ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Plague

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

მაქს კლინგერი, Plague. საჯარო დომენი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
მაქს კლინგერი wikioo.org/ka/artists/mak-s-klingeri_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1857 – 1920

კონტექსტში

Plague — მაქს კლინგერი

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

ჩრდილშემოღებული: მაქს კლინგერი-ის სიცოცხლის წლები (1857–1920)

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

  • Bather wikioo.org/ka/art/max-klinger-bather-D45MXC-en/
  • Amphitrite, 1898 wikioo.org/ka/art/max-klinger-amphitrite-D3TVGK-en/
  • untitled (8532) wikioo.org/ka/art/max-klinger-untitled-8532-9GF5GN-en/

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: wikioo.org/ka/art/similar/max-klinger-plague-8LSW4Q-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Putty #d0cab5

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #D0CAB5
    • #2E2612
    • #8B856F
    • #57523D
    ძირითადი ფერი
    Putty
    ინტენსივობა
    Monochromatic ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Bold რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Unified Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Shadow სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Subtle Color ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by მაქს კლინგერი over the last twelve months — 11 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 ჩინეთი 59.0%
    2. 2 ამერიკის შეერთებული შტატები 14.8%
    3. 3 სინგაპური 6.6%
    4. 4 არგენტინა 4.9%
    5. 5 გერმანია 3.3%
    6. 6 ინდოეთი 3.3%
    7. 7 ბელგია 1.6%
    8. 8 ჩეხეთი 1.6%
    9. 9 ესპანეთი 1.6%
    10. 10 იტალია 1.6%
    11. · 1 other countries 1.7%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by მაქს კლინგერი

    1. 1 Found 4.5%
    2. 2 The death peeing 3.0%
    3. 3 Bather 3.0%
    4. 4 Adam 1 3.0%
    5. 5 Presa 3.0%
    6. 6 Titan 3.0%
    7. 7 Phriam And Thisbe II 3.0%
    8. 8 untitled (1788) 3.0%
    9. 9 untitled (7338) 3.0%
    10. 10 The source 3.0%
    11. 11 Portoferraio Villa Napoléon 1.5%
    12. 12 Plague this painting 1.5%
    13. 13 untitled (814) 1.5%
    14. 14 the cave 1.5%
    15. 15 The blue Hour 1.5%
    16. 16 Amor and Psyche 1.5%
    17. 17 untitled (8090) 1.5%
    18. 18 The fallen knight 1.5%
    19. 19 untitled (6930) 1.5%
    20. 20 The Rape of Prometheus 1.5%

    Together these works take 46.5% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 267 works by this artist, of which 55 were looked at at least once. This painting ranks 12 of them, with 1.5% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    მაქს კლინგერი

    დაბადების ადგილი თბილისი, საქართველო

    ჩრდილოვანი სამყარო: მაქს კლინგერის პიონერული საქმიანობა სიმბოლიზმში

    მაქს კლინგერი, რომელიც 1857 წელს ლაიპციგში დაიბადა, რეალიზმის და განვითარებადი სიმბოლიზმის სამყაროს შორის მნიშვნელოვან ფიგურად წარმოჩნდა. მისი მხატვრული მოგზაურობა არ იყო უடனაზოგად აღიარების გზა, არამედ უნიკალური ხედვის თანდათანობითი გა unraveling – ჩაღრმავება ადამიანის ფსიქოლოგიურ სიღ depthsეებში, რამაც თანამედროვე ხელოვნებაზე დიდი გავლენა მოახდინა. კლინგერის ადრეული მომზადება კარლსრუეს ललित కళა აკადემიაში (Karl Gussow-ის ხელმძღვანელობით) უზრუნველყო ტრადიციული ტექნიკის მყარი საფუძველი, თუმცა მისი წარმოსახვითი ძალისხმევა მხატვრების Menzel და Goya-ს ჩუქურთვებმა გააძლიერა. ამოსავალი მასტერთან ურთიერთობამ აჩვენა, რომ გრავურას შეუძლია არა მხოლოდ ვიზუალური წარმოდგენა, არამედ ნარატიული კომპლექსურობისა და ემოციური ინტენსივობის გამომხატველიც იყოს – თვისებები, რომლებიც კლინგერმა თავისი კარიერის განმავლობაში ოსტატურად გამოიყენა. მას არ აინტერესებდა სამყაროს ასახვა ისე, როგორც ის ჩანდა; ის ცდილობდა მისი ფარული დინამიკის, შფოთვებისა და ოცნებების გამოვლენა.

