Päivitetty lokakuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 499 teosta taiteilijalta Jan Steen luettelossamme
Yhteenveto
The Dissolute Household (1663) on merkitty Jan Steen -taiteilijan kuuluisimmaksi teokseksi; sen omistaa Metropolitan Museum of Art, New York. The feast of Saint Nicholas (1670) ja Merry Company on a Terrace (1670) ovat toisena ja kolmantena. Katalogiin merkityistä Jan Steen -taiteilijan 499 teoksesta 100 tunnetuinta on lueteltu alla; jokaisesta teoksesta on ilmoitettu sen päivämäärä, säilyttävä museo sekä huomautus teoksesta.
A Symphony of Chaos: Unveiling Jan Steen’s Masterpiece The Dissolute Household is not merely a painting; it is a theatrical performance frozen in time, a vibrant window into the boisterous and often unruly heart of the Dutch Golden Age. Created around 1663 by the incomparable Jan Havickszoon Steen, this work serves as a masterful exploration of human frailty, humor, and the delightful disorder of domestic life. As one gazes upon…
Step into this room and you are immediately caught in the middle of a Dutch household in mid-December. The air feels heavy with the scent of citrus and spiced bread. We are witnessing the Feast of Saint Nicholas, a tradition where the boundaries between reward and punishment are laid bare. In the foreground, a young girl holds a tin bucket overflowing with treats, her expression one of quiet triumph. Contrast…
In the heart of the seventeenth century, amidst the burgeoning prosperity of the Dutch Golden Age, Jan Havickszoon Steen captured a moment that transcends time. "Merry Company on a Terrace" is not merely a painting; it is a vibrant, breathing window into a world of conviviality and controlled chaos. As one gazes upon this monumental canvas, completed around 1670, the viewer is immediately swept into a bustling courtyard where the…
To gaze upon Jan Steen’s “The Dancing Couple” is to be instantly swept up in the boisterous, uninhibited spirit of a seventeenth-century Dutch kermis. Painted in 1663, this masterpiece serves as much more than a mere visual record of a village fair; it is an immersive sensory experience that captures the very heartbeat of the Dutch Golden Age. Steen, a master of the human comedy, avoids the stiff formality often…
A boisterous domestic interior unfolds in a dense, multi-layered composition, capturing a moment of chaotic conviviality. The scene centers on a family gathering where the boundaries between celebration and disorder are blurred. At the heart of the room, a laughing man—often identified as a self-portrait of the artist—gestures toward the folly of the assembly, while an elderly woman in the foreground examines a sheet of music. This document contains the…
The air in the room feels thick with the sudden, boisterous energy of the Merry family. Painted by Jan Steen in 1668, this scene captures a moment of unrestrained domestic life that seems to pulse with life even now. It is a genre painting, a window into the everyday realities of the Dutch Golden Age, where the boundaries between celebration and chaos blur. One can almost hear the sudden burst…
In the heart of the seventeenth century, amidst the burgeoning prosperity of the Netherlands, Jan Steen captured a world that was as chaotic as it was charming. His masterpiece, Village School, painted around 1670, serves as a vibrant portal into the daily rhythms of rural life during the Dutch Golden Age. Unlike the grand, often stiff historical allegories favored by some of his contemporaries, Steen possessed a singular gift for…
The air in the room feels heavy with the scent of spilled wine and the frantic energy of a household left to its own devices. At the center of this swirling commotion, a man sits with a sly smirk, his fingers entwined with those of a maid as she pours a generous serving of wine for his wife. The woman, seemingly oblivious to the flirtation unfolding beside her, remains focused…
In the quiet, shadowed corners of seventeenth-century Dutch life, Jan Steen captured moments that whispered of much more than what met the eye. His masterpiece, The Lovesick Maiden, painted around 1660, is far more than a mere domestic scene; it is a profound psychological drama staged within the intimate confines of a bourgeois interior. At first glance, the viewer is drawn to the central figure—a young woman slumped in a…
