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Guide des œuvres étudiantes

Resting Model

Nom Niveau Date

Constantin Hansen, Resting Model (1839), Ny Carlsberg Glyptotek. Libre de droits.

Informations clés

Artiste
Constantin Hansen wikioo.org/fr/artists/constantin-hansen_fr/
Dates de l'artiste
1804 – 1880
Peinture
1839
Technique mixte
Oil On Canvas
Dimensions originales
55 x 40 cm
Mouvement
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Époque
19th Century
Lieu de l'exposition
Ny Carlsberg Glyptotek wikioo.org/fr/museums/ny-carlsberg-glyptotek-copenhagen_fr/
Artistic style
Realistic
Influences
Eckersberg
Notable elements or techniques
Sensuous depiction of anatomy
Subject or theme
Nude portraiture

En contexte

Resting Model — Constantin Hansen

Dimensions

L'original mesure 55 × 40 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1800
  2. 1810
  3. 1820
  4. 1830
  5. 1840
  6. 1850
  7. 1860
  8. 1870
  9. 1880

Ombré : la vie de Constantin Hansen (1804–1880) ▲ cette œuvre, 1839

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Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

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Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Espresso #552f1a

    Palette enregistrée

    • #552F1A
    • #A65E2B
    • #E1B47E
    • #2D180F
    Palette
    Dark La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Espresso
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Bold Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Unified Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Deep_shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Balanced Soft La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    À propos de cette œuvre

    Resting Model — Constantin Hansen

    A Sensuous Embrace of Form and Feeling

    In the quietude of a sun-drenched room, Constantin Hansen’s 1839 masterpiece, "Resting Model," invites the viewer into a moment of profound intimacy and stillness. This exquisite work, born from the vibrant atmosphere of the Danish Golden Age, transcends the boundaries of a mere anatomical study to become a poetic meditation on the human condition. The subject—a young woman reclining gracefully upon her side—is captured in a state of repose that feels both deeply personal and universally resonant. As she rests, one arm lifted softly above her head, there is an undeniable sense of vulnerability intertwined with a quiet, dignified strength. Hansen does not merely document a figure; he captures the very breath of a moment, inviting us to linger in the soft shadows and warm light that envelop her form.

    The painting emerged during a pivotal chapter in Hansen’s life, painted amidst the artistic fervor of his extended stay in Rome. This period of exposure to humanist ideals and classical beauty profoundly shaped his vision. While many of his contemporaries adhered to the rigid, often sterile anatomical precision demanded by academic conventions, Hansen chose a more evocative path. He prioritized the expressive portrayal of flesh and bone, seeking to capture psychological nuance over clinical accuracy. This subtle shift toward Romanticism allows the viewer to feel the warmth of the skin and the tenderness of the atmosphere, making the piece an emotional journey rather than a simple visual observation.

    Mastery of Light and Texture

    Technically, "Resting Model" is a triumph of oil on canvas, showcasing Hansen’s ability to manipulate light and shadow to create palpable depth. Through the meticulous application of thin glazes, the artist built up layers of color that mimic the subtle variations in human skin tone, lending the figure a lifelike radiance. The way the light grazes the curve of her shoulder or settles into the folds of the red blanket creates a sensory experience that is almost tactile. This mastery extends beyond the central figure to the surrounding environment; the carefully rendered bed linens and the soft presence of background furnishings contribute to an immersive sense of atmosphere.

    For the discerning collector or interior designer, this painting offers a sophisticated interplay of color and composition. The bold, warm hue of the red blanket provides a striking focal point that anchors the composition, while the muted tones of the background—including the subtle presence of couches and a distant wall clock—add layers of domestic intimacy. The piece possesses a rare ability to command attention in a room without overwhelming it, making it an ideal centerpiece for spaces designed for contemplation, such as a private study, a luxurious bedroom, or an elegant lounge.

