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Nombre Clase Fecha

Georges Braque, Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr (1942). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Georges Braque wikioo.org/es/artists/georges-braque_es/
Fechas del artista
1882 – 1963
Pintura al óleo
1942
Técnica y materiales
Óleo sobre lienzo
Movimiento
Paisaje cubista
Época
Edad Moderna
Artistic style
Colores intensos, pinceladas impresionistas
Influences
Cubismo
Notable elements or techniques
Tocadiscos, Manzanas
Subject or theme
Paisaje

En contexto

Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr — Georges Braque

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 81 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 60. El artista vivió hasta los 81. 196 de las 250 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Georges Braque (1882–1963) ▲ esta obra, 1942 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1910 Años principales de actividad: 1910–1937 Obras tardías: desde 1937

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wikioo.org/es/art/similar/georges-braque-pez-negro-musee-national-d-art-moderne-centr-9h5pnq-es/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Negro #070607

    Paleta catalogada

    • #070607
    • #52583F
    • #99A590
    • #CAB15E

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Nombre del color principal
    Negro
    Intensidad
    Equilibrado Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Contraste máximo El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Gran unidad cromática El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Sombra El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Color sutil Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Georges Braque durante los últimos doce meses: 65 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 39,9%36 300 visitas
    2. 2 Alemania 5,6%5 100 visitas
    3. 3 Italia 5,1%4 600 visitas
    4. 4 Estados Unidos 5,1%4 600 visitas
    5. 5 Brasil 3,8%3 500 visitas
    6. 6 Francia 3,1%2 800 visitas
    7. 7 Corea del Sur 2,9%2 600 visitas
    8. 8 Argentina 2,7%2 500 visitas
    9. 9 México 2,5%2 300 visitas
    10. 10 España 2,3%2 100 visitas
    11. · 55 otros países 27,0%24 600 visitas

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Georges Braque

    1. 1 Mandola, 1910 12,5%20 900 visitas
    2. 2 Hombre con un Guitarra, 1914 8,9%14 900 visitas
    3. 3 Violín y Paleta, 1910 5,0%8 400 visitas
    4. 4 Casas en L'estaque 4,1%6 900 visitas
    5. 5 Mujer Leyendo, 1911 3,5%5 900 visitas
    6. 6 El Músico, 1918 2,6%4 400 visitas
    7. 7 Puerto en Normandía, 1909 2,0%3 400 visitas
    8. 8 El Golfe des Lecques, 1906 1,5%2 500 visitas
    9. 9 Hombre con un violín, 1912 1,4%2 400 visitas
    10. 10 Naturaleza Muerta con Guitarra (Naturaleza Muerta con Mandolina), 1912 1,4%2 300 visitas
    11. 11 Dos Pájaros, 1955 1,0%1 600 visitas
    12. 12 Casas en L'Estaque, Kunstmuseum Bern, 1908 1,0%1 600 visitas
    13. 13 Naturaleza muerta con arpa y violín, 1912 1,0%1 600 visitas
    14. 14 Violín y candelabro, 1910 0,8%1 400 visitas
    15. 15 Guitarra y naturaleza muerta sobre un hogar, 1921 0,8%1 400 visitas
    16. 16 Mujer con un Guitarra, 1913 0,8%1 300 visitas
    17. 17 Violín y jarra, Kunstmuseum Basel, 1910 0,8%1 300 visitas
    18. 18 El Hombre con la Guitarra, 1911 0,7%1 200 visitas
    19. 19 Una Mesa Gris 0,7%1 200 visitas
    20. 176 Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr, 1942 esta obra 0,1%200 visitas

    En conjunto, estas obras representan el 50,6% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 644 obras de este artista, de las cuales 370 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 176, con un 0,1% de esa atención (200 visitas). Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Sobre esta obra

    Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr — Georges Braque

    Un encuentro surrealista: El enigma del Pez negro de Braque

    En los rincones tranquilos y sombríos del Musée National d’Art Moderne, existe una composición que desafía la lógica del mundo de la vigilia. Pez negro, de Georges Braque, pintado en 1942, no es simplemente un bodegón; es un profundo encuentro psicológico capturado sobre el lienzo. Durante los tumultuosos años de la Segunda Guerra Mundial, mientras el mundo estaba sumido en la fragmentación y el caos, Braque se volvió hacia su interior, utilizando el lenguaje del cubismo para explorar los límites surrealistas del subconsciente. La pintura presenta una disposición inquietante pero fascinante: un pez solitario descansa sobre un tocadiscos antiguo, acompañado por dos manzanas situadas en la base de la escena. Esta yuxtaposencia de lo orgánico y lo mecánico crea una tensión onírica, invitando al espectador a cuestionar la estabilidad de la propia realidad.

    La brillantez de esta obra reside en su capacidad para tender un puente entre el intelecto estructurado del cubismo analítico y las profundidades fluidas y emotivas del surrealismo. Braque, habiendo trabajado en su momento junto a Picasso para desmantelar el concepto mismo de la perspectiva, utiliza esta pieza para demostrar un enfoque sintético más maduro. No se limita a fragmentar los objetos en astillas geométricas; en su lugar, superpone capas de color y textura para crear una profundidad ilusoria que se siente tanto táctil como etérea. Los negros profundos y aterciopelados que dominan el lienzo actúan como un vacío cósmico, impulsando el tema hacia adelante e imbuyendo la escena con una sensación de misterio nocturno. Para el coleccionista o el diseñador, esta pieza ofrece un punto focal sofisticado: un elemento de conversación que exige atención a través de su intensidad silenciosa y melancólica.

