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Guida alle opere degli studenti

Mirth

Nome Classe Data

William Blake, Mirth (1820). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
William Blake wikioo.org/it/artists/william-blake_it/
Date dell'artista
1757 – 1827
Dipinto
1820
Tecnica e materiali
Acrilico su tela
Movimento
Romantic Era Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Artistic style
Symbolic; Imaginative
Influences
Blake's own vision
Notable elements or techniques
Dynamic composition; Exaggerated gesture
Subject or theme
Female figure; Spirituality

Nel contesto

Mirth — William Blake

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 70 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 63 anni. L'artista è vissuto fino a 70. 44 delle 70 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di William Blake (1757–1827) ▲ quest'opera, 1820 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1800 Anni di attività principale: 1800–1820 Opere tarde: dal 1820

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wikioo.org/it/art/similar/william-blake-mirth-8XZ6ZP-it/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Magenta di chinacridone #716551

    Tavolozza catalogata

    • #716551
    • #FAF8F4
    • #A99472
    • #CCB59A

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Toni neutri La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Magenta di chinacridone
    Intensità
    Equilibrato Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Delicato Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Tavolozza unitaria L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brillante Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Colori delicati Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di William Blake negli ultimi dodici mesi — 48 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 41,9%
    2. 2 Stati Uniti d'America 9,9%
    3. 3 Romania 8,9%
    4. 4 Singapore 5,3%
    5. 5 Hong Kong 4,2%
    6. 6 Italia 3,3%
    7. 7 Spagna 3,2%
    8. 8 Brasile 2,3%
    9. 9 Francia 2,3%
    10. 10 Messico 1,6%
    11. · 38 altri paesi 17,1%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di William Blake

    1. 1 L'Antico dei Giorni, 1794 10,9%
    2. 2 Il Grande Drago Rosso e la Donna Vestita di Sole, 1806 4,4%
    3. 3 Il grande drago rosso e la donna vestita di sole 3,1%
    4. 4 Il corpo di Abel trovato da Adamo ed Eva 2,4%
    5. 5 Il Drago Rosso e la Donna Vestita di Sole, 1805 2,3%
    6. 6 Newton 2,2%
    7. 7 Satana che esulta su Eva, 1795 2,1%
    8. 8 Il Grande Drago Rosso e la Donna Vestita di Sole 1,9%
    9. 9 Hecate 1,6%
    10. 10 Isaac Newton, 1795 1,5%
    11. 11 La Tempesta degli Amanti, Francesca da Rimini e Paolo Malatesta, 1824 1,3%
    12. 12 Elohim Creando Adamo, 1795 1,3%
    13. 13 Canti di Innocenza, 1825 1,3%
    14. 14 La Resurrezione 1,2%
    15. 15 La scala di Giacobbe, 1806 1,1%
    16. 16 Vortex di Amanti 1,1%
    17. 17 Antaio setting down Dante e Virgilio nell'ultimo cerchio dell'inferno, 1827 1,0%
    18. 18 La Tentazione e la Caduta di Eva, 1808 0,9%
    19. 19 Cristo Crocifisso, terza ora, 1803 0,9%
    20. 65 Mirth, 1820 quest'opera 0,4%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 42,9% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 283 opere di questo artista, di cui 207 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 65 tra di essi, con il 0,4% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Mirth — William Blake

    Mirth: Unfolding Wings of Imagination

    William Blake’s “Mirth” transcends mere depiction; it embodies a profound exploration of spirituality and human aspiration. Painted circa 1820, this enigmatic artwork captures a moment frozen in time—a woman bathed in ethereal light, poised mid-flight amidst angelic figures and swirling drapery. The scene pulsates with an energy that speaks volumes about Blake’s unwavering belief in the transformative power of imagination and its connection to divine inspiration.

    Subject Matter: The central figure represents a female nude, symbolizing purity and vulnerability, yet simultaneously radiating grace and freedom. Her outstretched arms mirror the soaring wings of angels surrounding her, suggesting ascension towards enlightenment and transcendence of earthly limitations.

    Style & Technique: Blake’s distinctive Romantic style is immediately recognizable through his masterful use of chiaroscuro—the dramatic interplay between light and shadow—creating a palpable sense of depth and atmosphere. The painting employs intricate linework and vibrant color palettes, characteristic of Blake's illuminated printing technique, which he pioneered to fuse visual art with poetic text.

    Historical Context: Created during Blake’s mature period, “Mirth” reflects the broader intellectual currents of the Romantic era—a reaction against Enlightenment rationalism and a fervent embrace of emotion, intuition, and visionary experience. It aligns perfectly with Blake's preoccupation with biblical narratives and his desire to convey spiritual truths beyond conventional dogma.

    Symbolism: The angelic figures serve as guardians of beauty and virtue, guiding the woman towards spiritual realization. The swirling drapery symbolizes divine grace and the boundless expanse of God’s presence. Furthermore, the composition itself—dynamic and upward-reaching—represents humanity's yearning for liberation from suffering and its aspiration to commune with the divine realm.

    Emotional Impact: “Mirth” evokes a feeling of serene contemplation mingled with exhilaration. The luminous quality of the painting invites viewers into a meditative state, prompting reflection on themes of innocence, grace, and spiritual transformation. It’s a piece that lingers in the mind long after viewing, reminding us of the enduring power of imagination to illuminate our inner landscapes and inspire us toward loftier ideals.

