Ichikawa Danjuro VIII comme Sukeroku, de la pièce – (Utagawa Kunisada Ii) Précédent Suivant


Artiste:

Date: 1832

Musée: Te Papa (Wellington, New Zealand)

Technique: Imprimé En Bloc De Bois

Utagawa Kunisada (1786-1865) était le concepteur le plus populaire et prolifique deukiyo-eau Japon du XIXe siècle. On estime qu'il a produit entre 20 000 et 25 000 dessins pour des gravures de blocs de bois au cours de sa vie. Sa réputation était acquise quand il était au début de la vingtaine; c'était aussi grand que celui de son professeur Toyokuni I, et toute sa vie. Cette impression date de mi-carrière lorsque Toyokuni II, l'héritier désigné et évidemment un artiste/fils artistiquement inférieur en droit de Toyokuni I, était toujours en vie. Kunisada / Toyokuni III était, comme le dit Frank Whitford, un homme fier. Son statut était largement incontesté dans sa vie, bien que sa réputation ait longtemps été injustement négligée en raison d'attitudes cycliques envers les tirages japonais. Whitford a reconnu ce début: ‘Peut-être à cause de son énorme rendement... Kunisada n'a pas été bien traitée par les historiens deukiyo-eBien qu'une grande partie de son travail... atteint les normes les plus élevées. Sa réputation a été sauvée considérablement plus tard que celles d'Hiroshige et Kuniyoshi, ne datant vraiment que des années 1990 par la bourse de Jan van Doesburg et Sebastian Izzard. Kunisada a montré la polyvalence typique des designers d'impression, tandis que plus connu pour ses représentations de kabuki et de sonYakusha-ecomme ici, il était aussi un spécialiste deBijin-ga(belles femmes), illustrations deLes Contes de Genjiet plus luxueuxSurimonodes empreintes. Kunisada a complété plusieurs séries deYakusha-ereprésentant des acteurs debout avec des épées, dans certains cas avecShakuhachiflûtes de bambou en 1815, puis encore en 1832. Ce travail vient de la suite du double-ōbansérie de feuilles; Kunisada a employé(nom)Kōchōrōentre 1825 et 1861, mais surtout pendant les années 1830. La pose frappante de l'acteur, les pieds à la première position, le corps tordu à la gauche et les bras prêts à l'action, s'inspire des conventions graphiques précédentes de l'école Katsukawa pour le dramatiquemiepose de la scène kabuki. La juxtaposition de l'extrémité maculéeShakuhachiet lesDitascintillant derrière l'acteur, la hanche à gauche de la composition rappelle à Kunisada la tension entreSamuraibun(culturel) etBOUFonctions militaires. La caractéristique la plus frappante des œuvres de cette série est l'accent mis sur les acteurs (en milliers de dollars)Mondans leurs costumes – ici lehisthioubishiforme rhomboide d'une tête de puits, un motif également associé au châtaignier d'eau. LesLe bishi monn'est pas inclus dans les compilations sommaires de l'acteurMon, mais il apparaît sur la manche d'un acteur dans le panneau central d'un tirage Kunisada plus tard (signé Toyokuniga) au Hood Museum of Art au Dartmouth College, États-Unis. Avec les mieux connusMimasu monde trois carrés concentriques,Le bishi monest étroitement identifié avec les acteurs de la famille Ichikawa, initié par Danjūrō II. Fin février 1832, le nom Danjūrō est transféré d'Ichikawa Danjūrō VII à son fils aîné, Ichikawa Danjūrō VIII, qui le tient de mars 1832 à août 1854. C'est également en 1832 que la famille Ichikawa a pris le contrôle du jeu populaire kabukiSukeroku yukari Edozakura– généralement connu en anglais commeLa Fleur d'Edo. Le caractère de Sukeroku (ou Soga no Gorō) est reconnaissable ici par sa pose staunch, nonchalante – debout, enroule ses manches pour un combat – et ses attributs d'épées et de laShakuhachiflûte en bambou. Kunisada a utilisé la construction dans un certain nombre de compositions Danjūrō/Sukeroku. Sukeroku était bien connu pour sa disposition à combattre, mais aussi pour la sincérité de son amour pour le YoshiwarayûjoAgemaki. Les juxtapositions de belligérance et de tendresse, et de lame etShakuhachi, reflètent la relation entreBOU(militaire)Bun(culture) samouraï fonctionne dans lequel, pendant la période pacifique Edo,Bunfonction avait prédominé. Sources: David Bell,

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