Papír

Průvodce studentskou tvorbou

A Painter at Work

Paul Cézanne, 1875

Jméno Třída Datum
Paul Cézanne, A Painter at Work (1875). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Paul Cézanne wikioo.org/cs/artists/paul-cezanne_cs/
Datum vzniku díla
1839 – 1906
Malováno
1875
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
24 x 34 cm
Pohyb
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Období
19th Century
Influences
Impressionism, Cubism
Notable elements
Easel, hat, suitcase, tree
Style
Exploratory brushstrokes, planes of color, emphasis on underlying structure
Subject
Man painting outdoors

Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Paul Cézanne zemřel(a) v roce 1906; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 1976.

Zdroj: WikiOO.org — datum přístupu: 30. září 2026

A Painter at Work — Paul Cézanne Část 1 · O díle

V kontextu

A Painter at Work — Paul Cézanne

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 24 × 34 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 67 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 36 let. Umělec dožil se 67 let. 151 z celkových 679 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Paul Cézanne (1839–1906) ▲ toto dílo, 1875 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1875 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1875–1894 Pozdní díla: od 1894

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wikioo.org/cs/art/similar/paul-cezanne-a-painter-at-work-8XYPVB-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #313b38

    Katalogizovaná paleta

    • #313B38
    • #C0B454
    • #B9CBAD
    • #6B8367

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Nature Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Balanced Harmony Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Clear Color Presence Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Paul Cézanne za posledních dvanáct měsíců — celkem 71 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 50,7%
    2. 2 Spojené státy americké 9,9%
    3. 3 Hongkong 8,6%
    4. 4 Singapur 7,9%
    5. 5 Francie 5,2%
    6. 6 Itálie 2,6%
    7. 7 Španělsko 2,5%
    8. 8 Německo 1,4%
    9. 9 Rumunsko 1,3%
    10. 10 Brazílie 1,3%
    11. · 61 dalších zemí 8,6%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Paul Cézanne

    1. 1 Hráči karet, 1893 2,5%
    2. 2 Velké bazénky (Philadelphia), 1905 1,9%
    3. 3 Hráči v karty, 1892 1,8%
    4. 4 Nádrž na jablka, 1895 1,5%
    5. 5 Mont Sainte-Victoire (Courtauld), 1887 1,3%
    6. 6 Zátoka z L'Estaque, 1886 1,2%
    7. 7 Cardplayers, 1893 1,1%
    8. 8 The Lac d'Annecy, 1896 0,9%
    9. 9 Žárový závoj, džbán a ovoce, 1894 0,8%
    10. 10 Kuchyňský stolek, 1888 0,7%
    11. 11 Landscape with Viaduct - Mont Sainte-Victoire, 1885 0,7%
    12. 12 Château Noir, 1904 0,6%
    13. 13 Still life with apples,c.1890, eremitaget 0,6%
    14. 14 Výhled na L'Estaque a Château d'If, 1885 0,6%
    15. 15 Mounte Sainte Victoire, 1892 0,6%
    16. 16 Hory v Pровансе, 1890 0,6%
    17. 17 Dům Pere Lacroix v Auvers, 1873 0,6%
    18. 18 "The Eternal Woman" -> "Večná Žena", 1877 0,5%
    19. 19 Dům Popravence, Auvers-sur-Oise, 1873 0,5%
    20. 96 A Painter at Work, 1875 tento obraz 0,2%

    Tyto práce společně si nárokují 19,2% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 998 děl tohoto umělce, z nichž 765 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 96 místě, přičemž si připravuje 0,2% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Zdroj: WikiOO.org — datum přístupu: 30. září 2026

    A Painter at Work — Paul Cézanne Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    A Painter at Work — Paul Cézanne

    A Glimpse into the Artist’s World: Paul Cézanne's ‘A Painter at Work’

    This captivating painting by Paul Cézanne, created in 1875, offers an intimate and remarkably modern portrayal of artistic creation. More than just a depiction of a man painting, it is a meditation on the act of seeing, the solitude of the artist, and the burgeoning shift in art towards subjective experience.

    Subject & Composition

    The scene presents a solitary figure – presumably an artist – seated directly en plein air, sketching in a notebook. He’s casually dressed with a hat shielding him from the sun, a suitcase resting nearby suggesting a transient lifestyle or a dedicated pursuit of inspiring locations. The composition is deliberately simple yet effective; the artist dominates the foreground, while a softly rendered tree and landscape recede into the background. This arrangement draws our focus immediately to the central figure and his activity. The painting’s modest size (24 x 34 cm) adds to its sense of intimacy, as if we are quietly observing a private moment.

    Style & Technique: The Dawn of Post-Impressionism

    ‘A Painter at Work’ is a pivotal example of Cézanne's evolving style – a crucial stepping stone between Impressionism and his later, more radical explorations. While retaining the Impressionist interest in capturing light and atmosphere, Cézanne begins to move away from purely optical representation. His brushstrokes are visible and exploratory, not blended seamlessly as in traditional painting. He employs short, deliberate strokes that build form through color rather than relying on precise outlines. This technique creates a textured surface and imbues the scene with a sense of immediacy and energy. The flattening of perspective is also notable, foreshadowing his later deconstruction of pictorial space.