In the heart of the Dutch Golden Age, few artists could capture the delightful disorder of human existence as masterfully as Jan Havickszoon Steen. His 1674 masterpiece, “Revelry at an Inn,” invites the viewer into a boisterous, sensory-rich world that feels remarkably alive even centuries after its creation. This is not a painting of quiet contemplation or distant myth; rather, it is a vivid snapshot of a bustling tavern, where…
In Luxury, Look Out1663 · Kunsthistorisches Museum
12
Self-Portrait as a Lutenist1652 · Thyssen-Bornemisza Museum
13
A Merry Party (detail)1660 · Szépművészeti Múzeum
14
Samson and Delilah1668
15
The Feast of St. Nicholas1665 · Rijksmuseum
16
Boerenkermis1670 · Frans Halsin museo
17
A Goldsmith Melting Down a Woman's Jewellery in the Presence of a Notary, The Alchemist1668 · Städel Museum
18
The Oyster-eater1658 · Mauritshuis
19
A Merry Party (detail)1660 · Szépművészeti Múzeum
20
The Scholar and Death1660 · National Gallery Prague
21
The Smoker1660 · Kröller-Müllerin taidemuseo
22
The Interior of an Inn1670 · National Gallery
23
Interior with a Woman Feeding a Parrot, Known as ‘The Parrot Cage’1665 · Rijksmuseum
24
Christ in the House of Mary and Martha1650 · Kelvingrove Art Gallery and Museum
25
The Miser1650 · Statens Museum for Kunst
26
The Tempting Offer1650 · Kunsthalle Bremen
27
A Pedlar selling Spectacles outside a Cottage1652 · National Gallery
28
Esther before Ahasuerus1660 · Hermitage-museo
29
A Children's Festival1660 · Musei di Strada Nuova
30
The bowlers, Jan Havicksz. Steen (copy after), 1658 - 17001700
31
An Interior with a Man offering an Oyster to a Woman1663 · National Gallery
32
Peasants merry-making outside an Inn1647 · National Gallery
33
Man with a fiddle in bad company, Jan Havicksz. Steen (copy after), 1670 - 17001700 · Rijksmuseum
34
The Christening Feast1660 · Suomen Kansallisgalleria
35
Singer with a Guitar1660 · Statens Museum for Kunst
36
The wedding party1660 · National Gallery of Victoria
37
Baker Oostwaert and his wife1658
38
Cat familySzépművészeti Múzeum
39
Ascagnes and Lucelle (The Music Lesson)1667 · National Gallery of Art
40
The Fortune Teller1650 · Philadelphia Museum of Art
41
Twelfth Night1660 · Los Angelesin maakunnallinen taidemuseo
42
Young Girl Giving Alms to an Old Man1658 · Rijksmuseum
43
A Man Blowing Smoke at Drunken Woman1665 · National Gallery
44
Jacob Confronting Laban1676 · Norton Simonin museo
45
Smoker1650 · Hermitage-museo
46
The Suitor1664 · Museum de Lakenhal
47
The village wedding1653 · Museum Boijmans Van Beuningen
48
Moses Striking Water from the Rock1651 · Städel Museum
49
The Sense of Hearing1661 · Upton House
50
The Sense of Taste1661 · Upton House
51
The Sense of Smell1661 · Upton House
52
Bathsheba1668 · Norton Simonin museo
53
The Village Alchemist1664 · Wallace Collection
54
Merrymaking in a Tavern1674 · Wallace Collection
55
Itinerant Musicians1659 · Ascott House
56
As the Old Sing, So Pipe the Young1673 · Philadelphia Museum of Art
57
Cutting for the stone1909 · Museum Boijmans Van Beuningen
58
Bathsheba after the Bath1670 · J. Paul Getty Museum
59
An Old Couple Making Caudle1668 · Mauritshuis
60
The Leiden Baner Arend Oosterwaert and His Wife Catharina Keyzerswaert1658 · Rijksmuseum
61
The Feast of Saint Nicholas1665
62
Interior with Peasants Eating and Drinking1650 · Frans Halsin museo
63
Couple reading the Bible1658 · Museum de Lakenhal
64
Cavalier Playing a Lute to a Lady (‘Lucelle and Ascagnes’)1660 · Scottish National Gallery
65
Two Men and a Young Woman making Music on a Terrace1670 · National Gallery
66
Couple at an Inn Table1660 · Statens Museum for Kunst
67
Rape of the Sabine Women1666 · John and Mable Ringlingin taidemuseo
68
The Unruly Guest1665 · Städel Museum
69
Interior1660 · National Gallery of Victoria
70
Banquet of Anthony and Cleopatra1673 · The Leiden Collection
71
Tric-Trac Players1667 · Hermitage-museo
72
Twelfth-Night Feast1666 · Kuninkaalliset Taidemuseot Brysselissä
73
The Doctor and His Patient
74
The Bean Feast1668 · Staatliche Museen
75
The Doctor's Visit1661 · Victoria and Albert Museum
76
The May Dance1647
77
Wooded Landscape with a Watermill1647
78
Landscape with Figures before a House1644
79
