Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Buffet

Jméno Třída Datum

Hector Guimard, Buffet (1900). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Hector Guimard wikioo.org/cs/artists/hector-guimard/
Datum vzniku díla
1867 – 1942
Malováno
1900

V kontextu

Buffet — Hector Guimard

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 75 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 33 let. Umělec dožil se 75 let. 1 z celkových 5 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Hector Guimard (1867–1942) ▲ toto dílo, 1900 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wikioo.org/cs/art/similar/hector-guimard-buffet-D5DPKQ-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Putty #c6c7c6

    Katalogizovaná paleta

    • #C6C7C6
    • #A5692F
    • #5D5854
    • #928F8B

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Putty
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Gentle Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Hector Guimard za posledních dvanáct měsíců — celkem 2 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 83,3%
    2. 2 Austrálie 16,7%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 7 nejvíce prohlížených děl umělce Hector Guimard

    1. 1 Madame Guimard’s Bedroom, 1912 46,2%
    2. 2 Bench for a Smoking Parlour, 1897 15,4%
    3. 3 The Castel Béranger on Rue de la Fontaine, Paris France 15,4%
    4. 4 The Castel Béranger on Rue de la Fontaine, Paris France 7,7%
    5. 5 Hallstand 7,7%
    6. 6 Grids for the Paris Métro, 1900 7,7%
    7. — Buffet, 1900 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 11 děl tohoto umělce, z nichž 6 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Hector Guimard

    Narozen(a) v Lyon, France

    The Poet of Iron and Glass: The Life of Hector Guimard

    Hector Guimard (1867-1942) stands as a singular figure in the annals of Art Nouveau architecture, embodying its ethos of organic form and flowing lines—a testament to the transformative power of design. Born in Lyon, France, he pursued his artistic education at the École des Beaux-Arts and later honed his skills at the School of Decorative Arts, establishing himself as both a craftsman and an innovator within the burgeoning Parisian avant-garde movement. His career spanned decades, leaving behind an indelible mark on the cityscape and shaping perceptions of beauty and functionality through a lens that merged the industrial with the biological.

    Guimard’s artistic journey began amidst the fervor of Impressionism and Japonisme, absorbing stylistic cues from these movements that would ultimately coalesce into his distinctive vision. However, it was Castel Béranger—the inaugural apartment building in Paris—that cemented his reputation as a pioneer of Art Nouveau. Selected from a competitive design brief in 1899, Guimard’s audacious proposal captivated judges with its innovative use of ironwork and glass, establishing it as the first true exemplar of this revolutionary style. The building's undulating façade, adorned with stylized floral motifs and intricate geometric patterns—a deliberate rejection of rigid classical forms—became a symbol of artistic aspiration and signaled a decisive break from traditional architectural conventions.

    A Legacy Written in the Streets of Paris

    Guimard’s fame ascended to unparalleled heights thanks to his involvement in the construction of Paris’s first underground railway stations. Between 1890 and 1930, he designed approximately fifty metro entrances and over one hundred and forty-one station halls—a monumental undertaking that profoundly impacted the city's visual landscape and cultural identity. These structures are instantly recognizable for their graceful arches crafted from cast iron, which seem to emerge from the earth like skeletal vines or exotic flora. Through these entrances, Guimard brought high art to the masses, turning a utilitarian transit system into an immersive gallery of organic modernism.

    Beyond the grand scale of urban architecture, Guimard’s genius extended into the intimate realms of interior design and decorative arts. He believed that a cohesive aesthetic should permeate every aspect of life, from the structural bones of a building to the smallest household object. His work often featured:

    Furniture Design: Pieces such as his Bench for a Smoking Parlour (1897) demonstrate how he applied the same sinuous, whip-lash curves found in his architecture to functional wooden forms, creating an atmosphere of luxurious, naturalistic elegance.

    Metalwork and Ironwork: His mastery over cast iron allowed him to manipulate hard, industrial materials into soft, fluid shapes that mimicked the growth patterns of plants.

    Integrated Ornamentation: In works like the entrance to Castel Béranger, he utilized elegant blue metal bars and intricate decorative elements to create a rhythmic, visual melody across the building's surface.

    The Enduring Spirit of Art Nouveau

    The historical significance of Hector Guimard lies in his ability to bridge the gap between the craftsmanship of the past and the industrial possibilities of the future. While his style was deeply rooted in the natural world, his use of mass-produced materials like iron and glass anticipated the functionalist movements that would follow. He did not merely decorate buildings; he breathed life into them, creating environments that felt as though they were breathing alongside their inhabitants.

    Though the era of Art Nouveau eventually gave way to the more rigid geometries of Art Deco and Modernism, Guimard's influence remains etched into the very soul of Paris. His ability to transform the urban environment into a poetic landscape of iron and glass ensures that he is remembered not just as an architect, but as a visionary who taught the modern world how to find beauty in the organic flow of life.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Buffet

    wikioo.org/cs/art/download/hector-guimard-buffet-D5DPKQ-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Guimard, Hector. Buffet. 1900, https://wikioo.org/cs/art/hector-guimard-buffet-D5DPKQ-en/
    APA
    Guimard, Hector (1900). Buffet [Painting]. https://wikioo.org/cs/art/hector-guimard-buffet-D5DPKQ-en/
    Chicago
    Hector Guimard. Buffet. 1900. https://wikioo.org/cs/art/hector-guimard-buffet-D5DPKQ-en/
    Harvard
    Guimard, Hector (1900) Buffet. Available at: https://wikioo.org/cs/art/hector-guimard-buffet-D5DPKQ-en/

    Zaměřte se pozorně

    Buffet — Hector Guimard

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Madame Guimard’s Bedroom (detail) (1912), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Hector Guimard bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 33. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jsou barvy díla „Buffet“ od Hector Guimard syté, nebo tlumené?

    Barvy díla „Buffet“ od Hector Guimard mají Subtle Color saturaci. Saturace určuje, jak jsou barvy živé nebo tlumené.

    Jak je utkaná barevná kompozice díla „Buffet“ od Hector Guimard?

    Barevná analýza díla „Buffet“ od Hector Guimard zachycuje Gentle kontrast a Unified Palette harmonii.

    Jaké barvy dominují dílu „Buffet“ od Hector Guimard?

    Barevná identita díla „Buffet“ od Hector Guimard: paleta v odstínech Earthy, s převládající barvou Putty (#c6c7c6).