    Historical Context & Artistic Revolution

    Painted during the Post-Impressionist period, this work reflects a reaction against the fleeting impressions favored by earlier Impressionists. Cézanne sought to create paintings that were not merely representations of what he saw, but expressions of his perception and understanding of form. He was driven by a desire to impose order and structure onto the natural world, laying the groundwork for Cubism and other avant-garde movements of the 20th century. He challenged academic conventions and paved the way for artists to explore subjective realities.

    Symbolism & Emotional Resonance

    The painting is rich in subtle symbolism. The notebook represents thought, observation, and the artist’s attempt to translate his experience onto paper. The suitcase hints at a life dedicated to artistic pursuit, perhaps even sacrifice. More broadly, the scene evokes feelings of tranquility, contemplation, and the quiet joy found in creative work. It's a celebration of the solitary act of making art and the profound connection between artist and nature.

    Cézanne’s Legacy & Enduring Influence

    Paul Cézanne is often referred to as “the father of modern art.” His influence on subsequent generations of artists – including Pablo Picasso, Henri Matisse, and countless others – is immeasurable. He fundamentally altered the course of painting, shifting its focus from objective representation to subjective expression and formal experimentation. ‘A Painter at Work’ stands as a testament to his innovative spirit and enduring legacy, offering viewers a glimpse into the mind of a master and inspiring continued exploration of artistic possibilities. This piece is not just a historical artifact; it's a vibrant source of inspiration for contemporary artists and design enthusiasts alike.

    Zdroj: WikiOO.org — datum přístupu: 30. září 2026

    A Painter at Work — Paul Cézanne Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Autor

    Paul Cézanne

    Narozen(a) v Aix-en-Provence, Francie

    Život a cesta Paula Cézanna: Od Aix-en-Provence k revoluci v malbě

    Paul Cézanne, narozený roku 1839 v malebném Aix-en-Provence na jihu Francie, je bezesporu jednou z nejvýznamnějších postav přechodu mezi impresionismem a kubismem. Jeho umělecká dráha nebyla cestou okamžitého uznání; spíše to byla pomalá evoluce plná pochybností, kritiky a nakonec i trvalého dědictví, které navždy změnilo běh moderního umění. Cézanne pocházel z dobře situované rodiny – jeho otec byl původně kloboučník a později bankéř – což mu poskytlo finanční nezávislost neobvyklou pro začínajícího umělce, umožňující mu věnovat se své vášni bez existenčních starostí. Přestože ho otec zprvu směřoval ke studiu práva, neodolatelný tah k malířství zvítězil a Cézanne se rozhodl opustit právnickou kariéru, čímž si určil osud svého života. Mezi jeho rané inspirace patřil romantismus a krajinářská škola Barbizonské školy, ale klíčový zlom nastal díky setkáním s umělci jako Paul Gauguin a Georges Seurat, jejichž inovativní přístupy k barvě a formě Cézanna přivedly na jeho vlastní jedinečnou cestu.

    Hledání struktury: Evoluce Cézannova stylu

    Raná tvorba Paula Cézanna často odrážela dramatická témata romantické malby – tmavé palety a expresivní štětec dominovaly jeho plátnům. Tato počáteční fáze však byla pouhým stupněm k radikálnějšímu přístupu. Nespokojen s pouhým zachycením pomíjivých dojmů světla, jak to preferovali impresionisté, Cézanne se vydal na cestu porozumění a reprezentace vnitřní struktury samotných objektů. Nesnažil se jen o zobrazení co vidí, ale i jak vnímá základní formy tvořící realitu. To ho vedlo k rozkladu přírodních tvarů na jejich geometrické ekvivalenty – kužele, válce, koule – předznamenávající kubistickou revoluci o desítky let později. Jeho technika se vyznačovala malými, opakujícími se tahy štětcem, pečlivě vrstvenými pro budování komplexních barevných a texturových ploch, čímž vytvářel pocit pevnosti a hloubky dosud v malbě nevídaný. Nezajímala ho iluzorní perspektiva; často prezentoval objekty z několika úhlů současně, což narušovalo tradiční představy o prostoru a nutilo diváka aktivně se zapojit do konstruované povahy jeho kompozic. Toto záměrné zkreslení nebylo náhodné, ale pokus o hlubší pochopení formy, reprezentující nejen okamžik v čase, ale i syntézu vnímání.