    La técnica y la alquimia de la forma

    Observar Pez negro es presenciar una clase magistral en la manipulación de la luz y la sombra. La técnica de Braque aquí se inclina fuertemente hacia la tradición del cubismo sintético, donde el énfasis se desplaza de la deconstrucción de la forma a la construcción de una nueva realidad mediante la textura y la composición. La manera en que la luz incide sobre las escamas del pez y la piel suave de las manzanas proporciona un contraste rítmico frente a los tonos oscuros y pesados del tocadiscos. Existe una cualidad deliberada, casi escultórica, en la forma en que se disponen los elementos; cada objeto se siente con peso, anclado dentro de un espacio que parece expandirse y contraerse con la mirada del espectador.

    La resonancia emocional de la pintura se encuentra en su quietud. Aquí no hay movimiento, solo el silencio pesado y expectante de un sueño interrumpido. El uso de una paleta oscura y monocromática no disminuye la obra; al contrario, amplifica la gravedad emocional, haciendo que los pequeños toques de color y las texturas sutiles se sientan increíblemente preciosos. Para quienes buscan integrar las bellas artes en un interior moderno, esta pintura proporciona una sensación inigualable de lujo intelectual. Es una pieza que recompensa la contemplación pausada, ofreciendo nuevas capas de significado —desde la nostalgia mecánica del tocadiscos hasta el simbolismo primario del pez— cada vez que uno vuelve a visitar sus enigmáticas profundidades.

    Artista y museo

    Artista

    Georges Braque

    Nacido en Argenteuil, Francia

    **vida temprana y formación**

    georges braque, un destacado pintor francés, collageador, dibujante, grabador y escultor, nació el 13 de mayo de 1882 en Argelo, Val-d'Oise. Creció en Le Havre y inicialmente se formó para ser pintor de casas y decorador, como su padre y abuelo. Sin embargo, las inclinaciones artísticas de Braque lo llevaron a estudiar pintura en la École des Beaux-Arts en Le Havre de 1897 a 1899.

    **evolución artística y fauvismo**

    En 1902, después de completar su aprendizaje con un decorador en París, Braque asistió a la Academia Humbert hasta 1904. Este período marcó su introducción al fauvismo, un estilo caracterizado por colores vibrantes y respuestas emocionales. Influenciado por las obras de henri matisse y andré derain, Braque adoptó un enfoque fauvista, como se ve en su pintura the patience (fauvismo, óleo sobre lienzo).

    **contribución al cubismo**

    La colaboración de Braque con pablo picasso desde 1908 hasta 1912 llevó al desarrollo del cubismo. Sus obras cubistas analíticas, como georges braque: the patience y pablo picasso: clarinet(cubismo analítico, óleo sobre lienzo), se consideran hitos en la historia del arte.

    **legado y obras notables**

    * Houses at l'Estaque: un testimonio del uso innovador de la geometría y la perspectiva simultánea de Braque. The Patience(fauvismo, óleo sobre lienzo): demuestra el estilo fauvista de Braque. Clarinet(cubismo analítico, óleo sobre lienzo): una obra cubista colaborativa con Picasso.

    **museos y colecciones**

    * Musée d'Orsay: presenta una extensa colección de arte impresionista y postimpresionista, incluyendo obras de Braque. * Musée de l'Orangerie: exhibe una amplia gama de obras de arte, incluyendo las de Braque y otros artistas notables.

    Descubra más sobre la vida y obra de Georges Braque en AllPaintingsStore.com

    Explore la colección del Musée d'Orsay, que presenta obras de Braque y otros artistas, en Musée d'Orsay - Wikipedia

    Aprenda más sobre el fauvismo y su influencia en el desarrollo del cubismo con el movimiento artístico fauvista en AllPaintingsStore.com

    **Georges Braque's estilo innovador y su colaboración con Pablo Picasso continúan inspirando a artistas y entusiastas del arte.**

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr

    wikioo.org/es/art/download/georges-braque-pez-negro-musee-national-d-art-moderne-centr-9h5pnq-es/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Braque, Georges. Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr. 1942, https://wikioo.org/es/art/georges-braque-pez-negro-musee-national-d-art-moderne-centr-9h5pnq-es/
    APA
    Braque, Georges (1942). Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr [Painting]. https://wikioo.org/es/art/georges-braque-pez-negro-musee-national-d-art-moderne-centr-9h5pnq-es/
    Chicago
    Georges Braque. Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr. 1942. https://wikioo.org/es/art/georges-braque-pez-negro-musee-national-d-art-moderne-centr-9h5pnq-es/
    Harvard
    Braque, Georges (1942) Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr. Available at: https://wikioo.org/es/art/georges-braque-pez-negro-musee-national-d-art-moderne-centr-9h5pnq-es/

    Observa de cerca

    Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr — Georges Braque

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    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: composición geométrica, motivo de pez, simbolismo del tocadiscos. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Mandola (1910), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Georges Braque tenía unos 60 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos de la misma parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Cómo convergen el movimiento y la época en "Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr" de Georges Braque?

    "Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr" de Georges Braque pertenece al movimiento Paisaje cubista, dentro de la era Edad Moderna de su creador.

    ¿Qué lugar ocupa "Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr" de Georges Braque en la historia del arte?

    Históricamente, "Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr" es una obra Paisaje cubista perteneciente al periodo Edad Moderna.

    ¿Puedo ver una radiografía de "Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr" de Georges Braque?

    La página Radiografía de "Pez negro, Musée National d'Art Moderne, Centr" de Georges Braque es un visor interactivo que permite explorar once capas ópticas de la obra, incluyendo una vista de estilo radiografía.