Under the Influence outside Voorschoten1640 · Museum Bredius
80
Portrait of Admiral Cornelis Evertsen the Elder1651
81
The Chicken Farmer1651
82
A village fair with a quack1650
83
A peasant couple carousing in an inn1660
84
A Merry Company at Table1660 · Museum der bildenden Künste
85
Tavern Scene by Candlelight1660
86
Grace before Meat1660
87
St. Nicolas Day1660
88
Easy come, easy go (The Artist eating Oysters)1660
89
The Traveller Resting1660 · Musée Fabre
90
After the Meal1660
91
Merry company in front of a inn1660 · Rijksmuseum Twenthe
92
Portrait of a Family on a Terrace1660
93
Girl with a Wreath1660
94
Fight in a Tavern1660
95
The Mennonite Sister1660
96
Rejected Female Suitor1660
97
Rejected Male Suitor1660
98
The Letter1660
99
A Merry Company with Music and Dancing1660 · Musée des Beaux-Arts de Strasbourg
100
Generosity of Scipio1660 · Cummer Museum of Art and Gardens
Nämä teokset esittävät neljää yleisintä aihetta, joista jokaisesta on tässä tunnetuin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | Jan Steen teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 National Gallery |
Lontoo | 10 | The Interior of an Inn, A Pedlar selling Spectacles outside a Cottage, An Interior with a Man offering an Oyster to a Woman |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 34 | The Feast of St. Nicholas, Interior with a Woman Feeding a Parrot, Known as ‘The Parrot Cage’, Man with a fiddle in bad company, Jan Havicksz. Steen (copy after), 1670 - 1700 |
 Mauritshuis |
Haag | 16 | 'As the Old Sing, so Pipe the Young', The Oyster-eater, An Old Couple Making Caudle |
 Hermitage-museo |
Pietari | 9 | Esther before Ahasuerus, Smoker, Tric-Trac Players |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 7 | The Dissolute Household, Merry Company on a Terrace, The Lovesick Maiden |
 Museum Boijmans Van Beuningen |
Rotterdam | 7 | The feast of Saint Nicholas, The village wedding, Cutting for the stone |
 Szépművészeti Múzeum |
Budapest | 5 | A Merry Party (detail), A Merry Party (detail), Cat family |
 Statens Museum for Kunst |
Kööpenhamina | 5 | The Miser, Singer with a Guitar, Couple at an Inn Table |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen merkittävimmän maalauksen.
The scene unfolds beneath a heavy, leafy canopy that forms a natural ceiling over a group of figures gathered outside an inn. On the left, a large, dark tree trunk anchors the composition. The light appears to originate from an unseen source, perhaps the late afternoon sun, casting soft shadows across the ground and highlighting the textures of the subjects. A man wears a coarse waistcoat, while a woman is…
A Symphony of Chaos: Unveiling Jan Steen’s Masterpiece The Dissolute Household is not merely a painting; it is a theatrical performance frozen in time, a vibrant window into the boisterous and often unruly heart of the Dutch Golden Age. Created around 1663 by the incomparable Jan Havickszoon Steen, this work serves as a masterful exploration of human frailty, humor, and the delightful disorder of domestic life. As one gazes upon…
Step into this room and you are immediately caught in the middle of a Dutch household in mid-December. The air feels heavy with the scent of citrus and spiced bread. We are witnessing the Feast of Saint Nicholas, a tradition where the boundaries between reward and punishment are laid bare. In the foreground, a young girl holds a tin bucket overflowing with treats, her expression one of quiet triumph. Contrast…
The Dissolute Household (1663), Metropolitan Museum of Art, New York. Seuraavat teokset ovat The feast of Saint Nicholas (1670) ja Merry Company on a Terrace (1670).
37 vuotta: Jan Steen syntyi vuonna 1626 ja teos The Dissolute Household on vuodelta 1663.
The Dissolute Household, The feast of Saint Nicholas, Merry Company on a Terrace, The Dancing Couple, 'As the Old Sing, so Pipe the Young', Merry family, Village school, Dissolute Household, The Lovesick Maiden ja Revelry at an Inn. Yllä oleva lista sisältää kunkin teoksen päivämäärän ja museon, jossa se sijaitsee.
Luettelo sisältää 499 teosta taiteilijalta Jan Steen, ajoitettu välille 1640–1676.
Pääasiassa National Gallery (Lontoo), Rijksmuseum (Amsterdam) ja Mauritshuis (Haag). Yllä oleva museotaulukko antaa täydellisen jakauman.
