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Guía de obras estudiantiles

Peyrlebade

Nombre Clase Fecha

Odilon Redon, Peyrlebade (1888). Dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Odilon Redon wikioo.org/es/artists/odilon-redon_es/
Fechas del artista
1840 – 1916
Pintura al óleo
1888
Técnica y materiales
Oil On Canvas
Tamaño original
45 x 36 cm
Movimiento
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Época
19th Century
Artistic style
Impressionist
Influences
Redon, Gérôme
Notable elements
Loose brushwork, Layered texture
Subject or theme
Rural landscape

En contexto

Peyrlebade — Odilon Redon

Dimensiones

Las medidas originales son 45 × 36 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 76 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 48. El artista vivió hasta los 76. 62 de las 317 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Odilon Redon (1840–1916) ▲ esta obra, 1888 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1892 Años principales de actividad: 1892–1908 Obras tardías: desde 1908

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wikioo.org/es/art/similar/odilon-redon-peyrlebade-8XYN57-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Espresso #354618

    Paleta catalogada

    • #354618
    • #626D36
    • #9F9B51
    • #4A6C7A

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Dark La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Espresso
    Intensidad
    Vivid Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Gentle El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Balanced El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Odilon Redon durante los últimos doce meses: 41 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 59,7%40 600 visitas
    2. 2 Estados Unidos 13,4%9 100 visitas
    3. 3 Francia 3,8%2 600 visitas
    4. 4 Hong Kong 3,5%2 400 visitas
    5. 5 Singapur 3,2%2 200 visitas
    6. 6 España 2,9%2 000 visitas
    7. 7 Italia 1,3%900 visitas
    8. 8 Rumanía 1,2%800 visitas
    9. 9 Argentina 1,0%700 visitas
    10. 10 Chile 0,9%600 visitas
    11. · 31 otros países 9,1%6 100 visitas

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Odilon Redon

    1. 1 El Cíclope, 1914 2,9%2 500 visitas
    2. 2 Árbol Amarillo, 1900 1,4%1 200 visitas
    3. 3 Ofelia, 1903 1,3%1 100 visitas
    4. 4 Jarrón Blanco con Flores, 1916 1,3%1 100 visitas
    5. 5 El Pegaso Negro 1,2%1 000 visitas
    6. 6 Mujer en Rojo 1,2%1 000 visitas
    7. 7 El hombre cactus, 1882 1,1%900 visitas
    8. 8 El cíclope, 1914 1,1%900 visitas
    9. 9 Roger y Angélica, 1909 0,9%800 visitas
    10. 10 La Mujer Velada, 1895 0,9%800 visitas
    11. 11 La Mujer Oriental, 1897 0,9%800 visitas
    12. 12 Flower Clouds, 1903 0,8%700 visitas
    13. 13 Paisaje de Peyrelebade, 1868 0,8%700 visitas
    14. 14 The Boat (Virgin with Corona), 1897 0,8%700 visitas
    15. 15 Centauros, 1910 0,8%700 visitas
    16. 16 La Barque Mystique 0,8%700 visitas
    17. 17 The Boat (Aka Virgin With Corona) 0,8%700 visitas
    18. 18 untitled (190) 0,8%700 visitas
    19. 19 Flores, 1905 0,7%600 visitas
    20. 198 Peyrlebade, 1888 esta obra 0,1%100 visitas

    En conjunto, estas obras representan el 20,6% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 720 obras de este artista, de las cuales 354 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 198, con un 0,1% de esa atención (100 visitas). Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Sobre esta obra

    Peyrlebade — Odilon Redon

    Odilon Redon’s ‘Peyrlebade’: A Window into the Subconscious

    “Peyrlebade,” painted in 1888 by the enigmatic French artist Odilon Redon, is more than just a depiction of a rural landscape; it's an invitation to step into a world of dreamlike tranquility and profound introspection. Created during a pivotal period in Redon’s career, this oil on canvas work exemplifies his unique approach to Impressionism – one less concerned with objective reality and more focused on capturing the emotional resonance of a scene, particularly as experienced through the lens of memory and imagination. The painting immediately draws the viewer in with its soft, diffused light, suggesting either an overcast morning or the fading glow of late afternoon, contributing significantly to the overall atmosphere of quiet contemplation.

    A Masterclass in Impressionistic Technique

    Redon’s masterful technique is instantly apparent in ‘Peyrlebade.’ He employs a layered approach with thick applications of oil paint, building up texture and luminosity through meticulous brushwork. The loose, expressive lines create a dynamic surface, while the blurred edges and blended colors characteristic of Impressionism dissolve form into atmosphere. This isn’t about precise representation; it's about conveying a feeling – the stillness of the countryside, the subtle shifts in light, and the inherent mystery of nature. The artist’s deliberate use of color—earthy greens, yellows, browns, and whites—further enhances this effect, evoking a sense of timelessness and serenity. The composition itself is carefully balanced, with the white house acting as a central anchor amidst the surrounding foliage, guiding the viewer's eye through the scene.

    Symbolism and Emotional Resonance

    ‘Peyrlebade’ resonates deeply with Redon’s broader artistic concerns – his fascination with the subconscious and the exploration of psychological states. The painting’s subject matter—a solitary house nestled within a vast, untamed landscape—suggests themes of isolation, vulnerability, and perhaps even a yearning for connection to something greater than oneself. The flattened perspective, a hallmark of Impressionism, adds to this sense of unreality, blurring the boundaries between observation and imagination. The organic shapes – trees, fields, and building – reinforce the painting’s connection to nature, symbolizing resilience, growth, and the cyclical rhythms of life. It's a scene that invites viewers to project their own emotions and experiences onto its surface.

