Format papira

Vodič za studentske radove

Composition

Ime Razred Datum

David Bomberg, Composition (1919), Harris Museum - Art Gallery. Reprodukovano u informativne svrhe; sva prava zadržava vlasnik autorskih prava.

Osnovne informacije

Umetnik
David Bomberg wikioo.org/sr/artists/david-bomberg_sr/
Podaci o umetniku
1890 – 1957
Slikano
1919
Originalne dimenzije
88 x 38 cm
Pokret
Other
Mesto održavanja
Harris Museum - Art Gallery wikioo.org/sr/museums/harris-museum-art-gallery-preston_sr/

U kontekstu

Composition — David Bomberg

Koliko je veliko?

Originalne dimenzije su 88 × 38 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Godina nastanka

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Osenčeno: životni vek umetnika David Bomberg (1890–1957) ▲ ovo delo, 1919

Slična dela

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: wikioo.org/sr/art/similar/david-bomberg-composition-AQSFU4-en/

Paleta boja

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Gray #8d8a78

    Katalogizovana paleta

    • #8D8A78
    • #585B55
    • #353735
    • #CAC1A4
    Naziv glavne boje
    Gray
    Intenzitet
    Balanced Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Bold Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Discordant Palette Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Balanced Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od duboke senke do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    David Bomberg

    Rođen/a u Birmingem, Ujedinjeno Kraljevstvo

    Rani život i umetnička obuka

    Rođen: Birmingham, Ujedinjeno Kraljevstvo (5. decembar 1890.)

    Preminuo: London, Ujedinjeno Kraljevstvo (19. avgust 1957.)

    Jedan od „Whitechapel Boys“ – grupe umetnika Istočnog Enda koji su se pojavili početkom 20. veka.

    Rođen u porodici poljsko-jevrejskih imigranata, Avrahama i Rebeke Bomberg, Dejvid je svoje prve umetničke korake napravio u Tehničkoj umetničkoj školi City and Guilds, pre nego što je u Birminghamu prošao obuku za litografa.

    Svoje obrazovanje nastavio je pod mentorstvom Valtera Sikerta u Školi umetnosti Westminster (1908–1910), gde je na sebe snažno utical Sikertov fokus na formu i urbani život. Ključni trenutak za njegov razvoj bila je izložba Rodžera Fraja „Manet i postimpresionisti“ 1910. godine, koja mu je omogućila duboki uvid u rad Pol Sezana. Nakon toga, pohađao je čuvenu Školu umetnosti Slade (1911), gde je osvojio nagradu Tonks za portret svog kolege, Ajzaka Rozenberga.

    Avantgardne godine: Kubizam, futurizam i kontroverze

    Dok je boravio u školi Slade, Bomberg je bio deo izuzetne generacije koju su činili Mark Gertler, Stenli Spenser, C.R.W. Nevinson i Dora Kerintun.

    Njegov rad bio je pod snažnim uticajem londonskih izložbi italijanskih futurista iz 1912. godine, kao i Frajeve druge postimpresionističke izložbe koja je predstavila Pikasa, Matisa, fauviste i Vimdema Luisa.

    Razvio je prepoznatljiv stil koji spaja kubizam i futurizam – karakterisan geometrijskim kompozicijama, ograničenom paletom boja, angularnim figurama i strukturama nalik mrežama.

    Njegov radikalni pristup doveo je do izbacivanja iz škole Slade 1913. godine, jer je njegov umetnički izraz smatrao previše drskim za konvencionalne metode te institucije.

    Kratko vreme bio je povezan sa Omega radionicama Bloomsbury grupe i izlagao je sa Camden Town grupom. Iako je pokazivao bliskost sa vorticističkim pokretom Vimdema Luisa, ostao je nezavisan, odbijajući potpuno uključenje u taj pokret.

    Od rata do pejzaža: Promena stila

    Iskustva kao običan vojnik tokom Prvog svetskog rata duboko su promenila njegov umetnički vid, navodeći ga na odmak od apstrakcije.

    Dvadesete godine 20. veka donele su promenu ka figurativnijem stilu, sa fokusom na portrete i pejzaže koji su direktno izvučeni iz same prirode. Razvio je sve ekspresivniju tehniku, koju su obeležili teksturirani impasto i emocionalni intenzitet.

    Snažan uticaj na njegov kasniji rad imali su i brojni putovanja kroz Bliski istok (posebno Palestina) i Evropu. Njegove interpretacije Jerusalima ostaju posebno značajni i upečatljivi deo njegovog dela.

    Kasne godine i nasleđe

    Od 1945. do 1953. godine predavao je na Politehniku Borough (današnji London South Bank University), oblikujući generacije umetnika kao što su Frenk Auerbah, Leon Kosof, Filip Holm, Klif Holden, Edna Men, Doroti Mid, Gustav Mecger, Denis Krefield, Sesil Bejli i Majls Ričmond.

    Bio je oženjen slikarkom pejzaža Lilijan Holt.

    Uprkos periodima relativne zaboravljenosti tokom života, Bombergov rad je poslednjih decenija dobio sve veće priznanje kao značajan doprinos britanskoj modernoj umetnosti.

    U njegov čast nazvana je Kuća Dejvida Bomberga na London South Bank University.

    Njegovo nasleđe leži u jedinstvenoj sintezi evropskih avantgardnih pokreta i kasnijem razvoju moćnog, ekspresivnog pejzažnog stila koji je uspeo da uhvati samu suštinu mesta i ljudskog iskustva.

