Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Self Portrait

Ім'я Клас Дата

Barkley Leonnard Hendricks, Self Portrait (2013), Chrysler Museum of Art. Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником.

Основна інформація

Автор
Barkley Leonnard Hendricks wikioo.org/uk/artists/barkley-leonnard-hendricks/
Дати створення автором
1945 – 2017
Живопис
2013
Матеріал
Acrylic On Canvas
Початковий розмір
97 x 97 cm
Рух
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Місце проведення
Chrysler Museum of Art wikioo.org/uk/museums/chrysler-museum-of-art-norfolk_uk/
Artistic style
Realistic portraiture
Influences
European art
Notable elements
Life-size depiction
Subject or theme
Self-representation

У контексті

Self Portrait — Barkley Leonnard Hendricks

Розмір

Оригінальні розміри складають 97 × 97 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це було написано?

  1. 1940
  2. 1950
  3. 1960
  4. 1970
  5. 1980
  6. 1990
  7. 2000
  8. 2010

Затінення: життя Barkley Leonnard Hendricks (1945–2017) ▲ ця робота, 2013

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: wikioo.org/uk/art/similar/barkley-leonnard-hendricks-self-portrait-D435EX-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Espresso #4a4b4c

    Збережена палітра

    • #4A4B4C
    • #D1D2CF
    • #8F908D
    • #1B1B1A
    Назва основного кольору
    Espresso
    Інтенсивність
    Monochromatic Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Statement Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Balanced Harmony Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Balanced Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Muted Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    Про цей витвір мистецтва

    Self Portrait — Barkley Leonnard Hendricks

    The Genesis of a Vision: Barkley Leonard Hendricks' "Self Portrait"

    Barkley Leonard Hendricks’ 2013 photograph, “Self Portrait,” isn’t merely a depiction of an artist; it’s a carefully constructed dialogue between the man and his art, a vibrant snapshot of identity forged within the crucible of Philadelphia’s urban landscape. Created during a pivotal period in Hendricks' career – following years dedicated to addressing the conspicuous absence of Black figures in Western art history – this image embodies a profound shift towards celebrating the everyday realities of African American life. The photograph captures Hendricks not as a distant icon, but as a tangible presence, a teacher, and a proud inhabitant of his community, radiating an undeniable sense of self-assuredness.

    Hendricks’ decision to present himself in such a direct and unadorned manner is deliberate. He stands before two of his most celebrated portraits, “Slick” (1977) and “Brilliantly Endowed (Self-Portrait)” (1977), both monumental works that redefined the possibilities of Black portraiture. The inclusion of these paintings – vibrant testaments to his artistic vision – immediately establishes a context of creative accomplishment and intellectual rigor. The photograph’s black and white palette amplifies the impact, stripping away superficial distractions and focusing attention squarely on Hendricks' face and posture; it is a deliberate choice that echoes the stark realism characteristic of his earlier work.

    A Study in Composition: Lines, Light, and the Urban Grid

    The composition of “Self Portrait” is remarkably balanced, despite its slightly cluttered appearance. The photographer masterfully utilizes leading lines – created by the placement of the two finished portraits – to draw the viewer’s eye towards Hendricks' central figure. These lines converge on his face, establishing a direct connection between the artist and the observer. The strong contrast between light and shadow, generated by natural light streaming through a window, sculpts Hendricks’ form with dramatic precision, highlighting the contours of his face and emphasizing the weight of his gaze.

    Geometric Lines: The photograph is defined by geometric lines – the sharp angles of the studio equipment, the rectangular frames of the paintings, and the structured arrangement of Hendricks' clothing.

    Organic Shapes: Despite the dominant geometric elements, organic shapes are subtly present in Hendricks’ body, his posture, and the textures of his shirt.

    Texture: The wood floor, the fabric of his t-shirt, and the surfaces of the paintings all contribute to a rich tapestry of texture, adding depth and tactile quality to the image.

    Symbolism and Context: A Reflection on Representation

    Beyond its formal qualities, “Self Portrait” carries significant symbolic weight. Hendricks’ wearing a t-shirt referencing Simon Gratz High School – where he taught for many years – subtly anchors him within his community and underscores his commitment to education. This detail speaks volumes about his role as both an artist and a mentor, bridging the gap between the art world and the everyday experiences of Philadelphia's youth.

    The photograph’s deliberate lack of embellishment is itself a powerful statement. Hendricks doesn’t pose theatrically or attempt to project an idealized image; instead, he presents himself as he truly is – a thoughtful, engaged individual deeply connected to his roots. This approach directly challenges the traditional conventions of portraiture, which often prioritize beauty and social status over authenticity and lived experience. It's a bold assertion that Black identity can be powerfully represented through realism and directness.

