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Guida alle opere degli studenti

A Pointer

Nome Classe Data

George Philip Reinagle, A Pointer (1795). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
George Philip Reinagle wikioo.org/it/artists/george-philip-reinagle_it/
Date dell'artista
1749 – 1833
Dipinto
1795
Dimensioni originali
39 x 53 cm

Nel contesto

A Pointer — George Philip Reinagle

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 39 × 53 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1740
  2. 1750
  3. 1760
  4. 1770
  5. 1780
  6. 1790
  7. 1800
  8. 1810
  9. 1820
  10. 1830

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 84 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 46 anni. L'artista è vissuto fino a 84. 1 delle 5 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di George Philip Reinagle (1749–1833) ▲ quest'opera, 1795 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wikioo.org/it/art/similar/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Gray #80766c

    Tavolozza catalogata

    • #80766C
    • #312D1A
    • #BCAEA0
    • #58523D

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Nome colore principale
    Gray
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Balanced Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di George Philip Reinagle negli ultimi dodici mesi — 2 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 90,0%
    2. 2 Grecia 10,0%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 11 opere più visualizzate di George Philip Reinagle

    1. 1 The Battle of Navarino, 20 October 1827, 1828 41,2%
    2. 2 Members of Carrow Abbey Hunt, 1780 5,9%
    3. 3 Spearing the Otter, 1805 5,9%
    4. 4 A Pointer, 1795 quest'opera 5,9%
    5. 5 Aquila e avvoltoio che litigano con un'ignaena 5,9%
    6. 6 Robert Hooper 5,9%
    7. 7 Bulldog 5,9%
    8. 8 The Scipion On Entering The Harbour Ran Aboard The Brelots 5,9%
    9. 9 John Patteson 5,9%
    10. 10 Foliage, Flowers And Birds 5,9%
    11. 11 The Battle Of Navarino 5,9%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 56 opere di questo artista, di cui 11 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 4 tra di essi, con il 5,9% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    George Philip Reinagle

    Nato a Scozia

    George Philip Reinagle RA: A Master of Animal Painting and Dutch Influence

    George Philip Reinagle (1749 – 6 December 1835) stands as a significant figure in the British art landscape of the late 18th and early 19th centuries, celebrated primarily for his exquisite depictions of animals—particularly sporting dogs—and his skillful reproductions of Dutch masters’ landscapes. His artistic journey began amidst the vibrant intellectual milieu of Edinburgh, where he was born to Ramsay Richard Reinagle, a musician who instilled in him an appreciation for artistic pursuits. Moving to London in 1763, Reinagle embarked on a career path shaped by apprenticeship and membership within the Royal Academy, cementing his place amongst Britain’s most esteemed artists.

    Early Training & Patronage: Reinagle's formative years were marked by rigorous training under Allan Ramsay, whose influence extended beyond mere stylistic imitation; Ramsay fostered in Reinagle a deep understanding of portraiture and compositional principles – skills that would serve him well throughout his illustrious career.

    Reinagle’s dedication to his craft earned him recognition from the Royal Academy, where he was elected an Associate in 1787 – a prestigious honor signifying substantial accomplishment and artistic merit. Although he didn't ascend to Academician status until 1812, Reinagle presented as his diploma painting “The Eagle and The Vulture Disputing With A Hyena,” demonstrating his mastery of symbolism and narrative composition. Furthermore, Reinagle’s contributions extended beyond easel painting; he served as a draftsman for Robert Thornton's ambitious illustrations of Linnaeus’s Sexual System (1799–1807) and for Thornton’s Philosophy of Botany (1809–10), showcasing his versatility and commitment to disseminating scientific knowledge through visual representation. His drawings for William Taplin’s Sportsman’s Cabinet (1803)—particularly those depicting dogs—were engraved by John Scott, securing Reinagle's legacy as a painter whose work resonated with both artistic excellence and technical innovation.

    Royal Academy Debut & Portraiture Shift: His debut at the Royal Academy in 1773 established Reinagle’s reputation as a painter, initially focusing on portraits of nobility, mirroring the prevailing artistic tastes of the era. However, around 1785, he experienced a notable disillusionment with portraiture, perceiving it as repetitive and lacking creative challenge.

    The Rise of Animal Painting & Dutch Masters’ Legacy

    Recognizing this dissatisfaction, Reinagle decisively turned his attention to animal painting—a genre that swiftly captivated him and yielded remarkable success. He became renowned for capturing the dynamism and grace of sporting dogs, particularly Spaniels, alongside breathtaking renderings of birds and deceased game animals. This stylistic shift wasn't merely a matter of preference; it represented a profound engagement with contemporary artistic trends and a deliberate exploration of expressive possibilities. Reinagle’s fascination with Dutch landscape painters—Paul Potter, Ruysdael, Hobbema, Berchem, Wouwerman, Adriaen van de Velde, Karel du Jardin—became an enduring influence on his oeuvre. He meticulously studied their techniques, incorporating atmospheric perspective and meticulous detail into his own canvases, thereby honoring the artistic heritage of Holland. Reinagle’s reproductions of Dutch masterpieces – Potter's cattle-pieces, Ruysdael’s interiors, Hobbema’s idyllic landscapes—became celebrated for their accuracy and beauty, establishing Reinagle as a pivotal figure in disseminating Dutch artistic ideals across Britain.

    Dutch Influence: Reinagle’s reproductions of Dutch landscapes were characterized by an unwavering commitment to realism and a masterful command of chiaroscuro – techniques perfected by Rembrandt and utilized extensively by his peers. These meticulous copies served not only as aesthetic achievements but also as conduits for transmitting the intellectual fervor of the Enlightenment, reflecting the burgeoning interest in scientific observation and botanical illustration.

    Reinagle’s legacy extends beyond his artistic output; he played a crucial role in fostering dialogue between British and Continental art traditions. His unwavering dedication to craft—evident in every brushstroke—secured Reinagle's place as one of Britain’s foremost painters, ensuring that his work continues to inspire admiration for its beauty and intellectual depth. He died peacefully at York Place, Chelsea, London, on November 27, 1833, leaving behind a substantial body of work that remains treasured for its precision, sensitivity, and profound engagement with artistic heritage.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per A Pointer

    wikioo.org/it/art/download/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Reinagle, George Philip. A Pointer. 1795, https://wikioo.org/it/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    APA
    Reinagle, George Philip (1795). A Pointer [Painting]. https://wikioo.org/it/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Chicago
    George Philip Reinagle. A Pointer. 1795. https://wikioo.org/it/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Harvard
    Reinagle, George Philip (1795) A Pointer. Available at: https://wikioo.org/it/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    A Pointer — George Philip Reinagle

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Spearing the Otter (1805), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. George Philip Reinagle aveva circa 46 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    "A Pointer" di George Philip Reinagle è un'opera dai toni chiari o scuri?

    La luminosità percepita di "A Pointer" di George Philip Reinagle è shadow. Può essere armonizzata con la luce dello spazio destinato all'opera.

    Posso visualizzare "A Pointer" come una presentazione a schermo intero?

    È disponibile un diaporama: la pagina Slideshow di "A Pointer" di George Philip Reinagle.

    È disponibile il download di "A Pointer"?

    Puoi scaricare "A Pointer" di George Philip Reinagle dalla pagina Scarica l'opera dell'opera, come download di un'immagine digitale ad alta risoluzione.