Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Thaddeus Burr

Ім'я Клас Дата

Джон Сінґлтон Клепі, Thaddeus Burr (1760). Общественное достояние

Основна інформація

Автор
Джон Сінґлтон Клепі wikioo.org/uk/artists/%D0%B4%D0%B6%D0%BE%D0%BD-%D1%81%D1%96%D0%BD%D2%91%D0%BB%D1%82%D0%BE%D0%BD-%D0%BA%D0%BB%D0%B5%D0%BF%D1%96_uk/
Дати створення автором
1738 – 1815
Живопис
1760
Початковий розмір
128 x 101 cm
Рух
Neo-Classicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

У контексті

Thaddeus Burr — Джон Сінґлтон Клепі

Розмір

Оригінальні розміри складають 128 × 101 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це було написано?

  1. 1730
  2. 1740
  3. 1750
  4. 1760
  5. 1770
  6. 1780
  7. 1790
  8. 1800
  9. 1810

Затінення: життя Джон Сінґлтон Клепі (1738–1815) ▲ ця робота, 1760

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: wikioo.org/uk/art/similar/john-singleton-copley-thaddeus-burr-8XYCHJ-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Чорний #10100a

    Збережена палітра

    • #10100A
    • #BA986F
    • #312A21
    • #635A4E
    Палітра
    Землисті відтінки Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Чорний
    Інтенсивність
    Монохромність Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    М'який Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Збалансована гармонія Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Глибока тінь Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Приглушений Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    Про цей витвір мистецтва

    Thaddeus Burr — Джон Сінґлтон Клепі

    The painting Thaddeus Burr is a masterpiece created by the renowned Anglo-American artist John Singleton Copley in 1760. This oil on canvas portrait measures 128 x 101 cm and is a quintessential example of Neo-Classicism. The subject, Thaddeus Burr, is depicted sitting on a stone pedestal, exuding an air of elegance and sophistication.

    Artistic Style and Composition

    John Singleton Copley's artistic style is characterized by his attention to detail and ability to capture the essence of his subjects. In Thaddeus Burr, he employs a range of techniques, including the use of chiaroscuro, to create a sense of depth and dimensionality. The composition of the painting is equally impressive, with the subject placed prominently in the center, surrounded by subtle hints of other figures.

    The painting is a testament to John Singleton Copley's skill as a portrait artist, able to convey the personality and character of his subjects through their expressions and poses.

    The use of color in the painting is also noteworthy, with the muted tones of the subject's clothing contrasting with the brighter hues of the background.

    For more information on John Singleton Copley's works, visit https://AllPaintingsStore.com/@/John-Singleton-Copley

    Handmade oil painting reproductions of Thaddeus Burr are available at /art/list/?Filter=8XYCHJ-John-Singleton-Copley-Thaddeus-Burr, allowing art enthusiasts to own a piece of history. The Reynolda House Museum of American Art also features an impressive collection of American art, including works by John Singleton Copley, which can be explored at /art/list/?Filter=A@D3BLF3-El-Museo-Reynolda-House-Museum-of-American-Art-(Estados-Unidos).

    The Smithsonian American Art Museum is another notable institution that showcases an extensive collection of American art, including paintings by John Singleton Copley, such as V. A. and John Erving, which can be found at /art/list/?Filter=ARJFMY-John-Singleton-Copley-V-A-(painting) and /art/list/?Filter=ARJFPS-John-Singleton-Copley-John-Erving-(painting).

    Митець та музей

    Автор

    Джон Сінґлтон Клепі

    Місце народження Бостон, Великобританія

    A Pioneer Bridging Worlds: The Life and Art of John Singleton Copley

    John Singleton Copley, народжений у Бостоні в 1738 році, займає у історії мистецтва Америци унікальне та вирішальне місце. Він не просто був живописцем; він став культурним мостом, формуючи англо-американський естетичний стиль протягом періоду величезних політичних і соціальних потрясінь. Його історія – це розповідь про самонавчання, наполегливу амбітність та надзвичайну здатність не просто зображати зовнішність, а вловити сутність своїх персонажів у контексті їхнього часу. Раннє життя Джона Сінґлтона Кролі було насичене бурхливим морським світом колоніального Бостона – міста, що кишіло купцями, кораблебудівниками та зростаючим багатством. Його батько, Річард Кролі, хоч і був відсутній незабаром після народження Джона, був торговцем тютюном, а його мати, Мері Сінґлтон Кролі, керувала крамою на Лонг-Ворф. Це середовище навчило молодого Джона гостро відчувати матеріальний світ – текстури тканин, блиск срібла, тонкі нюанси соціального статусу – усі ці елементи пізніше визначили його художній стиль. Його дядько, Пітер Пелхем, гравер та лімнер (художник, що створював портрети на пергаменті або папері), надав йому початкове керівництво, але талант Кролі в основному розвивався завдяки наполегливому навчанню та практиці. Він з жадібністю вивчав усі доступні гравюри, ретельно копіюючи їх, щоб опанувати техніку, і швидко перевершив здібності свого дядька.