    Further Exploration: Consider examining William Blake Richmond's work—a fellow Romantic painter influenced by Blake’s visionary aesthetic—to appreciate similar stylistic choices and thematic concerns. Also, delve into the legacy of Georges Washington, whose orientalist paintings similarly sought to capture exotic landscapes and narratives imbued with spiritual significance. Finally, visit The Sir William Dunn School of Pathology or Williams College Museum of Art to experience firsthand the impact of groundbreaking scientific discoveries alongside artistic masterpieces.

    Artista e museo

    Artista

    William Blake

    Nato a Londra, Regno Unito

    una vita segnata da spirito creativo

    william blake, un artista, poeta e incisore visionario, ha lasciato un segno indelebile nel mondo dell'arte. Nato a Londra il 28 novembre 1757 e morto il 12 agosto 1827, la vita di Blake fu una testimonianza del suo profondo spirito creativo.

    primi anni e influenze

    Gli anni giovanili di Blake furono segnati da un forte legame con le arti. Suo padre, william blake sr., un hosier, e sua madre, catherine wright, influenzarono le sue inclinazioni spirituali e artistiche. Questo lo portò a una tirocinio sotto la guida di francisco bartolozzi, un incisore.

    evoluzione artistica e opere notevoli

    Il percorso artistico di Blake attraversò vari mezzi, tra cui pittura, poesia e incasso. Alcune delle sue opere più importanti includono:

    the tyger (1795) - un capolavoro della letteratura romantica, che mostra il mix unico di Blake tra il mistico e il reale.

    the sickle (1803) - un esempio toccante della sua abilità nell'incasso, che riflette il suo profondo legame con la natura.

    the ghost of a flea (c. 1819–1820) - una testimonianza dell'approccio innovativo di Blake all'arte, che sfuma i confini tra realtà e fantasia.

    musei con opere di Blake

    blake museum, Regno Unito - una tappa obbligatoria per ogni appassionato di Blake, che ospita una vasta collezione delle sue opere d'arte. [https://AllPaintingsStore.com/@/william-blake](https://AllPaintingsStore.com/@/william-blake)

    fulham public library, Regno Unito - sebbene non sia esclusivamente un museo di Blake, presenta diverse delle sue opere più importanti, offrendo una prospettiva unica sull'arte britannica. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bma9-discovering-the-artworks-of-fulham-public-library-united-kingdom](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bma9-discovering-the-artworks-of-fulham-public-library-united-kingdom)

    eredità e impatto

    l'influenza di Blake sull'arte britannica è innegabile. Il suo mix unico tra il mistico, il profetico e l'immaginativo ha ispirato generazioni di artisti. Come precursore del movimento romantico, le opere di Blake continuano a sfuggire a una facile categorizzazione, rendendolo un pilastro della letteratura e dell'arte britannica.

    Ulteriori letture

    Per saperne di più su William Blake e sulle sue opere, esplora:

    william blake | AllPaintingsStore.com

    william blake - wikipedia

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Mirth

    wikioo.org/it/art/download/william-blake-mirth-8XZ6ZP-it/

    Cita quest'opera

    MLA
    Blake, William. Mirth. 1820, https://wikioo.org/it/art/william-blake-mirth-8XZ6ZP-it/
    APA
    Blake, William (1820). Mirth [Painting]. https://wikioo.org/it/art/william-blake-mirth-8XZ6ZP-it/
    Chicago
    William Blake. Mirth. 1820. https://wikioo.org/it/art/william-blake-mirth-8XZ6ZP-it/
    Harvard
    Blake, William (1820) Mirth. Available at: https://wikioo.org/it/art/william-blake-mirth-8XZ6ZP-it/

    Un dettaglio ravvicinato

    Mirth — William Blake

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: mythology, angel, female figure. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Newton, poco prima in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Romantic Era: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    Mirth — William Blake

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. Qual è il titolo dell'opera?

      • A La Stella
      • B Mirth
      • C Il Tigre
    2. 2. Chi è l'artista che ha creato questo dipinto?

      • A Claude Monet
      • B Vincent van Gogh
      • C William Blake
    3. 3. In quale periodo storico è stata realizzata questa opera?

      • A Il Rinascimento Italiano
      • B L'Arte Gotica
      • C L'Età Romantica
    4. 4. Quale tecnica pittorica è stata utilizzata principalmente nello stile di Blake?

      • A Impasto
      • B Velatura
      • C Sfregiatura
    5. 5. Il dipinto rappresenta una scena che evoca sentimenti di...

      • A Tristezza e dolore
      • B Gioia e libertà
      • C Paura e inquietudine

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Chiave di correzione — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1A · 2B · 3C · 4A · 5B

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    Chi ha realizzato "Mirth" e in che anno?

    William Blake ha realizzato "Mirth" nel 1820.

    Qual è il colore dominante di "Mirth" di William Blake?

    Il colore dominante di "Mirth" di William Blake è Magenta di chinacridone (#716551).

    È possibile visualizzare "Mirth" di William Blake sotto diverse illuminazioni?

    La vista a raggi X di "Mirth" di William Blake è disponibile nella pagina Raggi X dell'opera: un esame interattivo dell'immagine attraverso undici strati ottici.