Famous artists · A reference list of the great painters

List of Famous Artists: The 100 Greatest Painters of All Time

In this ranking, the most famous artist of all time is Leonardo Da Vinci, documented here with Mona Lisa (La Gioconda) and La Última Cena. The following entries are Pablo Picasso, Rembrandt, Miguel Ángel and Vincent Van Gogh. The list below records the 100 greatest painters in history in rank order, with dates, movement and principal works for each entry.

Method: the WikiOO.org editors compiled this ranking and reviewed every entry by hand in October 2026. Each position reflects three criteria: present-day fame, meaning how widely the painter is known and read about; documented influence on later artists; and representation in the collections of major museums. The 100 entries are limited to painters; as in museum collections generally, Europe and North America predominate.

Entries 1 to 10

Puesto 1 Leonardo Da Vinci

1. Leonardo Da Vinci (1452–1519)

Italiano · Alto Renacimiento · birthplace: Anchiano

Known for: Mona Lisa (La Gioconda), La Última Cena, Dama con un Ermine

El arquetipo del genio del Renacimiento: pintor, ingeniero y anatomista cuyos cuadernos suman unas 7.000 páginas supervivientes. Menos de veinte pinturas son firmemente suyas; sin embargo, la Mona Lisa, robada del Louvre en 1911, se convirtió en la pintura más visitada del mundo, y su Última Cena definió la forma en que Occidente representa esa escena.

Mona Lisa (La Gioconda), 1519
Mona Lisa (La Gioconda), 1519 · Museo del Louvre
La Última Cena, 1495
La Última Cena, 1495 · Iglesia Santa María de la Gracia
Dama con un Ermine, 1490
Dama con un Ermine, 1490 · Museo de Czartoryski
Consult the 577 works of Leonardo Da Vinci
Puesto 2 Pablo Picasso

2. Pablo Picasso (1881–1973)

Español · Cubismo · born in Málaga

Principal works: Guernica, Las Señoritas de Avignon, El Viejo Guitarrista

A lo largo de una carrera de casi 80 años, Picasso coinventó el cubismo junto a Georges Braque, rompió con la perspectiva única de la pintura con Les Demoiselles d'Avignon (1907) y transformó el bombardeo de un pueblo vasco en Guernica, la imagen de protesta más conocida del siglo XX. Dejó una obra estimada en 50.000 piezas que abarcan pintura, escultura, cerámica y grabado.

Puesto 3 Rembrandt

3. Rembrandt (1606–1669)

Neerlandés · Edad de Oro neerlandesa · birthplace: Leiden

Known for: Nochewatch, La lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp, El regreso del hijo pródigo

El más grande pintor de la Edad de Oro neerlandesa y del rostro humano. La luz y la sombra de Rembrandt, utilizadas para mostrar el pensamiento más que el drama, recorren desde The Night Watch (1642), su enorme retrato grupal de una milicia de Ámsterdam, hasta unos 80 autorretratos que registran cuarenta años de su propio envejecimiento con una honestidad inquebrantable.

Nochewatch, 1642
Nochewatch, 1642 · Rijksmuseum
La lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp, 1632
La lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp, 1632 · Mauritshuis
El regreso del hijo pródigo, 1662
El regreso del hijo pródigo, 1662 · Museo del Hermitage
Consult the 1,554 works of Rembrandt
Puesto 4 Miguel Ángel

4. Miguel Ángel (1475–1564)

Italiano · Alto Renacimiento · born in Caprese Michelangelo

Notable works: La Creación de Adán, Juicio Final, La Sibilia Libyana

Escultor que se consideraba tal, Michelangelo también pintó el techo más famoso del mundo: 500 metros cuadrados de la Capilla Sixtina, terminados en 1512, incluyendo La creación de Adán. Treinta años después, cubrió el muro del altar con El Juicio Final. Sus cuerpos musculosos y contorsionados marcaron el rumbo del Manierismo y el Barroco.

La Creación de Adán, 1512
La Creación de Adán, 1512 · Capilla Sixtina
Juicio Final, 1537
Juicio Final, 1537 · Capilla Sixtina
La Sibilia Libyana, 1511
La Sibilia Libyana, 1511 · Capilla Sixtina
Miguel Ángel in the catalogue: 696 works
Puesto 5 Vincent Van Gogh

5. Vincent Van Gogh (1853–1890)

Neerlandés · Postimpresionismo · born in Zundert

Principal works: La Noche Estrellada (Nueva York, MoMA), Girasoles, Café Terrace on the Place du Forum, Arles, at Night

Van Gogh pintó durante apenas diez años y vendió casi nada mientras vivió; sin embargo, sus aproximadamente 860 pinturas al óleo, muchas de ellas realizadas en sus últimos dos años en Arles, Saint-Rémy y Auvers, se encuentran hoy entre las imágenes más reproducidas de la historia. La noche estrellada y los Girasoles hicieron que su pincelada gruesa y arremolinada y su color puro fueran instantáneamente reconocibles.

La Noche Estrellada (Nueva York, MoMA), 1889
La Noche Estrellada (Nueva York, MoMA), 1889 · MoMA - Museum of Modern Art
Girasoles, 1888
Girasoles, 1888 · Bayerische Staatsgemaldesammlungen
Café Terrace on the Place du Forum, Arles, at Night, 1888
Café Terrace on the Place du Forum, Arles, at Night, 1888 · Kröller-Müller Museum
Catalogue entry: Vincent Van Gogh (2,857 works)
Puesto 6 Claude Monet

6. Claude Monet (1840–1926)

Francés · Impresionismo · born in París

Principal works: Impresión, Amanecer, Las Juncas (o Ninféas), El Paseo. La dama con el paraguas

El fundador del impresionismo: el movimiento toma su nombre de su obra Impresión, sol naciente (1872). Monet pintó el mismo pajar, catedral o estanque a diferentes horas para capturar el cambio de la luz, y dedicó sus últimos treinta años a pintar los nenúfares de su jardín en Giverny, una serie que apunta directamente al arte abstracto.

Impresión, Amanecer, 1872
Impresión, Amanecer, 1872 · Musée Marmottan Monet
Las Juncas (o Ninféas), 1916
Las Juncas (o Ninféas), 1916 · Museo Nacional de Arte Occidental
El Paseo. La dama con el paraguas, 1875
El Paseo. La dama con el paraguas, 1875 · National Gallery of Art
Catalogue entry: Claude Monet (2,448 works)
Puesto 7 Alberto Durero

7. Alberto Durero (1471–1528)

Alemana · Renacimiento nórdico · born in Núremberg

Principal works: Conejo Joven, Melencolia I, Autorretrato a los 22

El gran maestro del Renacimiento alemán llevó las ideas italianas hacia el norte y convirtió el grabado en un arte por derecho propio. Los grabados y xilografías de Durero, como Melencolia I y el Rinoceronte, recorrieron Europa; en su Autorretrato de 1500, se pintó de frente, en una pose que evoca las imágenes de Cristo. Su Liebre joven sigue siendo un modelo de observación.

Conejo Joven, 1502
Conejo Joven, 1502 · Albertina
Melencolia I
Melencolia I · Kupferstichkabinett
Autorretrato a los 22, 1493
Autorretrato a los 22, 1493 · Museo del Louvre
Catalogue entry: Alberto Durero (1,220 works)
Puesto 8 Caravaggio

8. Caravaggio (1571–1610)

Italiano · Barroco · born in Milán

Notable works: La Llamada de San Mateo, Judit decapitando a Holofernes, La Cena en Emaús

Caravaggio pintaba a los santos como gente de la calle, iluminados desde un solo lado contra fondos negros. Esa luz cruda, llamada tenebrismo, convirtió a La vocación de San Mateo en una sensación en la Roma de 1600 y se extendió por toda Europa a través de sus seguidores. Su vida violenta, con una sentencia de muerte por matar a un hombre en una pelea, y su muerte a los 38 años, contribuyeron a una leyenda que nunca se ha desvanecido.

La Llamada de San Mateo, 1599
La Llamada de San Mateo, 1599 · San Luigi dei Franceses
Judit decapitando a Holofernes, 1598
Judit decapitando a Holofernes, 1598 · Galleria Nazionale d'Arte Antica
La Cena en Emaús
La Cena en Emaús
Caravaggio in the catalogue: 247 works
Puesto 9 Rafael Sanzio

9. Rafael Sanzio (1483–1520)

Italiano · Alto Renacimiento · birthplace: Urbino

Known for: La Escuela de Atenas, La Madona de Sisto, La Transfiguración

Raphael otorgó al Alto Renacimiento su ideal de armonía y gracia. En sus veinte años pintó La escuela de Atenas en el Vaticano, reuniendo a Platón, Aristóteles y a los pensadores de la antigüedad en un espacio perfecto, y sus dulces Madonnas se convirtieron en el modelo de la pintura religiosa durante cuatro siglos. Murió a los 37 años, siendo ya el pintor más admirado de Roma.

La Escuela de Atenas, 1511
La Escuela de Atenas, 1511 · Palacio Apostólico
La Madona de Sisto, 1513
La Madona de Sisto, 1513 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
La Transfiguración, 1520
La Transfiguración, 1520 · Museos Vaticanos
Consult the 607 works of Rafael Sanzio
Puesto 10 Diego Velázquez

10. Diego Velázquez (1599–1660)

Español · Barroco · born in Sevilla

Notable works: Las Meninas (Las Damas de Honor) o la Familia Real, La Venus de Rokeby, La Rendición de Breda (Las Lanzas)

Pintor de la corte de Felipe IV de España, Velázquez retrató a reyes, enanos y sirvientes con la misma pincelada suelta y precisa. Las Meninas (1656), en la que el pintor nos mira mientras retrata a la pareja real, es una de las obras más analizadas de la historia. Manet lo llamó «el pintor de pintores».

Las Meninas (Las Damas de Honor) o la Familia Real, 1656
Las Meninas (Las Damas de Honor) o la Familia Real, 1656 · Museo del Prado
La Venus de Rokeby, 1648
La Venus de Rokeby, 1648 · National Gallery, Londres
La Rendición de Breda (Las Lanzas), 1634
La Rendición de Breda (Las Lanzas), 1634 · Museo del Prado
Diego Velázquez in the catalogue: 468 works

Entries 11 to 20

Puesto 11 Paul Cézanne

11. Paul Cézanne (1839–1906)

Francés · Postimpresionismo · born in Aix-en-Provence

Principal works: Los Jugadores de Cartas, Mont Sainte-Victoire visto desde la cantera de Bibemus, Los Grandes Bañistas

Cézanne reconstruyó la pintura a partir de cilindros, esferas y conos. Sus decenas de vistas de la Mont Sainte-Victoire, sus manzanas y sus Jugadores de cartas lucen sólidas y, a la vez, ligeramente inestables, y ese cambio abrió el camino al cubismo. Tanto Matisse como Picasso lo llamaron «el padre de todos nosotros».

Los Jugadores de Cartas, 1893
Los Jugadores de Cartas, 1893 · Musée d'Orsay
Mont Sainte-Victoire visto desde la cantera de Bibemus, 1897
Mont Sainte-Victoire visto desde la cantera de Bibemus, 1897 · Baltimore Museum of Art
Los Grandes Bañistas, 1900
Los Grandes Bañistas, 1900 · National Gallery, Londres
Catalogue entry: Paul Cézanne (1,227 works)
Puesto 12 Francisco De Goya

12. Francisco De Goya (1746–1828)

Español · Romanticismo · born in Fuendetodos

Principal works: La Tercera de Mayo de 1808 La Ejecución de los Defensores de Madrid, Saturno Devorando a su Hijo, La maja desnuda. Madrid, Museo del Prado.

Goya pintó la corte española, luego los horrores de la guerra y sus propias pesadillas. El tres de mayo de 1808 convirtió la ejecución de civiles en la primera pintura de guerra moderna, y las Pinturas negras que realizó en las paredes de su casa, incluyendo Saturno devorando a su hijo, se encuentran entre las imágenes más oscuras del arte.

