Slavná díla v Louvre: Seznam seřazený podle významu

1. Mona Lisa (La Gioconda) autor Leonardo da Vinci, 1519
2. Svoboda vedoucí lidstvo autor Eugène Delacroix, 1831
3. Přísaha Horátů autor Jacques-Louis David, 1784
4. La Balsa de la Méduse autor Théodore Géricault, 1818
5. La Grande Odalisque autor Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814
6. Embarkace na Cytheru autor Antoine Watteau, 1717
7. Znovuzřízení císaře Napoleona I. a korunovace císařny Josefiny autor Jacques-Louis David, 1805
8. Masakr na Chios autor Eugène Delacroix, 1824
9. Saint John the Baptist autor Leonardo da Vinci, 1515
10. Portrét Ludvíka XIV. autor Hyacinthe Rigaud, 1701

1. 
   1

   Leonardo da Vinci (1452–1519)

   1. Mona Lisa (La Gioconda) autor Leonardo da Vinci, 1519

   1519Oil on poplar panel77 × 53 cmLouvre, Paříž

   Dílo známé jako Mona Lisa (La Gioconda) vznikalo po značnou dobu, přičemž umělec na něm pracoval v letech mezi 1503 a 1519. Po smrti umělce získal dílo král František I, a to již po roce 1519. Dne 21. srpna 1911 obraz zmizel ze svého místa, když jej ukradl Vincenzo Peruggia. Po několika útocích v roce 1956 bylo zavedeno neprostřelitelné sklo, aby byla zajištěna ochrana portrétované ženy před fyzickým poškozením. Jeho schopnost zachytit lidské napětí je možná nejvýraznější v obraze Večeře, muralu namalovaného v letech 1495 až 1498.

   Zápis do kataloguDíla autora Leonardo da Vinci

2. 
   2

   Eugène Delacroix (1798–1863)

   2. Svoboda vedoucí lidstvo autor Eugène Delacroix, 1831

   1831Oil on canvas260 × 325 cmLouvre, Paříž

   Umělecké dílo je mocným spojením historického narativu a emocionální intenzity, díky čemuž se stává naprostým pokladem pro milovníky umění i sběratele. Kompozice je v podstatě vířící akcí, kde jsou postavy uspořádány do dynamického trojúhelníkového uspořádání, které okamžitě přitahuje zrak diváka k hlavní postavě – Libertě, která je zobrazena jako žena s odhaleným prsem personifikující svobodu. Zažijte sílu a krásu díla „Svoboda vedoucí lidstvo“od Eugena Delacroixova prostřednictím našich pečlivě vytvořených reprodukcí. Objevte další významná díla Eugena Delacroixova, jako jsou „Smrt Sardanapalova“nebo „Ženy z Alžíru“, která každé nabízí jedinečný pohled na romantickou a exotickou vizi umělce.

   Zápis do kataloguDíla autora Eugène Delacroix

3. 
   3

   Jacques-Louis David (1748–1825)

   3. Přísaha Horátů autor Jacques-Louis David, 1784

   1784Oil on canvas329.8 × 424.8 cmLouvre, Paříž

   V grandiózním gobelínu dějin umění má málo pláten, která ovládají prostor s tak neochvějnou autoritou, jako má Jacques-Louis David ve svém díle Přísaha Horátů. Toto dílo, dokončené v roce 1784, stojí jako definitivní kámen základní složky neoklasicistického hnutí a představuje rozhodující odklon od hravé, vlnící frivolity éry rokoka. V samotném srdci obrazu je zachycen okamžik hlubokého napětí a morální vážnosti, vycházející z legendárního konfliktu mezi Římem a Albou Longou. Obraz ztvárňuje tři bratry Horáty v neochvěbném odhodlání, jak věnují své životy římské věci. Díky mistrnému využití techniky chiaroscuro David vytesá své postavy z hlubokých stínů do světelných, téměř sochařských forem, čímž jim dodává hmatatelný pocit váhy a přítomnosti.

   Zápis do kataloguDíla autora Jacques-Louis David

4. 
   4

   Théodore Géricault (1791–1824)

   4. La Balsa de la Méduse autor Théodore Géricault, 1818

   1818Oil on canvas491 × 716 cmLouvre, Paříž

   Monumentální mistrovské dílo Jeana-Louise Andrého Théodore Géricaulta je víc než jen zobrazením námořní katastrofy; je to hluboké, visceraální zkoumání lidského zoufalství, politického skandálu a vznešené síly přírody. Toto plátno v nadstandardních rozměrech (491 x 716 cm), dokončené v roce 1819, nesmrtelně zachycuje děsivé následky vraku francouzské fregaty Méduse z roku 1816 – tragédii zrozenou z neschopnosti a korupce, která otřásla celým Francii. Stalo se národním skandálem, když vyšlo najevo, že kapitán, jmenovaný díky politickým vazbám namísto námořní zkušenosti, opustil 150 cestujících a posádku na narychlo postaveném voru.