    A Legacy in Monochrome: The Enduring Power of Hendricks’ Vision

    Self Portrait” is more than just a photograph; it’s a testament to Barkley Leonard Hendricks’ artistic vision and his unwavering commitment to representing the complexities of Black life. The image's stark beauty, combined with its subtle layers of symbolism, invites viewers to contemplate themes of identity, representation, and the enduring power of art to shape our understanding of the world. Reproductions of this compelling work offer a window into Hendricks’ creative process and his profound contribution to contemporary American art.

    Митець та музей

    Автор

    Barkley Leonnard Hendricks

    Місце народження Philadelphia, United States of America

    Early Life and Education

    Born: April 16, 1945, in Philadelphia, Pennsylvania

    Family Background: Grew up in a family that valued art and education. His parents migrated from Halifax County, Virginia to Philadelphia.

    Education: Attended Simon Gratz High School, Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA), and Yale University where he earned both a Bachelor's and Master’s degree. Studied with notable artists like Bernard Chaet, Lester Johnson, Gabor Peterdi, Robert Reed, and Walker Evans.

    Artistic Development and Influences

    European Influence: Early career was significantly influenced by travels to Europe, particularly the portrait styles of artists such as van Dyck and Velázquez.

    Addressing Representation: Troubled by the absence of Black people in Western art history, he dedicated his work to correcting this imbalance.

    Style Characteristics: Paintings are characterized by life-sized, realistic depictions of Black Americans against monochromatic backdrops. A unique blend of American realism and postmodernism.

    Key Influences: The Black Power movement influenced his desire to portray Black Americans with pride and dignity.

    Notable Works and Exhibitions

    Significant Paintings: Notable works include Lawdy Mama (portrait of his second cousin) and What’s Going On (inspired by Marvin Gaye's single).

    Exhibition Highlights: His work has been exhibited at prestigious venues including the Frick Collection in Manhattan (first African American artist to have a solo exhibit), the Nasher Museum of Art at Duke University, and the Chrysler Museum of Art.

    Self-Portraits: Created notable self-portraits like Brilliantly Endowed (Self portrait) and Slick in response to critical reviews.

    Legacy and Historical Significance

    Contribution to Black Portraiture: Made significant contributions to Black portraiture and conceptualism, challenging traditional Western art representations.

    Black Arts Movement Figure: A key figure in the Black Arts Movement, advocating for greater representation of Black artists and culture.

    Recognition and Awards: His work has been widely recognized for its unique style and powerful message.

    Availability: Paintings are available for viewing and purchase on AllPaintingsStore.com.

    Further Information

    Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Barkley_L._Hendricks

    AllPaintingsStore Profile: /en/artists/barkley-leonnard-hendricks/

    Музей

    Chrysler Museum of Art

    Експонується в Норфолк, Сполучені Штати Америки

    Святилище світла та візіонерства

    Розташований у самому серці Норфолка, штат Вірджинія, Художній музей Крайслера постає як глибоке свідчення трансформаційної сили візіонерства та щедрості. Те, що розпочалося в 1933 році як скромний Норфолкський музей мистецтв і наук, розквітло у провідну культурну точку світу, значною мірою завдяки вирішальному пожертвуванні Уолтера П. Крайслера-молодшого у 1971 році. Сьогодні він слугує сяючим святилищем, де сходяться п'ять тисячоліть людської креативності, пропонуючи хронологічну одіссею, що запрошує відвідувачів подолати безкраї простори художньої еволюції. Від стародавнього шепоту ранніх цивілізацій до сміливої, вісцеральної енергії сучасних шедеврів, музей дарує занурення, що переступає межі часу та географії.

    Душа Крайслера полягає в його приголомшливо різноманітних колекціях, де монументальне зустрічається з делікатним. Неможливо блукати його залами й не піддатися чарам всесвітньо відомої колекції скла — мерехтливої панорами, що простежує шлях цього матеріалу від крихкої античності до сучасних інновацій. Тут райдужне сяйво абажурів

    Луїса Комфорта Тіффані

    створює мініатюрні всесвітлі простори, ведучи діалог із масивними, захоплюючими дух вітражами. Це майстерне володіння світлом віддзеркалюється і в європейських галереях музею, де драматичне

    кьяроскуро

    Караваджо та ретельні, тихі інтер'єри Вермеера відкривають вікна у саму суть людського буття. Колекція далі розгортається у велич епохи бароко з роботами Берніні та Рубенса, проходячи крізь витончений американський портрет Джона Сінглтона Коуплі до сирої, емоційної абстракції Джексона Поллока та Марка Ротко.