    Historical Context and Artistic Influences

    Painted in 1888, ‘Peyrlebade’ reflects Redon’s evolution as an artist. Initially influenced by the meticulous detail of artists like Jean-Léon Gérôme and Rodolphe Bresdin, he gradually moved towards a more subjective style, embracing the tenets of Impressionism while retaining his own distinctive vision. Redon's early training in etching and lithography – techniques that allowed him to explore shadowy forms and ambiguous compositions – profoundly shaped his artistic approach, contributing to the haunting beauty and psychological depth found within works like ‘Peyrlebade.’ This piece stands as a testament to Redon’s ability to transform personal vision into a powerful and enduring work of art.

    Size:* 45 x 36 cm Date:* 1888

    Artista y museo

    Artista

    Odilon Redon

    Nacido en Bordeaux, Francia

    Vida Temprana y Formación

    Odilon Redon (Bertrand-Jean Redon), nació el 20 de abril de 1840 en Burdeos, Aquitania, en una familia próspera. Su padre amasó su fortuna en el comercio de esclavos en Luisiana. Redon recibió el apodo "Odilon" de su madre, Odile. Demostró talento artístico desde temprana edad; a los diez años ganó un premio de dibujo en la escuela. Inicialmente estudió arquitectura, pero a instancias de su padre, cambió de rumbo. Tras no aprobar los exámenes de ingreso a la École des Beaux-Arts de París en 1864, brevemente estudió pintura bajo la tutela de Jean-Léon Gérôme. Posteriormente, se dedicó a la escultura y perfeccionó sus habilidades en grabado y litografía bajo la guía de Rodolphe Bresdin. Su servicio militar durante la Guerra Franco-Prusiana (1870-1871) interrumpió su carrera artística por un tiempo.

    Evolución Artística y el Período de los "Noirs"

    Tras la guerra, Redon se trasladó a París y retomó su trabajo principalmente en carboncillo y litografía, creando lo que se conoce como sus “noirs” (negros). Estas obras, caracterizadas por imágenes oníricas y simbólicas en tonos oscuros, exploraban temas de misterio, miedo y la psique humana. Ganó reconocimiento inicial con "Espíritu Guardián de las Aguas" en 1878 y publicó su primer álbum de litografías, "Dans le Rêve," en 1879. Su obra fue catapultada a la fama tras ser mencionada en la novela cultista “Contra Naturaleza” (À rebours) de Joris-Karl Huysmans en 1884, lo que atrajo la atención del público y los coleccionistas. Durante este período, Redon experimentó con diferentes técnicas y estilos, influenciado por el arte japonés y las corrientes simbolistas de la época.

    Madurez: Pastel, Óleo e Influencias Orientales

    En la década de 1890, Redon comenzó a trabajar en pastel y óleo, abandonando casi por completo los "noirs" después de 1900. Desarrolló un profundo interés en la religión hindú y el budismo, lo que se reflejó cada vez más en su obra. La influencia del japonismo es evidente en pinturas como “La Muerte de Buda” (alrededor de 1899), "El Buda" (1906) y "Jacobo y el Ángel" (1905). En 1900-1901, recibió un importante encargo del Barón Robert de Domecy para crear 17 paneles decorativos para el Château de Domecy-sur-le-Vault. Estos trabajos marcaron una transición hacia la pintura más abstracta y ornamental.

    Logros Destacados y Legado

    Redon fue condecorado con la Legión de Honor en 1903, un reconocimiento a su contribución al arte francés. Su popularidad se disparó tras la publicación de un catálogo de grabados y litografías por André Mellerio en 1913, seguido de una exposición retrospectiva en la Armería de Nueva York. Su obra es hoy reconocida como precursora del Surrealismo por su exploración del inconsciente y sus imágenes oníricas. Redon falleció el 6 de julio de 1916, dejando un legado artístico significativo que continúa inspirando a artistas y amantes del arte en todo el mundo.

    Referencias

    Página del artista Odilon Redon en AllPaintingsStore.com

    Roland at Roncevaux por Odilon Redon

    Descubra el Musée d'Art et d'Histoire de Meudon, Francia en AllPaintingsStore.com

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    wikioo.org/es/art/download/odilon-redon-peyrlebade-8XYN57-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Redon, Odilon. Peyrlebade. 1888, https://wikioo.org/es/art/odilon-redon-peyrlebade-8XYN57-en/
    APA
    Redon, Odilon (1888). Peyrlebade [Painting]. https://wikioo.org/es/art/odilon-redon-peyrlebade-8XYN57-en/
    Chicago
    Odilon Redon. Peyrlebade. 1888. https://wikioo.org/es/art/odilon-redon-peyrlebade-8XYN57-en/
    Harvard
    Redon, Odilon (1888) Peyrlebade. Available at: https://wikioo.org/es/art/odilon-redon-peyrlebade-8XYN57-en/

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    Peyrlebade — Odilon Redon

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    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: rural landscape, french countryside, impressionism. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar La muerte de Ofelia (1905), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

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    Preguntas y respuestas

    ¿Qué representa "Peyrlebade" y qué atmósfera transmite?

    "Peyrlebade" muestra rural landscape, french countryside, impressionism, tranquility, nature scene, oil painting, redon artwork, y su atmósfera es Serene.

    ¿Qué elementos de la obra de Odilon Redon se encuentran en "Peyrlebade"?

    "Peyrlebade" comparte con otras obras de Odilon Redon su estilo Impressionism y sus temas recurrentes: japanese art influence, symbolist dreamscapes, post-impressionism echoes, early 20th century vision, shift to color & abstraction, exploration of the unseen, nature's mysticism, buddhist symbolism.

    ¿Qué lugar ocupa "Peyrlebade" en la historia del arte?

    Históricamente, "Peyrlebade" es una obra Impressionism perteneciente al periodo 19th Century.