Бумага

Руководство по студенческим работам

Self-Portrait

Имя Класс обучения Дата

Макс Эрнст, Self-Portrait (1909). Воспроизведено в ознакомительных целях; все права защищены правообладателем. Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Сведения о произведении

Автор
Макс Эрнст wikioo.org/ru/artists/%D0%BC%D0%B0%D0%BA%D1%81-%D1%8D%D1%80%D0%BD%D1%81%D1%82_ru/
Даты жизни автора
1891 – 1976
Живопись
1909
Техника исполнения
Oil On Canvas
Размер оригинала
90 x 60 cm
Движение
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Период
Modern
Influences
Early 20th-century portraiture
Style
Expressive, painterly
Subject
Self-portrait

В контексте

Self-Portrait — Макс Эрнст

Каков размер?

Оригинальный размер составляет 90 × 60 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Когда была написана эта работа?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 85 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 18. Художник прожил 85. 0 из 149 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Макс Эрнст (1891–1976) ▲ эта работа, 1909 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1922 Период активной деятельности: 1922–1941 Поздние работы: с 1941

Эти три периода разделяют работы, имеющие дату в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Сравнить с

  • Элефе́нт Целе́бс, 1921 wikioo.org/ru/art/%D0%BC%D0%B0%D0%BA%D1%81-%D1%8D%D1%80%D0%BD%D1%81%D1%82-%D1%8D%D0%BB%D0%B5%D1%84%D0%B5-%D0%BD%D1%82-%D1%86%D0%B5%D0%BB%D0%B5-%D0%B1%D1%81-8XYK4C-ru/
  • Европа после дождя II, 1942 wikioo.org/ru/art/%D0%BC%D0%B0%D0%BA%D1%81-%D1%8D%D1%80%D0%BD%D1%81%D1%82-%D0%B5%D0%B2%D1%80%D0%BE%D0%BF%D0%B0-%D0%BF%D0%BE%D1%81%D0%BB%D0%B5-%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%B4%D1%8F-ii-8XYK6C-ru/
  • От этого мужчины ничего не узнают, 1923 wikioo.org/ru/art/%D0%BC%D0%B0%D0%BA%D1%81-%D1%8D%D1%80%D0%BD%D1%81%D1%82-%D0%BE%D1%82-%D1%8D%D1%82%D0%BE%D0%B3%D0%BE-%D0%BC%D1%83%D0%B6%D1%87%D0%B8%D0%BD%D1%8B-%D0%BD%D0%B8%D1%87%D0%B5%D0%B3%D0%BE-%D0%BD%D0%B5-%D1%83%D0%B7%D0%BD%D0%B0%D1%8E%D1%82-6WHKQL-ru/

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: wikioo.org/ru/art/similar/max-ernst-self-portrait-8XYK55-en/

Цвета

Измерено по изображению

    Основной цвет

    Quinacridone Magenta #625259

    Каталогизированная палитра

    • #625259
    • #2F2F41
    • #9A675A
    • #D5A46B

    Эти цвета входят в полную палитру художника Поиск других картин по цвету

    Палитра
    Earthy Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Название основного цвета
    Quinacridone Magenta
    Насыщенность
    Balanced Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Balanced Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Softly Mixed Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Balanced Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Balanced Soft Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    Где в мире смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    Данной картины недостаточно для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Макс Эрнст за последние двенадцать месяцев — всего в 59 странах. Источник этих данных

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 29,1%29 600 посещений
    2. 2 Германия 14,1%14 300 посещений
    3. 3 Польша 5,7%5 800 посещений
    4. 4 Соединенные Штаты Америки 5,7%5 800 посещений
    5. 5 Франция 5,4%5 500 посещений
    6. 6 Эквадор 3,0%3 100 посещений
    7. 7 Италия 2,9%3 000 посещений
    8. 8 Бразилия 2,7%2 700 посещений
    9. 9 Испания 2,4%2 400 посещений
    10. 10 Перу 2,4%2 400 посещений
    11. · 49 другие страны 26,6%27 100 посещений

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, где хранится эта картина, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могли бы захотеть ее увидеть.

