Il bacio – (Gustav Klimt) ◄ Precedente Successivo ►

Artista: Gustav Klimt

Stile: symbolismo

Temi: amore uomini donna

Data: 1907

Formato: 180 x 180 cm

Museo: Österreichische Galerie Belvedere (Vienna, Austria)

Temi: olio

il bacio ( in tedesco : der kuss ) è stato dipinto dal pittore simbolista austriaco gustav klimtbetween 1907 e il 1908 , il suo punto forte " periodo d'oro " , quando dipinse una serie di opere con uno stile dorato simile . Una piazza perfetta , la tela raffigura una coppia che si abbraccia , i loro corpi si intrecciavano in vesti elaborate decorate in uno stile influenzato da entrambi i costrutti lineari dello stile art nouveau contemporaneo e dalle forme organiche del precedente movimento arts and crafts . L'opera è composta da pittura ad olio con strati applicati di foglia d'oro , un aspetto che lo rende straordinariamente moderno , aspetto ancora evocativo . il dipinto è ora nel museo belvedere della galerie österreichische nel palazzo del belvedere , Vienna , ed è ampiamente considerato un capolavoro del primo periodo moderno . è un simbolo di vienna Jugendstil—Viennese Arte Nouveau—and è considerato Klimt's lavoro più popolare . Fu dipinto poco dopo il suo three-part serie di vienna ceiling che ha creato uno scandalo e sono stati criticati come entrambi 'pornography' e prove di 'perverted excess' . Le opere avevano rifuso l'artista come un enfant terribile per il suo anti-authoritarian e il anti-popularist opinioni sull'arte . Egli ha scritto , " Se non puoi soddisfare tutti con le tue opere e la tua arte , per favore alcuni " . Al contrario , il bacio è stato accolto con entusiasmo , e ho immediatamente trovato un acquirente . Klimt descrive la coppia rinchiusa nell'intimità , mentre il resto del dipinto si dissolve in luccichio , modello piatto stravagante . la trama suggerisce lo stile dell'art nouveau e le forme organiche del movimento arts and crafts . Allo stesso tempo, lo sfondo evoca il conflitto tra two- e il three-dimensionality intrinseco al lavoro di degas e di altri modernisti . dipinti come the kiss erano manifestazioni visive di fin-de-siecle spirito perché catturano una decadenza trasmessa da immagini opulente e sensuali . L'uso della foglia d'oro ricorda medievale " gold-ground " dipinti e manoscritti miniati , e precedenti mosaici , e i motivi a spirale negli abiti richiamano l'arte dell'età del bronzo e i viticci decorativi visti nell'arte occidentale da prima dei tempi classici . Il man's la testa termina molto vicino alla parte superiore della tela , una partenza dai canoni occidentali tradizionali che riflette l'influenza delle stampe giapponesi , così come la composizione molto semplificata . Le due figure sono situate ai margini di una macchia di prato fiorito . L'uomo indossa un abito con rettangoli bianchi e neri disposti irregolarmente su una foglia d'oro decorata con spirali . Indossa una corona di viti mentre la donna è mostrata in una tight-fitting vestirsi con flower-like motivi rotondi o ovali su uno sfondo di linee ondulate parallele . I suoi capelli sono cosparsi di fiori e sono indossati in una moda alla moda ; forma a halo-like cerchio che evidenzia il suo viso , ed è continuato sotto il suo mento da quella che sembra essere una collana di fiori . Allo stesso modo le coppie giustapposte compaiono in entrambi Klimt’s beethoven frieze e stoclet frieze . si pensa che klimt e la sua compagna emilie flöge abbiano modellato il lavoro , ma non ci sono prove o registrazioni per dimostrarlo . Altri suggeriscono che la femmina fosse il modello noto come 'Red Hilda' ; ha una forte somiglianza con la modella nella sua donna con boa di piume , Pesce rosso Danae . Klimt's l'uso dell'oro è stato ispirato da un viaggio in italia 1903 . quando visitò ravenna vide i mosaici bizantini nella chiesa di san vitale . per klimt la planarità dei mosaici e la loro mancanza di prospettiva e profondità non fanno che accrescere il loro splendore dorato , e iniziò a fare un uso senza precedenti di foglie d'oro e d'argento nelle sue opere .