    რეალიზმის მიღმა სიმბოლური სიღ depthsეებში

    კლინგერის მხატვრული ევოლუცია ნათელი გადახრა იყო პირდაპირი რეალიზმიდან უფრო სუბიექტური და სიმბოლური ენისკენ. თავდაპირველად, მისმა ნამუშევებმა იმ დროისთვის გავრცელებული ესთეტიკა – ყოველდღიური ცხოვრების დეტალური აღწერა – ასახა. თუმცა, ეს ფაზა მხოლოდ საფეხური იყო. გარდატეხის მომენტი 1881 წელს შესრულებულმა გრავურების სერიამ „ gloves-ის აღმოჩენაზე პარაფრაზი“ (“Paraphrase on the Finding of a Glove”) გახადა. ამ მასშტაბურ პროექტში, რომელიც ათი ფირფიტას მოიცავდა, არ იყო მოვლენის პირდაპირი ილუსტრაცია, არამედ სურვილის, დაკარგვისა და ადამიანური ურთიერთობების კომპლექსურობის ფრაგმენტული, ოცნებური შესწავლა. gloves-ი თავად ძლიერი სიმბოლოდ იქცა – მეხსიერებითა და ნოსტალგიით გაჟღენთილი რელიკვია. ამ სერიამ კლინგერი სიმბოლისტური მოძრაობის ერთ-ერთ წამყვან ხმად დაასახელა, მისი უნარი ჩვეულებრივი საგნების ღრმა ფსიქოლოგიური შეხედულებების გამომხატველ საშუალებად გარდაქმნა. მას არ აინტერესებდა მხოლოდ იმის ჩვენება, თუ როგორ გამოიყურებოდა რამე; ის მოითხოვდა იმის გამოვლენას, რა გრძნობა ჰქონდა ამ საგნებს, რა წარმოადგენდნენ ისინი უფრო ღრმად, ქვეცნობიერ დონეზე.

    скульптура, გრავურა და მითოლოგიური სამყაროს შესწავლა

    კლინგერის მხატვრული შედეგი გამორჩეულად მრავალფეროვანი იყო და მოიცავდა живопись, скульптура-ს და гравура-ს – თუმცა, ალბათ, გრაფიკის სფეროში მიაღწია მან ყველაზე დიდი ხანგრძლივი წარმატება. მისი гравура-ები ხასიათდება ზუსტი ტექნიკით, დრამატული განათებითა და მომხიბლავი იმიჯებით. ის არ ეშინოდა გამოწვევების წინაშე – სიკვდილი, სექსუალობა და ადამიანის ფსიქოლოგიური ბნელი მხარე. „ gloves-ის აღმოჩენაზე პარაფრაზის“ გარდა, მისი ნამუშევები, როგორიცაა ფაუსტიანული შეთანხმებების და მითოლოგიური სცენების გამოსახულებები, ა revels მის ინტერესს არქეტიპულ მოთხრობებზე და ადამიანის უნივერსალურ ბრძოლებზე. მისი скульптура-ები, თუმცა ნაკლებად მასშტაბური ვიდრე гравура-ები, ასევე ამბიციური იყო. შესანიშნავი მაგალითია მისი მონუმენტალური ინსტალაცია ვენის სეციონში (Vienna Secession) 1902 წელს ბეთჰოვენისთვის მიძღვნილი – კომპოზიტორის გენიალობის ძლევადი ტესტი და მხატვრული ინოვაციის смелый განცხადება. კლინგერის скульптура-ები ხშირად შეგნებულად არასასიამოვნო იყო, რაც გამოწვევა იყო სილამაზის და ფორმის კონვენციულ წარმოდგენებს.

    მემკვიდრეობა და გავლენა: мост modernity-სკენ

    მაქს კლინგერის გავლენა გაცილებით ფართო იყო მისი სიცოცხლის ხანგრძლივობის მიღმა. მან საფუძველი ჩაუყარა ექსპრესიონიზმს, სურიალიზმს და სხვა ავანგარდულ მოძრაობებს, რომლებიც ადამიანის გამოცდილების შიდა სამყაროს შესწავლას ეძლეოდათ. მისი акцент სიმბოლიზმზე, ფსიქოლოგიურ სიღ depthsეებზე და სუბიექტურ ინტერპრეტაციაზე თანამედროვე ხანაში მცხოვრებ მხატვრებს резонираდა, რომლებიც შფოთვითა და გაუცნობიერებლობით იყო შეწუხებული. მისი ოცნებური მდგომარეობების და ქვეცნობიერი სურვილების შესწავლამ წინასწარ განსაზღვრა მოგვიანდრო სურიალისტების, როგორიცაა სალვადორ დალი და რენე მაგრიტის ნამუშევები. დღესაც კლინგერის იდეები თანამედროვე მხატვრებს შთააგონებენ. 1991 წელს მოსკოვის ხელოვნების კოლექტივმა Inspection Medical Hermeneutics-მა შექმნა „კლინგერის ყუთები“ – ინსტალაცია, რომელიც პირდაპირ მის ნამუშევებზე იყო დაფუძნებული, რაც მისი ხედვის გამძლე ძალის 증거ა. ის რჩება გადამწყვეტი ფიგურა 19-ე საუკუნის აკადემიური ტრადიციებიდან 20-ე საუკუნის რადიკალურ ექსპერიმენტებამდე გარდაქმნის გაგებაში. მისი ხელოვნება გვაწვევს ჩვენს ჩრდილებს, ადამიანის ფსიქოლოგიური загадока-ს სიღ depthsეებში ჩაღრმავებას და აღიარებას, რომ ღრმა სილამაზე შეიძლება არსებობდეს სამყაროს უბნელეს კუთხეებშიც კი.

