Format papira

Vodič za studentske radove

Abstraction

Ime Razred Datum

Stjuart Dejvis, Abstraction (1937). Reprodukovano u informativne svrhe; sva prava zadržava vlasnik autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernisa, čisti pigment

Osnovne informacije

Umetnik
Stjuart Dejvis wikioo.org/sr/artists/stjuart-dejvis_sr/
Podaci o umetniku
1892 – 1964
Slikano
1937
Originalne dimenzije
45 x 59 cm

U kontekstu

Abstraction — Stjuart Dejvis

Dimenzije

Originalne dimenzije su 45 × 59 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Godina nastanka

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Red iznad: godine. Red ispod: koliko je umetnik imao godina na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 72 u smrti.

Naslikano kada je umetnik imao 45 godina. Umetnik je doživeo 72. 14 od 26 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.

Osenčeno: životni vek umetnika Stjuart Dejvis (1892–1964) ▲ ovo delo, 1937 svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Prva dela: do 1924 Glavne radne godine: 1924–1942 Kasna dela: od 1942

Ova tri segmenta dele dela koja u ovom katalogu imaju naveden datum na prvi kvartal, srednju polovinu i poslednji kvartal. Ona ne predstavljaju kompletan umetnikov opus: tanji niz može biti praznina u arhivu pre nego period mirovanja. Iste godine kroz koje se proteže život umetnika

Slična dela

  • Odol wikioo.org/sr/art/stuart-davis-odol-8lt7wx-sr/
  • Rocks, Gloucester, 1915 wikioo.org/sr/art/stuart-davis-rocks-gloucester-D4QFBD-en/
  • The Mellow Pad wikioo.org/sr/art/stuart-davis-the-mellow-pad-8LT7Z3-en/

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: wikioo.org/sr/art/similar/stuart-davis-abstraction-AS7UQP-en/

Paleta boja

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Putty #e0d5b2

    Katalogizovana paleta

    • #E0D5B2
    • #894E28
    • #2C2A34
    • #A79253

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Dark Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Putty
    Intenzitet
    Vivid Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Statement Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Softly Mixed Palette Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Balanced Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od duboke senke do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Balanced Soft Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • ispod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao Stjuart Dejvis tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 6 zemalja. Odakle ovi podaci potiču

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 81,0%
    2. 2 Шведска 7,1%
    3. 3 Сједињене Америчке Државе 4,8%
    4. 4 Хрватска 2,4%
    5. 5 Јужна Кореја 2,4%
    6. 6 Холандија 2,4%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    20 najposećenijih dela umetnika Stjuart Dejvis

    1. 1 Visa 1 6,7%
    2. 2 Garage No. 1, 1917 4,4%
    3. 3 Study for ''Blips and Ifs'' 4,4%
    4. 4 Odol 2,2%
    5. 5 The Mellow Pad 2,2%
    6. 6 Impression of the New York World's Fair (mural study, Communications Building, World's Fair, Flushing, New York), 1938 2,2%
    7. 7 Waterfront Landscape, 1936 2,2%
    8. 8 Composition, 1935 2,2%
    9. 9 Hot Still-Scape for Six Colors. Seventh Avenue Style 2,2%
    10. 10 T View, 1951 2,2%
    11. 11 The Terminal, 1937 2,2%
    12. 12 Newark, 1910 2,2%
    13. 13 Int'l Surface No. 1, 1960 2,2%
    14. 14 Ana 2,2%
    15. 15 Gloucester Terraces 2,2%
    16. 16 Flying Carpet, 1942 2,2%
    17. 17 Studio interior 2,2%
    18. 18 Textile with Liquor and Prohibition Motifs 2,2%
    19. 19 Report from Rockport 2,2%
    20. Abstraction, 1937 ova slika 0,0%

    Zajedno, ova dela privlače 50,7% pažnje koju su slike ovog umetnika dobile tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 167 dela ovog umetnika, od kojih je 41 pregledano barem jednom. Ova slika još uvek nije pregledana u tom periodu — ona zatvara listu bez rangiranja. Isto važi i za mesec po mesec

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    O ovom umetničkom delu

    Abstraction — Stjuart Dejvis

    Stuart Davis, a prominent American artist, created the captivating painting Abstraction in 1937. This watercolor and gouache on paper artwork measures 45 x 59 cm and is a testament to Davis' unique style, which blends geometric abstraction with vibrant colors. The painting features a colorful collage of various objects, including chairs, ladders, and clocks, creating an interesting visual experience for viewers.

    Understanding the Art Movement

    Abstractism, the art movement that Abstraction belongs to, is a visual language that uses shape, form, color, and line to create compositions independent from visual references in the world. This movement emerged in Europe during the 19th century, with artists seeking to encompass fundamental changes taking place in technology, science, and philosophy. As a professional expert in Art and https://AllPaintingsStore.com salesman, I can appreciate the significance of this artwork in the context of Abstractism Art Movement.

    Key Elements of the Painting

    The painting features at least 13 chairs, with some placed closer to the foreground while others are further back. A ladder is also visible near the center of the painting, adding depth and complexity to the composition. Two clocks are present in the artwork, one located towards the top left corner and another at the bottom right side, creating a sense of timelessness and abstraction. The use of geometric shapes and vibrant colors creates a dynamic visual experience, drawing the viewer's attention to the intricate details of the painting.

    Conclusion

    Abstraction by Stuart Davis is a masterpiece that showcases the artist's unique style and technique. As part of the Smithsonian American Art Museum collection, this painting is a testament to the significance of abstract art in the modern era. For those interested in learning more about abstract art, I recommend exploring https://AllPaintingsStore.com's collection of hand-made oil paintings reproductions, including works by Harvey Quaytman and Chapter 29: Haqaq.

