Papir

Vodič za studentska umetnička dela

Tree in the cornfield

Ime Razred Datum

Аугуст Маке, Tree in the cornfield (1907). Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod promenljivim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernica, čisti pigment

Činjenice

Umetnik
Аугуст Маке wikioo.org/sr/artists/august-make_sr/
Datumi umetnika
1887 – 1914
Slikano
1907
Medijum
Oil On Canvas
Prvobitne dimenzije
30 x 15 cm
Pokret
German Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Artistic style
German Expressionism
Subject or theme
People in a field with trees

U kontekstu

Tree in the cornfield — Аугуст Маке

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 30 × 15 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910

Gornji red: godine. Donji red: starost umetnika na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 27 u smrti.

Naslikano kada je umetnik imao 20 godina. Umetnik je doživeo 27. 2 od ukupno 138 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.

Osenčeno: životni vek umetnika Аугуст Маке (1887–1914) ▲ ovo delo, 1907 svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Uporedi sa

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: wikioo.org/sr/art/similar/august-macke-tree-in-the-cornfield-8BWN5W-en/

Boje

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Clay #936d4b

    Katalogizovana paleta

    • #936D4B
    • #345FAC
    • #3B473F
    • #F2BF49

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Earthy Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Clay
    Intenzitet
    Vivid Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Bold Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Strong Color Unity Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Brilliant Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od dubokih senki do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Clear Color Presence Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao Аугуст Маке tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 40 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 44,1%
    2. 2 Сједињене Америчке Државе 5,8%
    3. 3 Мексико 5,1%
    4. 4 Немачка 4,7%
    5. 5 Шпанија 4,1%
    6. 6 Француска 3,4%
    7. 7 Хонг Конг 3,4%
    8. 8 Јужна Кореја 3,4%
    9. 9 Колумбија 2,4%
    10. 10 Индија 2,0%
    11. · 30 ostalih zemalja 21,6%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    20 najposećenijih dela umetnika Аугуст Маке

    1. 1 Dame u zelenoj jakni, 1913 41,4%
    2. 2 Пејзаж са кравама и вевериком, 1914 5,1%
    3. 3 Бањећи девојке са задњем планом, 1913 3,4%
    4. 4 The Hat Shop, 1913 2,7%
    5. 5 Market in Tunis II 2,5%
    6. 6 Still life hyacinths carpet, 1910 1,5%
    7. 7 Three girls in yellow straw hats I, 1913 1,2%
    8. 8 Milliner 1,2%
    9. 9 Little Walter, 1912 1,0%
    10. 10 Red house in park, 1914 1,0%
    11. 11 Inner courtyard of house in St. Germain, 1914 1,0%
    12. 12 Man Reading in a Park, 1914 0,7%
    13. 13 Girl in the greenery, 1914 0,7%
    14. 14 Portrait of Franz Marc, 1910 0,7%
    15. 15 At the Garden Table, 1914 0,7%
    16. 16 Church with Flags, 1914 0,7%
    17. 17 Sailing boat on the Tegernsee, 1910 0,7%
    18. 18 Promenade, 1913 0,7%
    19. 19 Bright House, 1914 0,7%
    20. 28 Tree in the cornfield, 1907 ova slika 0,5%

    Zajedno, ova dela zauzimaju 68,1% ukupne pažnje koju su slike ovog umetnika privukle tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 228 dela ovog umetnika, od kojih je 118 pregledano barem jednom. Ova slika zauzima 28 mesto među njima, sa 0,5% te pažnje. Isto važi i za pojedinačne mesece

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    O ovom umetničkom delu

    Tree in the cornfield — Аугуст Маке

    A Sunlit Interlude in the Cornfield

    August Macke’s Tree in the cornfield, painted in 1907, transports the viewer into a moment suspended between pastoral tranquility and burgeoning modern life. This canvas is not merely a depiction of an agricultural scene; it is a vibrant meditation on human connection set against the rhythmic geometry of nature. The composition immediately draws the eye into the lush expanse of the cornfield, dominated by the stately presence of a central tree whose trunk anchors the entire scene. Macke captures the light with an almost palpable energy, suggesting a warm, late afternoon glow filtering through the stalks and illuminating the figures gathered within.

    The Echoes of Impressionism in German Expressionism

    To understand this work is to appreciate its pivotal moment in art history. While Macke’s early training placed him within the orbit of academic tradition, his style blossomed into a brilliant embrace of Post-Impressionist color and the burgeoning spirit of German Expressionism. Yet, unlike some of his more emotionally charged contemporaries, here, the energy feels buoyant, almost joyous. The technique is characterized by visible, confident brushstrokes that build up the texture of the foliage and the earth. Macke uses color not just to mimic reality, but to amplify feeling—the greens are rich, the skin tones luminous, suggesting an optimistic view of modern existence.

