学生作品指南

Q: 拉里·普恩斯 的《Lick》 是否属于公有领域？

关于版权，"Lick" 属于 仍受版权保护。

Q: 我可以在不同的光线下查看拉里·普恩斯 的《Lick》吗？

拉里·普恩斯 的《Lick》 的 X 光视图可在作品的 X射线透视 页面查看：通过十一层光学图层对图像进行交互式深度解析。

Q: 是否有与“Lick”风格相似的作品？

拉里·普恩斯 的《Lick》 的 相似作品 页面展示了相关艺术作品。

姓名班级日期

拉里·普恩斯, Lick (1969). 仅供参考；版权归权利持有人所有。在流动的光影下观察这幅画布：线条的笔触、清漆下的真实色彩、以及纯粹的颜料质感

基本信息

艺术家: 拉里·普恩斯 wikioo.org/zh/artists/la-li-pu-en-si_zh/
艺术家生卒年: 1937 –
绘画: 1969
原尺寸: 300 x 107 cm

Lick — 拉里·普恩斯

尺寸大小

原件尺寸为 300 × 107 厘米（高 × 宽），此处将其与一名平均身高的成年人并列展示。由于尺寸过大，无法在此页面内按比例绘制。

此作创作于何时？

1930
1940
1950
1960
1970

上行：年份；下行：艺术家在各时间段起始及结束时的年龄（出生为0岁）。

创作于艺术家 32 岁时。 8 在我们目录中该艺术家的 11 件有明确日期的作品中，早于此件的作品。

▲ 此作，1969 每一幅带有日期的画作，按年代编排

早期作品：至 1963 主要执业年份：1963–1969 晚期作品：始于 1969

这三个阶段将本目录中已有明确日期的作品划分为第一季度、中期及最后季度。这些时期并不代表艺术家的全部创作：某些时期的作品稀少，可能源于记录的缺失，而非创作的停滞。岁月流转，与艺术家的生命轨迹交相辉映

对比相似作品

Untitled wikioo.org/zh/art/larry-poons-untitled-AQSCHN-en/
Untitled LP 21 ( 1) wikioo.org/zh/art/larry-poons-untitled-lp-21-1-AQSCHQ-en/
Northeast Grave, 1964 wikioo.org/zh/art/larry-poons-northeast-grave-ARACP4-en/

从上方作品中任选其一：列出它与此件作品的两个共同点，以及一个不同点。

更多与此作品相媲美的佳作：wikioo.org/zh/art/similar/larry-poons-lick-ARACNW-en/

配色方案

图像测量值

主色调

Walnut #793e33

已收藏色板

#793E33
#C8B3A1
#976B3E
#AC8677

这些色彩尽在艺术家的完整调色盘之中按颜色查找其他画作

色调: Earthy 图像中的主导色系。
主色名称: Walnut
饱和度: Balanced 色彩的饱和度与多样性，涵盖了从单一柔和色调到多种明亮色彩的范围。
对比度: Gentle 画面中色彩在明度与饱和度上的差异程度。
和谐: Strong Color Unity 色彩之间的协调程度，从冲突到完全统一。
亮度: Bright 画面整体的明暗程度，涵盖了从深邃阴影到明亮高光的变化。
饱和度: Balanced Soft 色彩纯净且富有张力，从近乎灰调到极尽鲜艳。

这幅画作在全球哪些地方被观赏？

低于 1%
1–3%
3–8%
8–20%
20% 及以上

仅凭这幅画作的记录访客数尚不足以绘制地图，因此该图表展示了过去十二个月内拉里·普恩斯的每一件作品 —— 总计涵盖 2 个国家。数据来源说明

十大领先国家

1 中国 75.0%
2 哈萨克斯坦 25.0%

在地图上找出颜色最深的三个国家。收藏这幅画作的博物馆是否位于其中之一？请写下一个让远方的人们想要观赏它的理由。

拉里·普恩斯最受关注的 5 件作品

1 Mary Queen of Scots 40.0%
2 Euthalia, 1963 20.0%
3 Via Regia, 1964 20.0%
4 The Doge's Palace, 1969 20.0%
— Lick, 1969 此幅画作 0.0%

这些作品共同占据了该艺术家画作在过去十二个月中所获关注度的 100.0%。该目录收录了 17 件该艺术家的作品，其中 4 件曾被至少浏览过一次。此画作在此期间尚无浏览记录，因此在列表中不显示排名。每月统计数据保持一致

条形图衡量的是关注度，而非品质。请选择排在首位的作品以及这一件：列举一件除了绘画技巧之外，可能使一幅画作闻名遐迩的因素。

艺术家

拉里·普恩斯

出生于东京, 日本

终身追逐绘画：拉里·普恩斯的艺术之旅

1937年出生于日本东京，拉里·普恩斯（Larry Poons）的艺术轨迹是一场永无止境的探索，充满了对创新的不懈追求与叛逆精神。他的故事并非始于视觉艺术领域，而是源自音乐。从1955年至1957年，普恩斯在波士顿的新英格兰音乐学院致力于作曲研究，曾憧憬着通过编织声音景观来开启职业生涯。然而，1959年的一次关键邂逅彻底改变了他的命运。在French & Company画廊参观巴内特·纽曼（Barnett Newman）的展览时，绘画的热情在他心中被瞬间点燃，促使他立即且彻底地转向了新的领域。他放弃了音乐创作，转而进入波士顿美术博物馆学院深造，随后又在纽约艺术学生联盟继续学业，全身心地投入到视觉艺术这一媒介之中。这种戏剧性的转变凸显了普恩斯职业生涯的一个核心特征：为了追求纯粹的艺术表达，他拥有随时抛弃既定道路的勇气。