    A Timeless Symbol of Grace

    Beyond its aesthetic brilliance, "Resting Model" operates on multiple symbolic levels. The woman's posture serves as a metaphor for quiet contemplation and the beauty found in stillness. In an era of rapid change, Hansen’s focus on this singular, peaceful moment offers a timeless sanctuary. The painting embodies the values of the Danish Golden Age—a period defined by a fascination with naturalism, grace, and the exploration of human emotion. It is a work that speaks to the enduring allure of the human form and our eternal quest to find beauty in the most private of moments.

    Owning a high-quality reproduction of this masterpiece allows one to bring this sense of historical elegance and emotional depth into a contemporary setting. Whether used to inspire a sense of calm in a modern minimalist interior or to add a layer of classical sophistication to a traditional space, "Resting Model" remains a profound testament to the power of art to capture the soul of its subject.

    Artiste et musée

    Artiste

    Constantin Hansen

    Né(e) à Rome, Italie

    Early Life and Training

    Constantin Hansen (1804 – 1880) was born in Rome, Italy, the son of portrait painter Hans Hansen. The family soon relocated to Vienna, where Constanze Mozart, the widow of Wolfgang Amadeus Mozart, became godmother at his christening and he was named after her. Within his first year, the family moved to Copenhagen, where he was raised. He entered the architecture school of the Royal Danish Academy of Art (Det Kongelige Danske Kunstakademi) at 12 years of age, but changed his course of study to painting at the age of 21. He began his training under Christoffer Wilhelm Eckersberg in 1828. Following the loss of both parents due to typhus, Hansen became the sole supporter of his younger sisters and took over several commissions, including those for the portrait collection at Frederiksborg Palace and decorative paintings for Christiansborg Palace.

    Artistic Career

    Initially, Hansen studied architecture but later shifted his focus to painting under Eckersberg in 1828. He lost both his parents due to typhus, becoming the sole provider for his younger sisters. This circumstance propelled him into accepting numerous commissions, notably reproductions of portraits at Frederiksborg Palace and elaborate murals adorning Christiansborg Palace. Hansen’s artistic journey was marked by a profound engagement with literature and mythology, heavily influenced by art historian Niels Laurits Høyen who encouraged him to recreate a national historical painting based on Norse mythology. This ambition resulted in “The Danish Constituent Assembly,” completed between 1861 and 1865, a monumental work reflecting the artistic fervor of his time.

    Travel and Inspiration

    Between 1835 and 1837, Hansen embarked on a formative two-year expedition abroad, extending it by another year. His travels encompassed Berlin, Dresden, Prague, Nuremberg, and Munich before arriving in Italy, where he encountered fellow Dane Bertel Thorvaldsen. This encounter profoundly impacted his artistic sensibilities, evident in “A Group of Danish Artists in Rome,” which captures the sensual beauty characteristic of the Danish Golden Age.

    Notable Works and Legacy

    Hansen’s oeuvre encompasses a diverse range of genres, including portraits, mythological scenes, landscapes, and historical paintings. Among his most celebrated achievements is “The Danish Constituent Assembly,” a monumental depiction of a pivotal moment in Danish history—a testament to his ambition and artistic prowess. Furthermore, he decorated the vestibule of the University of Copenhagen with mythological figures from 1844 to 1853, demonstrating his commitment to elevating Danish art and culture. His legacy continues to resonate within the Thorvaldsens Museum, where his works stand alongside those of Bertel Thorvaldsen, cementing his place as a cornerstone of Danish artistic heritage.

    Musée

    Ny Carlsberg Glyptotek

    Exposé à Copenhague, Danemark

    A Sanctuary of Sculpture: Exploring the Ny Carlsberg Glyptotek

    Niché au cœur vibrant de Copenhague, une ville réputée pour son sens du design et son esprit artistique, se trouve le Ny Carlsberg Glyptotek – un musée qui transcende les limites habituelles d’un espace galère. Plus qu'un simple dépôt d'art ancien, c'est une expérience immersive, un voyage à travers des millénaires de créativité humaine, abrité dans un bâtiment aussi captivant que les trésors qu'il renferme. Fondé en 1888 par Carl Jacobsen, fils du légendaire fondateur de la brasserie Carlsberg, le Glyptotek a commencé comme sa collection personnelle d’antiquités, méticuleusement assemblée au fil des décennies et alimentée par une profonde appréciation pour la beauté et la puissance de la sculpture. Cette passion privée a fleuri en une institution publique, un témoignage de la vision de Jacobsen de partager cette extraordinaire héritage avec le monde entier.