    Narrative Details and Symbolic Touches

    The human element adds a layer of intimate storytelling. We observe a man bending low, perhaps gathering something precious from the ground, while a woman stands nearby, lending a sense of watchful grace to the scene. The inclusion of details—the two umbrellas suggesting preparedness for changing weather, the handbag resting near the woman’s feet—grounds the ethereal quality of the light in tangible reality. These small props invite speculation: What are they gathering? Are they pausing from a journey? Macke masterfully weaves these anecdotal elements into the broader tapestry of the field, turning a simple outing into a portrait of shared experience.

    Bringing the Light Home

    For the collector or designer seeking to infuse a space with artistic vitality, this reproduction offers more than just decoration; it offers an atmosphere. The scale of 30 x 15 cm makes it perfectly suited for mantelpieces, gallery walls, or console tables where a burst of color and narrative depth is desired without overwhelming the room. Owning Tree in the cornfield is to possess a piece of early 20th-century optimism—a reminder that even amidst the structured beauty of nature, moments of human grace and connection can bloom vibrantly.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Аугуст Маке

    Rođen/a u Mešede, Nemačka

    Prekinut život: Živopisni svet Augusta Mackea

    August Robert Ludwig Macke, ime koje je postalo sinonim za kratko, ali blistavo cvetanje nemačkog ekspresionizma, živeo je život koji je tragično prekinuo izboj Prvog svetskog rata. Rođen 1887. godine u Mešedeu, u Vestfaliji, njegov umetnički put bio je proces brze evolucije i strastvenog istraživanja, obeležen nezasitom radoznalošću za novim stilovima i dubokom žudnjom da dočara suštinu modernog iskustva. Mackein rani život obeležilo je preseljenje porodice u Bon, gde je stekao svoje početno obrazovanje i počeo da neguje svoj bujni talenat. Iako je formalno školovan u Düseldorfskoj akademiji umetnosti od 1904. do 1906. godine pod mentorstvom Adolfa Maennchena, upravo su samostalno proučavanje i putovanja omogućili njegovom umetničkom glasu da istinski prokruli. Ove formativne godine karakterisale su asimilacija impresionističkih i postimpresionističkih tehnika, što je postavilo temelj za hrabrije izraze koji će uslediti. Svoje prihode je dopunjavao radom na scenografiji, usavršavajući veštine kompozicije i razvijajući oštro čulo za boju.

    Uticaji i umetnički razvoj

    Mackein umetnički put duboko su oblikovali susreti sa ključnim figurama i pokretima početka 20. veka. Presudan trenutak dogodio se u Parizu 1912. godine, gde je upoznao Roberta Delaunaya, vodećeg predstavnika orfizma – grane kubizma fokusirane na čistu apstrakciju i vibrantne harmonije boja. Ovaj susret se pokazao transformativnim, uvodeći Mackea u koncept simultanog kontrasta i usmeravajući njegov rad ka dinamičnijem i nenapravljenom pristupu. Počeo je da eksperimentiše sa razbijenim pločama boja i apstraktnim oblicima, nastojeći da prenese ne samo ono što je video, već i ono kako je osećao u vezi sa onim što vidi. Istovremeno, njegovo blisko prijateljstvo sa Franzom Marcom, umetnikom i članom uticajne grupe Der Blaue Reiter (Plavi jahač), privuklo ga je u orbitu Wassilyja Kandinskog i drugih avangardnih mislilaca. Iako je Mackein stil ostao odvojen od Kandinskih čisto apstraktnih istraživanja, on je prihvatio duh umetničke slobode i duhovnog istraživanja ove grupe. Njegove slike su počele da odražavaju rastuće interesovanje za prikazivanje emocionalne rezonance pejzaža i svakodnevnog života, prožetih osećajem radosti i optimizma.

    Plavi jahač i širi vidici: Jedinstvena ekspresionistička vizija

    Kao integralni član grupe Der Blaue Reiter, Macke je značajno doprineo izložbama i publikacijama grupe, pomažući u širenju njenih radikalnih ideja o umetnosti i duhovnosti. Međutim, on nije bio samo sledbenik; on je gradio sopstveni, jedinstveni put unutar pokreta. Za razliku od nekih svojih kolega koji su težili mračnijim temama prožetim teskobom, Macke je dosledno nastojao da prikaže lepotu i harmoniju sveta koji ga okružuje. Njegova dela, poput slike Devojke koje se kupaju sa gradom u pozadini, oličavaju ovaj pristup – vibrantne boje, pojednostavljeni oblici i osećaj idiličnog mira karakterišu njegov rad. Majstorstvo mu je omogućilo da elemente fauvizma, kubizma i futurizma stopi u izrazito lični stil, stvarajući kompozicije koje su istovremeno vizuelno upečatljive i emocionalno snažne. Žena u zelenom mantilu, naslikana 1913. godine, još je jedan vrhunski primer – portret koji zrači toplinom i vitalnošću kroz svoju hrabru paletu boja i samouverene poteze četkicom. Njegova kasnija dela, poput Turski kafić, pokazuju njegov luministički pristup, hvatajući igru svetlosti i senke sa izuzetnom osetljivošću.