    Krajiny, zátiší a lidská postava: Klíčová díla a opakující se motivy

    Cézannovo dílo je pozoruhodně rozmanité, zahrnuje krajiny, zátiší, portréty a zobrazení koupajících se žen, ale vše sjednocuje jeho jedinečný přístup k formě a barvě. Rybný rybník v Jas de Bouffan, namalovaný roku 1880, je příkladem jeho krajinářské tvorby, ukazující schopnost zachytit podstatu přírody pečlivým uspořádáním tvarů a tónů. Portrét Émila Zoly, vzniklý roku 1866, odhaluje jeho vyvíjející se styl a nabízí poutavý pohled do intelektuální intenzity jeho blízkého přítele a spisovatele. Jeho zátiší, například s jablky a dalším ovocem, nejsou pouhým zobrazením předmětů, ale spíše průzkumem objemu, světla a prostorových vztahů. Série Mont Sainte-Victoire se stala Cézannovou obsesí, opakujícím se motivem, který mu umožnil neúnavně zkoumat formu a perspektivu po celá desetiletí. Tyto obrazy nejsou pouhým zobrazením hory; jsou studiemi toho, jak vnímáme hloubku, objem a souhru světla a stínu. A konečně, jeho série Koupajících se žen, zobrazující nahé postavy v idylických krajinách, představuje hluboký průzkum lidské formy a jejího spojení s přírodou, často prosycené pocitem nadčasovosti a tichého rozjímání.

    Dědictví utvářené inovacemi: Vliv Cézanna na moderní umění

    Vliv Paula Cézanna na následující generace umělců je nesmírný. Je všeobecně považován za „otce moderního umění“ pro jeho průkopnický přínos do obrazového jazyka, který připravil cestu mnoha významným uměleckým směrům 20. století. Pablo Picasso a Georges Braque byli hluboce zadluženi Cézannovu důrazu na geometrické formy a víceúhlou perspektivu, které se staly základními principy kubismu. Jeho odvážné používání barvy inspirovalo také fauvisty vedené umělci jako Henri Matisse, kteří přijali živé, nenápadné odstíny. Dokonce i surrealisté našli rezonanci v Cézannově průzkumu subjektivního vnímání a psychologické hloubky. Kromě konkrétních směrů Cézannova trvání na osobní vizi umělce a odmítání tradičních akademických omezení osvobodilo generace malířů k prozkoumávání nových forem vyjádření. Zpochybnil samotnou definici reprezentace, posunul důraz od napodobování reality ke konstrukci vizuální zkušenosti založené na základní struktuře a subjektivním vnímání. Jeho smrt roku 1906 neznamenala konec, ale začátek – úsvit nové éry v dějinách umění, hluboce formované jeho revoluční vizí.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení A Painter at Work

    wikioo.org/cs/art/download/paul-cezanne-a-painter-at-work-8XYPVB-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Cézanne, Paul. A Painter at Work. 1875, https://wikioo.org/cs/art/paul-cezanne-a-painter-at-work-8XYPVB-en/
    APA
    Cézanne, Paul (1875). A Painter at Work [Painting]. https://wikioo.org/cs/art/paul-cezanne-a-painter-at-work-8XYPVB-en/
    Chicago
    Paul Cézanne. A Painter at Work. 1875. https://wikioo.org/cs/art/paul-cezanne-a-painter-at-work-8XYPVB-en/
    Harvard
    Cézanne, Paul (1875) A Painter at Work. Available at: https://wikioo.org/cs/art/paul-cezanne-a-painter-at-work-8XYPVB-en/

    Zdroj: WikiOO.org — datum přístupu: 30. září 2026

    A Painter at Work — Paul Cézanne Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    A Painter at Work — Paul Cézanne

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 1 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: artist studio, outdoor scene, travel sketch. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Vraťte se k dílu Hráči karet (1893), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: WikiOO.org — datum přístupu: 30. září 2026

    A Painter at Work — Paul Cézanne Část 5 · Detailní pohled

    Artový kvíz

    A Painter at Work — Paul Cézanne

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. In what year was Paul Cézanne's 'A Painter at Work' created?

      • A 1865
      • B 1875
      • C 1885

    2. 2. Which art movement is Paul Cézanne most closely associated with, as exemplified in 'A Painter at Work'?

      • A Impressionism
      • B Renaissance
      • C Post-Impressionism

    3. 3. What is a notable characteristic of Cézanne’s painting style, as seen in this work?

      • A Smooth, blended brushstrokes
      • B Precise realism and detail
      • C Exploratory brushstrokes and emphasis on structure

    4. 4. What object present in the painting suggests the artist may be traveling or temporarily working outdoors?

      • A The easel
      • B The hat
      • C The suitcase

    5. 5. How would you describe the overall atmosphere conveyed by 'A Painter at Work'?

      • A Dramatic and chaotic
      • B Serene and peaceful
      • C Urban and bustling

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2C · 3C · 4C · 5B

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Zdroj: WikiOO.org — datum přístupu: 30. září 2026

    A Painter at Work — Paul Cézanne Část 6 · Artový kvíz

    Otázky a odpovědi

    Kdo vytvořil dílo "A Painter at Work" a v jakém roce?

    Paul Cézanne vytvořil/a „A Painter at Work“ v roce 1875.

    O čem "A Painter at Work" je a jakou atmosféru vyzařuje?

    „A Painter at Work“ od Paul Cézanne spojuje artist studio, outdoor scene, travel sketch, easel painting, landscape detail, peaceful art, creative process, artistic life s Serene atmosférou.

    Mohu si prohlédnout "A Painter at Work" v celoplátno formátu slideshow?

    Dílo „A Painter at Work“ od Paul Cézanne si můžete prohlédnout v podobě diaporamy na stránce Slideshow.