La Tercera de Mayo de 1808 La Ejecución de los Defensores de Madrid
La Tercera de Mayo de 1808 La Ejecución de los Defensores de Madrid
Saturno Devorando a su Hijo, 1823
Saturno Devorando a su Hijo, 1823 · Museo del Prado
La maja desnuda. Madrid, Museo del Prado., 1797
La maja desnuda. Madrid, Museo del Prado., 1797
Catalogue entry: Francisco De Goya (1,429 works)
Puesto 13 Giotto

13. Giotto (1267–1337)

Italiano · Proto-renacimiento · born in Vicchio

Principal works: Lamentación (El Lamento de Cristo), No. 31 Escenas de la Vida de Cristo: 15. El Arresto de Cristo (Besamiento de Judas), La Madonna en Maestà

Giotto rompió con la planitud de los iconos bizantinos y comenzó a pintar personas con peso, emoción y espacio a su alrededor. Su ciclo de frescos en la Capilla Scrovegni en Padua, finalizado hacia 1305, es a menudo considerado el punto de partida de la pintura occidental. También diseñó el campanario de la catedral de Florencia, que aún lleva su nombre.

Lamentación (El Lamento de Cristo), 1306
Lamentación (El Lamento de Cristo), 1306
No. 31 Escenas de la Vida de Cristo: 15. El Arresto de Cristo (Besamiento de Judas), 1304
No. 31 Escenas de la Vida de Cristo: 15. El Arresto de Cristo (Besamiento de Judas), 1304 · Cappella Scrovegni
La Madonna en Maestà, 1310
La Madonna en Maestà, 1310
Catalogue entry: Giotto (485 works)
Puesto 14 Andy Warhol

14. Andy Warhol (1928–1987)

Estadounidense · Pop Art · born in Pittsburgh

Principal works: Campbell's soup cans, Marilyn Diptych, Triple Elvis

Warhol convirtió los productos de consumo y las celebridades en arte: Campbell's Soup Cans (1962), las serigrafías de Marilyn y las cajas de Brillo. Su estudio, la Factory, producía imágenes como una línea de producción, y su frase de que todo el mundo sería famoso durante quince minutos predijo la era de la televisión y las redes sociales. Él es el rostro del Pop Art.

Campbell's soup cans, 1962
Campbell's soup cans, 1962 · MoMA - Museum of Modern Art
Marilyn Diptych, 1962
Marilyn Diptych, 1962
Triple Elvis, 1963
Triple Elvis, 1963
Catalogue entry: Andy Warhol (428 works)
Puesto 15 Henri Matisse

15. Henri Matisse (1869–1954)

Francés · Fauvismo · born in Le Cateau-Cambrésis

Principal works: La Danza, Armonía en Rojo, Mujer con un sombrero

Matisse lideró a los fauvistas, las «fieras» que utilizaban el color para expresar sentimientos en lugar de para la descripción, y fue el gran rival de Picasso durante cincuenta años. Desde La danza y El estudio rojo hasta los recortes de papel de su última década, como El caracol, su obra es una lección sobre hasta dónde puede llevar una imagen el color puro.

La Danza, 1909
La Danza, 1909 · Museo del Hermitage
Armonía en Rojo, 1908
Armonía en Rojo, 1908 · Museo del Hermitage
Mujer con un sombrero, 1905
Mujer con un sombrero, 1905
Catalogue entry: Henri Matisse (1,214 works)
Puesto 16 Vasili Kandinski

16. Vasili Kandinski (1866–1944)

Ruso · Arte abstracto · born in Moscú

Notable works: Composición VIII, Gelb-Rot-Blau (Amarillo-Rojo-Azul), Composición VII

A Kandinsky se le atribuye habitualmente la creación de algunas de las primeras pinturas puramente abstractas, hacia 1910-1913. Cofundó el grupo Der Blaue Reiter en Múnich, fue profesor en la Bauhaus y sostuvo, en Concerning the Spiritual in Art, que el color y la forma actúan sobre el alma como la música. Composition VII es su expresión más densa de esa idea.

Composición VIII, 1923
Composición VIII, 1923 · Solomon R. Guggenheim Museum
Gelb-Rot-Blau (Amarillo-Rojo-Azul), 1925
Gelb-Rot-Blau (Amarillo-Rojo-Azul), 1925 · Centre Pompidou
Composición VII, 1913
Composición VII, 1913
Vasili Kandinski in the catalogue: 728 works
Puesto 17 Peter Paul Rubens

17. Peter Paul Rubens (1577–1640)

Flamenco · Barroco · born in Siegen

Notable works: Descenso de la Cruz, El Levantamiento de la Cruz, El juicio de Paris

El gran pintor del barroco flamenco dirigió el taller más concurrido de Europa en Amberes y actuó como diplomático entre cortes. Las composiciones enérgicas de Rubens, su calidez en la representación de la carne y su movimiento envolvente llenan retablos como La bajada de la cruz y los 24 lienzos del ciclo de María de Médici en el Louvre. El término «rubenesco» se incorporó al lenguaje a partir de sus figuras.

Descenso de la Cruz, 1618
Descenso de la Cruz, 1618 · Museo del Hermitage
El Levantamiento de la Cruz, 1620
El Levantamiento de la Cruz, 1620
El juicio de Paris, 1606
El juicio de Paris, 1606 · Museo del Prado
Peter Paul Rubens in the catalogue: 1,641 works
Puesto 18 Edvard Munch

18. Edvard Munch (1863–1944)

Noruega · Expresionismo · birthplace: Ådalsbruk

Known for: El grito, Madonna, La niña enferma - versión pictórica - 1926

The Scream (1893) convirtió a Munch en el pintor de la ansiedad moderna: una figura sobre un puente bajo un cielo rojo sangre, plasmada en varias versiones, una de las cuales se vendió por 119,9 millones de dólares en 2012. Su Frieze of Life sobre el amor, los celos y la muerte lo convirtió en un fundador del expresionismo.

El grito, 1893
El grito, 1893 · Nasjonalgalleriet
Madonna, 1894
Madonna, 1894 · Munch Museum
La niña enferma - versión pictórica - 1926
La niña enferma - versión pictórica - 1926
Consult the 2,121 works of Edvard Munch
Puesto 19 Johannes Vermeer

19. Johannes Vermeer (1632–1675)

Neerlandés · Edad de Oro neerlandesa · born in Delft

Principal works: La muchacha con un pendiente de perla, La Lechuza, El Arte de la Pintura

Solo se le atribuyen unas 35 pinturas a Vermeer, casi todas interiores silenciosos en Delft iluminados por una ventana a la izquierda. La joven de la perla, La lechera y El arte de la pintura muestran un control de la luz natural y del color que nadie ha logrado igualar. Olvidado durante dos siglos, fue redescubierto en la década de 1860.

La muchacha con un pendiente de perla, 1665
La muchacha con un pendiente de perla, 1665 · Mauritshuis
La Lechuza, 1658
La Lechuza, 1658 · Rijksmuseum
El Arte de la Pintura, 1665
El Arte de la Pintura, 1665 · Kunsthistorisches Museum
Catalogue entry: Johannes Vermeer (226 works)
Puesto 20 Paul Gauguin

20. Paul Gauguin (1848–1903)

Francés · Postimpresionismo · born in París

Notable works: De dónde venimos, qué somos, hacia dónde vamos, La Visión tras el Sermón (también conocida como Jacobo luchando con el ángel), Cristo Amarillo

Gauguin abandonó su carrera en la bolsa de París por la pintura, y luego dejó Europa para dirigirse a Tahití y las Marquesas. Sus áreas planas de colores intensos y escenas simbólicas, como ¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿A dónde vamos?, liberaron al color del realismo e influyeron profundamente en Matisse y los fauvistas.

De dónde venimos, qué somos, hacia dónde vamos, 1897
De dónde venimos, qué somos, hacia dónde vamos, 1897 · Museo de Bellas Artes
La Visión tras el Sermón (también conocida como Jacobo luchando con el ángel), 1888
La Visión tras el Sermón (también conocida como Jacobo luchando con el ángel), 1888
Cristo Amarillo, 1889
Cristo Amarillo, 1889 · Buffalo AKG Museo de Arte
Paul Gauguin in the catalogue: 928 works

Entries 21 to 30

Puesto 21 Édouard Manet

21. Édouard Manet (1832–1883)

Francés · Realismo e impresionismo · born in antiguo X distrito de París

Notable works: Olimpia también., El Almuerzo en el Pastizal, Un bar en las Folies-Bergère

Manet pintó el París moderno y lo conmocionó: el picnic de desnudos de Le Déjeuner sur l'herbe (1863) y la mirada directa de Olympia causaron escándalos en el Salón. Su pincelada plana y franca lo convirtió en el puente entre el Realismo y el Impresionismo, y A Bar at the Folies-Bergère es su última obra maestra.

Olimpia también., 1863
Olimpia también., 1863 · Musée d'Orsay
El Almuerzo en el Pastizal, 1863
El Almuerzo en el Pastizal, 1863 · Musée d'Orsay
Un bar en las Folies-Bergère, 1882
Un bar en las Folies-Bergère, 1882 · Galería Courtauld
Édouard Manet in the catalogue: 587 works
Puesto 22 El Greco

22. El Greco (1541–1614)

Español de origen griego · Manierismo · born in Heraclión

Principal works: La Burial de Conde Orgaz, Vista de Toledo, El Espolio

Nacido en Creta, formado en Venecia y establecido en Toledo, El Greco pintó figuras alargadas, una luz vibrante y colores ácidos que desconcertaron a sus contemporáneos. El entierro del conde de Orgaz y La vista de Toledo fueron redescubiertos por los expresionistas y por Picasso, quien vio en él a un moderno adelantado a su tiempo.

La Burial de Conde Orgaz, 1586
La Burial de Conde Orgaz, 1586 · Iglesia de Santo Tomé
Vista de Toledo, 1599
Vista de Toledo, 1599 · Metropolitan Museum of Art
El Espolio, 1583
El Espolio, 1583 · Alte Pinakothek
Catalogue entry: El Greco (750 works)
Puesto 23 Frida Kahlo

23. Frida Kahlo (1907–1954)

Mexicana · Surrealismo y arte popular mexicano · born in Villa Coyoacán

Principal works: Frida Kahlo - 'Dos Fridas', Autorretrato con Collar de Espinas y Colibrí, La Columna Rota

Frida Kahlo pintó unos 55 autorretratos, muchos de ellos desde su cama tras un accidente de autobús a los 18 años que le causó un dolor crónico. Las dos Fridas y Autorretrato con collar de espinas y colibrí mezclan el arte popular mexicano, el dolor y la política. En 1939, el Louvre adquirió una de sus obras, un hito para una artista mexicana del siglo XX.

Frida Kahlo - 'Dos Fridas', 1939
Frida Kahlo - 'Dos Fridas', 1939
Autorretrato con Collar de Espinas y Colibrí
Autorretrato con Collar de Espinas y Colibrí
La Columna Rota, 1944
La Columna Rota, 1944 · Museo Dolores Olmedo
Catalogue entry: Frida Kahlo (218 works)
Puesto 24 Jan Van Eyck

24. Jan Van Eyck (1390–1441)

Flamenco · Primitivos flamencos · born in Maaseik

Notable works: Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa, El Retablo de Gante: Adoración del Cordero, La Virgen al Canciller Rolin

Jan van Eyck perfeccionó la pintura al óleo en Brujas y, con ella, un nuevo realismo: reflejos, tejidos, pieles y luz representados con una precisión microscópica. El retrato de los Arnolfini (1434), con su espejo convexo, y el Retablo de Gante, la obra de arte más robada de la historia, son obras fundacionales de la pintura del Renacimiento nórdico.

Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa, 1434
Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa, 1434 · National Gallery, Londres
El Retablo de Gante: Adoración del Cordero, 1425
El Retablo de Gante: Adoración del Cordero, 1425 · Catedral de San Bavón
La Virgen al Canciller Rolin, 1435
La Virgen al Canciller Rolin, 1435 · Museo del Louvre
Jan Van Eyck in the catalogue: 228 works
Puesto 25 Tiziano

25. Tiziano (1490–1576)

Italiano · Renacimiento veneciano · birthplace: Pieve di Cadore

Known for: La Venus de Urbino, Asunción de la Virgen, Baco y Ariadna

Tiziano dominó la pintura veneciana durante unos sesenta años y pintó para papas, emperadores y reyes. Construyó sus cuadros a partir del color más que del dibujo, desde la radiante Asunción de la Virgen en los Frari hasta la Venus de Urbino, modelo para siglos de desnudos recostados, y su suelta pincelada tardía anticipa el impresionismo.