    Tragičan kraj i trajno nasleđe

    Izboj Prvog svetskog rata doneo je iznenadan i razoran kraj Mackeovoj obećavajućoj karijeri. Vođen patriotskim žarom, prijavio se na vojnu službu 1914. godine. Tragično, poginuo je u borbi samo nekoliko nedelja kasnije, 26. septembra, na frontu blizu Šampanje u Francuskoj, u mladosti od svega 27 godina. Njegova poslednja slika, Oproštaj, dirljivo beleži sumornu atmosferu koja je zavladala Evropom dok je rat obuzimao kontinent. Iako je njegov život bio tragično kratak, August Macke je za sobom ostavio opus koji nastavlja da očarava i inspiriše. On ostaje značajna figura u istoriji ekspresionizma, slavljen zbog svojih živopisnih boja, dinamičnih komotacija i optimistične vizije. Njegove slike nude pogled u svet na pragu velike promene, prožet osećajem lepote i nade usred rastuće neizvesnosti.

    Istraživanje Mackevog sveta danas

    Danas se dela Augusta Mackea čuvaju u istaknutim kolekcijama širom sveta, uključujući Staatsgalerie Moderner Kunst u Minhenu, Museum Ludwig u Kelnu i Kunsthaus Zürich. Više muzeja posvećenih ekspresionizmu ističe njegove slike, pružajući posetiocima priliku da iz prve ruke iskušaju moć njegove umetnosti. Westfälisches Landesmuseum Münster i Kunstmuseum Bonn su posebno značajni po svojim zbirkama Mackevih radova. Njegov uticaj se može videti u kontinuiranom istraživanju boje i emocije kod savremenih umetnika. Za one koji žele dublje da zaronite u njegov svet, resursi poput Artnet-a i Wikipedije pružaju dragocenu biografsku informaciju i uvid u njegov umetnički razvoj. Istraživanje njegovih slika putem onlajn baza podataka kao što je AllPaintingsStore omogućava bliže ispitivanje njegove tehnike i tematike, otkrivajući neprolaznu privlačnost ovog izuzetnog umetnika čiji je život tragično prekinut, ali čije nasleđe nastavlja da sija jarkom svetlošću.

    Gde možete pročitati više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Tree in the cornfield

    wikioo.org/sr/art/download/august-macke-tree-in-the-cornfield-8BWN5W-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Маке, Аугуст. Tree in the cornfield. 1907, https://wikioo.org/sr/art/august-macke-tree-in-the-cornfield-8BWN5W-en/
    APA
    Маке, Аугуст (1907). Tree in the cornfield [Painting]. https://wikioo.org/sr/art/august-macke-tree-in-the-cornfield-8BWN5W-en/
    Chicago
    Аугуст Маке. Tree in the cornfield. 1907. https://wikioo.org/sr/art/august-macke-tree-in-the-cornfield-8BWN5W-en/
    Harvard
    Маке, Аугуст (1907) Tree in the cornfield. Available at: https://wikioo.org/sr/art/august-macke-tree-in-the-cornfield-8BWN5W-en/

    Pogledajte pažljivije

    Tree in the cornfield — Аугуст Маке

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. U našem katalogu ovo delo je klasifikovano pod: cornfield scene, figures outdoors, umbrellas. Da li se slažete? Šta biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na Dame u zelenoj jakni (1913), koji ste ranije videli u ovom vodiču. Navedite dve zajedničke karakteristike ovog i prethodnog dela, kao i jednu koja ih razlikuje.
    5. German Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Gde se to može uočiti u ovom delu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Koliko je "Tree in the cornfield" ukupno svetla?

    U pogledu percepcije osvetljenosti, „Tree in the cornfield”, autor Аугуст Маке je brilliant.

    Koja veličina reprodukcije se preporučuje za „Tree in the cornfield”, autor Аугуст Маке?

    Preporučena veličina štampe za rad "Tree in the cornfield" je Small. Dostupne su i druge veličine istih proporcija.

    Da li je „Tree in the cornfield”, autor Аугуст Маке portret, pejzaž ili kvadratna kompozicija?

    Format dela "Tree in the cornfield" je Landscape, što vam može biti od pomoći prilikom planiranja prostora u kojem ćete postaviti reprodukciju.