Ručně malovaná reprodukce: Co malíř ve skutečnosti řeší

Objevte skutečné umělecké zpracování ručně malovaných reprodukcí. WikiOO zkoumá, jak mistři kopisté využívají skutečná olejná pigmenta a tahy štětcem k obnovení textury a duše mistrovských děl, čímž sběratelům nabízejí autentické, vysoce hodnotné alternativy k masově vyráběným tisknutým kopiím.
Ručně malovaná reprodukce: Co malíř ve skutečnosti řeší

Dříve jsem upřímně si myslel, že ručně malovaná reprodukce je trochu smutná věc. Napodobenina. Umělecký ekvivalent kabelky, u které jsou písmena o něco špatně.

Pak mi ale někdo položil jednu na stůl před sebe a naklonil ji směrem k oknu, a od té doby už tak nemyslím.

Zakázka bez fotografie jako podklad

To je ta věc, která mi přehodila myšlení. Po většinu historie západního malířství neexistovala žádná jiná možnost.

Dlouho předtím, než existoval fotoaparát, měl každý, kdo chtěl mít obraz visící v něčí jiné domácnosti — nebo v kostele, do kterého už nikdy nevstoupí, nebo v soukromé sbírce na druhém břehu oceánu, přesně jednu cestu, jak jej získat: zaplatit malířovi, aby šel a zkopíroval jej ručně, stejnou technikou jako originál.

Nebyl to žádný chudý okrajový obchod. Byl to celý průmysl. V dílnách velkých mistrů byli mladší malíři přidělováni kopírování hotových obrazů ze dvou důvodů najednou: učilo je to, jak starší ruka vyřešila problém s draperie, světlem nebo obtížně zkratovanou paží — a zároveň to vytvářelo druhou, prodejnou verzi obrazu, za který již dílna jednou zaplacena byla. Patron, který obdivoval obraz, který si nemohl koupit, protože patřil do kostela, rivalizující rodině nebo byl prostě neprodejný, si nechal nechat vyhotovit kopii. A očekával, že tato kopie bude vymalovaná, nikoliv vytištěná, protože tisk v té době téměř neexistoval a vůbec nedokázal zachytit barvu.

Situace, kterou dědictvím každé generace kopistů je tedy následující: kupující chce obraz, který na první pohled a z druhého konce místnosti vypadá jako ten obraz, který se kopíruje — ale je vytvořen skutečným pigmentem, skutečnou rukou, za cenu někde pod cenou původní zakázky.

Tato poslední podmínka je celá hra. Vše ostatní v tomto článku jsou lidé, kteří se ji snaží vyřešit.

Problém, který dvě generace nedokázaly vyřešit

Přišla fotografie. Poté barevný tisk. Najednou mohl kdokoli získat přesný plochý obraz téměř čehokoliv, levně a okamžitě.

Ruční kopírování však zůstalo přesně tím, čím vždy bylo: jeden vycvičený člověk, jeden štětec, jedno plátno najednou.

Jedinečný zručný kopista dokáže za měsíc dokončit jen určité množství obrazů a cena kopie je nakonec v podstatě pouze cenou pracovních hodin daného člověka. To vytvořilo skutečné úzké hrdlo a dva špatné výsledky na obou stranách tohoto hrdla. Buď kopie zůstala drahá – v kompetenci patronů dostatečně bohatých na to, aby si nechali díla vyrábět individuálně – nebo dílo v dílně vznikalo v rychlosti. A právě v této spěchající ruční kopii si celá tato kategorie získala svou špatnou pověst: hrubé, uspěchané, z druhé strany místnosti očividně chybné. Ty jste už viděli. Slunečnice v hotelové chodbě, ze kterých byl vyždímán veškerý život.

Dědictví tohoto problému tedy bylo přímočaré: jak udržet skutečně ruční malbu – skutečnou olejovou barvu, skutečný štětec, skutečný reliéf na povrchu – a zároveň snížit cenu na úroveň toho, co běžná domácnost utratí za nábytek, aniž by se z toho stala montážní polotovary?

Detailní pohled na to, co vám ručně malovaná kopie skutečně nabízí

Nyní ta část, která změnil můj názor, a vyzkoušet ji doma vás nic nestojí.

