Études pour la figure du Christ dans la peinture Noli me tangere – (Federico Fiori Barocci) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Federico Fiori Barocci

Taille: 27 x 39 cm

Musée: Kupferstichkabinett (Berlin, Germany)

Technique: Dessin

Ce dessin a servi à l'origine d'étude préliminaire pour la figure centrale d'une peinture tenue dans la collection du vicomte Allendale à Bywell Hall. La peinture n'a malheureusement survécu que dans un état de parlous. Une impression de cette composition peut cependant être glanée de la gravure de Luca Ciamberlano, datée de 1609. En plus des études pour la plus célèbre version de l'œuvre, qui a été peint en 1590 et est aujourd'hui situé à Munich, le Kupferstichkabinett dispose d'une collection de dessins de Barocci sur ce même thème. Bien que des suggestions de tonus musculaires et d'accents lumineux soient visibles dans le dessin – des caractéristiques que Barocci a toujours définies à un stade relativement précoce du processus créatif – la position quelque peu anguleuse indique que ce n'était pas un modèle humain qui représentait l'artiste. Connu pour son approche obsessionnelle du dessin, il semble que Barocci ait plutôt choisi de travailler à partir d'un manichino. L'œuvre représente une étape créative intermédiaire vers la composition finale, qui dans la tradition classique suit le croquis. Il a permis à Barocci de faire des progrès considérables dans la capture de la structure intérieure d'une seule figure, qui serait ensuite développée, drapée dans des vêtements, et éventuellement incorporée dans la conception générale.