    Le Cœur du Collectionneur : Sculpture Antique et Influences Modernes

    Le point fort du musée réside dans sa collection remarquablement complète d'art méditerranéen ancien – principalement des sculptures grecques et romaines. Vous vous retrouverez transporté vers le monde classique, rencontrant des chefs-d’œuvre qui ont résisté à l’épreuve du temps. La section égyptienne est particulièrement frappante, présentant une gamme impressionnante de sarcophages, de momies et d'objets funéraires complexes, offrant un aperçu poignant des croyances égyptiennes anciennes sur la mort et l'au-delà. Au-delà de ces points forts, le Glyptotek possède également une collection impressionnante de peintures impressionnistes françaises, notamment des œuvres de Monet, Renoir, Degas et Cézanne – une addition étonnamment riche qui témoigne des goûts évolutifs de Jacobsen et de son désir de connecter l'antiquité à l’expression artistique moderne. Les peintures du Golden Age danois sont également dignes d'intérêt, contribuant de manière significative au récit global du musée.

    Un Bâtiment aux Couches : Architecture et Design

    L'architecture du Glyptotek est aussi intégrale à son attrait que l’art qu’il abrite. Conçu par Vilhelm Dahlerup et ultérieurement agrandi par Hack Kampmann, le bâtiment représente une synthèse fascinante de styles – un mélange harmonieux de grandeur historiciste et d'élégance discrète. La première aile originale de Dahlerup, construite en 1888, évoque l’esprit des palais vénitiens de la Renaissance, avec sa façade imposante en brique rouge et colonnes en granite poli. Cette section offre une introduction dramatique à la collection du musée, menant les visiteurs dans un monde de beauté classique. La deuxième aile de Kampmann, construite en 1906, propose une esthétique plus sobre mais tout aussi raffinée, reflétant les principes du Néoclassicisme. Le joyau de la couronne est sans aucun doute le Jardin d’hiver – un espace époustouflant rempli de verdure luxuriante, de jeux d'eau en cascade et de plafonds voûtés, créant une oasis de tranquillité au cœur des murs du musée.

    L'Écho de Carlsberg : Un Contexte Historique Unique

    Il est impossible de parler du Glyptotek sans reconnaître son histoire profondément entrelacée avec la brasserie Carlsberg. La vision initiale de Carl Jacobsen était enracinée dans l’empire d’exploitation forestière de sa famille, et le musée servait d'expression personnelle de ses sensibilités artistiques. L'influence de la brasserie est encore palpable aujourd'hui, visible dans la disposition du bâtiment et l'engagement continu à préserver et à développer la collection. La Brasserie Jacobsen, maintenant une destination populaire pour les amateurs de bière, reste un lien tangible avec le patrimoine familial, située à quelques pas du musée. Cette connexion unique ajoute une autre couche d’intrigue à l'histoire du Glyptotek – il ne s'agit pas seulement d'un musée d'art ; c'est un témoignage de l'esprit entrepreneurial et du mécénat culturel d'une famille remarquable.

    Expositions et Événements : Un Centre Culturel Dynamique

    Le Ny Carlsberg Glyptotek est loin d’être une institution statique. Il organise régulièrement une gamme variée d’expositions, présentant à la fois des collections permanentes et des expositions temporaires mettant en valeur des artistes et des œuvres d'art du monde entier. Ces événements approfondissent souvent des thèmes ou des mouvements spécifiques de l'histoire de l'art, offrant aux visiteurs de nouvelles perspectives sur les chefs-d'œuvre familiers. Au-delà des expositions, le musée accueille fréquemment des conférences, des concerts et des ateliers, favorisant une communauté culturelle dynamique. L’auditorium, conçu à l’origine par Hack Kampmann, sert d’espace polyvalent pour ces activités, créant une atmosphère engageante qui s'étend au-delà des galeries elles-mêmes.

