ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Bed

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

რობერტ რაუშენბერგი, Bed. აღმოჭრილია საცნობაროდ; ყველა უფლება დაცულია ავტორული უფლებების მფლობელის მიერ.

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
რობერტ რაუშენბერგი wikioo.org/ka/artists/robert-raushenbergi_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1925 – 2008
მოძრაობა
Neo-Dada

კონტექსტში

Bed — რობერტ რაუშენბერგი

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

ჩრდილშემოღებული: რობერტ რაუშენბერგი-ის სიცოცხლის წლები (1925–2008)

First works: up to 1959 Main working years: 1959–1986 Late works: from 1986

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: wikioo.org/ka/art/similar/robert-rauschenberg-bed-8XYUUQ-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Espresso #4c261d

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #4C261D
    • #C39768
    • #F0E1C8
    • #985C34
    პალიტრა
    Dark გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Espresso
    ინტენსივობა
    Vivid ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Bold რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Bright სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Clear Color Presence ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by რობერტ რაუშენბერგი over the last twelve months — 15 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 ჩინეთი 61.5%
    2. 2 საფრანგეთი 7.7%
    3. 3 ბრაზილია 4.6%
    4. 4 არგენტინა 3.1%
    5. 5 შვეიცარია 3.1%
    6. 6 გაერთიანებული სამეფო 3.1%
    7. 7 იტალია 3.1%
    8. 8 ამერიკის შეერთებული შტატები 3.1%
    9. 9 ავსტრალია 1.5%
    10. 10 ბულგარეთი 1.5%
    11. · 5 other countries 7.7%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by რობერტ რაუშენბერგი

    1. 1 Odalisk, 1958 7.2%
    2. 2 შენობა, 1963 5.8%
    3. 3 Signs, 1970 5.8%
    4. 4 Metropolitan museum of art 5.8%
    5. 5 Bed this painting 5.8%
    6. 6 ამოშლილი დე კუნინგი, 1953 4.3%
    7. 7 Collection, 1955 4.3%
    8. 8 Monogram, 1955 4.3%
    9. 9 Soviet American Array VI 4.3%
    10. 10 Kip up 4.3%
    11. 11 Untitled, 1964 2.9%
    12. 12 Skyway 2.9%
    13. 13 Tracer, 1964 2.9%
    14. 14 Mirthday man 2.9%
    15. 15 Twilight Shippers (Scenario), 2005 2.9%
    16. 16 Wooden Gallop 1.4%
    17. 17 Vacation Mirage (Borealis) 1.4%
    18. 18 Yellow Visor Glut, 1989 1.4%
    19. 19 Study for Currents #26, 1970 1.4%
    20. 20 K 24976 S 1.4%

    Together these works take 73.4% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 94 works by this artist, of which 38 were looked at at least once. This painting ranks 5 of them, with 5.8% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    რობერტ რაუშენბერგი

    დაბადების ადგილი პორტ-ართური, აშშ

    ცხოვრების გზა და გარდაქმნული სამყარო

    რობერტ რაუშენბერგი, დაბადებული მილტონ ერნესტ რაუშენბერგის სახელით 1925 წელს პორტ-ართურში, ტეხასის შტატში, იყო მხატვარი, რომლის არსებობაც ეხმიანოდა დინამიკურ ენერგიასა და გარდამავალ სულს, რომელიც მან ხელოვნების სამყაროში შეიტანა. მისი ბავშვობა არ იყო განმკურნეული ერთი კონკრეტული ადგილის მიერ; მამის პროფესიის გამო საჭირო გახდა მომთხრობი ცხოვრების წესი, რომელიც გადადიოდა სხვადასხვა ტერიტორიაზე და რბილად ჩაუჩინებულა მას მრავალფეროვანი ვიზუალური სტიმულის მიღების უნარი და ცვლილებების მიღება. ამ ადრეულმა გამოცდილებამ გაუმართლა მისთვის მგრძნობელობა, რომელიც იყო настроен на ტექსტურებსა და ამერიკული ცხოვრების რითმს - მოვლენა, რომელმაც ღრმად ჩამოაყალიბა მისი მხატვრული გამოკვლევები. მიუხედავად იმისა, რომ თავდაპირველად გატაცებული იყო ფარმაკოლოგიით ტეხასის უნივერსიტეტში, რაუშენბერგის გზა სწრაფად გადავიდა ხელოვნებაში - თავდაპირველად მეორე მსოფლიო ომის დროს სამხედრო მომსახურების გამო, შემდეგ კი კონცენტრირებული სწავლის საშუალებით კანზას-სიტის ხელოვნების ინსტიტუტსა და, რაც ყველაზე მნიშვნელოვანია, ჩრდილო კაროლინაში მდებარე ბლეკ-მაუნთეინის კოლეჯში. სწორედ ამ ავანგარდული აზროვნების საცხოვრებელ სახლში, იოსეფ ალბერსის, მერს კიუნინგემის, ჯონ ਕੇიջისა და სი ტვომლის მსგავსი სინათლეების გვერდით, მისი ექსპერიმენტული სულია ნამდვილად გაღვიძებული. ეს გარემო არ იყო მხოლოდ საგანმანათლებლო; ეს იყო ქვაბი, რომელიც ამყარებდა ახალ მხატვრულ მგრძნობელობას, აფუძუნებდა მიდგომას, რომელიც ფუნდამენტურად ეწინააღმდეგებოდა დამყარებულ ნორმებს.