    20 самых просматриваемых работ Макс Эрнст

    1. 1 Европа после дождя II, 1942 6,2%10 700 посещений
    2. 2 Элефе́нт Целе́бс, 1921 4,5%7 800 посещений
    3. 3 The Eye of Silence, 1943 4,4%7 600 посещений
    4. 4 The Angel of the home or the Triumph of Surrealism, 1937 3,9%6 700 посещений
    5. 5 Surrealism and Painting, 1942 3,7%6 500 посещений
    6. 6 Искушение святого Антония 2,8%4 800 посещений
    7. 7 От этого мужчины ничего не узнают, 1923 2,4%4 200 посещений
    8. 8 Взрыв в соборе 2,1%3 600 посещений
    9. 9 The postman Cheval, 1932 2,0%3 400 посещений
    10. 10 Целый город 1,8%3 200 посещений
    11. 11 Обрядование невесты, 1940 1,6%2 800 посещений
    12. 12 The Virgin Spanking the Christ Child before Three Witnesses 1,4%2 500 посещений
    13. 13 Oedipus Rex, 1922 1,3%2 200 посещений
    14. 14 Наполеон в пустыне, 1941 1,2%2 100 посещений
    15. 15 L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme 1,2%2 000 посещений
    16. 16 Les dieux obscurs (Темные боги) 1,1%1 900 посещений
    17. 17 Two Children are Threatened by a Nightingale, 1924 1,0%1 800 посещений
    18. 18 Two Children are Threatened by a Nightingale 1,0%1 800 посещений
    19. 19 Loplop Introduces Loplop, 1930 0,9%1 600 посещений
    20. 56 Self-Portrait, 1909 данная картина 0,3%600 посещений

    В совокупности эти работы привлекли 44,8% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге представлено 541 работ этого художника, из которых 330 были просмотрены как минимум один раз. Эта картина занимает 56 место в рейтинге, на нее приходится 0,3% внимания (600 визитов). Динамика показателей по месяцам

    Шкала отражает уровень внимания, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Об этом произведении

    Self-Portrait — Макс Эрнст

    A Glimpse into the Soul: Max Ernst’s 1909 Self-Portrait

    This compelling self-portrait by Max Ernst, created in 1909, offers a rare and intimate look at the artist during a pivotal moment of artistic exploration. Measuring 90 x 60 cm, the work transcends simple representation, delving into the realm of psychological introspection characteristic of early Expressionism. It’s a piece that resonates with both emotional depth and technical mastery.

    Subject & Composition

    The painting presents a close-up view of Ernst himself, focusing intently on his face and upper chest. The composition is deliberately cropped, eliminating any contextual background and forcing the viewer to engage directly with the artist’s gaze and inner state. This tight framing amplifies the intensity of the portrait, creating an almost claustrophobic sense of intimacy. The subject's expression is subtly melancholic, a contemplative stillness that invites speculation about his thoughts and feelings at the time of creation.

    Style & Technique

    Ernst’s style in this work leans heavily towards Expressionism, though it also demonstrates influences from established portraiture traditions. The most striking aspect of the technique is the impasto application of oil paint – thick, visible brushstrokes that build texture and create a dynamic surface. This tactile quality isn't merely decorative; it actively contributes to the emotional weight of the piece. Warm tones dominate the palette, lending a sense of warmth despite the underlying melancholy. The loose, gestural lines defining his features suggest a fleeting moment captured rather than a rigidly posed likeness. The play of light and shadow, emanating from an unseen source above and to the side, further sculpts the face, emphasizing its planes and contours.

    Historical Context & Artistic Evolution

    Created in 1909, this self-portrait predates Ernst’s full immersion into Dadaism and Surrealism – movements for which he would become renowned. However, it foreshadows his later experimentation with psychological themes and unconventional artistic approaches. The early 20th century was a period of profound social and intellectual upheaval, marked by anxieties about modernity and the human condition. This portrait can be seen as a reflection of these broader cultural currents, expressing a sense of alienation and introspection common in art of the era. Ernst’s formal education – encompassing philosophy, art history, literature, psychology, and psychiatry – deeply informed his artistic vision, allowing him to explore the complexities of the human psyche through visual means.

    Symbolism & Emotional Impact

    While not overtly symbolic, the painting's power lies in its ability to evoke a strong emotional response. The contemplative expression, combined with the textured brushwork and warm color palette, creates an atmosphere of quiet intensity. The direct gaze invites viewers to connect with Ernst on a personal level, prompting questions about his inner life and artistic motivations. It’s a portrait not just of Max Ernst, but into Max Ernst. The work speaks to the universal human experience of self-reflection and the search for meaning in a rapidly changing world.