La Venus de Urbino, 1538
La Venus de Urbino, 1538 · Galería de los Uffizi
Asunción de la Virgen, 1516
Asunción de la Virgen, 1516 · Basílica de Santa María Gloriosa dei Frari
Baco y Ariadna, 1523
Baco y Ariadna, 1523 · National Gallery, Londres
Consult the 953 works of Tiziano
Puesto 26 Sandro Botticelli

26. Sandro Botticelli (1445–1510)

Italiano · Renacimiento temprano · born in Florencia

Notable works: El Nacimiento de Venus, allegoría - Primavera, Adoración de los Magos

El pintor de la Florencia de los Médici. La Nacimiento de Venus y la Primavera de Botticelli, ambas en la Galería Uffizi, revivieron a los dioses de la antigüedad con líneas fluidas y una delicada gracia. Olvidado durante tres siglos, fue redescubierto por los prerrafaelitas, y su Venus es hoy una de las imágenes más reproducidas del Renacimiento.

El Nacimiento de Venus, 1485
El Nacimiento de Venus, 1485 · Galería de los Uffizi
allegoría - Primavera
allegoría - Primavera
Adoración de los Magos
Adoración de los Magos
Sandro Botticelli in the catalogue: 733 works
Puesto 27 Salvador Dalí

27. Salvador Dalí (1904–1989)

Español · Surrealismo · birthplace: Figueras

Known for: La Persistencia de la Memoria, Jotas Reflejando Elefantes, 1937, Los Elefantes, 1948

Los surrealistas más conocidos transformaron los sueños en imágenes precisas y alucinatorias: los relojes blandos de The Persistence of Memory (1931) en el MoMA se encuentran entre las pinturas más reconocidas del siglo XX. El bigote de Dalí, sus provocaciones y su puesta en escena lo convirtieron en uno de los primeros artistas en ser una celebridad mediática.

La Persistencia de la Memoria, 1980
La Persistencia de la Memoria, 1980
Jotas Reflejando Elefantes, 1937
Jotas Reflejando Elefantes, 1937
Los Elefantes, 1948
Los Elefantes, 1948
Consult the 1,791 works of Salvador Dalí
Puesto 28 Gustav Klimt

28. Gustav Klimt (1862–1918)

Austriaco · Secesión de Viena · born in Baumgarten

Principal works: El beso, Retrato de Adele Bloch-Bauer I, El Árbol de la Vida

Klimt lideró la Secesión de Viena y pintó su edad de oro. El beso (1908) y el Retrato de Adele Bloch-Bauer I, cubierto con pan de oro auténtico, combinan el mosaico bizantino con el ornamento Art Nouveau. El retrato de Adele, saqueado por los nazis y devuelto a sus herederos, se vendió en 2006 por 135 millones de dólares.

Puesto 29 Piet Mondrian

29. Piet Mondrian (1872–1944)

Neerlandés · De Stijl · born in Amersfoort

Principal works: Composición con Rojo, Azul y Amarillo, Broadway Boogie Woogie, Avond (Evening): El Árbol Rojo

Mondrian redujo la pintura a líneas negras, fondos blancos y los tres colores primarios. Sus composiciones de cuadrícula de la década de 1920, parte del movimiento De Stijl, influyeron en la arquitectura, la moda y el diseño gráfico tanto como en la pintura. Broadway Boogie Woogie, pintada en Nueva York, sustituye las líneas negras por bloques amarillos con ritmo de jazz.

Composición con Rojo, Azul y Amarillo, 1930
Composición con Rojo, Azul y Amarillo, 1930
Broadway Boogie Woogie, 1943
Broadway Boogie Woogie, 1943 · MoMA - Museum of Modern Art
Avond (Evening): El Árbol Rojo, 1910
Avond (Evening): El Árbol Rojo, 1910
Catalogue entry: Piet Mondrian (692 works)
Puesto 30 Joan Miró

30. Joan Miró (1893–1983)

Español (catalán) · Surrealismo · born in Barcelona

Principal works: El Carnaval del Arlequín, La Granja, El Campo Arado

El pintor catalán inventó un lenguaje de signos flotantes, estrellas, ojos y formas biomórficas en brillantes colores primarios. Aunque se le asocia con el surrealismo, Miró mantuvo su independencia; La alegría del carnaval y la serie de las Constelaciones de 1940-41 son sus obras más conocidas, y también realizó cerámica, murales y el logotipo del turismo español.

El Carnaval del Arlequín, 1925
El Carnaval del Arlequín, 1925 · Buffalo AKG Art Museum
La Granja, 1922
La Granja, 1922
El Campo Arado, 1924
El Campo Arado, 1924 · Solomon R. Guggenheim Museum
Catalogue entry: Joan Miró (428 works)

Entries 31 to 40

Puesto 31 Jean Michel Basquiat

31. Jean Michel Basquiat (1960–1988)

Estadounidense · Neoexpresionismo · birthplace: Park Slope

Known for: Sin Título - Cráneo, (Colección Amplia, LA), Hollywood africanos, Whitney, Punto de fusión del hielo

Basquiat pasó de la firma de grafiti SAMO en las paredes de Nueva York a la fama internacional en menos de cinco años, trabajando estrechamente con Andy Warhol. Sus densos lienzos de coronas, calaveras y palabras confrontan la raza, el poder y la historia. En 2017, su calavera sin título de 1982 se vendió por 110,5 millones de dólares, un récord para un artista estadounidense en aquel momento.

Sin Título - Cráneo, (Colección Amplia, LA), 1981
Sin Título - Cráneo, (Colección Amplia, LA), 1981
Hollywood africanos, Whitney, 1983
Hollywood africanos, Whitney, 1983
Punto de fusión del hielo, 1984
Punto de fusión del hielo, 1984 · The Broad
Consult the 135 works of Jean Michel Basquiat
Puesto 32 Eugène Delacroix

32. Eugène Delacroix (1798–1863)

Francés · Romanticismo · born in Saint-Maurice

Notable works: Libertad Llevando a la Gente, La Muerte de Sardanapalo, Las mujeres de Argel en su apartamento

El líder del Romanticismo francés pintó la pasión, el color y el movimiento frente a la línea fría de Ingres. La Libertad guiando al pueblo (1830), con su Marianne de pecho descubierto sobre las barricadas, se convirtió en el símbolo de la República Francesa. Sus viajes a Marruecos en 1832 enriquecieron su uso del color, estudiado posteriormente por los impresionistas.

Libertad Llevando a la Gente, 1831
Libertad Llevando a la Gente, 1831 · Museo del Louvre
La Muerte de Sardanapalo, 1827
La Muerte de Sardanapalo, 1827 · Museo del Louvre
Las mujeres de Argel en su apartamento, 1849
Las mujeres de Argel en su apartamento, 1849 · Musée Fabre
Eugène Delacroix in the catalogue: 604 works
Puesto 33 Masaccio

33. Masaccio (1401–1428)

Italiano · Renacimiento temprano · birthplace: San Giovanni Valdarno

Known for: Trinidad, El tributo, La expulsión del Paraíso

Masaccio murió a los 26 años, pero cambió la pintura. Sus frescos en la Capilla Brancacci en Florencia y la Santísima Trinidad en Santa Maria Novella (hacia 1427) se encuentran entre las primeras pinturas construidas sobre la perspectiva matemática de un solo punto, con figuras que se mantienen de pie y proyectan sombras. Todos los artistas florentinos posteriores, incluido Miguel Ángel, las estudiaron.

Trinidad, 1425
Trinidad, 1425 · Santa Maria Novella
El tributo, 1425
El tributo, 1425
La expulsión del Paraíso, 1426
La expulsión del Paraíso, 1426
Consult the 97 works of Masaccio
Puesto 34 Gustave Courbet

34. Gustave Courbet (1819–1877)

Francés · Realismo · birthplace: Ornans

Known for: Burial at Ornans, Los Rotoescaladores, El Estudio del Pintor

Courbet declaró que solo pintaría lo que pudiera ver y fundó el Realismo. Un entierro en Ornans dotó a un funeral de pueblo de la magnitud de una pintura de historia; Los picapedreros mostró el trabajo manual sin idealizaciones. Sus provocaciones, desde El origen del mundo hasta su papel en la Comuna de París, lo convirtieron en el modelo del artista rebelde.

Burial at Ornans, 1849
Burial at Ornans, 1849 · Musée d'Orsay
Los Rotoescaladores, 1849
Los Rotoescaladores, 1849 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
El Estudio del Pintor, 1855
El Estudio del Pintor, 1855 · Musée d'Orsay
Consult the 788 works of Gustave Courbet
Puesto 35 Joseph Mallord William Turner

35. Joseph Mallord William Turner (1775–1851)

Británico · Romanticismo · born in Covent Garden

Notable works: El Tugboat 'Temeraire' Remolcado a Su Último Puerto para Ser Desmantelado, Rain, Vapor y Velocidad: La Gran Occidental, El barco negrero

Turner pintó la luz, el clima y la velocidad hasta que sus lienzos se disolvieron en color. The Fighting Temeraire y Rain, Steam and Speed se encuentran entre las pinturas favoritas de Gran Bretaña, y dejó unas 30.000 obras a la nación. El principal premio de arte contemporáneo de Gran Bretaña, el Turner Prize, lleva su nombre, y su rostro aparece en el billete de 20 libras.

El Tugboat 'Temeraire' Remolcado a Su Último Puerto para Ser Desmantelado
El Tugboat 'Temeraire' Remolcado a Su Último Puerto para Ser Desmantelado
Rain, Vapor y Velocidad: La Gran Occidental
Rain, Vapor y Velocidad: La Gran Occidental · National Gallery, Londres
El barco negrero
El barco negrero · Museo de Bellas Artes
Joseph Mallord William Turner in the catalogue: 870 works
Puesto 36 Nicolás Poussin

36. Nicolás Poussin (1594–1665)

Francés · Clasicismo francés · born in Le Havre

Principal works: Et en Arcadia Ego, La Mort de Germanicus, La Primavera (El Paraíso Terrenal)

Poussin, un francés que trabajó principalmente en Roma, se convirtió en el modelo del orden clásico en la pintura. Sus escenas cuidadosamente compuestas de la Biblia y el mito, como Et in Arcadia ego y The Four Seasons, convirtieron la razón y el equilibrio en una doctrina para la Academia Francesa, y Cézanne quiso «rehacer a Poussin tras la naturaleza».

Et en Arcadia Ego, 1637
Et en Arcadia Ego, 1637 · Museo del Louvre
La Mort de Germanicus, 1627
La Mort de Germanicus, 1627 · Minneapolis Institute of Art
La Primavera (El Paraíso Terrenal), 1664
La Primavera (El Paraíso Terrenal), 1664
Catalogue entry: Nicolás Poussin (412 works)
Puesto 37 Artemisia Gentileschi

37. Artemisia Gentileschi (1593–1653)

Italiano · Barroco · born in Roma

Principal works: Judit decapitando a Holofernes, Susanna y los Ancianos, Autorretrato como la Alegoría de la Pintura (La Pittura)

Artemisia Gentileschi fue la primera mujer admitida en la Academia de las Artes del Dibujo de Florencia, en 1616. Seguidora de Caravaggio, pintó a mujeres fuertes de la Biblia con una fuerza inusual: su Judit decapitando a Holofernes es una de las obras más violentas del Barroco. Redescubierta en la década de 1970, es ahora la pintora más famosa de los Grandes Maestros.

Judit decapitando a Holofernes, 1613
Judit decapitando a Holofernes, 1613 · Museo di Capodimonte
Susanna y los Ancianos, 1610
Susanna y los Ancianos, 1610 · Schloss Weissenstein
Autorretrato como la Alegoría de la Pintura (La Pittura), 1639
Autorretrato como la Alegoría de la Pintura (La Pittura), 1639 · Royal Collection
Catalogue entry: Artemisia Gentileschi (104 works)
Puesto 38 Marc Chagall

38. Marc Chagall (1887–1985)

Ruso-francés · Modernismo · born in Liozna

Principal works: Yo y el pueblo, El Cumpleaños, Sobre la ciudad

Nacido en una aldea judía cerca de Vitebsk, Chagall lo pintó todo durante su vida: amantes que flotan, violinistas en los tejados, cabras y violines. Entre el cubismo, el surrealismo y los cuentos populares, Yo y la aldea y El cumpleaños son poesía en color. También diseñó el techo de la Ópera de París y vidrieras desde Jerusalén hasta Reims.

