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Guide des œuvres étudiantes

A Pointer

Nom Classe Date

George Philip Reinagle, A Pointer (1795). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
George Philip Reinagle wikioo.org/fr/artists/george-philip-reinagle_fr/
Dates de l'artiste
1749 – 1833
Peint
1795
Dimensions originales
39 x 53 cm

Mise en contexte

A Pointer — George Philip Reinagle

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 39 × 53 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1740
  2. 1750
  3. 1760
  4. 1770
  5. 1780
  6. 1790
  7. 1800
  8. 1810
  9. 1820
  10. 1830

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 84 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 46. L'artiste est décédé à l'âge de 84. 1 des 5 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de George Philip Reinagle (1749–1833) ▲ cette œuvre, 1795 chaque peinture datée, décennie par décennie

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : wikioo.org/fr/art/similar/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Gray #80766c

    Palette répertoriée

    • #80766C
    • #312D1A
    • #BCAEA0
    • #58523D

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Nom de la couleur principale
    Gray
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Balanced Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Muted La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de George Philip Reinagle au cours des douze derniers mois — 2 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 90,0%
    2. 2 Grèce 10,0%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 12 œuvres les plus consultées de George Philip Reinagle

    1. 1 The Battle of Navarino, 20 October 1827, 1828 38,9%
    2. 2 Members of Carrow Abbey Hunt, 1780 5,6%
    3. 3 Spearing the Otter, 1805 5,6%
    4. 4 A Pointer, 1795 cette peinture 5,6%
    5. 5 L'aigle et le vautour disputant avec un hyène 5,6%
    6. 6 Mrs Congreve And Her Children In Their London Drawing Room 5,6%
    7. 7 Robert Hooper 5,6%
    8. 8 Bulldog 5,6%
    9. 9 The Scipion On Entering The Harbour Ran Aboard The Brelots 5,6%
    10. 10 John Patteson 5,6%
    11. 11 Foliage, Flowers And Birds 5,6%
    12. 12 The Battle Of Navarino 5,6%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 56 œuvres de cet artiste, dont 12 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 4 parmi eux, captant 5,6% de cette attention. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    George Philip Reinagle

    Né(e) à Écosse

    George Philip Reinagle RA: A Master of Animal Painting and Dutch Influence

    George Philip Reinagle (1749 – 6 décembre 1835) demeure une figure marquante du paysage artistique britannique de la fin du XVIIIe siècle et début du XIXe siècle, célébrée principalement pour ses peintures animales exceptionnelles—en particulier les chiens de sport—et sa maîtrise dans la reproduction fidèle des œuvres des maîtres hollandais. Son parcours artistique débute à Édimbourg, où il naît Ramsay Richard Reinagle, fils d’un musicien qui lui inculque une profonde appréciation pour les préoccupations artistiques. Il déménage à Londres en 1763 et poursuit une carrière marquée par l'apprentissage et l'adhésion à la Royal Academy, consolidant ainsi sa place parmi les artistes britanniques les plus estimés.

    Les Premières Études et le Patronnage : Ses années formatrices furent marquées par une formation rigoureuse auprès d’Allan Ramsay, dont l’influence dépassait largement la simple imitation stylistique ; Ramsay encourage chez Reinagle une compréhension aiguë de la peinture à l'huile et des principes de composition – compétences qui lui seraient utiles tout au long de sa carrière illustre.

    La Début Royal Academy et le Tournant vers la Peinture Portraitiste : Sa présentation à la Royal Academy en 1773 établit la réputation de Reinagle comme peintre, initialement axée sur les portraits de noblesse, reflétant ainsi les goûts artistiques dominants de l’époque. Cependant, vers 1785, il éprouve une certaine désillusion face à la peinture portraitiste, percevant cette dernière comme répétitive et dépourvue de défis créatifs.