从欧普艺术的精准到绘画性的抽象

20世纪60年代，普恩斯凭借一系列以光学活力震撼观众的画作初露锋芒。这些早期的作品通常被归类为欧普艺术（Op Art），其特点是在大胆的色彩背景下，精心排列着圆形与椭圆。这些形状的精确布局创造出一种运动的错觉，将观者引入色彩与形状之间动态交织的幻境。这一时期确立了普形成为蓬勃发展的先锋派艺术中的重要人物，与唐纳德·贾德（Donald Judd）、克拉斯·奥登伯格（Claes Oldenburg）以及卢卡斯·萨马拉斯（Lucas Samaras）等艺术家并列，他们都曾由极具影响力的Green Gallery代理。然而，普恩斯并不满足于仅仅局限于光学艺术的边界。在弗兰克·斯特拉（Frank Stella）的支持下，他开始背离早期作品中那种严谨的几何精确性，在60年代后期转向一种更为松散、更具绘画性的手法。这种转变不仅仅是风格上的变迁，更是对当时盛行的克莱门特·格林伯格（Clement Greenberg）批评理论的一种挑战——后者主张一种专注于绘画固有属性的还原主义美学。普恩斯试图寻找超越纯粹光学性之外的东西——一种与油彩本身的触感及情感可能性的更深层次的交融。

材质探索与全景视野

随后的几十年见证了普恩斯作品中一段非凡的实验时期。从20世纪70年代到90年代，他无畏地探索着非常规材料，将泡沫、橡胶、绳索甚至打字机纸张融入他的绘画之中。这些添加物并非仅仅为了装饰；它们从根本上改变了画布的表面，创造出三维效果，使作品延伸到了传统的画面平面之外。通过层层堆叠纹理，他将绘画转化成了一种雕塑性的对象——这证明了他不断试图突破绘画边界的渴望。这一时期反映了一位深耕于艺术物质性、寻求与媒介物理属性进行新交互的艺术家形象。到了90年代，普恩斯重新回到了画笔，但不再使用传统的画布。他开始在缠绕于工作室空间的巨大画布卷轴上创作，营造出由层叠色彩构成的宏大全景环境。这种沉浸式的方法使他能够进行纪念碑式的规模创作，将自己包裹在绘画之中，从而与创作过程建立起一种亲密的连接。

认可与永恒的遗产

在整个职业生涯中，拉里·普恩斯因其对当代艺术的贡献而获得了广泛的认可。他的作品曾多次亮相于里程碑式的展览，如纽约现代艺术博物馆（MoMA）的“响应之眼”（1965年）以及大都会艺术博物馆的“纽约绘画与雕塑，1940–1970”（1969年），从而巩固了他在美国艺术史上的地位。他甚至出现在埃米尔·德·安东尼奥（Emile de Antonio）的纪录片《画家绘画》（1972年）和霍利斯·弗兰普顿（Hollis Frampton）的电影《武器手册》（1966年）中，为人们提供了窥见当时艺术氛围的窗口。近期，他亦出现在纳撒尼尔·卡恩（Nathaniel Kahn）2018年的纪录片《一切的价格》中，该片在圣丹斯电影节首映，引发了关于艺术市场与创意表达价值的热议。除了视觉艺术上的成就，普恩斯在摩托车赛车领域也取得了成功，曾获得美国历史赛车摩托车协会（AHrma）颁发的奖项，包括500 cc Hailwood杯和John & Ginny Demoisey奖杯——这见证了他多元的激情与竞技精神。如今，他的作品被全球众多顶尖机构收藏，包括艾尔布赖特-诺克斯美术馆、芝加哥艺术博物馆、大都会艺术博物馆以及伦敦泰特美术馆，确保了他的创新愿景将持续激励一代又一代的艺术家与艺术爱好者。自1997年以来，他一直坚持在艺术学生联盟任教，向志向远大的艺术家传授他的知识与绘画热情，并始终活跃于创作前沿，展现了对实验与创新的终身承诺。拉里·普恩斯的旅程不仅仅是一个艺术演进的故事；它更是好奇心的力量、挑战传统的勇气以及油彩本身永恒魅力的明证。

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引用此作品

MLA: 拉里·普恩斯. Lick. 1969, https://wikioo.org/zh/art/larry-poons-lick-ARACNW-en/
APA: 拉里·普恩斯 (1969). Lick [Painting]. https://wikioo.org/zh/art/larry-poons-lick-ARACNW-en/
Chicago: 拉里·普恩斯. Lick. 1969. https://wikioo.org/zh/art/larry-poons-lick-ARACNW-en/
Harvard: 拉里·普恩斯 (1969) Lick. Available at: https://wikioo.org/zh/art/larry-poons-lick-ARACNW-en/

Lick — 拉里·普恩斯

细致观赏

请用自己的话来回答。这里没有标准答案——只有你能解释清楚的答案。

首先吸引你目光的是什么？为什么？
哪些色彩或形状营造了这种氛围——而这种氛围又是怎样的呢？
回看本指南前文提到的 Untitled，请指出它与此件作品共有之处的两点，以及不同之处的一点。
拉里·普恩斯在创作此作时大约 32 岁。作品中的哪些细节体现了艺术家这一阶段的创作特征？
艺术家或许想让你感受到什么？

您的回复

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常见问题与解答

拉里·普恩斯的《Lick》是否属于公有领域？

关于版权，"Lick" 属于仍受版权保护。

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