Yo y el pueblo, 1911
Yo y el pueblo, 1911 · MoMA - Museum of Modern Art
El Cumpleaños, 1915
El Cumpleaños, 1915
Sobre la ciudad, 1918
Sobre la ciudad, 1918
Catalogue entry: Marc Chagall (936 works)
Puesto 39 Caspar David Friedrich

39. Caspar David Friedrich (1774–1840)

Alemana · Romanticismo · born in Greifswald

Principal works: El Paseo del Hombre sobre la Niebla, El mar de hielo, Hombre y Mujer Contemplando la Luna

El gran pintor del Romanticismo alemán representó figuras solitarias frente a la inmensidad de la naturaleza, a menudo vistas de espaldas. El caminante sobre el mar de nubes se ha convertido en la imagen misma del Romanticismo, mientras que El mar de hielo y Monje frente al mar llevaron el paisaje hacia lo sublime y lo espiritual.

El Paseo del Hombre sobre la Niebla, 1818
El Paseo del Hombre sobre la Niebla, 1818 · Hamburger Kunsthalle
El mar de hielo, 1824
El mar de hielo, 1824 · Hamburger Kunsthalle
Hombre y Mujer Contemplando la Luna, 1824
Hombre y Mujer Contemplando la Luna, 1824 · Nationalgalerie, Berlín
Catalogue entry: Caspar David Friedrich (297 works)
Puesto 40 Edgar Degas

40. Edgar Degas (1834–1917)

Francés · Impresionismo · born in París

Principal works: La Clase de Baile, El Bebedor de Absenta, Dancers in Pink

Degas exhibió con los impresionistas, pero se definía como realista. Pintó bailarinas de la Ópera de París en unas 1.500 obras, así como carreras de caballos, lavanderas y la vida de los cafés, utilizando ángulos inusuales y figuras recortadas inspiradas en la fotografía y las estampas japonesas. Su escultura Little Dancer Aged Fourteen conmocionó al público en 1881.

La Clase de Baile, 1874
La Clase de Baile, 1874 · Metropolitan Museum of Art
El Bebedor de Absenta, 1876
El Bebedor de Absenta, 1876 · Musée d'Orsay
Dancers in Pink, 1885
Dancers in Pink, 1885 · Hill-Stead Museum
Catalogue entry: Edgar Degas (1,074 works)

Entries 41 to 50

Puesto 41 Marcel Duchamp

41. Marcel Duchamp (1887–1968)

Franco-estadounidense · Dadaísmo · born in Blainville-Crevon

Notable works: Fountain, Nude Descending a Staircase, No.2, L.H.O.O.Q., Mona Lisa con bigote

En 1917, Duchamp firmó un urinario como «R. Mutt», lo tituló Fountain y cambió lo que el arte podía ser: el «readymade» hizo que la idea fuera más importante que la mano. Su obra Nude Descending a Staircase, No. 2 ya había escandalizado a Nueva York en 1913. El arte conceptual y gran parte del arte contemporáneo actual descienden de él.

Fountain, 1917
Fountain, 1917 · Tate Modern
Nude Descending a Staircase, No.2, 1912
Nude Descending a Staircase, No.2, 1912 · Philadelphia Museum of Art
L.H.O.O.Q., Mona Lisa con bigote, 1919
L.H.O.O.Q., Mona Lisa con bigote, 1919
Marcel Duchamp in the catalogue: 162 works
Puesto 42 Jerónimo Bosch

42. Jerónimo Bosch (1450–1516)

neerlandés · Pintura flamenca primitiva · birthplace: Bolduque

Known for: El jardín de las delicias terrenales, El tríptico del arado, Triptycho de la Tentación de San Antonio

Bosch llenó sus paneles de monstruos, criaturas híbridas y extraños castigos que aún desafían toda explicación. El jardín de las delicias en el Prado, un tríptico sobre el paraíso, el placer y el infierno pintado hacia 1500, es una de las pinturas más enigmáticas jamás realizadas. Los surrealistas lo reivindicaron como su antecesor.

El jardín de las delicias terrenales, 1504
El jardín de las delicias terrenales, 1504 · Museo del Prado
El tríptico del arado, 1504
El tríptico del arado, 1504 · Museo del Prado
Triptycho de la Tentación de San Antonio, 1506
Triptycho de la Tentación de San Antonio, 1506 · Museo Nacional de Arte Antigua
Consult the 371 works of Jerónimo Bosch
Puesto 43 Piero Della Francesca

43. Piero Della Francesca (1415–1492)

Italiano · Renacimiento temprano · born in Sansepolcro

Principal works: Baptismo de Cristo, La Flagelación, Madona y Niño con Santos (Retablo de Montefeltro)

Piero della Francesca fue también un matemático que escribió tratados sobre perspectiva y geometría. Sus figuras serenas y llenas de luz y sus espacios despejados, en El bautismo de Cristo, La flagelación y el ciclo de frescos La leyenda de la verdadera cruz en Arezzo, lo convierten en el pintor más calmado y geométrico del Renacimiento temprano.

Baptismo de Cristo, 1450
Baptismo de Cristo, 1450
La Flagelación, 1455
La Flagelación, 1455 · Galleria Nazionale delle Marche
Madona y Niño con Santos (Retablo de Montefeltro), 1474
Madona y Niño con Santos (Retablo de Montefeltro), 1474 · Pinacoteca di Brera
Catalogue entry: Piero Della Francesca (287 works)
Puesto 44 Tintoretto

44. Tintoretto (1519–1594)

Italiano · Manierismo veneciano · born in Venecia

Notable works: La Última Cena, El Milagro de San Marcos Liberando al Esclavo, Paraíso

Tintoretto, el «pequeño tintorero», pintó Venecia con una velocidad feroz, una perspectiva dramática y una luz vibrante. Decoró la Scuola Grande di San Rocco con más de 50 lienzos, y su Paraíso en el Palacio Ducal, de unos 22 metros de ancho, se encuentra entre las pinturas sobre lienzo más grandes del mundo.

La Última Cena, 1594
La Última Cena, 1594 · San Giorgio Maggiore
El Milagro de San Marcos Liberando al Esclavo, 1548
El Milagro de San Marcos Liberando al Esclavo, 1548 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
Paraíso, 1579
Paraíso, 1579 · Museo del Louvre
Tintoretto in the catalogue: 707 works
Puesto 45 Pieter Brueghel el Viejo

45. Pieter Brueghel el Viejo (1525–1569)

Flamenco · Renacimiento nórdico · born in Breda

Principal works: Los cazadores en la nieve (Invierno), La Torre de Babel, Bodegón de bodas

Pieter Bruegel el Viejo pintó campesinos flamencos, proverbios y estaciones con humor y una visión de pájaro. Los cazadores en la nieve, La boda campesina y La torre de Babel convirtieron la vida cotidiana y el paisaje en grandes temas. El Kunsthistorisches Museum de Viena alberga aproximadamente un tercio de sus pinturas supervivientes.

Los cazadores en la nieve (Invierno), 1565
Los cazadores en la nieve (Invierno), 1565 · Kunsthistorisches Museum
La Torre de Babel, 1563
La Torre de Babel, 1563 · Kunsthistorisches Museum
Bodegón de bodas, 1568
Bodegón de bodas, 1568 · Kunsthistorisches Museum
Catalogue entry: Pieter Brueghel el Viejo (254 works)
Puesto 46 Pierre-Auguste Renoir

46. Pierre-Auguste Renoir (1841–1919)

Francés · Impresionismo · birthplace: Limoges

Known for: Baile en el Moulin de la Galette, Almuerzo de la Fiesta de Remo, Dos Hermanas (también conocida como Sobre la Terraza)

Renoir pintó los placeres del París moderno: bailes, excursiones en bote y rostros bañados por la luz del sol. Bal du moulin de la Galette (1876) y Luncheon of the Boating Party representan el impresionismo en su expresión más alegre. En su vejez, con las manos afectadas por la artritis, siguió pintando con el pincel sujeto a sus dedos.

Baile en el Moulin de la Galette, 1876
Baile en el Moulin de la Galette, 1876 · Musée d'Orsay
Almuerzo de la Fiesta de Remo, 1881
Almuerzo de la Fiesta de Remo, 1881 · The Phillips Collection
Dos Hermanas (también conocida como Sobre la Terraza), 1881
Dos Hermanas (también conocida como Sobre la Terraza), 1881 · Art Institute of Chicago
Consult the 2,287 works of Pierre-Auguste Renoir
Puesto 47 Paul Klee

47. Paul Klee (1879–1940)

Alemán-suizo · Expresionismo · birthplace: Münchenbuchsee

Known for: Máquina de trinar 1, Senecio, Castillo y Sol

Klee enseñó en la Bauhaus y escribió que «el color y yo somos uno» tras un viaje a Túnez en 1914. Sus miles de obras pequeñas, como Twittering Machine y Senecio, mezclan signos infantiles, música y teoría del color. Los nazis tacharon su arte de «degenerado»; el Zentrum Paul Klee en Berna alberga unas 4.000 de sus obras.

Máquina de trinar 1
Máquina de trinar 1 · MoMA - Museum of Modern Art
Senecio, 1922
Senecio, 1922 · Kunstmuseum Basel
Castillo y Sol, 1928
Castillo y Sol, 1928
Consult the 669 works of Paul Klee
Puesto 48 Jackson Pollock

48. Jackson Pollock (1912–1956)

Estadounidense · Expresionismo abstracto · born in Cody

Principal works: Número 1A, Uno. Número 31, 1950, Convergencia

Pollock colocaba sus lienzos en el suelo y goteaba y vertía pintura desde arriba, un método que lo convirtió en el rostro del Expresionismo Abstracto y trasladó el centro del mundo del arte de París a Nueva York. Un artículo de la revista Life de 1949 se preguntaba si era el pintor vivo más grande de los Estados Unidos. Number 1A, 1948 y Blue Poles son pinturas de goteo emblemáticas.

Número 1A
Número 1A
Uno. Número 31, 1950
Uno. Número 31, 1950
Convergencia
Convergencia
Catalogue entry: Jackson Pollock (186 works)
Puesto 49 William Blake

49. William Blake (1757–1827)

Británico · Romanticismo · born in Londres

Principal works: El Anciano de los Días, Newton, El Gran Dragón Rojo y la Mujer Vestida de Sol

Poeta, pintor y grabador, Blake inventó su propia técnica de impresión y su propia mitología. Sus imágenes visionarias, como las pinturas de The Ancient of Days, The Great Red Dragon y las ilustraciones de Dante, fueron ignoradas en su época y posteriormente veneradas por los prerrafaelitas, los surrealistas y la contracultura de los años 60.

El Anciano de los Días, 1794
El Anciano de los Días, 1794
Newton
Newton
El Gran Dragón Rojo y la Mujer Vestida de Sol
El Gran Dragón Rojo y la Mujer Vestida de Sol · National Gallery of Art
Catalogue entry: William Blake (324 works)
Puesto 50 Fra Angelico

50. Fra Angelico (1395–1455)

Italiano · Renacimiento temprano · birthplace: Vicchio

Known for: El Anunciación, María de la Humildad, El Retablo de San Domenico

Un fraile dominico, Fra Angelico pintó con colores puros y oro para la oración. Sus frescos en las celdas del convento de San Marco en Florencia y sus paneles de la Anunciación combinan la devoción medieval con el nuevo espacio renacentista. El Papa Juan Pablo II lo beatificó en 1982 y es el patrono de los artistas.

El Anunciación, 1430
El Anunciación, 1430 · Museo del Prado
María de la Humildad, 1418
María de la Humildad, 1418 · Museo del Hermitage
El Retablo de San Domenico, 1423
El Retablo de San Domenico, 1423 · Convento di San Domenico
Consult the 541 works of Fra Angelico

Entries 51 to 60

Puesto 51 Jacques-Louis David

51. Jacques-Louis David (1748–1825)

Francés · Neoclasicismo · born in París

Principal works: El Juramento de los Horacios, La Muerte de Marat, La muerte de Marat

David pintó la Revolución Francesa y, posteriormente, a Napoleón. El juramento de los Horacios (1784) dio inicio al Neoclasicismo; La muerte de Marat convirtió a un revolucionario asesinado en un mártir; Napoleón cruzando los Alpes y La coronación de Napoleón forjaron la imagen de un emperador. Su estudio formó a toda una generación, entre ellos Ingres y Gros.