    By examining the works of these artists, one can gain a deeper understanding of the abstract art movement and its significance in the world of modern art.

    Visit https://AllPaintingsStore.com to explore our collection of hand-made oil paintings reproductions.

    Learn more about Abstractism and its key elements.

    Discover the works of prominent abstract artists, including Stuart Davis and Harvey Quaytman.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Stjuart Dejvis

    Mesto rođenja Београд, Сједињене Америчке Државе

    Стюарт Дејвис: Пионир америчког модернизма

    Рођен 7. децембра 1892. године у Филаделфији, Стјуарт Дејвис је од раног узраста био уроњен у уметничку атмосферу. Његов отац, Едвард Вајат Дејвис, служио је као уредник за уметност у Philadelphia Press, док је његова мајка, Хелен Стјуарт Дејвис, била вајарка. Ова породична позадина несумњиво је подстакла његово рано интересовање за визуелне уметности.

    Дејвис је стекао формално образовање на Роберт Хенри Скули за уметност у Њујорку од 1909. до 1912. године под менторством Роберта Хенрија. Током овог периода, склопио је трајна пријатељства са колегама сликарима Џоном Слоаном, Гленом Колманом и Хенријем Глинтенкампом.

    Рани каријера и Армори Шоу

    Дејвис је брзо стекао признање као најмлађи изложбени учесник на преломном Армори Шоу 1913. године. Представио је пет акварела који су одражавали стил Ашкан школе, обележивши рани корак у његовом уметничком путу. Ово учешће било је значајно не само због младости Дејвиса већ и зато што је представило свеж поглед на америчку сцену, одражавајући урбани реализам који је био карактеристичан за тадашње уметничке кругове.

    Уметнички развој и стил

    Током 1920-их година, Дејвис је развио свој препознатљив зрели стил. Почео је да ствара апстрактне мртве природе и пејзаже карактеристичне за прото-поп арт елемент, уграђујући савремену тематику попут паковања цигарета и реклама за свећице у своје композиције. Овај приступ био је револуционаран за то време, пошто је Дејвис интегрисао свакодневне предмете из масовне културе у високу уметност.

    Његов рад је познат по својој смелости, дрскости и шарености. Уметнички израз Дејвиса био је дубоко под утицајем његове љубави према џез музици, што је постајало све видљивије у његовим сликама од 1940-их и 1950-их година. Ритмичка енергија и импровизација џеза нашли су свој пут на платна Дејвиса, стварајући динамичне композиције које су одражавале дух америчке културе.

    Утицаји и инспирације

    Роберт Хенри: Пружио је темељну обуку и подстицао директно посматрање живота.

    Ашкан школа: Утицала на његов почетни фокус на урбани реализам и свакодневне предмете.

    Кубизам: Инспирисао је његово истраживање апстрактних облика и фрагментираних перспектива.

    Џез музика: Допринела ритмичкој енергији и импровизационом квалитету његових слика.

    Наслеђе и историјски значај

    Стюарт Дејвис је био визионар који је утицао на генерације уметника. Његова способност да споји апстракцију са препознатљивим формама, као и његово коришћење боје и композиције, учинили су га једним од најзначајнијих представника америчког модернизма. Дејвис је био пионир у апстрактној уметности, помогао је да се успостави посебан амерички глас у ширем контексту историје модерне уметности.

    Радови попут Odol (Modernism) из 1928. године илуструју његову способност да споји апстрактне форме са препознатљивим сликама из популарне културе, док су касније радове као што су Rocks, Gloucester (1915), The Mellow Pad, и Tropes de Teens (1956) показали његов континуирани развој и експериментисање. Дејвисово дело наставља да инспирише и утиче на уметнике данас, учвршћујући његово место као значајне фигуре у уметности 20. века.

    Saznajte više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Abstraction

    wikioo.org/sr/art/download/stuart-davis-abstraction-AS7UQP-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Dejvis, Stjuart. Abstraction. 1937, https://wikioo.org/sr/art/stuart-davis-abstraction-AS7UQP-en/
    APA
    Dejvis, Stjuart (1937). Abstraction [Painting]. https://wikioo.org/sr/art/stuart-davis-abstraction-AS7UQP-en/
    Chicago
    Stjuart Dejvis. Abstraction. 1937. https://wikioo.org/sr/art/stuart-davis-abstraction-AS7UQP-en/
    Harvard
    Dejvis, Stjuart (1937) Abstraction. Available at: https://wikioo.org/sr/art/stuart-davis-abstraction-AS7UQP-en/

    Pogledajte pažljivije

    Abstraction — Stjuart Dejvis

    Pažljiviji pogled

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na Odol, ranije u ovom vodiču. Navedite dve stvari koje to delo deli sa ovim radom i jednu koja ih razlikuje.
    4. Stjuart Dejvis je imao oko 45 godina kada je ovo nastalo. Šta u ovom delu podseća na rad umetnika u toj životnoj fazi?
    5. Šta je umetnik možda želeo da osetite?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Kakvih je proporcija „Abstraction”, Stjuart Dejvis i koje su joj dimenzije?

    Abstraction”, Stjuart Dejvis je kompozicija u formatu Panoramic čija su dimenzije u originalu 45 x 59 cm.

    Ko je autor i koja je godina nastanka dela "Abstraction"?

    Autor dela "Abstraction" je Stjuart Dejvis, a delo je datirano sa 1937.

    Koliko je godina imao/la Stjuart Dejvis u vreme kada je nastalo delo "Abstraction"?

    Kada je delo "Abstraction" nastalo 1937. godine, Stjuart Dejvis – rođen/a 1892. godine – imao/la je 45 godina.