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    Citer cette œuvre

    MLA
    Hansen, Constantin. Resting Model. 1839, Ny Carlsberg Glyptotek. https://wikioo.org/fr/art/constantin-hansen-resting-model-D47UCE-en/
    APA
    Hansen, Constantin (1839). Resting Model [Painting]. Ny Carlsberg Glyptotek. https://wikioo.org/fr/art/constantin-hansen-resting-model-D47UCE-en/
    Chicago
    Constantin Hansen. Resting Model. 1839. Ny Carlsberg Glyptotek. https://wikioo.org/fr/art/constantin-hansen-resting-model-D47UCE-en/
    Harvard
    Hansen, Constantin (1839) Resting Model. Ny Carlsberg Glyptotek. Available at: https://wikioo.org/fr/art/constantin-hansen-resting-model-D47UCE-en/

    Observez de près

    Resting Model — Constantin Hansen

    Zoom sur l'œuvre

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : nude figure, anatomy, bedtime. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur A Group of Danish Artists in Rome (1837), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Romanticism : Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Quiz d'art

    Resting Model — Constantin Hansen

    Connaissez-vous bien cette œuvre ?

    Cochez une réponse pour chacune des 5 questions ci-dessous. Chaque question possède exactement une seule bonne réponse.

    1. 1. What is the primary artistic style associated with Constantin Hansen and his work?

      • A Romanticism
      • B Realism
      • C Impressionism
    2. 2. Where was this painting created?

      • A Paris
      • B Rome
      • C Vienna
    3. 3. The description highlights a contrast between Hansen’s approach and that of Eckersberg's pupils. What is this contrast primarily about?

      • A Use of color palettes
      • B Emphasis on anatomical accuracy
      • C Level of boldness and eroticism
    4. 4. What architectural landmark served as a backdrop for Hansen's artistic endeavors?

      • A Eckersberg’s Studio
      • B Frederiksborg Palace
      • C Christiansborg Palace
    5. 5. The painting depicts a woman in repose. What does the image description suggest about the artist's intention?

      • A To portray idealized beauty
      • B To celebrate female anatomy without restraint
      • C To convey solemn contemplation

    Mon score : ____ sur 5

    Corrigé — pour l'enseignant

    Ceci commence une nouvelle page imprimée, ce qui permet de l'exclure simplement des exemplaires.

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    Questions et réponses

    Comment puis-je découvrir des œuvres d'art proches de «Resting Model» de Constantin Hansen ?

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    Quel âge avait Constantin Hansen lors de la création de « Resting Model » ?

    Constantin Hansen avait 35 ans lors de la création de « Resting Model » en 1839. L'âge est calculé à partir de l'année de naissance de l'artiste, 1804.

    Qui a créé "Resting Model" ?

    L'artiste à l'origine de « Resting Model » est Constantin Hansen. L'œuvre est répertoriée sous le nom de Constantin Hansen.

    Quel format et quelle orientation d'impression sont suggérés pour «Resting Model» de Constantin Hansen ?

    Pour une impression de «Resting Model» de Constantin Hansen, un format Small avec une orientation Landscape est recommandé.

    Quelle est la date de création de «Resting Model» de Constantin Hansen ?

    «Resting Model» date de 1839. Cette date inscrit l'œuvre dans la carrière de Constantin Hansen ainsi que dans son époque.

    Combien de personnes consultent « Resting Model » ?

    La page Statistiques de «Resting Model» de Constantin Hansen présente les statistiques de visites publiques : le nombre de visites mensuelles de cette œuvre, une comparaison avec les œuvres les plus consultées de l'artiste, ainsi que la provenance des visiteurs.

    Comment «Resting Model» de Constantin Hansen lie-t-il Romanticism au pays d'origine de l'artiste ?

    «Resting Model» a été créé par Constantin Hansen, né en Italie, au sein du mouvement Romanticism. L'origine de l'artiste lie l'œuvre au Romanticism tel que pratiqué par les artistes de Italie.