El Juramento de los Horacios, 1784
El Juramento de los Horacios, 1784 · Museo del Louvre
La Muerte de Marat
La Muerte de Marat
La muerte de Marat, 1793
La muerte de Marat, 1793
Catalogue entry: Jacques-Louis David (277 works)
Puesto 52 Kazimir Malevich

52. Kazimir Malevich (1879–1935)

Ucrania · Suprematismo · birthplace: Kiev

Known for: Cuadrado negro (1930), Composición Suprematista: Blanco sobre Blanco, Composición Suprematista

Malevich presentó un cuadrado negro sobre un fondo blanco en 1915 y declaró el inicio del Suprematismo, una pintura del sentimiento puro sin objetos de ningún tipo. Black Square y White on White (1918) se encuentran entre las obras más radicales del siglo XX e influyeron en el Constructivismo ruso, la Bauhaus y, posteriormente, en el minimalismo.

Cuadrado negro (1930), 1930
Cuadrado negro (1930), 1930 · Museo del Hermitage
Composición Suprematista: Blanco sobre Blanco, 1918
Composición Suprematista: Blanco sobre Blanco, 1918
Composición Suprematista, 1916
Composición Suprematista, 1916
Consult the 564 works of Kazimir Malevich
Puesto 53 Antoine Watteau

53. Antoine Watteau (1684–1721)

Francés · Rococó · born in Valenciennes

Notable works: Peregrinación a Quioterapia, Pierrot Content, Gilles

Watteau inventó un nuevo género pictórico, la fête galante: parejas elegantes en parques, música y melancolía. Peregrinación a Citera (1717) fue aceptada por la Academia Francesa bajo esa nueva categoría, y dio inicio a la era del Rococó. Su Pierrot (también llamado Gilles) en el Louvre es una de las figuras más evocadoras del siglo XVIII.

Peregrinación a Quioterapia, 1717
Peregrinación a Quioterapia, 1717 · Museo del Louvre
Pierrot Content, 1712
Pierrot Content, 1712 · Museo Nacional Thyssen-Bornemisza
Gilles, 1719
Gilles, 1719 · Museo del Louvre
Antoine Watteau in the catalogue: 271 works
Puesto 54 Amedeo Modigliani

54. Amedeo Modigliani (1884–1920)

Italiano · Escuela de París · born in Livorno

Notable works: Reclino Desnudo, Retrato de Jeanne Hebuterne, El Rostro Desnudo

Los largos cuellos de Modigliani, sus ojos almendrados sin pupilas y sus rostros simplificados son reconocibles a simple vista. Trabajando en Montparnasse, combinó la línea del Renacimiento italiano, la escultura africana y a Cézanne. Murió a los 35 años en la pobreza; su Reclining Nude (1917-18) se vendió por 170,4 millones de dólares en 2015.

Reclino Desnudo
Reclino Desnudo
Retrato de Jeanne Hebuterne, 1918
Retrato de Jeanne Hebuterne, 1918 · Metropolitan Museum of Art
El Rostro Desnudo, 1915
El Rostro Desnudo, 1915
Amedeo Modigliani in the catalogue: 663 works
Puesto 55 Jean-Auguste-Dominique Ingres

55. Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867)

Francés · Neoclasicismo · birthplace: Montauban

Known for: La Grande Odalisca, El baño turco, Monsieur Bertin

Ingres defendió la línea y el dibujo clásico frente al color de Delacroix en el gran debate francés del siglo XIX. Su Gran odalisca, de una espalda imposiblemente alargada, El baño turco y sus precisos retratos de la burguesía, como Monsieur Bertin, influyeron en Degas, Picasso y Matisse. «El violín de Ingres», su afición amateur, es un modismo francés.

La Grande Odalisca, 1814
La Grande Odalisca, 1814 · Museo del Louvre
El baño turco, 1863
El baño turco, 1863 · Museo del Louvre
Monsieur Bertin, 1832
Monsieur Bertin, 1832 · Museo del Louvre
Consult the 610 works of Jean-Auguste-Dominique Ingres
Puesto 56 Andrea Mantegna

56. Andrea Mantegna (1431–1506)

Italiano · Renacimiento temprano · born in Carturo

Principal works: Después de Cristo muerto, El Parnassus: Mars y Venus, Los Triunfos de César: Los Trompetistas

Mantegna introdujo la arqueología y la escultura en la pintura en Padua y en la corte de los Gonzaga en Mantua. Su Lamentación sobre el Cristo muerto, con su sorprendente escorzo, y el ilusionista techo de la Camera degli Sposi, donde las figuras se asoman a una apertura pintada hacia el cielo, demostraron hasta dónde podía llegar la perspectiva.

Después de Cristo muerto
Después de Cristo muerto · Pinacoteca di Brera
El Parnassus: Mars y Venus, 1497
El Parnassus: Mars y Venus, 1497 · Museo del Louvre
Los Triunfos de César: Los Trompetistas
Los Triunfos de César: Los Trompetistas · Royal Collection
Catalogue entry: Andrea Mantegna (285 works)
Puesto 57 Giorgione

57. Giorgione (1478–1510)

Italiano · Escuela veneciana · born in Castelfranco Véneto

Notable works: Tempestad_2, La Venus Dormida, Los Tres Filósofos

Giorgione murió joven, alrededor de los 33 años, y solo un puñado de obras son con seguridad suyas; sin embargo, transformó la pintura veneciana al convertir el estado de ánimo y el paisaje en el tema principal. La tempestad, cuyo significado sigue siendo objeto de debate, y la Venus durmiente, terminada por Tiziano, abrieron el camino al paisaje poético y al propio arte de Tiziano.

Tempestad_2
Tempestad_2
La Venus Dormida, 1510
La Venus Dormida, 1510 · Gemäldegalerie Alte Meister
Los Tres Filósofos, 1508
Los Tres Filósofos, 1508 · Kunsthistorisches Museum
Giorgione in the catalogue: 92 works
Puesto 58 Georges Braque

58. Georges Braque (1882–1963)

Francés · Cubismo · born in Argenteuil

Notable works: Casas en L'estaque, Violín y Paleta, Hombre con un Guitarra

Braque inventó el cubismo junto a Picasso entre 1908 y 1914, trabajando tan estrechamente que sus pinturas son difíciles de distinguir. Introdujo letras, imitación de madera y, en 1912, el primer *papier collé*. Sus bodegones posteriores y la serie de Pájaros lo convirtieron en uno de los pintores franceses más respetados del siglo.

Casas en L'estaque
Casas en L'estaque
Violín y Paleta, 1910
Violín y Paleta, 1910 · Solomon R. Guggenheim Museum
Hombre con un Guitarra, 1914
Hombre con un Guitarra, 1914
Georges Braque in the catalogue: 700 works
Puesto 59 René Magritte

59. René Magritte (1898–1967)

Belga · Surrealismo · birthplace: Lessines

Known for: La traición de las imágenes (No es una pipa), El Hijo del Hombre, Tiempo transfijado

Magritte pintaba objetos cotidianos en situaciones imposibles con un estilo impasible, casi publicitario. La traición de las imágenes, una pipa con la leyenda «Esto no es una pipa», y El hijo del hombre, un hombre con bombín y una manzana por rostro, lo convirtieron en el surrealista más citado de la cultura pop y la publicidad.

La traición de las imágenes (No es una pipa), 1948
La traición de las imágenes (No es una pipa), 1948 · Los Angeles County Museum of Art
El Hijo del Hombre, 1964
El Hijo del Hombre, 1964
Tiempo transfijado, 1938
Tiempo transfijado, 1938 · Art Institute of Chicago
Consult the 599 works of René Magritte
Puesto 60 Paolo Uccello

60. Paolo Uccello (1397–1475)

Italiano · Renacimiento temprano · born in Pratovecchio

Notable works: La batalla de San Romano, San Jorge y el Dragón, La Caza en el Bosque

Uccello estaba obsesionado con la perspectiva, según Vasari, trabajando en ella durante toda la noche. Sus tres paneles de La batalla de San Romano, actualmente repartidos entre Londres, Florencia y París, alinean lanzas y soldados caídos en un estricto orden geométrico, y su San Jorge y el dragón es un cuento de hadas en perspectiva.

La batalla de San Romano, 1456
La batalla de San Romano, 1456 · Galería de los Uffizi
San Jorge y el Dragón
San Jorge y el Dragón · Musée Jacquemart-André
La Caza en el Bosque, 1460
La Caza en el Bosque, 1460 · Ashmolean Museum
Paolo Uccello in the catalogue: 134 works

Entries 61 to 70

Puesto 61 Hans Holbein El Joven

61. Hans Holbein El Joven (1497–1543)

Alemana · Renacimiento nórdico · birthplace: Augsburgo

Known for: Retrato Doble de Jean de Dinteville y Georges de Selve (también conocido como Los Embajadores), Título traducido: Retrato de Enrique VIII, Retrato de Erasmo de Rotterdam

Holbein se convirtió en pintor de la corte de Enrique VIII y capturó los rostros de la Inglaterra Tudor. The Ambassadors (1533), con su cráneo distorsionado que solo se aprecia de perfil, es uno de los acertijos más famosos del arte; sus retratos de Enrique VIII, Thomas More y Erasmo son las imágenes a través de las cuales los conocemos.

Retrato Doble de Jean de Dinteville y Georges de Selve (también conocido como Los Embajadores), 1533
Retrato Doble de Jean de Dinteville y Georges de Selve (también conocido como Los Embajadores), 1533 · National Gallery, Londres
Título traducido: Retrato de Enrique VIII
Título traducido: Retrato de Enrique VIII
Retrato de Erasmo de Rotterdam, 1523
Retrato de Erasmo de Rotterdam, 1523 · National Gallery, Londres
Consult the 398 works of Hans Holbein El Joven
Puesto 62 David Hockney

62. David Hockney (1937–2026)

Británico · Pop Art · birthplace: Bradford

Known for: Un mayor chapoteo, Retrato de un artista (Piscina con dos figuras), Retrato de un artista con piscina y dos figuras

El pintor británico vivo más famoso. Las piscinas de Hockney en la California de los años 60, como A Bigger Splash, sus retratos dobles, los paisajes de Yorkshire y sus dibujos posteriores en iPad abarcan seis décadas. En 2018, su Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) se vendió por 90,3 millones de dólares, estableciendo entonces un récord para un artista vivo.

Un mayor chapoteo, 1967
Un mayor chapoteo, 1967
Retrato de un artista (Piscina con dos figuras)
Retrato de un artista (Piscina con dos figuras)
Retrato de un artista con piscina y dos figuras, 1971
Retrato de un artista con piscina y dos figuras, 1971
Consult the 331 works of David Hockney
Puesto 63 Georges Seurat

63. Georges Seurat (1859–1891)

Francés · Neoimpresionismo · born in antiguo V distrito de París

Principal works: Un domingo por la tarde en la isla de La Grande Jatte, Bañistas en Asnières, El Circo

Seurat aplicó la teoría del color con un método científico: diminutos puntos de color puro que el ojo mezcla a la distancia, técnica conocida como puntillismo. A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte (1884-86) le tomó dos años y dio inicio al neoimpresionismo. Murió a los 31 años, dejando solo siete pinturas monumentales.

Un domingo por la tarde en la isla de La Grande Jatte, 1886
Un domingo por la tarde en la isla de La Grande Jatte, 1886 · Art Institute of Chicago
Bañistas en Asnières, 1884
Bañistas en Asnières, 1884
El Circo, 1891
El Circo, 1891 · Musée d'Orsay
Catalogue entry: Georges Seurat (438 works)
Puesto 64 Rogier Van Der Weyden

64. Rogier Van Der Weyden (1400–1464)

Belga · Arte flamenco primitivo · birthplace: Tournai

Known for: El Descendimiento de la Cruz, Estudio de San Lucas Dibujando al Retrato de la Virgen, La Anunciación

Rogier van der Weyden aportó una emoción intensa al realismo de Van Eyck. Su Descent from the Cross en el Prado, con figuras de tamaño natural llorando en un estrecho relieve dorado, fue copiada por toda Europa. Fue el pintor más influyente del norte de Europa a mediados del siglo XV.