Aikakaudella 1660s: 59 sivulla luetelluista 100 teoksesta kuuluu kyseiselle ajanjaksolle, mukaan lukien The Dissolute Household.
Täällä luetelluista teoksista vanhin on Under the Influence outside Voorschoten (1640) ja uusin on Jacob Confronting Laban (1676).
Man (25), Woman (23) ja People (21) sivulla luetelluista 100 teoksesta.
Oil On Canvas, 42 teoksista sivulla listatuista 100 teoksesta.
Baroque realism, kuten tämän sivun teokset osoittavat.
The Interior of an Inn, A Pedlar selling Spectacles outside a Cottage ja An Interior with a Man offering an Oyster to a Woman ovat yksi 6 teoksesta, jotka löytyvät National Gallery, Lontoo kokoelmasta tältä sivulta.
Kyllä. Jokainen tällä sivulla lueteltu teos voidaan tilata omasta kohdastaan joko käsinmaalatun öljyreproosion tai taidepainoksenina haluamassasi koossa.
Jan Steen syntyi Leidenissä noin vuonna 1626 perheeseen, joka tunsi sosiaalisten kokoontumisten mekaniikan läpikulkuun. Vähintään kahdeksan lapsen vanhimpana hän kasvoi isänsä, Havick Steenin, kaupallisten realiteettien keskellä. Havick oli viljanostaja ja panimomestari, joka pyöritti Red Halbert -majataloa. Tämä kotielämän ympäristö, joka juontoi juurensa Leidenin katoliseen yhteisöön, tarjosi suoran näkymän eloisiin ja usein sotkuisiin sosiaalisiin vuorovaikutuksiin, jotka määrittivät myöhemmin hänen taiteellista tuotantoaan. Hän ei ollut vain tämän elämän sivustakatsoja; hän oli sen suora tuote.
Hänen muodollinen koulutuksensa ja ammatillinen rekisteröitymisensä paljastavat miehen, joka liikkui Alankomaiden tasavallan jäsenneltyjen älyllisten ja killtojen järjestelmien sisällä. Steen rekisteröitiin Leidenin yliopistoon vuonna 1646. Vuoteen 1648 mennessä hän oli saavuttanut mestarimaalarin aseman rekisteröitymällä Leidenin Pyhän Luukan kiltaan. Tämä siirtymä oppipojasta tunnustetuksi ammattilaiseksi merkitsee alkua uralle, joka perustui tekniseen pätevyyteen pelkän havainnoinnin sijaan.
Hänen varhaisen koulutuksensa yksityiskohdat ovat pikemminkin historialisen päättelyn kuin dokumentoidun varmuuden varassa. Vaikka virallisia oppisopimuskirjauksia ei ole säilynyt, hänen taitojensa kehityskaari viittaa siihen, että hän omaksui useiden merkittävien taiteilijoiden menetelmiä. Hän sai todennäköisesti teknistä osaamista Jan van Goyenilta, Nicolaus Knüpferiltä ja Adriaen van Ostadelta. Nämä vaikutteet loivat pohjan tyylille, joka asetti lopulta ihmisen käyttäytymisen psykologiset vivahteet omien aikalaisjensa suosimien suurten allegorioiden edelle.
Jan Steenin uraa leimasi levoton liikehdintä Hollannin tasavallan kaupunkikeskusten välillä. Hän ei jäänyt ankkuroituneeksi yhteen paikkaan, vaan siirsi asuinpaikkaansa ammatillisen elämänsä kehittyessä. Vuonna 1649 hän avioitui Haagissa Margaretha van Goyenin kanssa, mikä loi yhteyden aikakauden vaikutusvaltaisiin taiteellisiin piireihin. Hänen elämänsä tätä vaihetta leimasi nomadinen ammatillinen olemassaolo, jossa hän liikkui eri kaupunkien välillä vakiinnuttaakseen mainettaan ja navigoidakseen taidemarkkinoiden muuttuvien vaatimusten keskellä.
Hänen siirtymisensä eri alueiden välillä on dokumentoitu tarkasti. Vuosien 1656 ja 1660 välisenä aikana hän oli aktiivinen Warmondissa. Tätä seurasi vuosikymmen Haarlemissa, jossa hän asui vuodesta 1661 aina vuoteen 1670 asti. Tämä Haarlemissa vietetty vuosikymmen edustaa merkittävää osaa hänen tuottavimmista vuosistaan, joiden aikana hän vakiinnutti asemansa hollantilaisessa taideskenessä. Lopulta hän palasi syntymäkaupunkiinsa ja asui Leidenissä kuolemaansa saakka.
