Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Rooftops

Jméno Ročník Datum

Mstislav Dobužinskij, Rooftops (1901). Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv.

Zásadní informace

Autor
Mstislav Dobužinskij wikioo.org/cs/artists/mstislav-dobuzinskij_cs/
Datum vzniku díla
1875 – 1957
Malováno
1901
Původní rozměry
18 x 12 cm
Pohyb
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.

V kontextu

Rooftops — Mstislav Dobužinskij

Rozměry

Původní rozměry jsou 18 × 12 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 26. The artist lived to 82. 1 of the 43 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Shaded: životopis Mstislav Dobužinskij (1875–1957) ▲ toto dílo, 1901

First works: up to 1906 Main working years: 1906–1923 Late works: from 1923

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wikioo.org/cs/art/similar/mstislav-dobuzhinsky-rooftops-D7DW3T-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Rosy Brown #afa699

    Uložená paleta

    • #AFA699
    • #7F7569
    • #E5E2DC
    • #3F362C
    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Rosy Brown
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Mstislav Dobužinskij over the last twelve months — 2 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Čína 78,6%
    2. 2 Indonésie 21,4%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 11 most looked-at works by Mstislav Dobužinskij

    1. 1 White Nights, 1922 28,6%
    2. 2 Old Russia, 1912 7,1%
    3. 3 Dredger, 1923 7,1%
    4. 4 Rooftops, 1901 this painting 7,1%
    5. 5 Roadway in Vilnius, 1910 7,1%
    6. 6 Project for the first Almanac ''Chipovnick'', 1906 7,1%
    7. 7 Omnibus in Vilno, 1907 7,1%
    8. 8 Portrait of the Artist's Daughter, Vera, 1914 7,1%
    9. 9 Courtyard in St. Petersburg, 1920 7,1%
    10. 10 Man with Spectacles. Portrait of the Art Critic and Poet Constantin Sunnerberg 7,1%
    11. 11 Illustration for Dostoyevsky's White Nights 1 7,1%

    Together these works take 99,6% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 61 works by this artist, of which 11 were looked at at least once. This painting ranks 4 of them, with 7,1% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Mstislav Dobužinskij

    Narozen(a) v Novgorod, Rusko

    Mstislav Dobužinskij: Vizionář městského úpadku

    Mstislav Valerianovič Dobužinskij (1875–1957), jméno možná méně známé než díla některých jeho současníků, zůstává hluboce evokativní postavou v historii ruského umění. Narodil se v Novgorodě a s litovskými kořeny si vybudoval unikátní umělecký hlas, který definovala strašidelná průzkum městského rozkladu, průmyslové krajiny a psychologické následky modernity. Jeho dílo nejsou pouhými zachyceními hroutících se budov; je to viscerální vyjazyv izolace, úzkosti a znepokojivé krásy skryté ve stínech rychle se měnících měst. Dobužinského odkaz spočívá v jeho schopnosti proměnit všední realitu Ruska 20. století v mocně expresivní obrazy, které v nás rezonují i dnes.

    Raný život a umělecké vzdělání

    Družinského umělecká cesta začala skromně na kreslické škole Společnosti pro podporu umělců v Novgorodě, než se vydal cestou práva na Císařské univerzitu v Petrohradu, kde zároveň absolvoval soukromé studia. Tato dvojí činnost odráží neklidnou intelektuální zvídavost, která později ovlivnila jeho tvorbu. Klíčové bylo jeho formální vzdělání u významných evropských umělců – Antona Ažbeho v Mnichově a Simona Hollósyho v Rakousku–Uhřinsku –, což ho vystavilo rostoucímu vlivu Jugendstilu (Art Nouveau) a dalších tehdejších směrů. Tyto rané zkušenosti formovaly jeho technické dovednosti a rozšířily jeho uměleckou slovní zásobu, kterou později syntetizoval do svého vlastního, rozpoznatelného stylu. Jeho spojenost s kroužkem Mir iskusstva (Umění světa), skupinou, která idealizovala 18. století jako zlatý věk elegance a vytříbenosti, byla zásadní pro utváření jeho pohledu na roli umění ve společnosti – pohledu, který ho nakonec vedl k čelení temnějším aspektům moderního městského života.

    Expresionistická městská krajina

    Umělecký průlom Dobužinského přišel s jeho zkoumáním ruské městské krajiny v období rychlé industrializace a společenských otřesů. Odmítal idealizované reprezentace preferované mnoha jeho kolegy a soustředil se na syrovou realitu továren, činžebních domů a přeplněných ulic. Jeho paletu často dominovaly tlumené hnědé, šedé a sytě červené barvy – odstíny, které vyjadřovaly jak fyzický rozpad, tak emocionální intenzitu těchto prostředí. Odvážné linie a dramatické kontrasty zdůrazňovaly pocit klaustrofobie a odcizení, který je v městské existenci neodmyslitelně zakořeněn. Jeho práce není pouhým záznamem architektonických změn; je to zkoumání lidské kondice v těchto prostorech – portrét osamělosti, zoufalství a boje o přežití uprostřed neúprosného pokroku. Vliv expresionismu je zde nepopiratelný, přesto Dobužinskij vyvinul jedinečnou ruskou citivost, formovanou jeho osobními zkušenostmi a pozorováními.