El Descendimiento de la Cruz, 1449
El Descendimiento de la Cruz, 1449 · Detroit Institute of Arts
Estudio de San Lucas Dibujando al Retrato de la Virgen, 1435
Estudio de San Lucas Dibujando al Retrato de la Virgen, 1435 · Museo de Bellas Artes
La Anunciación, 1440
La Anunciación, 1440 · Museo del Louvre
Consult the 314 works of Rogier Van Der Weyden
Puesto 65 Théodore Géricault

65. Théodore Géricault (1791–1824)

Francés · Romanticismo · born in Ruan

Notable works: El Naufragio del Medusa, Una loca y una ludópata, El coracero herido, estudio

Géricault murió a los 32 años tras un accidente ecuestre, pero una pintura lo hizo inmortal: La balsa de la Medusa (1818-19), basada en los supervivientes de un naufragio real, sobre el cual investigó visitando hospitales y morgues. Su escala y su drama crudo inauguraron el Romanticismo francés. Sus retratos de los locos son estudios tempranos de la psicología en el arte.

El Naufragio del Medusa, 1818
El Naufragio del Medusa, 1818 · Museo del Louvre
Una loca y una ludópata, 1822
Una loca y una ludópata, 1822 · Museo del Louvre
El coracero herido, estudio, 1814
El coracero herido, estudio, 1814 · Brooklyn Museum
Théodore Géricault in the catalogue: 183 works
Puesto 66 Jean-François Millet

66. Jean-François Millet (1814–1875)

Francés · Realismo, escuela de Barbizon · birthplace: Gréville-Hague

Known for: Los glaneadores, El Ángelus, El Sembrador

Millet pintó a los campesinos franceses con dignidad y una gravedad casi religiosa. Las espigadoras (1857) y La oración, que se convirtió en una de las imágenes más reproducidas del siglo XIX, lo consolidaron como el principal pintor de la escuela de Barbizon. Van Gogh copió sus obras en numerosas ocasiones.

Puesto 67 Egon Schiele

67. Egon Schiele (1890–1918)

Austriaco · Expresionismo · born in Tulln an der Donau

Principal works: Muerte y la Doncella, El Abrazo, Pareja abrazándose

Sus desnudos angulares y retorcidos, junto a sus crudos autorretratos, lo convirtieron, junto a Kokoschka, en el principal exponente del expresionismo austriaco. Protegido de Klimt, produjo unas 300 pinturas y miles de dibujos antes de morir a los 28 años por la gripe española en 1918. Autorretrato con physalis y La muerte y la doncella son sus obras más conocidas.

Muerte y la Doncella, 1915
Muerte y la Doncella, 1915 · Galería Austriaca Belvedere
El Abrazo, 1917
El Abrazo, 1917
Pareja abrazándose
Pareja abrazándose
Catalogue entry: Egon Schiele (649 works)
Puesto 68 Max Ernst

68. Max Ernst (1891–1976)

Alemana · Surrealismo · born in Brühl

Principal works: El Elefante de Célebes, Europa después de la Lluvia II, La Ciudad Entera

Líder del dadaísmo y el surrealismo, Ernst inventó el frottage y el grattage, técnicas que permiten que el azar cree la imagen mediante el frotado o el raspado de texturas. The Elephant Celebes y Europe after the Rain II transformaron estos métodos en mundos inquietantes y oníricos. Pasó los años de la guerra en Nueva York, donde influyó en los jóvenes expresionistas abstractos.

El Elefante de Célebes, 1921
El Elefante de Célebes, 1921
Europa después de la Lluvia II, 1942
Europa después de la Lluvia II, 1942 · Wadsworth Atheneum
La Ciudad Entera, 1936
La Ciudad Entera, 1936 · Kunsthaus Zürich
Catalogue entry: Max Ernst (573 works)
Puesto 69 Francis Bacon

69. Francis Bacon (1909–1992)

Británico de origen irlandés · Pintura figurativa · birthplace: Dublín

Known for: Tres Estudios para Figuras en la Base de una Cruz, Estudio tras el retrato de Pío IX de Velázquez, 1953, Perro

Bacon pintó papas gritando, cuerpos retorcidos y la carne de la figura humana con una violencia única en el arte de la posguerra. Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion (1944) y el Study after Velázquez's Portrait of Pope Innocent X son iconos; su tríptico Three Studies of Lucian Freud se vendió por 142,4 millones de dólares en 2013.

Tres Estudios para Figuras en la Base de una Cruz, 1944
Tres Estudios para Figuras en la Base de una Cruz, 1944
Estudio tras el retrato de Pío IX de Velázquez, 1953, 1953
Estudio tras el retrato de Pío IX de Velázquez, 1953, 1953 · Des Moines Art Center
Perro, 1952
Perro, 1952 · MoMA - Museum of Modern Art
Consult the 435 works of Francis Bacon
Puesto 70 Gerhard Riter

70. Gerhard Riter (1932)

Alemana · Arte contemporáneo · birthplace: Dresde

Known for: Gerhard Richter, Candelas, Motorboat

El pintor vivo más célebre de Alemania transita entre pinturas difuminadas a partir de fotografías, como Betty y el ciclo October 18, 1977, y grandes abstracciones aplicadas con un rascador. La versatilidad de Richter desafía la idea de que un pintor deba tener un estilo único, y sus obras se encuentran entre las más costosas de cualquier artista vivo.

Gerhard Richter, 1988
Gerhard Richter, 1988
Candelas
Candelas
Motorboat, 1965
Motorboat, 1965
Consult the 134 works of Gerhard Riter

Entries 71 to 80

Puesto 71 Duccio

71. Duccio (1255–1319)

Italiano · Escuela sienesa, gótico del Trecento · birthplace: Siena

Known for: Maestà (Madonna con Ángeles y Santos), La Madonna de Rucellai, El Políptico No. 28 (La Virgen María con el Niño Jesús y Cuatro Santos)

El gran maestro de Siena pintó la Maestà (1308-11), un retablo de doble cara que se transportaba en procesión desde su taller hasta la catedral. Duccio suavizó las formas bizantinas con sentimiento humano y narrativa, y fundó la escuela sienesa que influyó en Simone Martini y en los hermanos Lorenzetti.

Maestà (Madonna con Ángeles y Santos), 1308
Maestà (Madonna con Ángeles y Santos), 1308 · Museo dell'Opera del Duomo
La Madonna de Rucellai, 1285
La Madonna de Rucellai, 1285 · Galería de los Uffizi
El Políptico No. 28 (La Virgen María con el Niño Jesús y Cuatro Santos)
El Políptico No. 28 (La Virgen María con el Niño Jesús y Cuatro Santos)
Consult the 311 works of Duccio
Puesto 72 Hilma Af Klint

72. Hilma Af Klint (1862–1944)

Sueca · Arte abstracto · birthplace: Solna

Known for: Las pinturas de figuras grandes, n.º 5

Hilma af Klint pintó grandes obras abstractas desde 1906, años antes que Kandinsky, guiada por ideas espiritualistas. Pidió que sus Paintings for the Temple, incluyendo The Ten Largest, permanecieran ocultas durante veinte años tras su muerte. Reveladas tardíamente, su exposición en el Guggenheim de 2018 se convirtió en la muestra más visitada en la historia del museo.

Las pinturas de figuras grandes, n.º 5, 1907
Las pinturas de figuras grandes, n.º 5, 1907
Consult the 29 works of Hilma Af Klint
Puesto 73 Camille Corot

73. Camille Corot (1796–1875)

Francés · Realismo (escuela de Barbizon) · born in París

Principal works: Recuerdo de Mortefontaine, Mujer con una Perla, Cascada de Terni

Corot vinculó el paisaje clásico con el impresionismo. Pintó al aire libre en Italia y en el bosque de Fontainebleau, para luego suavizar sus paisajes en «souvenirs» plateados y brumosos, como Souvenir of Mortefontaine. Monet afirmó que «aquí solo hay un maestro, Corot». También es uno de los pintores más falsificados de la historia.

Recuerdo de Mortefontaine
Recuerdo de Mortefontaine
Mujer con una Perla, 1858
Mujer con una Perla, 1858 · Museo del Louvre
Cascada de Terni, 1826
Cascada de Terni, 1826 · Metropolitan Museum of Art
Catalogue entry: Camille Corot (1,374 works)
Puesto 74 James McNeill Whistler

74. James McNeill Whistler (1834–1903)

Estadounidense · Tonalismo · born in Lowell

Notable works: Arreglo en Gris y Negro. Retrato de la Madre del Pintor, Nocturno en Negro y Oro: El Cohete que Cae, Sinfonía blanca nº 2

Un estadounidense en Londres y París, Whistler sostenía que la pintura debía ser una armonía de tonos, como la música, y tituló sus obras Sinfonías y Nocturnos. Arreglo en gris y negro n.º 1, más conocido como La madre de Whistler, se convirtió en un icono estadounidense; su demanda por libelo contra el crítico John Ruskin es un hito en la historia del arte.

Arreglo en Gris y Negro. Retrato de la Madre del Pintor, 1871
Arreglo en Gris y Negro. Retrato de la Madre del Pintor, 1871 · Musée d'Orsay
Nocturno en Negro y Oro: El Cohete que Cae, 1875
Nocturno en Negro y Oro: El Cohete que Cae, 1875
Sinfonía blanca nº 2, 1864
Sinfonía blanca nº 2, 1864 · Tate Gallery
James McNeill Whistler in the catalogue: 567 works
Puesto 75 Frans Hals

75. Frans Hals (1580–1666)

Neerlandés · Edad de Oro neerlandesa · born in Amberes

Principal works: El Caballero Risueño, Retrato de una pareja, chica gitana

Frans Hals pintaba retratos con pinceladas rápidas, sueltas y visibles que lucen modernas incluso hoy en día. The Laughing Cavalier y sus grandes retratos de grupos de milicias en Haarlem capturan rostros en movimiento y con buen humor. Manet y Van Gogh admiraban su rapidez; Van Gogh llegó a contar 27 negros diferentes en sus pinturas.

El Caballero Risueño, 1624
El Caballero Risueño, 1624 · Wallace Collection
Retrato de una pareja, 1622
Retrato de una pareja, 1622 · Rijksmuseum
chica gitana
chica gitana
Catalogue entry: Frans Hals (428 works)
Puesto 76 Berthe Morisot

76. Berthe Morisot (1841–1895)

Francés · Impresionismo · born in Bourges

Notable works: El Bebé, Un día de verano, Un Rincón del Jardín de Rosas

Berthe Morisot fue una de las fundadoras del grupo impresionista y participó en siete de sus ocho exposiciones. Su pincelada rápida y etérea capturaba la vida privada de las mujeres, la infancia y los jardines, como en The Cradle (1872). Cuñada y modelo de Manet, hoy es reconocida como una de las pintoras clave del movimiento.

El Bebé, 1872
El Bebé, 1872 · Musée d'Orsay
Un día de verano, 1879
Un día de verano, 1879 · National Gallery, Londres
Un Rincón del Jardín de Rosas, 1885
Un Rincón del Jardín de Rosas, 1885
Berthe Morisot in the catalogue: 361 works
Puesto 77 John Constable

77. John Constable (1776–1837)

Británico · Romanticismo · born in East Bergholt

Principal works: The Hay Wain, Salisbury cathedral, Castillo de Hadleigh

Constable pintó la campiña inglesa de su infancia, el valle del Stour, con una luz fresca y estudios de cielos realizados al aire libre. The Hay Wain (1821) ganó una medalla de oro en el Salón de París de 1824 e impresionó a Delacroix y a los franceses. Sus estudios de nubes son observaciones científicas tempranas del clima.

The Hay Wain, 1821
The Hay Wain, 1821 · National Gallery, Londres
Salisbury cathedral
Salisbury cathedral
Castillo de Hadleigh, 1828
Castillo de Hadleigh, 1828 · Yale Center for British Art
Catalogue entry: John Constable (497 works)
Puesto 78 Winslow Homer

78. Winslow Homer (1836–1910)

Estadounidense · Realismo americano · born in Boston

Notable works: Brizna de viento (también conocida como Viento favorable), El Corriente del Golfo, Snap the Whip

Homer comenzó como ilustrador de la Guerra Civil y se convirtió en el gran pintor del mar de Estados Unidos. Breezing Up, The Gulf Stream y sus acuarelas de la costa de Maine, los Adirondacks y el Caribe muestran al hombre frente a la naturaleza con franqueza y dramatismo. A menudo se le llama el más grande pintor estadounidense del siglo XIX.