    The Rise of a Colonial Portraitist

    До 1760-х років Кролі зарекомендував себе як провідного портретиста Бостона, обслуговуючи еліту міста. Його успіх не був просто результатом технічної майстерності; це була його здатність вкладати у свої портрети психологічну глибину, рідкісну для мистецтва колоніальної Америки. Він пішов далі простої імітації, прагнучи вловити характер та соціальний статус своїх співців. Це включало ретельну увагу до деталей – точне зображення тканин, ювелірних виробів та меблів – але також глибоке розуміння постави, виразу обличчя та жестів. Портрети Кролі не були просто зображеннями; це були заяви про багатство, владу та соціальну амбіцію. Він майстерно впроваджував символічні предмети у свої композиції, тонко натякаючи на професію або інтереси своїх співців. Купець міг бути зображений з імпортними товарами на тлі, адвокат – з юридичними текстами, а морський офіцер – з навігаційними інструментами. Ця увага до деталей та символізму підвищувала його роботу вище рівня простого портрету, перетворюючи її на форму соціального коменту. Його портрети видатних осіб, таких як Езекіїль Гандвейт (Елізабет Льюїс), є чудовим прикладом цього підходу – елегантна поза, розкішні тканини та тонкі деталі передають відчуття витонченості та статусу.

    Ambition and the Call of Europe

    Незважаючи на свій успіх у Бостоні, Кролі прагнув визнання з художніх кіл Лондона та Риму, і прагнув перевірити свої здібності проти майстрів європейського живопису. У 1766 році він відправив свій Хлопчик із літаючою соболем до Королівського суспільства митців у Лондоні, де його отримала значна похвала від Джошуа Рейнольда та Бенамінга Веста – провідних фігур британського мистецтва. Ця підтримка підігнала амбіції Кролі щодо подальшого навчання та визнання. Однак сімейні зобов’язання та процвітаючий бізнес затримали його в Бостоні ще на десятиліття. Нарешті, у 1774 році, разом зі своєю дружиною Сусанною Фарнсворт Кларком і їхніми дітьми, він вирушив у подорож до Європи, збираючись вивчати старовинних майстрів та завоювати місце в європейському мистецькому світі. Вибух американської революції незабаром після його прибуття ускладнив ситуацію, змусивши Кролі орієнтуватися в політично напруженому середовищі, одночасно прагнучи досягти своїх художніх цілей.

    Historical Narratives and Lasting Legacy

    У Лондоні Кролі знайшов як можливості, так і виклики. Він продовжував писати портрети, отримуючи замовлення від провідних британських осіб, але також звернув свою увагу на історичне живописство – жанр, який вважався більш престижним, ніж портретний у той час. Його найамбітнішою роботою в цій сфері був Смерть майора Пірсона, що зображує сцену з битви при Джерсі під час американської революції. Хоча технічно вражаюче, його отримали змішані відгуки, оскільки деякі критики ставили під сумнів композицію та драматичний вплив картини. Подальші історичні полотна Кролі, такі як Падіння лорда Честерфілда в Палаті лордів, були більш успішними, демонструючи його здатність передавати складні емоції та драматичні моменти. Хоча він ніколи не досяг рівня визнання, якого прагнув у Європі, Джон Сінґлтон Кролі залишив незабутній слід в історії мистецтва як Америки, так і Великобританії. Він започаткував унікальний англо-американський стиль, поєднуючи європейські техніки з автентично американським чуттям. Його портрети залишаються цінними історичними документами, пропонуючи погляд на життя та цінності минулого віку. *Він запам’ятаний не лише за свою художню майстерність, а й за роль у формуванні національної ідентичності через своє мистецтво.* Він помер у Лондоні в 1815 році, залишивши після себе спадщину, яка надихає митців і захоплює аудиторію й досі.

    Influences and Artistic Development

    Early Influences: Ранній художній розвиток Кролі значною мірою був під впливом гравюр, які він ретельно копіював, зокрема творів європейських майстрів, таких як Рембрандт ван Рейн і Антуана Ватто.

    Guidance from Peter Pelham: Його дядько, Пітер Пелхем, надав початкове керівництво в техніці портретної живопису та гравюри.

    Encouragement from Joshua Reynolds & Benjamin West: Підтримка та відгуки цих провідних британських митців під час ранніх подач Кролі до виставок у Лондоні були вирішальними для формування його амбіцій і художнього напрямку.

    Rococo Style Influence: Спочатку Кролі прихильно ставився до стилю Рококо, що проявлялося в його використанні ніжних кольорів, елегантних позах та розкішних деталей. Однак він поступово перейшов до більш реалістичного і стриманого підходу.

    Historical Painting Inspiration: Його знайомство з історичними полотнами митців, таких як Бенамін Вест, надихнуло його на дослідження цього жанру, хоча він часто стикався з труднощами у повному узгодженні його природної майстерності в портретному живописі з ним.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Thaddeus Burr

    wikioo.org/uk/art/download/john-singleton-copley-thaddeus-burr-8XYCHJ-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Клепі, Джон Сінґлтон. Thaddeus Burr. 1760, https://wikioo.org/uk/art/john-singleton-copley-thaddeus-burr-8XYCHJ-en/
    APA
    Клепі, Джон Сінґлтон (1760). Thaddeus Burr [Painting]. https://wikioo.org/uk/art/john-singleton-copley-thaddeus-burr-8XYCHJ-en/
    Chicago
    Джон Сінґлтон Клепі. Thaddeus Burr. 1760. https://wikioo.org/uk/art/john-singleton-copley-thaddeus-burr-8XYCHJ-en/
    Harvard
    Клепі, Джон Сінґлтон (1760) Thaddeus Burr. Available at: https://wikioo.org/uk/art/john-singleton-copley-thaddeus-burr-8XYCHJ-en/

    Придивіться уважніше

    Thaddeus Burr — Джон Сінґлтон Клепі

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. Скільки облич ви можете знайти? ____ (у нашому каталозі їх 1 — чи згодні ви з цим?)
    4. Поверніться до розгляду Ватсон і акула (1778), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Neo-Classicism: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, спираючись на факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.