   Zápis do kataloguDíla autora Théodore Géricault

5. 
   5

   Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867)

   5. La Grande Odalisque autor Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814

   1814Oil on canvas91 × 162 cmLouvre, Paříž

   Toto dílo je mnohem více než jen portrétem odpočívající nahé postavy; je to milník, který prolíná neoklasicismus s romantismem a zároveň vyzyvuje umělecké konvence své doby. Ingres, neúprosný obránce klasické formy, mistrovsky prolíná akademickou preciznost s rodící se romantickou citlivostí. Kompozice evokuje tradiční pózu Venuše – zde v podobě odpočívající nahé ženy – avšak odklání se od striktní anatomické věrnosti ve prospěch protáhlých forem a gracézních křivek. Tématem díla je odaliska, neboli konkubína v tureckém haremu, což odráží rostoucí zájem Evropanů o východní kultury během 19. století.

   Zápis do kataloguDíla autora Jean-Auguste-Dominique Ingres

6. 
   6

   Antoine Watteau (1684–1721)

   6. Embarkace na Cytheru autor Antoine Watteau, 1717

   1717Oil on canvas129 × 194 cmLouvre, Paříž

   Jean-Antoine Watteauho dílo “Výplutí za Cytheru” (L’embarquement pour Cythère) je mistrovským příkladem rokokové elegance, ztělesňujícími se hravostí a romantickou atmosférou 18. století Francie. Tato okouzlující malba, vytvořená v roce 1717, pozve diváka do světa idylického šarmu a láskyplných oslav – dílo, které si zaslouží místo u milovníků umění i sběratelů. Páry, v elegantních oděvech, se vydávají na cestu k mytickému ostrovu Cythera, rodišti bohyně Venuše, bohyně lásky. “Výplutí za Cytheru” bylo předloženo Watteau jako recepční dílo Královské akademii Malby a Sochařství v roce 1717.

   Zápis do kataloguDíla autora Antoine Watteau

7. 
   7

   Jacques-Louis David (1748–1825)

   7. Znovuzřízení císaře Napoleona I. a korunovace císařny Josefiny autor Jacques-Louis David, 1805

   1805Oil on canvas629 × 979 cmLouvre, Paříž

   Samotný rozsah díla Jacques-Louise Davida Znovuzřízení císaře Napoleona I. a korunovace císařny Josefiny stačí k tomu, aby zahltil smysly, avšak skutečnou pozornost si nárazivě vynucuje hluboký příběh, který se v něm odehrává. Toto kolosální plátno o monumentálních rozměrech 629 x 9td9 cm slouží jako mnohem víc než jen pouhá historická kronika; je to pečlivě orchestrovaná vize legitimity a božského práva. Obraz zachycuje elektrizující atmosféru ceremoniálu, kde je každý gestem i pohledem protkaný politickým významem. Kromě své technické brilance rezonuje obraz syrovou emocionální intenzitou, která nadále fascinuje publikum i staletí po jeho dokončení v roce 1805.

   Zápis do kataloguDíla autora Jacques-Louis David

8. 
   8

   Eugène Delacroix (1798–1863)

   8. Masakr na Chios autor Eugène Delacroix, 1824

   1824Oil on canvas419 × 354 cmLouvre, Paříž

   Completed in 1824, this colossal canvas – measuring over four meters tall – plunges the viewer directly into the heart of a horrific event: the Ottoman Empire's merciless assault on the island of Chios. “The Massacre at Chios” is a quintessential example of Romantic art. “The Massacre at Chios” was initially met with mixed reactions upon its debut at the Salon de 1824. However, over time, it has come to be recognized as one of Delacroix's most important works and a cornerstone of Romantic art.

   Zápis do kataloguDíla autora Eugène Delacroix

9. 
   9

   Leonardo da Vinci (1452–1519)

   9. Saint John the Baptist autor Leonardo da Vinci, 1515

   1515Oil on panel69 × 57 cmLouvre, Paříž

   The painting depicts St. John the Baptist in isolation, dressed in simple pelts, with long curly hair, and an enigmatic smile reminiscent of Da Vinci’s famous Mona Lisa. Da Vinci’s style aligns perfectly with the High Renaissance aesthetic—characterized by idealized human figures, balanced compositions, and meticulous attention to detail. The artist's deliberate positioning of St. John—facing upwards with his right hand pointing towards heaven—is laden with symbolic meaning. This gesture signifies John’s unwavering devotion to God and his proclamation of Christ as the savior—a central theme in Christian theology.

