The Italian Serenade
- Akryyli kankaalle
- Seinätaide
- Rococo
- 1718
- Renessanssi
- 24.0 x 17.0 cm
- Nationalmuseum
Jean-Antoine Watteau (1684 – 1721)
Tutustu Jean-Antoine Watteau'n (1684–1721) lumoavaan maailmaan! Koe rokokoon hienostunut tyyli, idylliset 'fêtes galantes' ja hänen vaikutuksensa taiteeseen. Katso mestariteoksia!
Nationalmuseum (Helsinki, Ruotsi)
Nationalmuseum Stockholm, Ruotsalainen taidemuseo, Pohjoismaisen renessanssin arkkitehtuuri, Rembrandt maalaukset, Goya taidekokoelma, Ruotsalaisen suunnittelun perintö, Gustavsberg keramiikka, Ruotsalaiset taiteilijoiden kokoelmat, Fine Arts Ruotsi, Taidehistoria Helsinki
Jean Antoine Watteau’n ”Italian Serenade”: Rocokoon Kauneuden Lumous
Jean Antoine Watteau, nimi joka on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille, syntyi Valenciennes’ssa, Ranskassa vuonna 1684. Hänen lyhyt mutta loistava uransa muutti peruuttamattomasti 1700-luvun maalaustaidan kulkua, siirtäen sen barokin kuninkaallisuudesta intiimiin maailmaan eleganssia, vapaa-aikaa ja hienovaraista tunnetta. Toisin kuin monet taiteilijat, jotka seurassivat selkeää polkua, Watteau’n matka oli merkitty aluksi tunnustuksen kamppailuun Pariisin vakiintuneiden taideinstituutioiden sisällä. Hän syntyi tavallisen perheen poikana – hänen isänsä olivat taitavia kattilamiehiä – ja nuori Jean-Antoine osoitti varhain piirustustaitojaan, piirtäen aluksi värikkäitä hahmoja ja vilkasta elämää kaupunkinsa kaduilla. Tämä muotoutava kokemus antoi hänelle terävän havainnoinnin ja intohimon arkielämään, teemoja, jotka heijastuivat myöhemmässä työssään. Hänen alkuperäinen koulutuksensa paikallisten taiteilijoiden Jacques-Tyylin Sävy: Rocokoon Filosofia
Rokokoo ei ollut pelkästään visuaalinen ilmentymä; se oli filosofinen pyrkimys vapauttaa mielikuvitus ja juhlia yksinkertaisuutta. Watteau’n taiteilijaksi tuleminen oli merkitty aluksi tunnustuksen kamppailuun Pariisin vakiintuneiden taideinstituutioiden sisällä. Hän syntyi tavallisen perheen poikana – hänen isänsä olivat taitavia kattilamiehiä – ja nuori Jean-Antoine osoitti varhain piirustustaitojaan, piirtäen aluksi värikkäitä hahmoja ja vilkasta elämää kaupunkinsa kaduilla. Tämä muotoutava kokemus antoi hänelle terävän havainnoinnin ja intohimon arkielämään, teemoja, jotka heijastuivat myöhemmässä työssään. Hän oli ensimmäinen taiteilija, joka näki mahdollisuuden luoda jotakin täysin uutta – jotakin, mikä olisi voinut olla pelkästään tunteen ilmaisu ja yksinkertaisen kauneuden vangitseminen. Tämä pyrkimys loi pohjan hänen myöhemmälle työlleen, joka oli täynnä yksityiskohtia ja tarkkuutta sekä henkilökohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilökohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilökohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisista taiteilijoista aikansa aikana – mies, jonka nimi on synonyymi kukoistavalle rokokoo tyylille. Hänen työnsä oli täynnä tunnetta ja yksityiskohtia sekä henkilkohtaista tunnelmaa. Hänestä tuli yksi suurimmista ranskalaisTietoja teoksesta
- Teoksen nimi: The Italian Serenade
- Taiteilija: Jean-Antoine Watteau
- Vuosi: 1718
- Alkuperäiset mitat: 24.0 x 17.0 cm
- Muoto: Pystyasento
- Tekijänoikeustilanne: Vapaasti käytettävissä oleva tekijänoikeus
- Sijainti: Nationalmuseum
- Liike: Rococo
- Tekniikka tai materiaali: Akryyli kankaalle
- Aikakausi: Renessanssi
Pikaista tietoa
- Medium: Öljyä maalukselle
- Artistic style: Festgalanteri
- Influences: Italian Baijerilainen
- Artist: Jean Antoine Watteau
- Location: Nasjonalmuseet, Tukholma
- Title: Italian Serenade
- Subject or theme: Yhteiskunnallinen kokoontuminen