Papirformat

Guide til elevkunst

Dakar 86

Navn Klasse Dato

Bernd Luz, Dakar 86 (2015). Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Bernd Luz wikioo.org/da/artists/bernd-luz/
Kunstnerens levetid
1966 –
Malet
2015
Oprindelig størrelse
160 x 110 cm
Bevægelse
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.

I kontekst

Dakar 86 — Bernd Luz

Dimensioner

Originalen måler 160 × 110 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1960
  2. 1970
  3. 1980
  4. 1990
  5. 2000
  6. 2010

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode, hvor 0 tælles fra fødslen.

Malet da kunstneren var 49 år gammel. 10 af de 17 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

▲ dette værk, 2015 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 2006 Primære arbejdsår: 2006–2015 Senere værker: fra 2015

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: wikioo.org/da/art/similar/bernd-luz-dakar-86-D2MBZ2-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Espresso #3c2b2e

    Gemt palet

    • #3C2B2E
    • #C5BDB0
    • #B1937A
    • #7F5C55

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Espresso
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Bold Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Subtle Color Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Bernd Luz i løbet af de sidste tolv måneder — 2 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 75,0%
    2. 2 Tyskland 25,0%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 4 mest viste værker af Bernd Luz

    1. 1 Gravel Plants, 2006 25,0%
    2. 2 English Mineheads, 1973 25,0%
    3. 3 Gas Tanks, 2007 25,0%
    4. 4 Dakar 86, 2015 dette maleri 25,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 22 værker af denne kunstner, hvoraf 4 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 4 af dem, med 25,0% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Bernd Luz

    Født i Rottenburg am Neckar, Germany

    The Visionary Synthesis of Bernd Luz

    In the vibrant intersection where contemporary design meets fine art, the work of Bernd Luz emerges as a profound dialogue between the structured and the spontaneous. Born in 1966 in Rottenburg am Neckar, Germany, Luz has cultivated a creative identity that defies easy categorization, instead opting to bridge the divide between independent artistic expression and purposeful commissioned design. His journey is one of remarkable versatility, beginning with an early recognition of talent at the Swiss Youth Film Festival in 1986, which set the stage for a lifelong pursuit of visual storytelling. Before establishing himself as a master of the canvas, Luz grounded his creative impulses in the precision of craftsmanship, completing an apprenticeship as an industrial mechanic specializing in surgical technology—a discipline that undoubtedly instilled in him the meticulous attention to detail found in his later complex compositions.

    Luz’s academic evolution further refined this balance of technical rigor and aesthetic fluidity. After studying photo design in Ravensburg, he pursued communication design at the FH Konstanz technical university, graduating with honors in 1993. This period marked his transition into the professional realm of design, leading to the founding of Design Studio revoLUZion. With studios spanning from Neuhausen ob Eck to Zurich and Schaffhausen, his influence as a designer expanded across Europe, with his creations finding homes in internationally acclaimed design books. This entrepreneurial spirit provided the foundation for his later artistic breakthroughs, allowing him to treat the canvas not merely as a surface for paint, but as a space for conceptual revolution.

    The Emergence of Abstract Pop

    A transformative milestone occurred in 2013 when Luz introduced the world to Abstract Pop, a genre of his own coinage. This stylistic innovation represents a sophisticated marriage of two seemingly disparate worlds: the bold, recognizable imagery of Pop Art and the emotive, textured depth of Abstraction. His technique is a masterful "media mix," a process that involves a layered approach to storytelling. Luz often begins with digital elements—photographed emblems of culture or historical icons—which are then transferred onto the canvas. Through the application of acrylics and contemporary solvent painting, he intervenes upon these images with manual brushwork, creating a fascinating tension between the mechanical and the human touch.

    This method allows him to explore complex correlations through the principle of collage, isolating and rearranging elements to invite viewers into a deeper exploration of the image. Whether he is capturing the high-octane glamour of motorsport legends like Le Mans or the Nürburgring, or exploring the quiet majesty of wildlife and aviation, his work functions as a reflection of both the past and the present. He possesses a unique ability to extrude memories onto a single plane, transforming fleeting impressions of people, cities, and objects into permanent, evocative compositions that resonate with the viewer's own nostalgia and contemporary awareness.

    Legacy and Artistic Significance

    The significance of Bernd Luz’s contribution to the contemporary art landscape lies in his refusal to be confined by fixed categories. He describes himself as a "color poet," an artist who depicts only those things that move him, ensuring that every piece is an authentic expression of passion. His work has garnered international acclaim, with exhibitions spanning from Germany and Switzerland to Almaty and Astana, earning him a reputation as a pioneer who can integrate folk ideas into the modern pop aesthetic. His ability to bridge the gap between the objective reality of design and the subjective emotion of abstract art has made his work a staple in galleries and museums worldwide.

    Beyond the canvas, Luz’s influence extends into the cultural fabric of the automotive world, evidenced by his appointment to the Advisory Board of the New York Auto Museum. His dedication to celebrating the "glamor and fascination" of historical vehicles—from Ferrari and Porsche to Bugatti and Jaguar—demonstrates a profound respect for cultural heritage. As he continues to evolve, writing new art books and expanding his media mix technology, Bernd Luz remains a vital force in contemporary art, reminding us that life itself is a game that can be painted with images that are never forgotten.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Dakar 86

    wikioo.org/da/art/download/bernd-luz-dakar-86-D2MBZ2-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Luz, Bernd. Dakar 86. 2015, https://wikioo.org/da/art/bernd-luz-dakar-86-D2MBZ2-en/
    APA
    Luz, Bernd (2015). Dakar 86 [Painting]. https://wikioo.org/da/art/bernd-luz-dakar-86-D2MBZ2-en/
    Chicago
    Bernd Luz. Dakar 86. 2015. https://wikioo.org/da/art/bernd-luz-dakar-86-D2MBZ2-en/
    Harvard
    Luz, Bernd (2015) Dakar 86. Available at: https://wikioo.org/da/art/bernd-luz-dakar-86-D2MBZ2-en/

    Se nærmere efter

    Dakar 86 — Bernd Luz

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Se tilbage på Horses (2015) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    4. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Hvor kan du se det i dette værk?
    5. Bernd Luz var omkring 49 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket bærer præg af at være skabt af en kunstner på det stadie?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Er en højtopløselig download af "Dakar 86" tilgængelig?

    Et digitalt billede af "Dakar 86" af Bernd Luz kan købes på dens Digitalt billede-side: et højtopløseligt digitalt billeddownload.

    Hvor kan jeg finde kunstværker, der ligner "Dakar 86" af Bernd Luz?

    Værker, der ligner "Dakar 86" af Bernd Luz, er samlet på værkets Lignende værker-side.

    Hvilken form og hvilke dimensioner har "Dakar 86" af Bernd Luz?

    "Dakar 86" af Bernd Luz er en Landscape komposition med de originale mål på 160 x 110 cm.