Nakloňte plátno tak, aby světlo z okna dopadalo na povrch téměř vodorovně (po šikmé), místo aby na něj dopadalo kolmo. Tomuto jevu se říká ostré boční světlo (raking light) a je to ta nejužitečnější věc, kterou může člověk udělat s neznámým obrazem. Udělejte to v galerii. Udělejte to u tety doma. Udělej Štěpánovi trochu neslušně.

Sledujte okraj kusu kůže stromu nebo záhyb látky – kdekoli štětec zanechal silnější tah. Světlo zde zachytí skutečný vystupující reliéf a vrhne vedle něj tenký stín, přesně jako byste sledovali rýhy otisku prstu přiloženého k lampě.

Ten reliéf není optický klam. Není to domalovaný stín. Je to barva, která vystupuje o zlomek milimetru nad povrch plátna, přesně tam, kde byl po celém tahu štětcem nasyceným pigmentem veden a následně zvednut.

Nyní přejděte prstem, lehce, přes tento reliéf – a poté přes plochu nebe vedle něj.

Cítí se odlišně. Obloha je relativně hladká; reliéf pod špičkou prstu zachytává. A cítí se odlišně proto, že ten reliéf člověk vybudoval tah po tahu, odhadoval každý pohyb očima a zastavil se, až vypadal správně – nikoliv proto, že stroj došel na konec naprogramované cesty, která by zanechala každý centimetr čtvereční povrchu, stejně jako oblohu, jako i strom, s identickou texturou.

Otočte plátno. Zadní strana je holá tkanina natažená přes dřevěný rám, u okrajů připevněná sponkami, někdy mírně zbarvená tam, kde olej během měsíců schnutí prosákl z přední strany.

Žádná z těchto věcí – reliéf, struktura tkaniny, neupravená holá zadní strana – nepatří k tištěnému listu, bez ohledu na to, jak nádherná tiskárna to je. Patří pouze něčemu, co bylo v nějakém okamžiku skutečně mokré.

Stál jsem tam jako idiot asi čtyři minuty a přejížděl palcem po reliéfu zaschlé barvy. Necítím se kvůli tomu trapně. Jděte a zkuste to sami.

Co systém dílny vypracoval a kolik to stojí

Řešení se ukazuje jako vůbec nové, což je druh skutečnosti, který považuji za nesmírně uklidňující.

Velké malířské dílny předchozích století již vyřešily problém měřítka tím, že rozdělily práci: jedna ruka na záhyby šatů, další na krajinná pozadí, další na tváře, zatímco mistr si nechal ty nejtěžší pasáže pro sebe a podepsal výsledek. Moderní dílna pro reprodukce řeší problém ceny stejným způsobem — specializací a cenou vycházející z reálných nákladů namísto individuálních vyjednávání pokaždé zvlášť.

V praxi je cena kopie určena dvěma věcmi: rozsahem plochy plátna, která má být pokryta, a náročností toho, co se pokrývá.

Část týkající se plochy je dostatečně jednoduchá na to, abyste ji vyjádřili jednou větou: existuje základní poplatek plus částka, která roste s plochou plátna — i když ne úplně v přímé úměře, protože pokrýt velmi velké plátno není proportionally tak náročné jako pokrýt to malé. Cena tedy roste o něco pomaleji než plocha. Na tomto základě vycházejí nejčastěji objednávané velikosti přibližně takto, ještě bez rámu nebo dalších možností:

Velikost plátnaZákladní cena
12 × 16 palců (30,5 × 40,6 cm)$188
1 × 20 palců (40,6 × 50,8 cm)$214
20 × 24 palce (50,8 × 61 cm)$245
24 × 36 palců (61 × 91,4 cm)$320
30 × 40 palců (76,2 × 101,6 cm)$386
36 × 48 palců (91,4 × 121,9 cm)$489
48 × 72 palců (121,9 × 182,9 cm)$822

Část týkající se náročnosti vysvětluje zbytek cenníku a je ještě zajímavější.

Portrét s druhou tváří stojí více než stejné plátno s jednou tváří — protože tvář je místo, kde je schopnost kopírovat nejvíce testována. Ústa nebo oko byť jen o vlas špatně vypadají pro naprosto každého jako chyba, zatímco mírně nepřesný list na stromě to nikdy neudělá. Váš mozek má vyhrazený oddíl pro tváře a žádný oddíl pro listí. Dílna tedy přidává pevnou částku za každou tvář nad první, a není to snaha o vydírání; je to cena za to nejtěžší na plátně.