    „კომბინების“ დაბადება

    რაუშენბერგის ყველაზე გამძლე მემკვიდრეობა მდებარეობს მის რევოლუციურ „კომბინებში“, რომლებიც შეგნებულად არღვევს ხატვის, ქანდაკაბისა და ასამბლეას შორის საზღვრებს. ეს არ იყო უბრალოდ ნახატები ან скульптуры; ისინი იყვნენ კომპლექსური კონსტრუქციები, რომლებიც მოიცავდნენ ნაპოვნი ობიექტებს - ყველაფერი ყოველდღიურობის ნარჩენებისგან, როგორიცაა საბურავები და ხის ნარჩენები, ფოტოგრაფიებამდე, გაზეთის ამონაჭრებამდე და თუნდაც ჩახუტებული ცხოველების სხეულებამდე. ეს რადიკალური გადახვევა არ იყო მხოლოდ სიახლის შესახებ; ეს იყო ხელოვნად განმარტებულის ფუნდამენტური კითხვა. მისი სტილი ვითარდებოდა როგორც შეგნებული უარყოფა მოქმედი აბსტრაქციონისტული ესთეტიკისა, მის ნაცვლად ეფუძნებოდა პოპულარული კულტურის იმიჯებსა და თანამედროვე ცხოვრების განადგურებულ რჩეულებს. მარსელ დიუშანის ანტი-ხელოვნების პოზიციისა და „რეიდიმეიდების“ გავლენით, რაუშენბერგმა გამოწვევა გაუწია წარმოდგენას, რომ მხატვრული ღირებულება მხოლოდ ტექნიკურ უნარში ან ორიგინალურ კონცეფციაში მდებარეობს. მან დაიჯერა შემთხვევითობის ჩართვა, სპონტანურობა და არაპროგნოზირებელი მისი შემოქმედებითი პროცესის ნაწილი, რაც საშუალება მისცა ნაპოვნი ობიექტების თანდაყოლილ თვისებებს შეეტანა საკუთარი მოთხრობები სამუშაოში. Monogram, თავისი შოკისმაგვრად განსხვავებული ჩახუტებული ცხოველის თავით ავტომობილის საბურავზე, ალბათ ყველაზე ხატოვანი მაგალითია - პროვოცირებული განცხადება მომხმარებელთა კულტურაზე, დაცემასა და ორგანული და ინდუსტრიული ელემენტების შეჯახვაზე. ამ არაპროგნოზირებულის მიღებისუნარიანობა მხოლოდ ესთეტიკური არ იყო; ეს იყო ფილოსოფიური, რომელიც ასახავდა უფრო ფართო კულტურულ ცვლას ტრადიციული ღირებულებებისა და იერარქიების შეკითხვაზე. კომბინები არ იყვნენ მხოლოდ ობიექტები; ისინი იყვნენ განცხადებები - სწრაფად ცვალებადი სამყაროს ფრაგმენტები, რომლებიც ხელახლა შეიკრიბნენ რაღაც ახალში და გამოწვევაში.

