Opiskelijoiden teosopas
Tekijänoikeus Tämä teos on tekijänoikeudeltaan vapaa. John Hoppner kuoli vuonna 1810; tekijänoikeus kestää 70 vuotta taiteilijan kuoleman jälkeen, joten se päättyi vuonna 1880.
Kontekstissa
Self Portrait — John Hoppner
Alkuperäinen koko on 77 × 64 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä keskipitkän aikuisen rinnalla.
Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 52 kuollessa.
Maalattu taiteilijan ollessa 42-vuotias. Taiteilija eli 52-vuotiaaksi. 27 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 45 päivätyöstä on tehty aiemmin.
Varjostettu: John Hoppner elämäntyö (1758–1810) ▲ tämä teos, 1800 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan
Ensimmäiset teokset: vuoteen 1793 asti Keskeiset työvuodet: 1793–1800 Myöhäistuotanto: vuodesta 1800 alkaen
Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt
Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: wikioo.org/fi/art/similar/john-hoppner-self-portrait-AQRMMY-en/
Kuvan perusteella määritetty
Pääväri
Black #090202
Luetteloidut värit
Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella
Kymmenen johtavaa maata
Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.
Yhdessä nämä teokset muodostavat 53,2% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 260 tämän taiteilijan teosta, joista 57 on katsottu vähintään kerran. Tätä teosta ei ole vielä katsottu kyseisellä ajanjaksolla — se sulkee listan ilman sijoitusta. Sama laskutapa kuukausittain
Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.
Taiteilija ja museo
Syntynyt Valkoaisa, Iso-Britannia
John Hoppner (1758–1810) stands as a beacon of 18th-century British portraiture, an artist whose vibrant palette and masterful technique captivated audiences and secured his place within the annals of art history. Born in Whitechapel, London, to German immigrant parents who worked at the court of George II., Hoppner’s life unfolded against a backdrop of aristocratic privilege and artistic fervor—a confluence that profoundly shaped his oeuvre.
From his formative years as a chorister at the Royal Chapel, St James's Palace, Hoppner possessed an innate inclination towards visual expression. This passion propelled him toward enrollment in the Royal Academy in 1775, where he honed his skills under the tutelage of luminaries like Joshua Reynolds—a connection that would indelibly influence his artistic style. The prestigious silver medal awarded for drawing from life in 1778 and subsequently the gold medal for historical painting with “King Lear” in 1782 cemented his reputation as a prodigious talent, demonstrating an exceptional grasp of anatomical precision and compositional dynamism.
Hoppner’s fame ascended rapidly thanks to his captivating portraits of women and children—works lauded by discerning critics for their sensitivity and expressive power. His distinctive touch, characterized by breadth and freedom, subtly mirrored Reynolds's approach, capturing the essence of human character with remarkable nuance. Among his most celebrated achievements are: “Mrs. Jordan as Viola” in Shakespeare’s “Twelfth Night,” currently housed at English Heritage (London), a masterpiece showcasing Hoppner’s unparalleled command of color and form; and portraits commissioned for the royal family—specifically depictions of King George III, Prince William Augustus Fitzroy Duke of York, Lord Rodney, and Lord Nelson—which adorned the state apartments at St James's Palace, symbolizing his elevated position within British society.
Hoppner’s artistic vision was undeniably shaped by Reynolds’s influence, whose emphasis on tonal harmony and dramatic lighting served as a guiding principle for Hoppner’s own compositions. However, Hoppner possessed an individual flair—a willingness to experiment with color and texture that distinguished him from his contemporaries. His canvases pulsated with life, infused with luminous hues and skillfully rendered details—a testament to his dedication to capturing the beauty of the human form and conveying emotion through visual language.
Despite facing personal hardships – namely a debilitating liver disease – John Hoppner bequeathed to posterity an extraordinary legacy: a body of work that continues to inspire admiration for its artistic merit and psychological depth. His portraits stand as enduring symbols of Georgian elegance and royal patronage, reflecting the cultural values of his time while simultaneously transcending stylistic conventions. Today, Hoppner’s paintings reside in prestigious institutions worldwide—a testament to their timeless appeal and enduring contribution to British art history.
wikioo.org/fi/art/download/john-hoppner-self-portrait-AQRMMY-en/
Katso tarkemmin
Self Portrait — John Hoppner
Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.
Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.
John Hoppner:n "Self Portrait" teoksen väriyhdistelmä yhdistää Gentle kontrastin ja Strong Color Unity harmonian.
John Hoppner on luonut teoksen "Self Portrait" vuonna 1800.
Teoksen John Hoppner:n "Self Portrait" digitaalisen kuvan voi ostaa sen Digitaalinen teos -sivulta: korkearesoluutioinen digitaalinen kuvalataus.