Updated Ekim 2026 · ranked by our popularity score (searches, visits and orders for each work) · 60 works by Dmitri Grigoryeviç Levitski in our catalogue
Özet
Portrait of Catherine II of Russia in red dress. (1782) is recorded as the most famous painting of Dmitri Grigoryeviç Levitski; it is held by the Ulusal Müze Varşova, Varşova. Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice (1780) and Portrait of Countess Ursula Mniszek (1782) occupy the second and third entries. Of the 60 works by Dmitri Grigoryeviç Levitski recorded in the catalogue, the 60 best known are listed below, each entry with its date, the holding museum and a note on the work.
The Portrait of Catherine II of Russia in red dress. is an oil painting executed by the artist Dmitry Levitzky. Created in 1782, this work depicts the subject, Catherine II, who is also known as Catherine the Great. She held the position of Empress of Russia from 9 July 1762 until 1796.
The work is the Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice by the artist Dmitry Grigoryevich Levitsky. Created about 1780, this oil portrait presents the subject, Catherine II, within a specific architectural and symbolic framework. The composition places the Empress inside a temple dedicated to the goddess of Justice, a setting that defines the allegorical nature of the image.
An elegant oval-format bust-length portrait, this work captures Countess Ursula Mniszek in a moment of poised serenity. The composition focuses on the subject's face and upper torso, set against a dark, indeterminate background that creates a strong chiaroscuro effect. Light enters from the upper left, illuminating her features and the shimmering textures of her attire. Her powdered hair is styled in voluminous curls, framing a face rendered with smooth skin…
The Subject and Composition Portrait of A.I. Novikova (? ) presents a middle-aged man in a three-quarter view, positioned slightly off-center against a dark, atmospheric background. The figure is depicted from the waist up, wearing a deep forest green coat accented by a vermilion red collar and a white cravat. His hair is light-colored and appears powdered, a common stylistic choice for the period. The subject's expression remains calm and…
Portrait of Maria Dyakova1778 · Tretyakov Galerisi
12
Portrait of E. N. Khruschova and Princess E. N. KhovanskayaRusya Devlet Müzesi
13
Portrait of Mikhail Krechetnikov1770 · Hermitaj Müzesi
14
Portrait of the Princesses Davidova and Rzevskaja1771 · Rusya Devlet Müzesi
15
Portrait of Catherine II1782
16
Irina Vasilyeva (count)Fine Arts Museum Kharkiv
17
Portrait of Gubareva
18
Portrait of Y. I. BilibinHermitaj Müzesi
19
Portrait of A.-D.-L. Shmidt
20
Portrait of Prokofiy Demidov
21
Portrait of E. I. Palmenbach
22
Portrait of A. P. Melgunov
23
Portrait of E. I. Molchanova
24
Portrait of A. P. Levshina
25
Portrait of M. A. Lvova
26
Portrait of Ekaterina Nelidova
27
Portrait of Countess N. F. Vorontsova
28
Portrait of I. V. Lopukhin
29
Portrait of Princess P. N. Repnina
30
Portrait of Count I. G. Tchernyshov
31
Portrait of I. K. Bilibin the BigHermitaj Müzesi
32
Portrait of M. I. Mussar
33
Portrait of F. S. Rzhevskaya and Princess N. M. Davydova
34
Portrait of N. Y. Levitzkaya, Artist's Wife
35
Portrait of I. I. Dmitriyev
36
Portrait of P. V. Bakunin
37
Portrait of G. I. Alymova
38
Portrait of Countess Ekaterina Vorontsova as a Child
39
Portrait of Countess A. S. Protasova
40
Portrait of I. A. Igelstrom
41
Portrait of V. I. Mitrofanov and M. A. Mitrofanova
42
Portrait of I. I. Bilibin
43
Portrait of an Unknown Man
44
Portrait of Count A. A. Bezborodko
45
Portrait of E. A. Bakunina
46
Portrait of Grand Duchess Ekaterina Pavlovna as a Child
47
Portrait of Grand Duchess Alexandra Pavlovna as a Child
48
Portrait of A. D. Levitzkaya, Artist's Daughter
49
Portrait of Nikolay Lvov, Architect, Painter and Poet
50
Portrait of the Aide-de-camp A. D. Lanskoy
51
Portrait of I. I. Shuvalov
52
Portrait of F. P. Makerovsky in a Masquerade Costume
53
Portrait of Grand Duchess Maria Pavlovna as a Child
54
Portrait of Grand Duchess Elena Pavlovna as a Child
55
Portrait of an Unknown Woman with a Rose1788 · Tretyakov Galerisi
56
Portrait of Alexander KokorinoRusya Devlet Müzesi
57
Portrait of E. A. VorontsovaRusya Devlet Müzesi
58
Portrait of Anna Davia (D'Avia) BernucciTretyakov Galerisi
59
Portrait of Catherine IRusya Devlet Müzesi
60
Portrait of Prokofiy Demidov1773 · Tretyakov Galerisi
The four subjects most frequently represented among these works, each with its best-known example.