   Zápis do kataloguDíla autora Leonardo da Vinci

10. 
    10

    Hyacinthe Rigaud (1659–1743)

    10. Portrét Ludvíka XIV. autor Hyacinthe Rigaud, 1701

    1701Olejná malba na plátně277 × 194 cmLouvre, Paříž

    Commissioned during the tumultuous period surrounding the War of Spanish Succession, this portrait wasn’t merely an aesthetic endeavor; it was a calculated propaganda tool designed to reinforce Louis XIV's image as a stable and powerful ruler—a beacon of confidence amidst European instability. The symbolism woven into every element of the portrait underscores Louis XIV’s belief in divine right—the conviction that he ruled by God's grace.

    Zápis do kataloguDíla autora Hyacinthe Rigaud

1. 

   11. Smrt Sardanapala

   Eugène Delacroix · 1827

   Oil on canvas · 395 × 496 cm

   Inspirací pro tento obraz byla hra stejného jména od Lorda Byrona. Nejedná se pouhou historickou scénu; je to pohlcující zážitek do světa opulentního chaosu a blížící se zkázy – kvintesence síly romantismu vyvolávat silné emoce.

2. 

   12. Panna Maria s Ježíškem a svatou Annou

   Leonardo da Vinci · 1510

   Olej na plátně · 168 × 130 cm

   Leonardo da Vinciho Panna Maria s Ježíškem a Svatou Annou je bezesporu jedním z vrcholných děl pozdního renesančního umění, které ztělesňuje jeho nevídané mistrovství v kompozici, technice a emocionální hloubce. Panna Maria s Ježíškem a Svatou Annou není jen náboženské dílo; je to ztělesnění Leonardovy filozofie – snaha o harmonii, rovnováhu a pochopení vesmíru.

3. 

   13. Panna Marie pro kancléře Rolina

   Jan van Eyck · 1435

   Oil on panel · 66 × 62 cm

   Panna Marie pro kancléře Rolina je náboženské malířské dílo, jehož autorem je mistr Jan van Eyck. Tato kompozice vytvořená olejem na dřevěné desce byla dílem zakázkovým, jejím objednatelem byl Nicolas Rolin, zastávající úřad kancléře vévodství Burgundského. Toto dílo bylo původně commissionsováno pro kostel Notre-Dame-du-Chastel v Autun, ve Francii. Po této destrukci bylo dílo v roce 1805 přemístěno do Louvru.

4. 

   14. Svatba u Kana

   Paolo Veronese · 1563

   Oil on canvas · 677 × 994 cm

   Před námi se nachází monumentální obraz, který uchvacuje svou rozměrnou složitostí a bohatou symbolikou – Svatba u Kana od Pavla Veronese. Obraz, původně určený k dekoraci refektáře kláštera San Giorgio Maggiore ve Věnceři, je ukázkou jeho schopnosti vytvářet monumentální kompozice s obrovským počtem postav a detailními architektonickými prvky. Svatba u Kana od Pavla Veronese je obrazem, který vyvolává silné emoce.

5. 

   15. Basket s pomerančemi

   Henri Matisse · 1913

   Olejná malba · 94 × 83 cm

   Toto mistrovské dílo zachycuje podstatu každodenních předmětů skrze čočku odvážných barev a expresivních tahů štětcem, čímž ztělesňuje ducha fauvismu – směru proslulého svými zářivými odstíny a emocionální intenzitou. Hlavním středobodem tohoto obrazu je mísa naplněná pomeranči a citrony, umístěná na stole zdobeném květinovým vzorem. Pozadí tvoří vertikální linie, které připomínají okno nebo žaluzie, což scéně dodává hloubku.

6. 

   16. Gilles

   Antoine Watteau · 1719

   Oil on canvas · 185 × 150 cm

   Watteau pioneered this style, prioritizing mood and emotion over strict realism. Observing him are other actors portraying roles like Crispin (the grifter) and Captain, creating a dynamic interplay of social commentary and theatrical performance.

7. 

   17. Turecká lázně

   Jean-Auguste-Dominique Ingres · 1863

   Oil on panel · 110 × 108 cm

   Obraz představuje bohatou, kruhovou kompozici – „velkou křivkovou fugou“, jak ji sám umělec popsal – která vtáhne diváka do rozlehlé, opulentní scény odpočinku. V této hazy, sluncem zalité lákni je množství nahých postav uspořádáno v rytmickém tanci končetin a světla.

8. 

   18. Loď Šalamounů

   Hieronymus Bosch · 1500

   Oil on wood panel · 58 × 33 cm

   Bosch's distinctive style blends realism with fantastical elements—a hallmark of Northern Renaissance art—characterized by painstaking detail and a disconcerting blend of beauty and horror. For more information about Hieronymus Bosch and his artistic legacy, consider visiting: The Museo delle Belle Arti di Gand Wikipedia’s article on Hieronymus Bosch

9. 