Tämä maantieteellinen liikkuvuus ei ollut pelkkää henkilökohtaista mieltymystä, vaan se heijasti 1600-luvun työskentelevän taiteilijan käytännön todellisuutta. Hänen kykynsä sopeutua erilaisiin urbaaneihin ympäristöihin – Haarlemin erikoistuneesta ilmapiiristä Leidenin vakiintuneisiin perinteisiin – mahdollisti tasaisen tuotannon jatkumisen useista muutosta huolimatta. Hänen elämänsä oli sarja siirtymävaiheita panimoteollisuuden ja niiden kaupunkien ammattimaisten killtojen välillä, joissa hän asui.
Jan Steenin visuaalinen kieli nojaa terävään huumorintajuun ja syvälliseen psykologiseen oivallukseen, joka läpäisee hänen kohtauksensa pinnan. Hän ei ainoastaan kuvaa ihmisiä; hän vangitsee ne erityiset, usein sotkuiset inhimilliset impulssit, jotka ohjaavat heidän toimintaansa. Hänen 1640-luvun varhaiset sommitelmansa nojasivat groteskiin, hyödyntäen liioiteltuja ja vääristyneitä hahmoja tarinankerronnan voimakkaana välineenä. Tämä raaka, lähes hätkähdyttävä tapa hahmotella luonnetta loi pohjan hienovaraisemmille sosiaalisille havainnoille, jotka määrittivät hänen myöhempää tuotantoaan.
Taiteilijan värien käyttö on päättäväistä ja runsasta. Hän hyödyntää laajaa väripalettia erottaakseen toisistaan kodinomaisen elämän tekstuurit ja täyden huoneen kaoottisen energian. Uran edetessä hänen tekninen toteutuksensa koki selkeän muutoksen. Nuoruuden raskaat ja toisinaan karkeat hahmotukset väistyivät hienostuneemman estetiikan tieltä. Hänen myöhemmissä teoksissaan esiintyy vähemmän, mutta yksilöllisempiä hahmoja, siirtyen varhaisvuosien ruuhkaisista ja groteskeista sommitelmista kohti tyyliä, jolle on ominaista suurempi tyynen hallittu olemus ja hienovaraisemmat väripalettit.
Tämä kehitys heijastaa siirtymää nuoruuden suoraviivaisesta satiirista kohti sofistikoituneempaa yhteiskuntakritiikin muotoa. Hiomalla siveltimenjälkeään ja keskittymällä yksilöllisen ilmaisun erityispiirteisiin hän siirtyi tyyppien kuvaamisesta ihmisten kuvaamiseen. Tuloksena on teoskokonaisuus, joka tasapainottaa ihmiskäyttäytymisen absurdia luonnetta hallitulla ja harkitulla teknisellä tarkkuudella.
Steenin tuotanto on säilyttänyt merkityksensä, koska hän ankkuroi narratiivinsa 1600-luvun elämän sotkuiseen ja paljaaseen todellisuuteen. Teoksessa The Doctor's Visit hän siirtyy pelkän muotokuvataiteen yläpuolelle luoden kohtauksen, jossa on psykologista syvyyttä ja moraalisia vivahteita. Kyky löytää painoarvoa arkisista asioista käy ilmi teoksesta The Oyster-eater, joka on ajoitettu noin vuoteen 1658. Maalaus vangitsee hollantilaisen sosiaalisen kanssakäymisen eläväisen ja erityisen hetken. Nämä teokset eivät tukeudu suuriin allegorioihin, vaan ne perustuvat hahmojen ja heidän välittömän ympäristönsä väliseen jännitteeseen.
Taiteilija käytti usein kaaosta korostaakseen ihmisen virheitä. The Dissolute Household (1663) ja The Merry Family (1668) toimivat epäjärjestyksen visuaalisina tutkimusmatkoina, käyttäen meluisia ympäristöjä herättämään ajatuksia kohtuuttomuuden seurauksista. Jopa rakenteellisemmissa sommitelmissa, kuten vuonna 1663 syntyneessä teoksessa The Dancing Couple, huomio kiinnittyy edelleen aiheiden erityisiin, ohimeneviin eleisiin. Hänen 1660-luvun puolivälin tuotantonsa, johon kuuluu muun muassa The Feast of St. Nicholas (noin 1665), osoittaa mestarillista hallintaa värien ja valon suhteen, mikä tekee näistä sosiaalisista havainnoista ajattomia.
