrt: Carl Andre zemřel 24. ledna 2024 v New York City ve věku 88 let.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Cascade

    wikioo.org/cs/art/download/carl-andre-cascade-8XXR3N-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Andre, Carl. Cascade. 1984, https://wikioo.org/cs/art/carl-andre-cascade-8XXR3N-en/
    APA
    Andre, Carl (1984). Cascade [Painting]. https://wikioo.org/cs/art/carl-andre-cascade-8XXR3N-en/
    Chicago
    Carl Andre. Cascade. 1984. https://wikioo.org/cs/art/carl-andre-cascade-8XXR3N-en/
    Harvard
    Andre, Carl (1984) Cascade. Available at: https://wikioo.org/cs/art/carl-andre-cascade-8XXR3N-en/

    Zaměřte se pozorně

    Cascade — Carl Andre

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: waterfall. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Cedar Piece (1964), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Minimalism: Stripping a work back to the fewest possible elements, so nothing is there for decoration. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Mohu si před koupí prohlédnout „Cascade“ od Carl Andre na své vlastní stěně?

    Dílo „Cascade“ nabízí náhled v rozšířené realitě: na stránce Náhled v rozšířené realitě si jej můžete prohlédnout ve vlastním prostoru pomocí kompatibilního zařízení.

    Kdo vytvořil "Cascade"?

    Dílo "Cascade" se připisuje autorovi Carl Andre.

    Jakým způsobem „Cascade“ od Carl Andre propojuje Minimalism s rodnou zemí umělce?

    Dílo „Cascade“ propojuje směr Minimalism s Spojené státy americké prostřednictvím rodného města svého tvůrce.