    Архітектурна елегантність та жива майстерність

    З архітектурної точки зору музей є шедевром модерністського дизайну, спеціально спроєктованим як посудина для світла. Розширення 2014 року перетворило установу на піднесений ландшафт просторих галерей і високих стель, створених для максимізації природного освітлення та сприяння глибокому спогляданню. Ця архітектурна елегантність доповнюється грайливими моментами, такими як присутність скульптури

    Гумової качки

    Флорентійна Хофмана, що є жартівливою даниною морській спадщині Норфолка. Для тих, хто прагне побачити іскру творіння, у музеї діє Студія скла Перрі — інтерактивний простір, де можна на власні очі спостерігати за ритмічним танцем розплавленого скла та майстерності, що долає дистанцію між готовим шедевром і рукою художника.

    Окрім своєї ролі сховища скарбів, Художній музей Крайслера визначається своєю непохитною відданістю інклюзивності та взаємодії з громадою. Завдяки безкоштовному входу установа гарантує, що мистецтво залишається доступною розкішшю, руйнуючи соціально-економічні бар'єри, щоб вітати всіх шукачів краси. Для дизайнерів інтер'єру та колекціонерів музей слугує невичерпним джерелом натхнення, пропонуючи багату палітру текстур, історичних мотивів та колірних гармоній. Це більше ніж музей; це жвавий центр культурного обміну, місце, де минуле і сьогодення дихають разом, нагадуючи кожному відвідувачеві, що краса та інновації є важливими елементами повноцінного життя.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Self Portrait

    wikioo.org/uk/art/download/barkley-leonnard-hendricks-self-portrait-D435EX-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Hendricks, Barkley Leonnard. Self Portrait. 2013, Chrysler Museum of Art. https://wikioo.org/uk/art/barkley-leonnard-hendricks-self-portrait-D435EX-en/
    APA
    Hendricks, Barkley Leonnard (2013). Self Portrait [Painting]. Chrysler Museum of Art. https://wikioo.org/uk/art/barkley-leonnard-hendricks-self-portrait-D435EX-en/
    Chicago
    Barkley Leonnard Hendricks. Self Portrait. 2013. Chrysler Museum of Art. https://wikioo.org/uk/art/barkley-leonnard-hendricks-self-portrait-D435EX-en/
    Harvard
    Hendricks, Barkley Leonnard (2013) Self Portrait. Chrysler Museum of Art. Available at: https://wikioo.org/uk/art/barkley-leonnard-hendricks-self-portrait-D435EX-en/

    Придивіться уважніше

    Self Portrait — Barkley Leonnard Hendricks

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. Скільки облич ви можете знайти? ____ (у нашому каталозі їх 2 — чи згодні ви з цим?)
    4. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: self-portrait, artist studio, black and white. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    5. Поверніться до розгляду Take All the Time You Need (Adrienne Hawkins) (1975), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, спираючись на факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Арт-вікторина

    Self Portrait — Barkley Leonnard Hendricks

    Наскільки добре ви знаєте цей витвір мистецтва?

    Оберіть одну правильну відповідь на кожне з 5 запитань нижче. Кожне з них має лише одну вірну відповідь.

    1. 1. What is the primary subject of Barkley Leonard Hendricks’ ‘Self Portrait’?

      • A A depiction of a historical event.
      • B A realistic portrayal of an African American man in his studio.
      • C An abstract representation of the artist's emotions.
    2. 2. According to the description, what is notable about the lighting in the photograph?

      • A It’s uniformly bright and even.
      • B It creates strong shadows and highlights.
      • C It's primarily diffused natural light.
    3. 3. What school did Barkley Leonard Hendricks teach at before retiring?

      • A Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA)
      • B Yale University
      • C Simon Gratz High School
    4. 4. The photograph includes a reference to which of Barkley Leonard Hendricks’ secondary schools?

      • A Harvard University
      • B Yale University
      • C Simon Gratz High School
    5. 5. What is a key characteristic of Barkley Leonard Hendricks' paintings, as mentioned in the description?

      • A They are exclusively landscapes.
      • B They feature monochromatic backdrops and life-sized depictions of Black Americans.
      • C They primarily depict portraits of European royalty.

    Мій результат: ____ із 5

    Відповіді на запитання — для вчителя

    Це починається з окремої друкованої сторінки, тому її можна просто не включати до копій.

    1B · 2B · 3C · 4C · 5B