   19. Pozorovatel

   Jan Vermeer · 1668

   Oil on canvas · 50 × 45 cm

   Přirozené osvětlení pronikající oknem vrhá nad scénu teplý jas, který zvýrazňuje astronomovo tmavě modré oděv i složité textury glóbu a knih. Vytvořený kolem roku 1668 je „Astronom“součástí dvojice s Vermeerovým dílem „Geograf“, přičemž se věří, že obě díla zobrazují stejného muže, možná Antonia van Leeuwenhoeka. Provenance obrazu sahá až do roku 1713, s významným vlastnictvím rodinou Rothschildů předtím, než byl v roce 1983 získán francouzským státem.

10. 

    20. Smrt Panny Marie

    Caravaggio · 1601

    Oil on canvas · 369 × 245 cm

    Jeho počáteční výcvik u Simone Peterzano, bývalého protěžíka Titiana, mu poskytl základní osvojení renesančních principů, ale skutečný vzplanutí Caravaggioho tvůrčího ohně nastalo v Římě – kolem roku 1592 –, a to i za značných potíží a nejistotu. Zakázáno Laerziem Cherubinim pro kostel Santa Maria della Scala v Římě, „Smrt Panny Marie“se na počátku setkalo s odporem ekleziastických autorit.

11. 

    21. Svateba v Káni

    Paolo Veronese · 1563

    Olej na plátně · 666 × 990 cm

    Paolo Veronese, benátský mistr barva a kompozice, nám zanechal monumentální dílo "Svatební hostina v Káni", které je mnohem více než jen biblický příběh. Je to oslava bohatství, moci a umění, zrcadlící zlatou éru Benátek 16. století. Obrovské plátno, měřící téměř sedm metrů na výšku a deset metrů na šířku, se tyčí před divákem s ohromující silou a detailností. Obraz byl objednán v roce 1563 pro refektář kláštera San Giorgio Maggiore.

12. 

    22. Basket of Peaches

    Jean-Baptiste-Siméon Chardin · 1768

    Olejnobarevná malba · 39 × 32 cm

    The Rococo style, characterized by its elaborate ornamentation and frivolous themes, dominated courtly art. However, Chardin’s work represents a deliberate counterpoint to this extravagance.

13. 

    23. Násilné odvlečení Sabinek

    Nicolas Poussin · 1637

    Olejnobarevná malba na plátno · 159 × 206 cm

    „Únos Sabinek“od Nicolase Poussina z roku 1637 je silným zobrazením jedné z nejdramatičtějších historických událostí starého Říma. Obraz zachycuje okamžik, kdy Romulus, zakladatel Říma, naplánoval unese Sabinek, aby zajistil přežití a rozkvět svého města. Tato událost, protkaná legendou i historií, byla mezi umělci renesance a baroka oblíbeným tématem, které symbolizovalo jak brutalitu, tak nezbytnost založení nové společnosti. Pozvedněte svůj interiérový design ručně malovanou reprodukcí Poussinova „Únosu Sabinek“.

14. 

    24. The Lictors Returning to Brutus the Bodies of his Sons

    Jacques-Louis David · 1789

    Oil on canvas · 323 × 422 cm

    Brutus, čelící tragické nutnosti popravit vlastní rodinu za spiknutí s cílem obnovit monarchii, ztělesňuje neochvějnou občanskou ctnost a morální odhodlání. Celá scéna je dramatickým živým obrazem oběti, povinnosti a vlastenectví, který vyzývá diváky k zamyšlení nad hlubokými tématy loajality a lidského obětování, jež rezonují napříč staletími politických převálení. Toto dílo vzniklo v období revolučního vzrušení ve Francii a sloužilo jako alegorie občanské povinnosti a morální integrity.

15. 

    25. La belle jardinière

    Rafael Santi · 1507

    Oil on oak panel · 118 × 81 cm

    Toto nádherné renesanční mistrovské dílo zachycuje klidnou a božskou přítomnost Madonny s Dítětem, nadčasový symbol mateřské lásky a duchovní milosti. Postavy jsou rozmístěny tak, aby vytvořily harmonický tok, který přirozeně vede oko skrze celou scénu a zdůrazňuje ústřední téma mateřské péče a božské nevinnosti. Laskavý pohled Madonny odráží soucit a božskou moudrost, zatímco nevinný výraz Dítěte symbolizuje čistotu a potenciál.

Louvre (Icons of Art History </h2> Of course, Innovation, Place du Carrousel) — národní umělecké muzeum — v Paříž, Francie. Jeho sbírka čítá přes 500 000 děl. Hlavní lákadla: Mona Lisa, Venuše Milóská, Vítězná Nike, Sedící scribe, Michelangelův Slaves. Náš katalog obsahuje 2 678 obrazů a prací na papíře od 697 umělců, datovaných od 1180 do 1913.