葉志威
シンガポール美術界の先駆者として 葉志威は、シンガポールの芸術的景観における先駆者として、その独自のスタイルによって消えることのない足跡を刻みました。1913年に中国の福州で生まれた彼の芸術的な歩みは、アジアと東南アジアの感性が美しく交錯する、まさにその証と言えるでしょう。 若き日と学びの時代 1936年に上海の華新美術学院を卒業したことは、彼の芸術家としての礎となりました。この確かな教育的基盤は、その後1964年までマラヤやシンガポールで美術教師として活動を続ける彼にとって、欠かすことのできない重要な糧となったのです。 芸術的貢献とその独自の様式 葉志威は様々な芸術グループの精力的なメンバーとして活動し、1960年以降は東南アジアやアジア諸国への一連の絵画制作の旅へと身を投じていきました。 彼の作品は、静謐で思索的なアプローチを反映し、質感豊かな淡い色彩のフィールドの中に、黒く描かれた細長い人物像が浮かび上がる独特の構成を特徴としています。 その代表的な傑作には、以下の作品が挙げられます： 無題 (85 x 965 cm, シンガポール国立博物館、キャンバスに油彩) 楽器を奏でるダヤク族 (550 x 1640 cm, シンガポール国立博物館、キャンバスに油彩) 無題（馬車を伴う二人の立ち姿） (50 x 920 cm, シンガポール国立博物館、キャンバスに油彩)…
次項の 主題アトラス
葉志威の作品群を、日付ではなく主題によってマッピングしたチャートです。「スポーク（車輪のスポーク）」は描かれた題材を、「リング（輪）」は制作時期を表しています。そして星々の間を結ぶ「スレッド（糸）」は、それらを密かに繋ぐパトロンや場所を明らかにします。
主題：スポーク
アトラスの各アームには、肖像画、聖なる場面、神話、科学的研究など、描かれた主題ごとに作品が集められています。スポークをクリックすると、そのクラスターが最上部へと移動します。
活動時期の年表
中心からの距離が、その時を刻みます。最も内側のリングが初期の時期を表し、外側に向かうにつれて、その最晩年へと続きます。外側へ進むほど、スタイルは成熟していきます。
スレッド — 共通のコンテキスト
色とりどりのラインが、同一のパトロン、依頼、あるいはテーマによって結ばれた作品同士を繋ぎます。文脈を辿ることで、関連するクラスターが主題を超えて照らし出される様子をご覧ください。