    For Collectors & Designers

    This self-portrait is an exceptional example of early 20th-century portraiture, offering both artistic merit and historical significance. Its rich texture and emotive power make it a captivating focal point for any collection. In interior design, the painting’s warm tones and expressive style would complement a variety of settings, adding depth and sophistication to living spaces, studies, or galleries. A high-quality reproduction will retain much of the original's emotional impact and textural nuance, bringing a touch of artistic brilliance into any environment.

    Художник и музей

    Автор

    Макс Эрнст

    Место рождения Брюль, Германия

    Жизнь, погруженная в сюрреализм

    Макс Эрнст, урожденный Максимилиан Мария Эрнст 1 апреля 1891 года в Брюле, Германия, был неугомонным духом, которому суждено было стать одной из ключевых фигур искусства XX века. Его путь не был путем традиционного художественного образования; скорее это было самонаправленное исследование, подпитываемое философскими исканиями, психологической увлеченностью и глубомым разочарованием в общественных нормах. Отец Эрнста, учитель глухих и художник-любитель, привил ему как чувствительность к миру, так и бунтарский дух против установленных авторитетов. Эта ранняя двойственность стала определяющей чертой его художественного видения.

    Академические занятия Эрнста в Боннском университете – включавшие философию, историю искусства, литературу, психологию и психиатрию – были не просто отвлечением внимания, а фундаментальными элементами, глубоко повлиявшими на его последующие работы. Его интересовала не только техника живописи; он пытался понять причины. Эта интеллектуальная любознательность привела его к знакомству с новаторскими работами Пикассо, Ван Гога и Гогена на выставке Sonderbund в Кёльне в 1912 году – событие, которое необратимо изменило его художественную траекторию. Семена модернизма были посеяны.

    Разрушение Дада и рождение сюрреалистических видений

    Катастрофа Первой мировой войны стала поворотным моментом для Эрнста. Его опыт солдата на Восточном и Западном фронтах глубоко потряс его, породив глубокий скептицизм по отношению к установленным порядкам и стремление к новым формам выражения. Это разочарование нашло плодородную почву в зарождающемся движении Дада, которое он всецело принял после возвращения в Кёльн в 1918 году. Вместе с Хансом Арпом – другом и соратником на всю жизнь – Эрнст стал центральной фигурой кёльнской группы Дада, отвергая традиционные художественные условности и принимая абсурдность, случайность и антирациональность.

    Однако Дада была лишь ступенькой. В начале 1920-х годов Эрнст эмигрировал в Париж и присоединился к кругу сюрреалистов во главе с Андре Бретоном. Это ознаменовало переход к исследованию мира грез, бессознательного и иррационального. Под влиянием психоаналитической теории Зигмунда Фрейда Эрнст стремился раскрыть скрытые глубины человеческого опыта через свое искусство. Он не интересовался изображением реальности такой, какой она кажется, а скорее – раскрытием лежащих в ее основе психологических сил, которые ее формируют.

    Пионерские техники: фроттаж, граттаж и коллаж

    Художественная новаторство Эрнста простиралось за рамки тематики; он был неутомимым экспериментатором в области техники. Он не просто принимал существующие методы – он изобретал новые. Возможно, его самым известным вкладом является фроттаж – процесс растирания карандашом или углем по текстурированным поверхностям для создания неожиданных и выразительных изображений. Эта техника, родившаяся из момента скуки во время наблюдения за древесным зерном, позволила Эрнсту прикоснуться к подсознанию и генерировать формы, которые бросали вызов сознательному контролю. Близкой по духу была техника граттаж, где краска соскребается с холста, обнажая лежащие в основе слои.

    Он также мастерски использовал коллаж, собирая разрозненные элементы – изображения из журналов, научные иллюстрации, фотографии – в сюрреалистические композиции, которые бросали вызов общепринятым представлениям об изображении. Эти техники были не просто стилистическими решениями; они были неотъемлемой частью его исследования бессознательного и его стремления разрушить традиционные художественные границы. Его картины часто содержат повторяющиеся символические образы: птицы (особенно его альтер эго Лоп-Лоп), пустынные пейзажи, тревожные сопоставления и всепроникающее чувство тайны.