Přiřazení práce zkušenějšímu malíři stojí opět více, z úplně prostého důvodu v obchodě: zkušená ruka pracuje rychleji a opravuje méně chyb, a právě tento čas je tím, co si kupujete.

A pak je tu chemie, což je ta část, o které vám nikdo neříká. Olejová barva schne jinak než voda. Vytvrzuje prostřednictvím pomalé reakce se vzduchem a tato reakce může trvat někde mezi šesti měsíci až dvěma lety, než zcela pronikne skrz silnou vrstvu — i když se povrch na dotek zdá suchý už během pár dní. Dílna, která lakuje příliš brzy, uvězní rozpouštědlo pod lakem a vytvoří si problém na celou dekádu. Pečlivá dílna buď odešle plátno nenalakované spolu s pokyny, nebo počká na úplné vytvrzení.

Toto je stručný popis chemického procesu, který si zaslouží mnohem delší vysvětlení, ale poslouží k objasnění něčeho, co zní jako výmluva, ale jím není: „obraz bude hotový za šest měsíců“ je někdy upřímná odpověď, nikoliv jen pomalá.

Face proti tváři: Kdo prodává ručně malované obrazy a kdo to jen tvrdí

Protože v této kategorii budete nakupovat, nikoliv se o ní pouze abstraktně číst, zde je skutečný pohled na realitu — tři prodejci atelierů, tři nezávislí specialisté na reprodukce a jedno skutečné muzeum pro kontrast.

ProdejceRučně malované?Sledovaná cenaKatalogDopravaVráceníDodací lhůta
WikiOO.orgAno — olej na plátně, plus zakázky typu giclée a fotografie214 $ u 16 × 20 palců (40,6 × 50,8 cm); 320 $ u 24 × 36 palců (61 × 91,4 cm)Velmi rozsáhlý; katalog plus zakázky podle vlastních fotografiíPo celém světě zdarma, v ceněVrácení peněz do 30 dnů4–5 týdnů (pod 3 týdny za příplatek +30 $)
Most-Famous-Paintings.comAno — katalog zaměřený primárně na mistrovská díla214 $ u 16 × 20 palců (40,6 × 50,8 cm)211 599 unikátních děl reprodukovaných alespoň jednouPo celém světě zdarma, v ceněVrácení peněz do 30 dnů4–5 týdnů
OriginalUniqueArt.comOriginály a jedinečná díla — upřímný protiklad této kategorieUrčuje umělecOriginální dílo, nikoliv reprodukcePo celém světě zdarma, v ceněVrácení peněz do 30 dnůZávisí na umělci
Reproduction GalleryAno — pouze olej na plátně, žádné tisky299 $–329 $ u cca 75 × 75 cm40 000+ obrazů, 700+ umělcůPo celém světě zdarma (DHL / FedEx)Vrácení peněz nebo výměna do 45 dnůNení uvedeno na úvodní stránce
TOPofARTAno — oleje, vedle nich i gicléeOleje 944 €–1 084 €; plátěný tisk 55,33 €Široká nabídka starých mistrů, obchodování více než 25 letNení uvedeno na úvodní stráncePodmínky existují; viz stránku pro vráceníNení uvedeno na úvodní stránce
Fabulous Masterpieces (UK)Ano — oleje a portréty podle fotografieOd 197 £ + DPH; 500 £ + DPH u 100 × 140 cm30+ umělců, lze vyhledávat podle tématu a směruDoprava po celém světě zdarmaNení uvedeno na úvodní stránce4–6 týdnů, nejprve schvalovací fotografie
MFA Images (Museum of Fine Arts, Boston)Ne — archivní pigmentová inkoustová tisk na bavlněný papír nebo plátnoPodle objednávkového formuláře / mfaprints.orgTisíce děl MFA; některé jsou z reprodukce omezenyPodle dohodyPodle dohodyPodle dohody

Všimněte si rozsahu v řádcích s ručně malovanými obrazy: od 197 £ do 1 084 € za stejnou větu. To není žebříček kvality. Jde o několik různých trhů práce, které nosí stejná tři slova, a jediný způsob, jak zjistit, ve kterém se nacházíte, je zeptat se, kdo drží štětec a po dobu kolika hodin.