Brizna de viento (también conocida como Viento favorable)
Brizna de viento (también conocida como Viento favorable)
El Corriente del Golfo, 1906
El Corriente del Golfo, 1906 · Metropolitan Museum of Art
Snap the Whip, 1872
Snap the Whip, 1872 · Butler Institute of American Art
Winslow Homer in the catalogue: 755 works
Puesto 79 Banksy

79. Banksy (1973)

Británico · Arte urbano · born in Bristol

Notable works: Niña con un globo, Toxic Mary (doble), Panda con Armas

El anónimo artista callejero británico convirtió el grafiti con plantillas en un fenómeno de fama mundial. Girl with Balloon se autodestruyó parcialmente en su marco en Sotheby's apenas segundos después de su venta en 2018, rebautizada como Love Is in the Bin, y se revendió por 18,6 millones de libras en 2021. Sus murales satíricos, desde Bristol hasta el muro de Cisjordania, reflexionan sobre la guerra, el poder y el consumismo.

Niña con un globo, 2002
Niña con un globo, 2002
Toxic Mary (doble), 2003
Toxic Mary (doble), 2003
Panda con Armas
Panda con Armas
Banksy in the catalogue: 146 works
Puesto 80 Willem De Kooning

80. Willem De Kooning (1904–1997)

Neerlandés-estadounidense · Expresionismo abstracto · birthplace: Róterdam

Known for: Mujer I, Excavación, El Vidriero

Nacido en Róterdam, de Kooning se convirtió en un líder del expresionismo abstracto en Nueva York. Su agresiva pincelada en la serie Woman (1950-53) desdibujó la frontera entre la abstracción y la figura, conmocionando a la crítica. Interchange (1955) se vendió de forma privada en 2015 por unos 300 millones de dólares, uno de los precios más altos pagados jamás por una pintura.

Mujer I, 1952
Mujer I, 1952
Excavación, 1950
Excavación, 1950 · Art Institute of Chicago
El Vidriero, 1940
El Vidriero, 1940
Consult the 117 works of Willem De Kooning

Entries 81 to 90

Puesto 81 Élisabeth Vigée-Lebrun

81. Élisabeth Vigée-Lebrun (1755–1842)

Francés · Rococó y neoclasicismo · born in París

Principal works: Autorretrato con su Hija, Julie, La reina María Antonieta con un gran vestido de corte, una rosa en la mano, María Antonieta y sus hijos

Vigée Le Brun fue la retratista oficial de María Antonieta, a quien pintó unas treinta veces. Tras huir de la Revolución, trabajó para las cortes de Italia, Austria y Rusia, y realizó unos 660 retratos. Sus cálidos autorretratos junto a su hija aportaron una nueva ternura al género del retrato. Fue una de las pocas mujeres admitidas en la Real Academia Francesa.

Autorretrato con su Hija, Julie, 1789
Autorretrato con su Hija, Julie, 1789
La reina María Antonieta con un gran vestido de corte, una rosa en la mano
La reina María Antonieta con un gran vestido de corte, una rosa en la mano
María Antonieta y sus hijos, 1787
María Antonieta y sus hijos, 1787
Catalogue entry: Élisabeth Vigée-Lebrun (272 works)
Puesto 82 Cimabue

82. Cimabue (1240–1302)

Italiano · Gótico · born in Florencia

Notable works: Crucifijo, La Máscara de Cristo, Madonna y Niño Entronizados (Maestà)

Cimabue, maestro de Giotto según la tradición, comenzó a liberar la pintura italiana de la rigidez bizantina. Sus grandes paneles de la Maestà en Florencia y el Crucifijo de Santa Croce, gravemente dañados en la inundación de 1966 y restaurados, muestran los primeros indicios de volumen y emoción. Dante lo mencionó en la Divina Comedia.

Crucifijo, 1287
Crucifijo, 1287 · Museo dell'Opera di Santa Croce
La Máscara de Cristo, 1285
La Máscara de Cristo, 1285 · Galería de los Uffizi
Madonna y Niño Entronizados (Maestà), 1285
Madonna y Niño Entronizados (Maestà), 1285
Cimabue in the catalogue: 52 works
Puesto 83 Jasper Johns

83. Jasper Johns (1930)

Estadounidense · Neo-Dadá · born in Augusta

Principal works: Bandera, Blanco, Mapa

Johns pintó banderas, dianas, números y mapas, signos familiares que los espectadores «ya conocen», con una densa técnica de encáustica a base de cera. Flag (1954-55) y Target with Four Faces tendieron un puente entre el Expresionismo Abstracto y el Pop Art. Uno de los artistas estadounidenses vivos más cotizados, recibió la Medalla Presidencial de la Libertad en 2011.

Puesto 84 Roy Lichtenstein

84. Roy Lichtenstein (1923–1997)

Estadounidense · Pop Art · birthplace: Manhattan

Known for: Whaam!, La chica ahogándose, Look Mickey

Lichtenstein amplió viñetas de cómics para convertirlas en pinturas monumentales, imitando a mano los puntos Ben-Day de la impresión. Whaam! y Drowning Girl (1963) elevaron la imagen de producción masiva al estatus de bellas artes y lo convirtieron, junto a Warhol, en el artista definitorio del Pop Art estadounidense.

Whaam!, 1963
Whaam!, 1963
La chica ahogándose, 1963
La chica ahogándose, 1963
Look Mickey, 1961
Look Mickey, 1961
Consult the 382 works of Roy Lichtenstein
Puesto 85 Georgia O'Keeffe

85. Georgia O'Keeffe (1887–1986)

Estadounidense · Modernismo estadounidense · born in Sun Prairie

Notable works: Flor Blanca de Jimson Weed N.º 1, Cráneo de Vaca Roja, Blanca y Azul, Iris negro

O'Keeffe pintó flores ampliadas, rascacielos de Nueva York y los huesos y colinas rojas de Nuevo México. Su primer plano Jimson Weed/White Flower No. 1 se vendió por 44,4 millones de dólares en 2014, el precio más alto para una artista mujer en ese momento. Un museo en Santa Fe le está dedicado, y a menudo se la llama la madre del modernismo estadounidense.

Flor Blanca de Jimson Weed N.º 1, 1932
Flor Blanca de Jimson Weed N.º 1, 1932
Cráneo de Vaca Roja, Blanca y Azul, 1931
Cráneo de Vaca Roja, Blanca y Azul, 1931
Iris negro
Iris negro
Georgia O'Keeffe in the catalogue: 501 works
Puesto 86 Mark Rothko

86. Mark Rothko (1903–1970)

Estadounidense · Color Field · born in Daugavpils

Principal works: Centro Blanco, Violeta, Negra, Naranja, Amarilla sobre Blanco y Rojo, Tierra ^ Verde

Los grandes rectángulos de color resplandeciente de Rothko, que parecen flotar y respirar, tenían como objetivo producir tragedia, éxtasis y fatalidad en el espectador. Sus Seagram Murals (Tate) y los paneles oscuros de la Capilla Rothko en Houston son espacios de contemplación. Se dice que No. 6 (Violet, Green and Red) se vendió por 186 millones de dólares en 2014.

Centro Blanco, 1950
Centro Blanco, 1950
Violeta, Negra, Naranja, Amarilla sobre Blanco y Rojo, 1949
Violeta, Negra, Naranja, Amarilla sobre Blanco y Rojo, 1949
Tierra ^ Verde, 1955
Tierra ^ Verde, 1955
Catalogue entry: Mark Rothko (477 works)
Puesto 87 Simone Martini

87. Simone Martini (1284–1344)

Italiano · Gótico internacional · birthplace: Siena

Known for: La Anunciación y Dos Santos, Maestà (Madonna con Ángeles y Santos), Guidoriccio da Fogliano

Seguidor de Duccio, Simone Martini aportó elegancia y oro a la pintura sienesa y trabajó para la corte papal en Avignon, donde conoció a Petrarca. Su Anunciación de 1333 en los Uffizi, con sus palabras en oro brotando de la boca del ángel, es una de las obras más gráciles del gótico internacional.

La Anunciación y Dos Santos, 1333
La Anunciación y Dos Santos, 1333 · Galería de los Uffizi
Maestà (Madonna con Ángeles y Santos), 1315
Maestà (Madonna con Ángeles y Santos), 1315 · Palazzo Pubblico
Guidoriccio da Fogliano
Guidoriccio da Fogliano
Consult the 151 works of Simone Martini
Puesto 88 Claudio de Lorena

88. Claudio de Lorena (1600–1682)

Francés · Paisaje clásico · birthplace: Chamagne

Known for: La embarcación de la reina de Saba, Paisaje con Eneas en Delos, Vista de La Crescenza

Claude Lorrain creó el paisaje ideal: luz dorada, ruinas clásicas y un sol bajo sobre el mar. Sus puertos y escenas pastorales, como Seaport with the Embarkation of the Queen of Sheba, definieron la forma en que los europeos veían la naturaleza; los terratenientes ingleses diseñaron sus jardines para que se asemejaran a sus pinturas, y Turner pidió colgar junto a él en la National Gallery.

La embarcación de la reina de Saba, 1648
La embarcación de la reina de Saba, 1648 · National Gallery, Londres
Paisaje con Eneas en Delos, 1672
Paisaje con Eneas en Delos, 1672 · National Gallery, Londres
Vista de La Crescenza, 1648
Vista de La Crescenza, 1648 · Metropolitan Museum of Art
Consult the 325 works of Claudio de Lorena
Puesto 89 William Hogarth

89. William Hogarth (1697–1764)

Inglés · Sátira y pintura de género · born in Londres

Principal works: Placa uno, de A Rake's Progress, Matrimonio a la moda - 3, La Inspección, Gin Lane

Hogarth inventó el «tema moral moderno», series de pinturas que se leían como novelas y se vendían como grabados. A Rake's Progress, Marriage A-la-Mode y Gin Lane satirizaban la sociedad londinense; para proteger su obra de la piratería, presionó para la aprobación de la Ley de Derechos de Autor de Grabados de 1735, conocida como la Ley Hogarth.

Placa uno, de A Rake's Progress
Placa uno, de A Rake's Progress
Matrimonio a la moda - 3, La Inspección
Matrimonio a la moda - 3, La Inspección · National Gallery, Londres
Gin Lane, 1750
Gin Lane, 1750
Catalogue entry: William Hogarth (307 works)
Puesto 90 Edward Hopper

90. Edward Hopper (1882–1967)

Estadounidense · Realismo estadounidense · born in Upper Nyack

Notable works: Nighthawks, The Art Institute of Chicago, Chica, Gas, Casa por el ferrocarril

Hopper retrató la soledad de las ciudades estadounidenses: cafeterías, gasolineras, habitaciones de motel y personas absortas en sus pensamientos. Nighthawks (1942), con su cafetería intensamente iluminada vista desde una calle vacía, es una de las pinturas estadounidenses más reconocidas y ha sido objeto de infinitas parodias en el cine y la cultura pop.

Nighthawks, The Art Institute of Chicago, Chica, 1942
Nighthawks, The Art Institute of Chicago, Chica, 1942 · Art Institute of Chicago
Gas, 1940
Gas, 1940
Casa por el ferrocarril, 1925
Casa por el ferrocarril, 1925 · MoMA - Museum of Modern Art
Edward Hopper in the catalogue: 366 works

Entries 91 to 100

Puesto 91 Georges De La Tour

91. Georges De La Tour (1593–1652)

Francés · Barroco francés · birthplace: Vic-sur-Seille

Known for: Magdalena con la llama humeante, El jugador con el As de Diamantes, El Vidente

Georges de La Tour pintaba figuras iluminadas por una sola vela con una sencillez geométrica y silencio. La Magdalena con la llama humeante y El engaño con el as de diamantes son sus obras maestras. Famoso en su época, fue completamente olvidado hasta su redescubrimiento en 1915.