    Významná díla a umělecké techniky

    Několik klíčových děl představuje Dobužinského uměleckou vizi. Například dílo „Pskov“ (1923) zachycuje melancholickou atmosféru ruského přístavního města s precizní detailností tužky, která odhaluje jemnou krásu ukrytou v jeho rozpadu. „Říjnová idyla“ (1905) je particularly silným příkladem jeho expresivního stylu; zobrazuje brutální městskou scénu násilí a chudoby, vykreslenou odvážnými tahy a intenzivní červenou – svědectví o znepokojivé realitě průmyslového Ruska. Jeho ilustrace k Dostojevského „Bílým nocím“ (1923) dále demonstroval jeho schopnost vyjádřit komplexní emoce prostřednictvím vizuálního vyprávění s využitím tlumené palety a evokativních kompozic. Dobužinskův mistrovství však nekončilo u malířství; byl také zdatným scenografem, který významně přispěl k divadelním produkcím v Paříži, Bruselů a jinde, čímž prokázal všestrannost, která podtrhovala jeho uměleckou hloubku.

    Odkaz a historický význam

    Družinského dílo má zásadní historický význam jako dokument Ruska počátku 20. století. Zachytil klíčový okamžik transformace národa – přechod od agrární společnosti k průmyslové metropoli – a nabídl kritický pohled na jeho sociální a psychologické důsledky. Jeho neúprosný portrét městského úpadku zpochybnil konvenční představy o kráse a pokroku a přiměl diváky čelit nepříjemným pravdám moderního věku. Ačkoliv jeho tvorba za svého života nemusela dosáhnout široké slávy, byla později uznána jako zásadný příspěvek k ruskému expresionismu a silný odraz úzkostí a nejistot moderní éry. Jeho vliv je patrný u následných generací umělců, kteří pokračovali v průzkumu témat městského odcizení a sociální kritiky. Dnes Dobužinskijovy strašidelné městské krajiny stále vyvolávají zamyšlení nad vztahem člověka k jeho prostředí a připomínají nám nesmrtelnou sílu umění osvětlovat jak krásu, tak temnotu.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Rooftops

    wikioo.org/cs/art/download/mstislav-dobuzhinsky-rooftops-D7DW3T-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Dobužinskij, Mstislav. Rooftops. 1901, https://wikioo.org/cs/art/mstislav-dobuzhinsky-rooftops-D7DW3T-en/
    APA
    Dobužinskij, Mstislav (1901). Rooftops [Painting]. https://wikioo.org/cs/art/mstislav-dobuzhinsky-rooftops-D7DW3T-en/
    Chicago
    Mstislav Dobužinskij. Rooftops. 1901. https://wikioo.org/cs/art/mstislav-dobuzhinsky-rooftops-D7DW3T-en/
    Harvard
    Dobužinskij, Mstislav (1901) Rooftops. Available at: https://wikioo.org/cs/art/mstislav-dobuzhinsky-rooftops-D7DW3T-en/

    Zaměřte se pozorně

    Rooftops — Mstislav Dobužinskij

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Znovu se podívejte na dílo Pacification, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?
    5. Mstislav Dobužinskij bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 26. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jak harmonické jsou barvy díla „Rooftops“ od Mstislav Dobužinskij?

    „Rooftops“ od Mstislav Dobužinskij představuje Strong Color Unity barevnou harmonii.

    Působí barvy díla "Rooftops" výrazně, nebo jemně?

    Barvy v díle „Rooftops“ od Mstislav Dobužinskij mají Monochromatic intenzitu.

    V jakém roce byl vytvořen "Rooftops"?

    Vznik díla „Rooftops“ od Mstislav Dobužinskij se datuje do roku 1901.

    Mohu si "Rooftops" prohlédnout podrobněji?

    Stránka Rentgenové snímky díla „Rooftops“ od Mstislav Dobužinskij představuje interaktivní prohlížeč, který vám umožňuje procházet jedenácty optickými vrstvami obrazu díla, včetně pohledu ve stylu rentgenu.

    K kterému umělci je dílo "Rooftops" připisováno?

    Autorem díla „Rooftops“ je Mstislav Dobužinskij. Práce je v katalogu uvedena pod jménem Mstislav Dobužinskij.

    Kolik let bylo Mstislav Dobužinskij, když v roce 1901 vytvořil(a) dílo „Rooftops"?

    Mstislav Dobužinskij vytvořil/a dílo „Rooftops“ v возрасте 26 let. Umělec se narodil/a v 1875 a dílo je datováno na 1901.

    Kde si mohu koupit ručně malovanou reprodukci díla „Rooftops“ od Mstislav Dobužinskij?

    Ručně malované kopie díla „Rooftops“ od Mstislav Dobužinskij jsou k zakoupení na tento web: ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně, objednává se přes tato stránka.