1
Peter Copmann: Каталог из 1 самых известных картин
Обновлено Ноябрь 2026 · рейтинг на основе нашего показателя популярности (количество поисковых запросов, посещений и заказов для каждой работы) · 1 работ Peter Copmann в нашем каталоге
Обзор
Portræt af en ung pige (1824) считается самой известной картиной Peter Copmann; она находится в Statens Museum For Kunst, Копенгаген. Из 1 работ Peter Copmann, зафиксированных в каталоге, ниже представлены 1 самых известных: для каждой указаны дата создания, музей, в котором она хранится, и краткое описание.
1794 – 1850, Rudkøbing
Больше всего работ: Statens Museum For Kunst
Записи с 1 по 10: самые известные картины Peter Copmann
Peter Copmann: в коллекциях музеев
1 музеев, в которых находится больше всего картин со страницы.
| Музей | Город | Работы Peter Copmann | Картины из этого списка |
|---|---|---|---|
 Statens Museum For Kunst |
Копенгаген | 1 | Portræt af en ung pige |
Годовой индекс: главные картины Peter Copmann
Каждая запись Peter Copmann с указанием даты на этой странице датирована 1824; работы представлены в порядке рейтинга.
Работы по годам
Выберите год, чтобы просмотреть основные картины этого периода.
Часто задаваемые вопросы о картинах Peter Copmann
Какая работа Peter Copmann является самой известной?Показать ответ
Portræt af en ung pige (1824)
Сколько лет было Peter Copmann в год создания Portræt af en ung pige?Показать ответ
30 лет: Peter Copmann родился в 1794, а работа Portræt af en ung pige датирована 1824 годом.
Сколько работ Peter Copmann зафиксировано в каталоге?Показать ответ
В каталоге представлено 1 работ Peter Copmann.
В каких музеях хранятся основные работы Peter Copmann?Показать ответ
В основном в Statens Museum For Kunst (Копенгаген). В таблице выше приведено полное распределение.
Биография Peter Copmann
A Life in Portraiture and Landscape
Born in 1794, Peter Copmann lived through a period of significant artistic transition. His life, which concluded in 1850, was defined by a commitment to capturing the likeness of individuals and the quiet details of the natural world. Working primarily in Denmark, he developed a skill for both the delicate touch of pastel and the precise lines of lithography. His hands were as comfortable with the soft, powdery texture of a portrait as they were with the technical demands of printmaking.
His work often focused on the human face, seeking to find the character within a sitter's gaze. In his 1832 pastel portrait of the composer Friedrich Kuhlau, Copmann demonstrated his ability to interpret existing works, creating a new version of a portrait originally painted by Christian Horneman. This ability to translate one medium into another shows a deep understanding of light and form. He did not merely copy; he reinterpreted the essence of his subjects through his own lens.
Technique and Subject Matter
Copmann’s repertoire was diverse, spanning from the intimate scale of a portrait to the expansive views of a rural scene. He moved between different artistic subjects with ease, often finding beauty in the simplest elements of nature. His technical range allowed him to explore various ways of seeing the world:
- Portraiture: He captured the presence of notable figures, using pastel to achieve a softness that mimicked the skin and clothing of his subjects.
- Landscape and Nature: His studies of the outdoors brought the quietude of the countryside into the studio.
- Lithography: Through printmaking, he was able to share his visions of people and places with a wider audience.
In his lithograph of Johan Christian Ryge, there is a specific focus on the subject's unwavering gaze. This directness creates a sense of psychological depth, making the viewer feel the weight of the sitter's presence. It is a quiet, steady way of engaging with the world, avoiding the dramatic in favor of the sincere.