Magdalena con la llama humeante, 1640
Magdalena con la llama humeante, 1640 · Los Angeles County Museum of Art
El jugador con el As de Diamantes, 1635
El jugador con el As de Diamantes, 1635 · Museo del Louvre
El Vidente, 1635
El Vidente, 1635
Consult the 98 works of Georges De La Tour
Puesto 92 Alphonse Maria Mucha

92. Alphonse Maria Mucha (1860–1939)

Checo · Art Nouveau · born in Ivančice

Principal works: Job, La Luna, Desnuda

El póster de 1894 de Mucha para Sarah Bernhardt en Gismonda lo hizo famoso de la noche a la mañana en París y definió la estética del Art Nouveau: mujeres con cabellos ondulantes enmarcadas por halos, flores y ornamentos. Posteriormente, dedicó dieciocho años a La epopeya eslava, veinte lienzos monumentales sobre la historia de los pueblos eslavos.

Puesto 93 Paolo Veronese

93. Paolo Veronese (1528–1588)

Italiano · Manierismo, Naturalismo, Escuela veneciana · born in Verona

Notable works: La Boda de Caná, El banquete en casa de Leví, La elección entre la virtud y el vicio

Veronese pintó vastos y coloridos banquetes en Venecia con arquitectura, sedas y multitudes. Las bodas de Caná en el Louvre, de casi 10 metros de ancho, es la pintura más grande de la colección del museo. Su Banquete en casa de Leví le valió una citación ante la Inquisición, a la que respondió cambiando el título.

La Boda de Caná, 1563
La Boda de Caná, 1563 · Museo del Louvre
El banquete en casa de Leví, 1573
El banquete en casa de Leví, 1573 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
La elección entre la virtud y el vicio, 1565
La elección entre la virtud y el vicio, 1565 · The Frick Collection
Paolo Veronese in the catalogue: 522 works
Puesto 94 Giuseppe Arcimboldo

94. Giuseppe Arcimboldo (1527–1593)

Italiano · Manierismo · born in Milán

Notable works: Vertumnus (Vertumno), Verano 1, Otoño

Arcimboldo, pintor de la corte de los emperadores Habsburgo en Viena y Praga, componía retratos a partir de frutas, verduras, flores, peces y libros. Vertumnus, un retrato de Rodolfo II hecho de productos agrícolas, y la serie de las Cuatro estaciones fueron consideradas durante mucho tiempo como curiosidades; los surrealistas lo convirtieron en uno de sus antepasados.

Puesto 95 Franz Marc

95. Franz Marc (1880–1916)

Alemana · Expresionismo alemán · birthplace: Múnich

Known for: Los Grandes Caballos Azules, El destino de los animales, Formas Luchadoras

Franz Marc cofundó el grupo Der Blaue Reiter junto a Kandinsky y pintó animales en colores simbólicos: el azul para lo espiritual, el amarillo para lo femenino y el rojo para la materia. Los caballos azules, El destino de los animales y Formas de lucha son obras clave del expresionismo alemán. Murió en Verdún en 1916, a los 36 años.

Los Grandes Caballos Azules, 1911
Los Grandes Caballos Azules, 1911 · Walker Art Center
El destino de los animales, 1913
El destino de los animales, 1913
Formas Luchadoras, 1914
Formas Luchadoras, 1914 · Bayerische Staatsgemaldesammlungen
Consult the 493 works of Franz Marc
Puesto 96 Henri De Toulouse-Lautrec

96. Henri De Toulouse-Lautrec (1864–1901)

Francés · Postimpresionismo · birthplace: Albi

Known for: en el Moulin Rouge, La Goulue Llegando al Moulin Rouge con Dos Mujeres, Jane Avril bailando

Toulouse-Lautrec retrató la vida nocturna de Montmartre: el Moulin Rouge, los cabarets, las bailarinas y los burdeles. Sus carteles para el Moulin Rouge y para Aristide Bruant, con colores planos y contornos marcados inspirados en la estampa japonesa, elevaron el cartel a la categoría de arte. Realizó 737 lienzos antes de morir a los 36 años.

en el Moulin Rouge, 1892
en el Moulin Rouge, 1892 · Art Institute of Chicago
La Goulue Llegando al Moulin Rouge con Dos Mujeres, 1892
La Goulue Llegando al Moulin Rouge con Dos Mujeres, 1892 · MoMA - Museum of Modern Art
Jane Avril bailando, 1892
Jane Avril bailando, 1892 · Museo del Louvre
Consult the 810 works of Henri De Toulouse-Lautrec
Puesto 97 William-Adolphe Bouguereau

97. William-Adolphe Bouguereau (1825–1905)

Francés · Arte académico · born in La Rochela

Notable works: El Nacimiento de Venus, Faneuse, El nacimiento de Venus

El pintor académico más celebrado de su época, Bouguereau recibió todos los honores oficiales en Francia. Sus desnudos mitológicos y sus niños campesinos, como The Birth of Venus (1879) y Nymphs and Satyr, muestran una técnica impecable. Desestimado por los modernistas durante un siglo, ha vuelto a ganar el favor de coleccionistas y museos.

El Nacimiento de Venus
El Nacimiento de Venus · Musée d'Orsay
Faneuse, 1869
Faneuse, 1869 · Carnegie Museum of Art
El nacimiento de Venus
El nacimiento de Venus
William-Adolphe Bouguereau in the catalogue: 518 works
Puesto 98 Dante Gabriel Rossetti

98. Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)

Inglés · Hermandad Prerrafaelita · born in Londres

Principal works: Beata Beatrix, Proserpine, Ecce Ancilla Domini! (también conocida como La Anunciación)

Poeta y pintor, Rossetti cofundó la Hermandad Prerrafaelita en 1848, la cual rechazaba el arte académico y miraba hacia la pintura italiana temprana. Sus retratos posteriores de mujeres con cabellos densos y miradas soñadoras, tales como Beata Beatrix y Proserpine, definieron el ideal victoriano de la belleza e influyeron en el Simbolismo.

Beata Beatrix, 1880
Beata Beatrix, 1880 · Galería Nacional de Escocia
Proserpine, 1874
Proserpine, 1874 · Tate Gallery
Ecce Ancilla Domini! (también conocida como La Anunciación), 1850
Ecce Ancilla Domini! (también conocida como La Anunciación), 1850 · Tate Gallery
Catalogue entry: Dante Gabriel Rossetti (345 works)
Puesto 99 Anton van Dyck

99. Anton van Dyck (1599–1641)

Flamenco · Barroco · birthplace: Amberes

Known for: Carlos I en Tres Posiciones, Autoportretrato, La captura de Cristo

El brillante asistente de Rubens se convirtió en el pintor de la corte de Carlos I de Inglaterra. Los elegantes retratos de cuerpo entero de Van Dyck, como Charles I at the Hunt, definieron el estilo del retrato aristocrático en Gran Bretaña durante 150 años; una barba de punta se sigue denominando «Van Dyke».

Carlos I en Tres Posiciones, 1636
Carlos I en Tres Posiciones, 1636 · Royal Collection
Autoportretrato, 1622
Autoportretrato, 1622 · Museo del Hermitage
La captura de Cristo, 1618
La captura de Cristo, 1618 · Museo del Prado
Consult the 1,620 works of Anton van Dyck
Puesto 100 Camille Pissarro

100. Camille Pissarro (1830–1903)

danés-francés · Impresionismo · born in Charlotte Amalie

Notable works: El Boulevard de Montmartre por la Noche, Techos Rojizos, Esquina de un Pueblo, Invierno, Las Colinas de Jallais, Pontoise

Pissarro fue el único pintor que participó en las ocho exposiciones impresionistas y la figura paterna del grupo, mentor de Cézanne y Gauguin. Sus vistas de pueblos, campos y mercados y, más tarde, su serie de bulevares de París vistos desde las ventanas de un hotel, como Boulevard Montmartre at Night, convirtieron la vida moderna en un tema para el paisaje.

El Boulevard de Montmartre por la Noche, 1897
El Boulevard de Montmartre por la Noche, 1897 · National Gallery, Londres
Techos Rojizos, Esquina de un Pueblo, Invierno, 1877
Techos Rojizos, Esquina de un Pueblo, Invierno, 1877 · Musée d'Orsay
Las Colinas de Jallais, Pontoise, 1867
Las Colinas de Jallais, Pontoise, 1867 · Metropolitan Museum of Art
Camille Pissarro in the catalogue: 1,559 works

The 100 entries in statistics

Distribution of the entries by country of birth, century of birth, movement and museum.

Country of birth

  • Francia25
  • Italia21
  • Estados Unidos8
  • Países Bajos7
  • Alemania7
  • Reino Unido7
  • España5
  • Bélgica5

Century of birth

  • Nacidos en el siglo XIII4
  • Nacidos en el siglo XIV3
  • Nacidos en el siglo XV13
  • Nacidos en el siglo XVI13
  • Nacidos en el siglo XVII5
  • Nacidos en el siglo XVIII11
  • Nacidos en el siglo XIX38
  • Nacidos en el siglo XX13

Principal movement

  • Renacimiento14
  • Barroco11
  • Realismo y arte académico8
  • Romanticismo7
  • Impresionismo6
  • Surrealismo y dadaísmo6
  • Postimpresionismo5
  • Pop y arte urbano5
  • Expresionismo5

Each painter is counted once, under the principal movement.

Holding museums

  • Museo del Louvre21
  • Musée d'Orsay14
  • National Gallery, Londres13
  • MoMA - Museum of Modern Art9
  • Art Institute of Chicago8
  • Museo del Prado8

Count of the works documented on this page.

Women artists among the entries (6): Frida Kahlo (23), Artemisia Gentileschi (37), Hilma Af Klint (72), Berthe Morisot (76), Élisabeth Vigée-Lebrun (81), Georgia O'Keeffe (85).

Living artists among the entries (3): Gerhard Riter (70), Banksy (79), Jasper Johns (83).

Famous artists by movement

Famous artists by period

Famous artists: reference questions

Select a question to display the answer.

Who is considered the most famous artist of all time?

Leonardo Da Vinci, known for Mona Lisa (La Gioconda) y La Última Cena, is entry number one of this ranking; entries two to five are Pablo Picasso, Rembrandt, Miguel Ángel and Vincent Van Gogh.

Which five famous artists are essential to know?

Leonardo Da Vinci (Mona Lisa (La Gioconda)), Pablo Picasso (Guernica), Rembrandt (Nochewatch), Miguel Ángel (La Creación de Adán) y Vincent Van Gogh (La Noche Estrellada (Nueva York, MoMA)): entries one to five of the ranking, each with its principal work.

Which names appear in a list of famous painters?

Entries 1 to 20 of the ranking: Leonardo Da Vinci, Pablo Picasso, Rembrandt, Miguel Ángel, Vincent Van Gogh, Claude Monet, Alberto Durero, Caravaggio, Rafael Sanzio, Diego Velázquez, Paul Cézanne, Francisco De Goya, Giotto, Andy Warhol, Henri Matisse, Vasili Kandinski, Peter Paul Rubens, Edvard Munch, Johannes Vermeer y Paul Gauguin. The complete list of 100 entries appears above in rank order.

Which living artist ranks highest?

Gerhard Riter is the highest-ranked living painter among the entries, followed by Banksy y Jasper Johns.

Which women artists figure among the most famous?

Frida Kahlo, Artemisia Gentileschi, Hilma Af Klint, Berthe Morisot, Élisabeth Vigée-Lebrun y Georgia O'Keeffe: 6 of the 100 entries are women artists.

Which country of birth is most represented among famous painters?

Francia, with 25 of the 100 entries, followed by Italia with 21.

Which century of birth is most represented?

the 19th century: 38 of the 100 painters listed were born in that century.

Which art movement is most represented in the ranking?

Renacimiento: 14 entries, among them Leonardo Da Vinci, Miguel Ángel y Alberto Durero.

What are the principal works of these artists?

Mona Lisa (La Gioconda) (Leonardo Da Vinci), Guernica (Pablo Picasso), Nochewatch (Rembrandt), La Creación de Adán (Miguel Ángel) y La Noche Estrellada (Nueva York, MoMA) (Vincent Van Gogh). Each entry above documents three principal works and the museum holding each.

Which museum holds the largest number of these works?

Museo del Louvre, with 21 of the works documented on this page.

Are reproductions of these artists' works available?

Yes. Alongside its catalogue entries, WikiOO.org offers hand-painted oil reproductions and fine art prints of works by the painters listed here, made to order in a chosen size.