Opiskelijoiden teosopas
Tekijänoikeus Tämä teos on tekijänoikeudeltaan vapaa. Harold Harvey kuoli vuonna 1941; tekijänoikeus kestää 70 vuotta taiteilijan kuoleman jälkeen, joten se päättyi vuonna 2011.
Kontekstissa
Apples — Harold Harvey
Alkuperäinen koko on 152 × 142 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä keskipitkän aikuisen rinnalla.
Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 67 kuollessa.
Maalattu taiteilijan ollessa 38-vuotias. Taiteilija eli 67-vuotiaaksi. 8 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 37 päivätyöstä on tehty aiemmin.
Varjostettu: Harold Harvey elämäntyö (1874–1941) ▲ tämä teos, 1912 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan
Ensimmäiset teokset: vuoteen 1914 asti Keskeiset työvuodet: 1914–1929 Myöhäistuotanto: vuodesta 1929 alkaen
Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt
Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: wikioo.org/fi/art/similar/harold-harvey-apples-AQTSFS-en/
Kuvan perusteella määritetty
Pääväri
Espresso #432f12
Luetteloidut värit
Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella
Kymmenen johtavaa maata
Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.
Yhdessä nämä teokset muodostavat 90,7% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 96 tämän taiteilijan teosta, joista 23 on katsottu vähintään kerran. Tätä teosta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain
Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.
Taiteilija ja museo
Syntynyt Penzance, Yhdistynyt kuningaskunta
Penzancen karujen, suolaisen merituulen piiskaamien maisemien keskellä vuonna 1874 syntynyt Harold Harvey nousi Newlyn School of Art -liikkeen merkittäväksi ääneksi. Hänen elämänsä oli erottamattomasti kietoutunut Cornwallin sieluun, alueeseen, jossa Atlantin rytminen syke kohtaa maaseudun perinteisen työn jatkuvuuden. Harveyn varhaisia vuosia muovasi juuri se maisema, jonka hän myöhemmin ikuisti kankaalleen, herättäen hänessä elinikäisen omistautumisen kotimaansa aidon olemuksen tavoittamiselle. Penzancen taidekoulussa Norman Garstinin johdolla Harvey oppi mestarillisen havainnoinnin taidon; hän opetteli kääntämään valon hienovaraiset muutokset ja Cornwallin rannikon raskaan tekstuurin maaleiksi. Tämä perusta rikastui entisestä Pariisin oleskelun myötä, jossa Académie Julian ja impressionistien vallankumoukselliset tekniikat antoivat hänelle mahdollisuuden täyttää työnsä valoisalla, tunnelmallisella laadulla, joka erotti hänet hänen aikalaisekseen.
Harveyn tyylin kehitys on todiste hänen kyvystään yhdistää klassinen tarkkuus ja moderni herkkyys. Newlyn Society of Artists -seuran arvostettuna jäsenenä hän liikkui taiteilijoiden loistavassa piirissä, johon kuuluivat muun muassa Laura Knight ja Ernest Procter, osallistuen yhteiseen pyrkimykseen kuvata työväenluokan elämän arvokkuutta. Hänen kankaansa toimivat usein ikkunoina katoavaan maailmaan, jossa kalastajien aamunkoitteessa vetämät verkot ja maanviljelijöiden hiljainen sinnikkyys käsitellään syvällä kunnioituksella. Vaikka hänen varhaiset inspiraationsa kumpusivat paikallisesta kansanperinteestä sekä haaksirikkoutumisten ja merenneitojen kummittelevista myyteistä, hänen kypsä tuotantonsa saavutti hienostuneen tasapainon klassisen realismin ja maiseman emotionaalisen, lähes romanttisen tulkinnan välillä.
Harveyn tekninen taituruus näkyi selkeimmin hänen mestarillisessa öljyvärien ja vesivärilaimentumien käytössään. Hänellä oli harvinainen kyky hallita sävyjen vaihtelua, vangiten Lounais-Englannin raskaan, kostean ilman ja Cornwallin kesäkuukausille tyypillisen kirkkaan, läpitunkevan auringonvalon. Hänen teoksensa eivät ole pelkkiä staattisia kuvauksia, vaan eläviä tunnelmia. Olipa kyseessä eläväinen kohtaus kuten "Boys Bathing", joka juhlistaa nuoruuden elinvoimaa karussa maisemassa, tai intiimimpi ja hienostuneempi muotokuva kuten The Favourite Necklace, hänen siveltimenvetonsa säilyivät herkkinä aiheen emotionaaliselle painolle. Teoksissa, kuten "James Jewill Hill Junior", voi havaita hänen kykynsä käyttää rohkeita värikontrasteja – kuten jyrkkää valkoista hahmoa syvänpunaista taustaa vasten – luodakseen dramaattista läsnäoloa ja kerronnallista syvyyttä.
Maiseman ulkopuolella Harveyn tuotanto tutki monipuolisia teemoja, jotka heijastivat sekä paikallista todellisuutta että laajempia inhimillisiä kokemuksia:
Maaseutuelämä: Cornwallilaisten työläisten päivittäisten rytmien kuvaus, joka tavoittaa työväenluokan päättäväisyyden ja arvokkuuden.
Tunnelmalliset maisemat: Valon ja sään käytön Lamornan laakson ja ympäröivän rannikon karun, kesyttömän kauneuden välittämiseksi.
Klassiset ja romanttiset teemat: Mytologiset vivahteet ja hienostuneet sisätilakohtaukset, jotka osoittavat hänen hallintansa klassisessa sommittelussa.
Harold Harveyn historiallinen merkitys piilee hänen roolissaan siltana 1800-luvun lopun perinteisen realismin ja 1900-luvun alun ekspressiivisemmän, valoon keskittyvän lähestymistavan välillä. Hän ei ainoastaan dokumentoinut Cornwallia, vaan tulkitsi sen henkeä laajemmalle yleisölle varmistaen, että Newlyn Schoolin kulttuurinen identiteetti säilyi hänen puhuttelevan kuvastonsa kautta. Hänen kykynsä löytää kauneutta arkisesta – kalastusverkon tekstuurista, lapsen ihon valosta tai pellon ylle vyöryvästä sumusta – on tehnyt hänen työstään ajattoman merkityksellistä.
Vaikka hän kuoli vuonna 1941 jättäen jälkeensä perinnön, joka on kaiverrettu brittiläisen taidehistorian rakenteisiin, Harveyn vaikutus elää edelleen. Hänen maalauksensa resonoivat yhä keräilijöiden ja taiteenharrastajien sydämissä tarjoten nostalgisen mutta voimakkaan yhteyden syvän taiteellisen murrosajan äärelle. Hänen silmillään näemme Cornwallin, joka on yhtä aikaa fyysinen työntäyteinen paikka ja valon myyttinen valtakunta, mikä tekee hänestä yhden Cornwallin maiseman kestävimmistä visionääreistä.
wikioo.org/fi/art/download/harold-harvey-apples-AQTSFS-en/
Katso tarkemmin
Apples — Harold Harvey
Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.
Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.
Teoksella Harold Harvey:n "Apples" on Square -muoto. Muoto kuvaa sommittelun mittasuhteita.
Harold Harvey loi teoksen "Apples" vuonna 1912.
Teoksen "Apples" diaporama on katsottavissa teoksen Diaesitys -sivulla.