The 7 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by Dmitri Grigoryeviç Levitski | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 Tretyakov Galerisi |
Moskova | 6 | Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice, Portrait of Countess Ursula Mniszek, Portrait of Maria Dyakova |
 Hermitaj Müzesi |
Saint Petersburg | 5 | Portrait of A.I. Novikova (? ), Portrait of Nikolai Novikov, Portrait of Mikhail Krechetnikov |
 Rusya Devlet Müzesi |
St. Petersburg | 5 | Portrait of E. N. Khruschova and Princess E. N. Khovanskaya, Portrait of the Princesses Davidova and Rzevskaja, Portrait of Alexander Kokorino |
 Ulusal Müze Varşova |
Varşova | 2 | Portrait of Catherine II of Russia in red dress., Catherine the Great |
 Ermenistan Ulusal Galerisi |
Erivan | 1 | Portrait of B.V. Umsky |
 Hillwood Estate, Müze ve Bahçeler |
Washington, D.C. | 1 | Portrait of Yekaterina Dashkova |
 Fine Arts Museum Kharkiv |
Kharkiv | 1 | Irina Vasilyeva (count) |
Select a decade to display its principal painting.
The Portrait of Catherine II of Russia in red dress. is an oil painting executed by the artist Dmitry Levitzky. Created in 1782, this work depicts the subject, Catherine II, who is also known as Catherine the Great. She held the position of Empress of Russia from 9 July 1762 until 1796.
The Subject and Composition Portrait of A.I. Novikova (? ) presents a middle-aged man in a three-quarter view, positioned slightly off-center against a dark, atmospheric background. The figure is depicted from the waist up, wearing a deep forest green coat accented by a vermilion red collar and a white cravat. His hair is light-colored and appears powdered, a common stylistic choice for the period. The subject's expression remains calm and…
Portrait of Catherine II of Russia in red dress. (1782), Ulusal Müze Varşova, Varşova. The following entries are Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice (1780) and Portrait of Countess Ursula Mniszek (1782).
47 years: Dmitri Grigoryeviç Levitski was born in 1735 and Portrait of Catherine II of Russia in red dress. is dated 1782.
Portrait of Catherine II of Russia in red dress., Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice, Portrait of Countess Ursula Mniszek, Portrait of A.I. Novikova (? ), Portrait of Maria Ivanovna Narychkine (1731-1807), formerly known as Portrait of Princess Maria Pavlovna Narychkine, Portrait of B.V. Umsky, La Maréchale d'Arseniev, Catherine the Great, Portrait of Yekaterina Dashkova and Portrait of Nikolai Novikov. The list above records the date and holding museum of each.
The catalogue records 60 works by Dmitri Grigoryeviç Levitski, dated between 1770 and 1794.
Principally in Tretyakov Galerisi (Moskova), Hermitaj Müzesi (Saint Petersburg) and Rusya Devlet Müzesi (St. Petersburg). The museum table above gives the full distribution.
In 1780s: 8 of the 60 works listed on this page are dated to that period, including Portrait of Catherine II of Russia in red dress..
The earliest dated work listed here is Portrait of B.V. Umsky (1770); the latest is Portrait of A.I. Novikova (? ) (1794).
Portraits (33), 18th century (6) and Woman (5), out of the 60 works listed on this page.
Oil On Canvas, in 5 of the 60 works listed on this page.
Rococo, as documented by the works on this page.
Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice, Portrait of Countess Ursula Mniszek and Portrait of Maria Dyakova are among the 6 works on this page in the collection of the Tretyakov Galerisi, Moskova.
Yes. Each work listed on this page can be ordered from its own entry as a hand-painted oil reproduction or a fine art print, in a size of your choice.
1735 yılında Kiev'de dünyaya gelen Dmitry Grigoryevich Levitsky, Ukrayna'nın sanatsal geleneklerine derinden kök salmış bir aileden yetişti. Babası Grigory Kirillovich Levitsky-Nos, yalnızca bir din görevlisi değil, aynı zamanda yetenekli bir gravür sanatçısı ve ressamdı; genç Dmitry için görsel ifadenin dünyasına açılan ilk rehber oldu. Bu erken dönem eğitimin, sanatçıya detaylara duyulan derin saygıyı ve formun henüz filizlenen anlayışını aşılayarak hayati bir temel oluşturdu. Ailenin 1758 civarında St. Petersburg'a taşınması ise dönüm noktası niteliğindeydi; bu hareketlilik, saygın Aleksey Antropov'un yanında resmi sanatsal eğitim kapılarını araladı. Antropov'un etkisi son derece belirleyici oldu; sanatçıya, Levitsky'nin olgunluk dönemindeki üslubunun alametifarikası haline gelecek olan o nesnel bakış açısını kazandırdı.