    Наследие инноваций и влияния

    Вспышка Второй мировой войны вынудила Эрнста бежать из Европы, найдя убежище в Соединенных Штатах. Он продолжал писать и экспериментировать с новыми техниками на протяжении всей своей эмиграции, в конечном итоге вернувшись во Францию после войны, где оставался активным до самой смерти 1 апреля 1976 года в Париже. Его влияние на последующие поколения художников неизмеримо.

    Вклад Макса Эрнста в Дада и Сюрреализм был поистине новаторским. Он бросил вызов художественным нормам, углубился в глубины бессознательного ума и изобрел инновационные техники, которые продолжают вдохновлять художников сегодня. Он был не просто живописцем; он был исследователем, провокатором и визионером, расширившим границы самого искусства. Его работа остается свидетельством силы воображения, очарования иррационального и непреходящего стремления понять сложность человеческой психики.

    Основные работы: Весь город, Эвклид, Подношение погребальному костру, Лес и голубь

    Влияния: Пабло Пикассо, Винсент ван Гог, Поль Гоген, Зигмунд Фрейд, Джорджо де Кирико

    Движения: Дада, Сюрреализм

    Где почитать подробнее

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Self-Portrait

    wikioo.org/ru/art/download/max-ernst-self-portrait-8XYK55-en/

    Как цитировать это произведение

    MLA
    Эрнст, Макс. Self-Portrait. 1909, https://wikioo.org/ru/art/max-ernst-self-portrait-8XYK55-en/
    APA
    Эрнст, Макс (1909). Self-Portrait [Painting]. https://wikioo.org/ru/art/max-ernst-self-portrait-8XYK55-en/
    Chicago
    Макс Эрнст. Self-Portrait. 1909. https://wikioo.org/ru/art/max-ernst-self-portrait-8XYK55-en/
    Harvard
    Эрнст, Макс (1909) Self-Portrait. Available at: https://wikioo.org/ru/art/max-ernst-self-portrait-8XYK55-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Self-Portrait — Макс Эрнст

    Присмотритесь поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Сколько лиц вы сможете найти? ____ (в нашем каталоге насчитывается 1 — согласны ли вы с этим?)
    4. В нашем каталоге эта работа классифицирована по тегам: self-portrait, melancholy mood, expressionist face. Вы согласны? Что бы вы добавили или исключили?
    5. Вспомните работу Элефе́нт Целе́бс (1921), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, используя факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Арт-викторина

    Self-Portrait — Макс Эрнст

    Насколько хорошо вы знаете это произведение искусства?

    Выберите по одному варианту ответа для каждого из 5 вопросов ниже. В каждом вопросе есть только один правильный ответ.

    1. 1. In what year was Max Ernst's 'Self-Portrait' created?

      • A 1905
      • B 1920
      • C 1909
    2. 2. Which artistic movement is most closely associated with Max Ernst and this artwork’s style?

      • A Impressionism
      • B Expressionism
      • C Cubism
    3. 3. The description highlights a key element of the painting's technique. What is it?

      • A Precise, detailed linework
      • B Smooth, blended brushstrokes
      • C Thick, impasto-like paint application
    4. 4. What is the primary focus of the composition in this self-portrait?

      • A The subject's full body
      • B A detailed background scene
      • C The face and upper chest of the subject
    5. 5. Based on the description, what is suggested about the subject’s emotional state?

      • A Joyful and energetic
      • B Contemplative or melancholic
      • C Angry and defiant

    Мой результат: ____ из 5

    Ключ к ответам — для преподавателя

    Этот раздел начинается с новой печатной страницы, поэтому его можно просто не включать в копии.

    1C · 2B · 3C · 4C · 5B

    Сверьте любой ответ с описанием этого произведения в каталоге

    Вопросы и ответы

    К какому художественному направлению относится «Self-Portrait», Макс Эрнст?

    «Self-Portrait», Макс Эрнст относится к направлению Expressionism. Это направление определяет стилистический контекст произведения.

    Когда и в какой технике было создано произведение «Self-Portrait»?

    «Self-Portrait» была создана в 1909 году, техника: Oil On Canvas.

    Можно ли посмотреть «Self-Portrait» в режиме полноэкранного слайд-шоу?

    Слайд-шоу к произведению «Self-Portrait» доступно на странице Слайд-шоу.