L'histoire de la Villa Flora
Nichée au cœur de Winterthur, en Suisse, la Villa Flora a vu le jour en 1846. Ce bâtiment élégant fut d'abord la demeure privée de Hedy Hahnloser-Bühler (1873–1952) et d'Arthur Hahnloser (1870–1936). Au fil de leurs années passées dans cette demeure, le couple a patiemment façonné une collection d'art d'une importance capitale. Entre 1906 et 1936, ils ont réuni une série d'œuvres magistrales qui allaient, avec le temps, constituer le socle même des collections de l'institution.
Aujourd'hui, la collection est la propriété de la Hahnloser/Jaeggli-Stiftung. Cette fondation veille avec soin sur les œuvres rassemblées par les Hahnloser, assurant ainsi la pérennité de leurs acquisitions. Le site demeure un élément central du Kunst Museum Winterthur, préservant l'héritage et les affinités artistiques singulières cultivées par ses anciens résidents.
Architecture et style architectural
La Villa Flora s'impose comme une pierre angulaire du Kunst Museum Winterthur. Érigée à l'origine en 1846, la demeure a connu une métamorphose majeure lors de sa rénovation en 1908. C'est durant cette période charnière que les architectes Rittmeyer et Furrer ont redessiné l'édifice en adoptant le style Art Nouveau. Cette transformation profonde a fait de la villa une véritable demeure Jugendstil, imprégnée de l'esthétique et de l'élégance organique propres à cette époque fascinante.
Le bâtiment s'inscrit comme l'un des trois joyaux architecturaux qui composent le complexe tripartite du musée. Son agencement spatial, qui respecte l'âme de sa fonction résidentielle historique, évoque avec nostalgie le temps où la villa était le refuge de Hedy Hahnloser-Bühler et d'Arthur Hahnloser. L'organisation intérieure, avec ses pièces aux atmosphères singulières telles que la Bibliothèque, le Salon Vert ou la Veranda, offre un écrin harmonieux et structuré, idéal pour la mise en scène de la collection permanente.
La Collection d'Art et ses Mouvements
Cette collection se définit par l'essence même des mouvements majeurs que sont le post-impressionnisme, les Nabis et les Fauves. Elle se compose de 104 peintures et de 110 œuvres originales sur papier, complétées par une sélection de 195 estampes et 21 sculptures. Ces œuvres sont le miroir des passions personnelles des collectionneurs qui les ont réunies, témoignant avec sensibilité de l'évolution du modernisme au tournant du siècle.
La sélection met en lumière des figures emblématiques telles que Manet, Cézanne et van Gogh. La présence de Redon, Matisse et Toulouse-Lautrec tisse un lien indéfectible avec le modernisme français. D'autres artistes illustres enrichissent ce panorama, notamment Manguin, Maillol, Marquet, Vuillard, Renoir, Denis et Wield. La richesse de cette collection est magnifiée par les œuvres de Félix Vallotton, Pierre Bonnard, Ferdinand Hodler et Giovanni Giacometti.
- La Célébration du quatorze juillet à Paris, 1886 - Vincent van Gogh
- Les toits - Paul Cézanne
- Pommes et bol - Paul Gauguin
- Fête nationale au Havre, 1906 - Albert Marquet
- Blanc et Noir, 1913 - Félix Vallotton
- Paysage avec clocher, 1890 - Henri Rousseau
Les chefs-d'œuvre de la collection
La collection abrite des œuvres magistrales issues des mouvements post-impressionniste et fauviste. La présence de Vincent van Gogh est magnifiée par l'œuvre La Fête du quatorze juillet à Paris, 1886, tandis que Paul Cézanne s'impose à travers la force évocatrice de Les toits. On retrouve également la touche singulière de Henri Rousseau avec son Paysage avec clocher, 1890. Ces pièces précieuses témoignent de la sensibilité esthétique et des passions artistiques des collectionneurs originaux, Arthur et Hedy Hahnloser.
Le trésor de la Villa Flora s'enrichit également de créations de Paul Gauguin, à l'instar de Pommes et bol, ainsi que d'œuvres d' Albert Marquet, notamment Fête nationale au Havre, 1906. La collection rend également hommage à Henri Matisse avec son œuvre Nice, carnet noir, 1918. Cette sélection harmonieuse de peintures et de œuvres sur papier offre un regard privilégié et captivant sur l'éveil du modernisme au tournant du XXe siècle.
- La Fête du quatorze juillet à Paris, 1886 - Vincent van Gogh
- Les toits - Paul Cézanne
- Paysage avec clocher, 1890 - Henri Rousseau
- Pommes et bol - Paul Gauguin
- Fête nationale au Havre, 1906 - Albert Marquet
- Nice, carnet noir, 1918 - Henri Matisse
Informations pratiques et Billetterie
L'accès à la Villa Flora est conçu pour offrir une expérience adaptée à chaque visiteur. Pour une immersion unique au cœur de cette demeure chargée d'histoire, un billet simple pour la villa est proposé au tarif de 18 CHF. Pour ceux qui souhaitent explorer l'intégralité du patrimoine artistique de la région, il est possible de parcourir les trois sites du Kunst Museum Winterthur pour un tarif de 26 CHF, avec un tarif réduit de 19 CHF disponible. Pour une visite centrée exclusivement sur la Villa Flora, le billet adulte standard est fixé à 18 CHF.
Afin de rendre l'art accessible au plus grand nombre, plusieurs catégories bénéficient de tarifs préférentiels. Un tarif de 15 CHF s'applique ainsi aux seniors, aux personnes en situation de handicap, aux bénéficiaires de l'AVS/AI, ainsi qu'aux apprentis et étudiants. Les groupes composés de 10 personnes ou plus profitent également de ce tarif réduit de 15 CHF par personne. La magie de la collection est offerte gratuitement aux enfants et adolescents de moins de 16 ans, tout comme aux étudiants en histoire de l'art.
Située au cœur de Winterthur, en Suisse, la villa est une étape incontournable. Pour préparer votre venue, voici les différentes options de visite disponibles :
- Accès aux trois sites (tarif social) : 13 CHF
- Accès aux trois sites (tarif réduit) : 19 CHF
- Entrée unique Villa Flora (tarif social avec KulturLegi) : 9 CHF
Projets récents et rénovations
La Villa Flora a bénéficié d'une rénovation d'envergure en 2024. À l'issue de cette période de travaux, la collection a été de nouveau dévoilée au public. Cette mise à jour assure la préservation des œuvres au cœur de leur cadre historique, tout en modernisant l'expérience offerte aux visiteurs. L'agencement de l'exposition reflète les efforts récents visant à présenter les collections dans le respect de leur contexte originel.
Un nouveau pavillon de jardin a été ajouté au domaine. Cette structure fait office de hall d'accueil et de café pour les visiteurs. Le pavillon offre un espace dédié à la réception et au repos, intégrant harmonieusement le bâtiment à son paysage environnant. Cet ajout constitue une extension fonctionnelle de l'architecture du site.