Levitsky'nin sanatsal yolculuğu yalnızca bir çıraklık süreciyle sınırlı kalmadı. St. Petersburg Sanat Akademisi'nde Louis Lagrenée gibi diğer ustaların bilgisinden de yararlanarak tekniğini daha da rafine etti. Büyük çıkışı ise 1770 yılında İmparalı Akademi Sanatları'nda sergilediği altı portreden oluşuyordu. Bu eserler sadece teknik beceriyi sergilemekle kalmıyor, aynı Büyük Katerina dönemindeki Rus saray çevrelerinde derin yankı uyandıran belirgin bir aristokratik duyarlılığı yakalıyordu. Akademinin Direktörü ve İlk Rektörü Alexander Kokorinov'un portresi özellikle etkileyici bulundu; bu eser Levitsky'ye akademisyen statüsü kazandırmanın yanı sıra, bir zamanlar öğrencisi olduğu aynı kurumda portre ressamlığı profesörlüğü unvanını getirdi. Bu atama, onun Rusya'nın önde gelen sanatçılarından biri olarak konumunu perçinledi.
Levitsky'nin belki de en çok takdir edilen başarısı, 1772 ile 1776 yılları arasında II. Katerina tarafından Smolny Genç Kızlar Enstitüsü için sipariş edilen portre serisinde yatmaktadır. Bunlar yalnızca benzerliklerden ibaret değildi; gençliğin erdemini, zarafetini ve potansiyelini temsil eden özenle kurgulanmış tasvirlerdi. Her bir portre; dans eden, müzik yapan veya tiyatro sergileyen bir öğrenciyi betimleyerek, Katerina'nın Enstitü aracılığıyla teşvik etmeyi amaçladığı eğitim ve incelik ideallerini somutlaştırıyordu. Avrupa biçimsel portre sanatından etkilenen kompozisyon yapısı, her bir modelin onurunu ve önemini vurgularken; Levitsky'nin ışık ve rengi ustaca kullanımı, bu aristokratik yetişme sahnelerine canlı bir ruh kattı. Bu tablolar sadece tarihi belgeler değil, 18-inci yüzyıl Rus toplumunun özlemlerine ve değerlerine açılan pencerelerdir.
Levitsky'nin sanatı, konularının hem fiziksel benzerliğini hem de içsel karakterini yakalamadaki olağanüstü yeteneğiyle karakterize edilirdi. Sadece bir temsilin ötesine geçerek, portrelerine psikolojik derinlik ve sosyal nüanslar aşıladı. Tekniği, titiz detayları zarif bir dokunuşla harmanlayarak aynı anda hem gerçekçi hem de idealize edilmiş imgeler yarattı. Yaşamı boyunca büyük başarılar elde etse de, ilerleyen yıllarında maddi zorluklar sanatçıyı yıprattı. Görme yetisinin zayıflaması, 1790'larda resim faaliyetlerini kısıtlamasına neden olsa da, Akademi ile olan bağını bir konsey üyesi olarak sürdürdü. Tüm bu zorluklara rağmen Levitsky; Fyodor Rokotov ve Vladimir Borovikovsky gibi çağdaşlarının yanı yanında, Rusya'nın en önemli portre ressamlarından biri olarak kalıcı bir miras bıraktı.
Levitsky'nin eserleri, büyük sosyal ve siyasi değişimlerin yaşandığı bir dönemde Rus aristokrasisinin yaşamlarına ve değerlerine dair paha biçilemez içgörüler sunar. Portreleri sadece güzel nesneler değildir; seçkin bir sınıfın evrimleşen zevklerini, arzularını ve öz algısını yansıtan tarihi eserlerdir. Gerçekçilik ile idealizm arasında denge kurabilme yeteneği, teknik ustalığıyla birleşerek onu Rus portre sanatının tanımlayıcı figürlerinden biri haline getirdi. Bugün Levitsky'nin tabloları, zarafetleri, psikolojik derinlikleri ve zamansız güzellikleriyle izleyicileri büyülemeye devam ediyor. Bu eserler bize geçmiş bir döneme kısa bir bakış sunarken, sanatın sadece dış görünüşü değil, bir zamanın ruhunu da yakalama gücünü hatırlatıyor.