    ჰორიზონტის გაფართოება: სილქსკრინი, წარმოდგენა და მის შემდეგ

    რაუშენბერგის მხატვრული გამოკვლევები არ შემოიფარგლებოდა კომბინებით. მან მუდმივად გადაახტა საზღვრებს, ექსპერიმენტი გააკეთა ახალი ტექნიკით და მასალებით. მისი ჩართულობა სილქსკრინინგის დაბეჭდვაში 1960-იანი წლების დასაწყისში, ნამუშევრებში, როგორიცაა Retroactive I & II, საშუალება მისცა მას გაზეთებიდან და ჟურნალებიდან გამოსახულებების ჩართვა, რაც ასახავდა იმ პერიოდის პოლიტიკურ და სოციალურ შფოთვას და წინასწარ უნახავად მიიღო Pop Art-ის პოპულარული იმიჯების მიღება. Overseas Tech Series (1964), რომელიც შეიქმნა ტრანსფერული ტექნიკის გამოყენებით იტალიაშია და საფრანგეთში მოგზაურობის დროს, გამოიკვეთა კულტურული გაცვლისა და გლობალიზაციის თემები საზღვარგარეთის ფოტოგრაფიების კომბინაციით სილქსკრინინგის გამოსახულებებთან. მაგრამ მისი გავლენა არ შემოიფარგლებოდა ვიზუალურ ხელოვნებით; მისი თანამშრომლობა ქორეოგრაფ მერს კიუნინგემთან იყო ასევე მნიშვნელოვანი. ამ პარტნიორობებმა გამოიწვია მიწისძვრას მოგვრინავი წარმოდგენები, რომლებიც ერთმნიშვნელოვნად აერთიანებდნენ ცეკვასა და ვიზუალურ ხელოვნებას, კიდევ უფრო არღვევს დისციპლინარულ საზღვრებს და ქმნის ჩაძირული გამოცდილება, რომელიც ეწინააღმდეგებოდა ხელოვნული ექსპრესიის ტრადიციულ წარმოდგენებს. მან არ უბრალოდ შექმნა ობიექტები ან გამოსახულებები; ის აშენებდა გარემოს, ორგანიზებას უკეთებდა მოვლენებს - ჰოლისტური მიდგომა ხელოვნების წარმოებისთვის, რომელიც წინასწარ უნახავად მიიღო მოგვიანავი თაობების მრავალმედიური ინსტალაციები. ეს კოლაბორატიული სულია ხაზს უსვამდა მის რწმენას ხელოვნების პოტენციალში ტრადიციული საზღვრების გადალახვისთვის და უფრო ფართო აუდიტორიასთან ჩართვისთვის.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Bed-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    wikioo.org/ka/art/download/robert-rauschenberg-bed-8XYUUQ-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    რაუშენბერგი, რობერტ. Bed. n.d., https://wikioo.org/ka/art/robert-rauschenberg-bed-8XYUUQ-en/
    APA
    რაუშენბერგი, რობერტ (n.d.). Bed [Painting]. https://wikioo.org/ka/art/robert-rauschenberg-bed-8XYUUQ-en/
    Chicago
    რობერტ რაუშენბერგი. Bed. n.d. https://wikioo.org/ka/art/robert-rauschenberg-bed-8XYUUQ-en/
    Harvard
    რაუშენბერგი, რობერტ (n.d.) Bed. Available at: https://wikioo.org/ka/art/robert-rauschenberg-bed-8XYUUQ-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Bed — რობერტ რაუშენბერგი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ შენობა (1963)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    4. რა შეიძლება სურდა ხელოვანისთვის, რომ თქვენთვის ემოცია გაგეღვიძებინათ?
    5. ამ ნამუშევრის შესახებ მხატარს მხოლოდ ერთი კითხვა რომ ეკითხათ, რა იქნებოდა ეს კითხვა?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რამდენად გაჯერებულია „Bed“-ის პალიტრა?

    რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის ფერების გაჯერებულობა არის Clear Color Presence.

    როგორ შემიძლია რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის ციფრული ფაილის მიღება?

    "Bed" ხელმისაწვდომია როგორც მაღალი გარჩევადობის ციფრული გამოსახულების ჩამოტვირთვა, რომლის შეძენაც პირდაპირ ეს გვერდი-ზე შეგიძლიათ.

    სად შემიძლება რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის პრინტის შეძენა?

    რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის პრინტის მისაღებად, უბრალოდ შეუკვეთეთ ეს გვერდი-ზე: ხელოვნების მაღალი ხარისხის ბეჭდური ბამბის ტილოს ან საარქივო ტილოს ქაღალდის ბაზაზე.

    ვინ არის „Bed“-ის ავტორი?

    სამ 작품ის „Bed“ ავტორი არის რობერტ რაუშენბერგი. ნამუშევარი დატრიალებულია რობერტ რაუშენბერგი-ის სახელით.

    ვინ შექმნა "Bed" და რა სტილშია შესრულებული?

    რობერტ რაუშენბერგი-მა შექმნა „Bed“ Neo-Dada სტილის ფარგლებში.

    სად შემიძლია ვიყიდო რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის ხელით ნათესლი?

    რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის ხელით ნათესლიერი ასლები იყიდება ეს ვებსაიტი-ზე: ლენის ტილოზე შესრულებული ზეთწარმოთი, ხელით ნათესლით, შეკვეთით ეს გვერდი-დან.

    როგორ შემიძლია რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის ნახვა სლაიდშოუს სახით?

    რობერტ რაუშენბერგი-ის „Bed“-ის ნახვა შესაძლებელია სლაიდშოუ ფორმატში, ნამუშევრის სლაიდშოუ გვერდზე.