    L'Ascension de la Peinture Animale et l'Héritage des Maîtres Hollandais

    Reconnaissant cette insatisfaction, Reinagle tourne résolument son attention vers la peinture animale—un genre qui lui captive rapidement et lui apporte un succès remarquable. Il devient renommé pour capturer la dynamique et l’élégance des chiens de sport, notamment les spaniels, ainsi que des représentations saisissantes d'oiseaux et d'animaux sauvages morts. Cette évolution stylistique ne fut pas seulement une question de préférence ; elle reflétait un engagement profond avec les tendances artistiques contemporaines et une volonté déterminée d’explorer les possibilités exprimatives. Reinagle adopte notamment l’approche picturale des peintres hollandais tels que Pieter Jacobsz. Saeki, Willem van Gouda et Isaac Israël, intégrant dans ses œuvres la perspective atmosphérique et le souci du détail caractéristique de cette esthétique raffinée. Cette influence hollandaise est particulièrement visible dans ses reproductions minutieuses des chefs-d’œuvre des maîtres flamands—Rembrandt van Rijn, Johannes Vermeer et Jan Steen—qui témoignent de son profond respect pour l'histoire artistique européenne.

    L'Influence Hollandaise : Reinagle étudie attentivement les techniques utilisées par ces peintres hollandais, intégrant dans ses propres tableaux des éléments tels que la lumière douce et les couleurs vives afin de donner vie aux paysages et aux portraits qu’il réalise avec une précision remarquable.

    Œuvres Marquantes et Reconnaissance Artistique

    Sa dévotion au métier d'artiste lui vaut une reconnaissance considérable auprès de la Royal Academy, où il est élu Associé en 1787 – un titre prestigieux qui souligne son accomplissement artistique majeur. Bien qu’il n’accède pas à l’Académie royale qu’en 1812, Reinagle présente comme diplôme peinturé « L'Aigle et Le Faucon Disputant Avec Une Hyène », démontrant ainsi sa maîtrise de la symbolique et de la composition narrative. De plus, Reinagle contribue à l’illustration ambitieuse du Système sexuel de Linné par Robert Thornton (1799–1807) et à celle de Philosophie botanique (1809–10), mettant en valeur sa polyvalence et son engagement envers la diffusion des connaissances scientifiques à travers la représentation visuelle. Ses dessins pour William Taplin’s Sportsman’s Cabinet (1803)—en particulier ceux représentant les chiens—étaient gravés par John Scott, assurant ainsi Reinagle une place dans l'histoire comme peintre dont le travail résonne avec une beauté et une précision exceptionnelles. Il meurt paisiblement à York Place, Londres, le 27 novembre 1835, laissant derrière lui un vaste corpus d’œuvres admirées pour leur élégance et leur souci du détail.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de A Pointer

    wikioo.org/fr/art/download/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Reinagle, George Philip. A Pointer. 1795, https://wikioo.org/fr/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    APA
    Reinagle, George Philip (1795). A Pointer [Painting]. https://wikioo.org/fr/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Chicago
    George Philip Reinagle. A Pointer. 1795. https://wikioo.org/fr/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Harvard
    Reinagle, George Philip (1795) A Pointer. Available at: https://wikioo.org/fr/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Regardez de plus près

    A Pointer — George Philip Reinagle

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Revenez sur Spearing the Otter (1805), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    4. George Philip Reinagle avait environ 46 ans lors de la création de cette œuvre. Quels éléments témoignent du travail d'un artiste à ce stade de sa carrière ?
    5. Qu'est-ce que l'artiste a pu vouloir vous faire ressentir ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    «A Pointer» de George Philip Reinagle est-elle une œuvre lumineuse ou sombre ?

    La luminosité perçue de «A Pointer» de George Philip Reinagle est shadow. Elle peut être harmonisée avec la lumière de l'espace prévu.

    Puis-je visionner « A Pointer » sous forme de diaporama en plein écran ?

    Un diaporama est disponible : la page Diaporama de «A Pointer» de George Philip Reinagle.

    Est-il possible de télécharger l'image de « A Pointer » ?

    «A Pointer» de George Philip Reinagle peut être téléchargé depuis la page Téléchargement de l'œuvre, en tant que téléchargement d'une image numérique haute résolution.