    Muzej

    Harris Museum - Art Gallery

    Izloženo u Preston, Ujedinjeno Kraljevstvo

    Svetionica viktorijanske umetnosti i lancasterijskog nasleđa: Istraživanje Harris Muzeja i umetničke galerije u Prestonu

    Harris Muzej i umetnička galerija u Prestonu stoji kao svedočanstvo viktorijanskih ambicija i trajnog umetničkog nasleđa, smešten u samom srcu Lankšira. Osnovana 1877. godine od strane Edmunda Harisa—vizionara koji je prepoznao važnost podsticanja kulturnog obogaćenja—ova građevina klasifikovana kao spomenik od prvog reda nije samo riznica umetničkih dela; ona je živa hronika prošlosti Prestona i kapija za apreciju lepote britanske istorije umetnosti.

    Nasleđe izgrađeno na vizionarskom filantropizmu:

    Poreklo muzeja seže do Harrisovog izvanrednog testamenta od 300.0štuna funti—zapanjujuće sume u to vreme—namenjenog osnivanju javne biblioteke, muzeja i umetničke galerije. Ova početna investicija postavila je temelje onome što će postati jedna od najdragocenijih kulturnih institucija u Lankširu.

    Neoklasični veličanstvenost:

    Dizajnirana od strane lokalnog arhitekte Džejmsa Hiberta, eksterijer zgrade otelotvoruje eleganciju neoklasičnog stila, namerno kontrastirajući sa neogotičkim stilom koji je bio preovlađujući u periodu njene izgradnje. Njena simetrična fasada i rafinirani detalji govore mnogo o aspiracijama viktorijanskog društva—žudnji za redom, lepotom i intelektualnim napretkom.

    Centralna dvorana se uzdiže veličanstveno preko 36 metara, što predstavlja zadivljujuće inženjersko dostignuće koje trenutno očarava posetioce. Prostor dominira monumentalni Foucaultov pendulum—fascinantan prikaz rotacije Zemlje—kao i gipsani odlivci klasičnih frizova, koji posmatrače vraćaju u slavna vremena antičke Grčke i Rima. Iznad svega, na zidovima su urezane reči koje sažimaju etos muzeja: „U književnost, umetnost i nauku“ i „Na Zemlji nema ničeg velikog osim čoveka: u čoveku nema ničeg velikog osim uma.“

    Raznolika kolekcija koja osvetljava umetničke pokrete

    Kolekcija Harris Muzeja ponosi se sa preko 800 uljanih slika—izvanrednim skupom koji predstavlja spektar umetničkih stilova i pravaca. Među luminarima čija dela krase njegove sale nalaze se Ričard Ansdel, Džordž Frederik Vots, Lorens Alma-Tade, Stenli Spenser, Lusijan Freud, Ivon Hičens, Grejam Saderlend, Entoni Devis i Redžinald Aspinvul—umetnici koji su neprevaziđenom veštinom i osetljivošću zabeležili duh svog vremena. Štaviše, Galerija keramike i stakla prikazuje izvrsne britanske keramičke i staklene predmete, odražavajući tradiciju dekorativnih umetnosti viktorijanske Britanije.

    Istaknuti dragulji:

    Ne propustite portret Džona Orlebar iz 1740. godine, delo Artura Vilijama Devisa—majstorski prikaz aristokratske elegancije. Istražite upečatljive vodenog boje Tomasa Vejda, poput dela „U vremenu šav“ i „Čekanje“, koja hvata suštinu porodičnog života i viktorijanskih osećanja.

    Skriveno blago Lankšira:

    Možda najizvanrednije otkriće muzeja jeste kompletan skelet Poulton jelena—masivnog primera starog 13.500 godina iskopanog u Lankširu—praćen sa dva ljudska napravljena koplja, što je dokaz najranijeg prisustva čovečanstva u ovom regionu.

    Tekuće renovacije: Reumaginacija umetničke budućnosti Prestona

    Trenutno u fazi transformativnih renoviranja u okviru projekta „Harris Your Place“, muzej se sprema da dočeka novu generaciju posetilaca sa osveženim iskustvom. Dok je glavna zgrada privremeno zatvorena do proleća 2025. godine—dok Harrisova biblioteka nastavlja svoju vitalnu ulogu u Preston Guild Hall-u, Lancaster Road, PR1 1HT—budite u kontaktu putem društvenih mreža i posetite njihov veb-sajt radi informacija o predstojećim izložbama i događajima.

    Harris Muzej i umetnička galerija nisu samo muzej; to je poziv da zaronite u umetničko srce Lankšira i kontemplirate neprolaznu moć lepote i intelekta.

    Saznajte više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Composition

    wikioo.org/sr/art/download/david-bomberg-composition-AQSFU4-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Bomberg, David. Composition. 1919, Harris Museum - Art Gallery. https://wikioo.org/sr/art/david-bomberg-composition-AQSFU4-en/
    APA
    Bomberg, David (1919). Composition [Painting]. Harris Museum - Art Gallery. https://wikioo.org/sr/art/david-bomberg-composition-AQSFU4-en/
    Chicago
    David Bomberg. Composition. 1919. Harris Museum - Art Gallery. https://wikioo.org/sr/art/david-bomberg-composition-AQSFU4-en/
    Harvard
    Bomberg, David (1919) Composition. Harris Museum - Art Gallery. Available at: https://wikioo.org/sr/art/david-bomberg-composition-AQSFU4-en/

    Pogledajte pažljivije

    Composition — David Bomberg

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Naš katalog klasifikuje ovo delo pod: portrait, woman, blue tones. Da li se slažete? Šta biste dodali ili uklonili?
    4. Pogledajte ponovo Composition with Figures (1913), ranije u ovom vodiču. Navedite dve stvari koje to delo deli sa ovim radom, i jednu koja je drugačija.
    5. David Bomberg je imao oko 29 godina kada je ovo nastalo. Šta u ovom delu podseća na rad umetnika u toj životnoj fazi?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i vaše odgovore iznad.