A všimněte si posledního řádku, do kterého se vyplatí vrátit. Muzeum — instituce, která obrazy skutečně vlastní — nic ručně neymaluje. Ono tisknutí. Protože pro mnoho obrazů je tiskrač simply věrnější odpovědí a kurátor nemá žádný obchodní důvod tvrdit jinak.

Tři otázky, které se vyplatí položit předtím, než si objednáte zakázku

Jak dlouho to bude ve skutečnosti trvat a proč dílna nenabízí zaslání hned nalakované?

Protože „schnutí na dotek“ a „vyschnutí (vytvrzení)“ jsou dvě zcela odlišné stavy. Olejová barva působí na prst suchým během dne nebo dvou, ale chemický proces, který ji vytvrdne do hloubky — kdy kyslík ze vzduchu pomalu vytváří síť vazeb v oleji, čímž ho promění v pevnou vrstvu — trvá měsíce, někdy i téměř dva roky u silně nanesených barev. Lak nanesený před dokončením tohoto procesu uzavře rozpouštědlo pod sebou a způsobí potíže až o několik let později, kdy už nikdo nebude vědět, čí to byla chyba. Reprodukce, která dorazí nenalakovaná nebo jen lehce nalakovaná s pokynem dokončit proces po šesti měsících, není známkou spěchu. Je to spíše opak.

Platím za velikost plátna, nebo za dovednosti malíře?

Obojí, a před objednávkou stojí za to tyto dvě věci odlišit. Základní cena odpovídá ploše — větší plátno prostě trvá déle na pokrytí barvou. Na tuto cenu jsou navíc přičteny poplatky, které přímo sledují náročnost a dovednosti: částka za každou další tvář v portrétu a samostatný poplatek za zkušenějšího malíře. Pokud je vaším cílem co nejlepší podobnost jedné tváře, nikoliv co největší plátno, investujte do druhého typu poplatku, nikoliv do prvního. Nákup větších počtů čtverečních centimetrů vám totiž nezajistí lepší vykreslení úst.

Jak budu vědět, že plátno, které dorazí, je to, které jsem si objednal(a)?

Protože žádné dvě ručně malované kopie nejsou identické, toto je jediná skutečná otázka, na kterou si tištěná reprodukce nemusí nikdy odpovědět. Řešení je prosté: před odesláním požádejte o fotografii konkrétního díla, nikoliv o skladovou fotografii reprodukovaného obrazu. Dílna, která si je jistá svou prací, vám ji ukáže bez nutnosti naléhat. Dílna, která vyhýbavě odpovídá, vám tím už něco naznačila.

Nový problém, který toto řešení vytváří

Zde je upřímná cena všeho výše uvedeného.

Protože každou kopii vytváří člověk, nikoliv stroj, žádné dvě kopie stejného obrazu nejsou nikdy zcela identické. Barva smíchaná od oka v úterý nebude přesně tou samou barvou, která byla smíchána od oka v pátek. Některá tahy pędzlem mohou být na jednom plátně o něco výraznější než na jiném.

Pro kupujícího, který chce mít na stěně teplý, kompetentní a živoucí obraz, na tom nezáleží — a já bych tvrdil, že je to spíše podstatou než vadou. Vyvolává to však otázku, které se žádná tištěná reprodukce nikdy nemusí čelit: když si objednáváte podle fotografie minulé práce dílny, místo abyste stáli malíři přes rameno, jak předem víte, co vám skutečně dorazí?

Jak to ovlivňuje další problém

Právě tato proměnlivost je problém, který tiskový proces vznikl vyřešit. Tiskárna vytvoří pokaždé stejný obraz, podle stejné specifikace, protože jej provádí stroj, nikoliv ruka.

To, co je v tomto obchodě obětováno, je povrch, reliéf, singularita věci, kterou nesdílejí dvě kopie; to, co je získáno, je konzistence, rychlost a mnohem nižší cena.

Nejdříve si jděte něco naklonit směrem k oknu.

Další četba

Zdroje