    შემნიშვნელოვანი ნამუშევები და გაგრძელებული აქტუალობა

    „ gloves-ის აღმოჩენაზე პარაფრაზის“ გარდა, კლინგერის შედევრი მოიცავს მრავალ მნიშვნელოვან ნაწარმოებს. живопись-ები, როგორიცაა „კარლ ჰაბერსტოკი“, რომელიც მისი გავლენა თანამედროვე მხატვრებზე აჩვენებს, და Kunstsammlungen und Museen Augsburg-ის კოლექციებში ასახული ნამუშევები ა revels მის ფართო ზეგავლენას. მისი მონოქრომული ფოტოგრაფიები, როგორიცაა „მარტის დღე III“, საინტერესო UFO-ს დაკვი

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Plague-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    wikioo.org/ka/art/download/max-klinger-plague-8LSW4Q-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    კლინგერი, მაქს. Plague. n.d., https://wikioo.org/ka/art/max-klinger-plague-8LSW4Q-en/
    APA
    კლინგერი, მაქს (n.d.). Plague [Painting]. https://wikioo.org/ka/art/max-klinger-plague-8LSW4Q-en/
    Chicago
    მაქს კლინგერი. Plague. n.d. https://wikioo.org/ka/art/max-klinger-plague-8LSW4Q-en/
    Harvard
    კლინგერი, მაქს (n.d.) Plague. Available at: https://wikioo.org/ka/art/max-klinger-plague-8LSW4Q-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Plague — მაქს კლინგერი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის დასაწყისში მოცემულ Bather-ს. დაასახელეთ ორი რამ, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი, რაც მათ შორის განსხვავებაა.
    4. რა შეიძლება სურდა ხელოვანისთვის, რომ თქვენთვის ემოცია გაგეღვიძებინათ?
    5. ამ ნამუშევრის შესახებ მხატარს მხოლოდ ერთი კითხვა რომ ეკითხათ, რა იქნებოდა ეს კითხვა?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რამდენად მკვეთრია „Plague“-ის ფერები?

    მაქს კლინგერი-ის „Plague“ ფერები გამოირჩევა Subtle Color გაჯერებულობით და Monochromatic ინტენსივობით.

    ვინ არის „Plague“-ის ავტორი?

    სამ 작품ის „Plague“ ავტორი არის მაქს კლინგერი. ნამუშევარი დატრიალებულია მაქს კლინგერი-ის სახელით.

    შემიძლება შევუკვეთო "Plague"-ის ზეთწარმოებული რეპროდუქცია?

    "Plague" ხელოვნური ნიმუში ხელნაკეთ რეკრედიციით ხელმისაწვდომია როგორც ლენის ტილოზე შესრულებული ზეთწარმოთი, ხელით ნათესლით. შეკვეთის განთავსება და ზომების არჩევა შეგიძლიათ ეს გვერდი-ზე.

    რა ფერი დომინირებს მაქს კლინგერი-ის „Plague“ კომპოზიციაში?

    Putty (#d0cab5) არის მაქს კლინგერი-ის „Plague“-ის დომინანტური ფერი.

    სად შემიძლია მაქს კლინგერი-ის „Plague“-ის პრინტის შეძენა?

    მაქს კლინგერი-ის „Plague“-ის პრინტის მისაღებად, უბრალოდ შეუკვეთეთ ეს გვერდი-ზე: ხელოვნების მაღალი ხარისხის ბეჭდური ბამბის ტილოს ან საარქივო ტილოს ქაღალდის ბაზაზე.

    რამდენად ინტენსიურია მაქს კლინგერი-ის „Plague“-ის ფერები?

    სამ 작품ის „Plague“ ფერების ინტენსივობა არის Monochromatic. ინტენსივობა აღწერს, თუ რამდენად მკვეთრად ვლინდება ფერები.

    რამდენად მკვეთრი კონტრასტი აქვს მაქს კლინგერი-ის „Plague“-ს?

    ნათელი და ბნელი ფერების კონტრასტი ნამუშევრისთვის „Plague“ შეფასებულია როგორც Bold. კონტრასტი აღწერს, თუ რამდენად მკვეთრად განსხვავდება ნათელი და ბნელი არეები ერთმანეთისგან.