Look closer
Every detail, painted by hand
Three spots of the painting, enlarged. Our artists reproduce each of them by hand, at the size you choose.
i.
The heart of the scene.
ii.
Light and background.
iii.
The brushwork.
The painting
Untitled 40: A Circle of Reflection
Mark Rothko’s “Untitled 40” stands as a testament to the profound power of abstraction and its ability to evoke visceral emotion. Completed in 1968, shortly before his untimely death, this monumental canvas embodies the core tenets of Color Field painting—a movement that revolutionized American art in the mid-20th century.
- Subject Matter: The artwork presents a deceptively simple composition: a large circular expanse dominated by deep crimson hues. Within this circle reside meticulously placed elements – two figures positioned on opposite sides, three umbrellas of varying sizes and orientations, four clocks anchoring the upper left corner and right side, and three bowls strategically situated to create visual balance.
- Style & Technique: Rothko’s masterful application of acrylic paint onto paper exemplifies Color Field painting's characteristic method. Instead of depicting recognizable forms or narratives, he achieved expressive effect through layering translucent washes of color—creating luminous blocks that bleed into one another. This technique prioritizes sensation over representation, inviting viewers to engage directly with the emotional resonance of the pigment itself.
- Historical Context: Rothko emerged during a period of significant artistic experimentation following World War II. The Color Field movement responded to the anxieties and uncertainties of the era by rejecting illusionistic painting in favor of pure color—a deliberate rejection of academic conventions and an embrace of existential contemplation. “Untitled 40” reflects this spirit, mirroring the broader cultural preoccupation with themes of mortality and spiritual searching.
- Symbolism: The circular form itself is laden with symbolic significance – representing wholeness, eternity, and perhaps even the cosmos. The crimson hue—Rothko’s favored color—is associated with passion, vitality, and primal energy. The umbrellas serve as visual anchors, grounding the composition while simultaneously suggesting protection from external forces. Similarly, the clocks symbolize time's relentless passage and underscore the artwork's meditation on existence.
- Emotional Impact: Viewing “Untitled 40” is intended to be a deeply immersive experience. Rothko aimed to bypass intellectual analysis altogether, prompting viewers to confront their own emotions and perceptions—a deliberate challenge to traditional artistic goals. The luminous color blocks generate an aura of serenity and contemplation, inviting the observer into a space of profound introspection.
Въпроси и отговори
Колко души разглеждат "Untitled 40"?
За „Untitled 40“ е налична страница с Статистика, която проследява месечните посещения на това произведение и на други творби на художника, с разпределение по държави и езици.
Колко наситена е палитрата на "Untitled 40"?
„Untitled 40“ на Марк Ротко е заснето с Clear Color Presence наситеност.
Има ли информационен лист за „Untitled 40“ на Марк Ротко, предназначен за ученици?
Страницата Информационен лист за „Untitled 40“ на Марк Ротко предлага двустраничен информационен лист за принтиране: самото произведение с неговата идентификационна таблица, времева лента, поставяща го в периода от живота на художника, други творби на същия автор, измеримата цветова палитра и готови за копиране цитати в четири различни стила.
Това произведение е защитено от авторско право
Изкуството, представено на тази страница, е защитено от законите за авторско право, което означава, че не можем законно да създаваме или продаваме идентични репродукции. Тази защита се прилага съгласно международни споразумения като Бернска конвенция и от националното законодателство, включително разпоредбите на Закон за авторското право на САЩ – Раздел 17.
Като уважителна и законна алтернатива, ние предлагаме изработени по поръчка, ръчно рисувани произведения на изкуството, вдъхновени от оригинала. Нашите умени и професионални артисти внимателно изучават стила, настроението и артистичната същност на оригиналното произведение, за да създадат ново, уникално творческо произведение, което предизвиква същото чувство – оставайки в същото време самостоятелно оригинално творение.
Този метод е напълно съвместим с законите за авторско право, тъй като не включва копиране или дублиране на защитеното произведение. Вместо това става въпрос за творческа реинтерпретация – нова картина, която е вдъхновена от оригинала, но не е идентична с него.
Марк Ротко
1903 - 1970, Латвия
The painter
Открийте иконичните цветни полета на Марк Рошко и абстрактния експресионизъм – революционен художник, който преобразява изкуството с дълбоки емоционални послания и трайно влияние.
Биография на художника
Early Life and the Seeds of Artistic Vision
Mark Rothko, роден Маркус Йохавлевѝч Ротковиц в Дъаугавпилс, Латвия, през 1903 г., носеше в себе си от самото начало чувство на изгнание, което дълбоко оформя пътя му към изкуството. Ранните му години бяха белязани от страховете на еврейско семейство живеещо в Палето на Сетълмент, сянката на погроми и политически неспокойствие. Тази атмосфера внушава дълбока чувствителност към човешко страдание – тема която ще резонира през цялото му творчество. Миграцията през 1913 г. в Портланд, Орегон, представляваше не само географски преход, но и културно сътресение за младата Ротоковиц. Въпреки че баща му, фармацевт и интелектуал със социалистически възгледи, създаде дом изпълнен с дебат и обучение, загубата на Яков Ротковиц малко след тяхното пристигане хвърли дълга сянка. Това ранно преживяване на загуба, съчетано с предизвикателствата на асимилация, подхранваше цял живот търсене на екзистенциални теми – смъртност, травма и търсенето на смисъл в хаотичен свят. Въпреки че преуспяваше академично във Йейл Университет, Ротоковиц се беше привлечено от живата енергия на Ню Йорк Сити, изоставяйки формални изследвания да преследва страстта си към изкуството при Академията на Изкуствата в Бруклин. Тези формиращи години положиха основите за художествено виждане което ще предизвика конвенционални представи за рисуване и ще преоцени емоционалната сила на цвета.From Figurative Beginnings to Abstract Expressionism
Ротоковиц първоначално изследваше изкуството си като реалистично, рисувайки градски сцени и портрети с остър поглед към детайла. Въпреки това тези ранни творби вече намекваха за психологическа дълбочина която ще стане негов белег. През 1940-те години изкуството му претърпя драматична трансформация, повлияно от сюрреализъм и митология. Той се отдалечи от репрезентационни изображения търсейки вместо това да изрази универсални човешки емоции чрез символични форми. Този период вижда възхода на многоформени картини – платна населени с двусмислени биформични форми които сякаш висят между фигуративност и абстракция. Тези творби не бяха просто експерименти във форма; те бяха дълбоко преживени отговори на страховете и неувереността на свят във война. През късните 1940 г. Ротоковиц достигна своя белег – голям вертикален платно рисуван с няколко цветни правоъгълника които изглеждат да се изпълват със светлина и да резонират един към друг създавайки усещане за дълбочина и движение. Той премахна всички останки от разпознаваеми изображения фокусирайки се вместо това върху чисто емоционално въздействие на цвета и формата. Това ознаменува ключов момент в развитието на Абстрактен Експресионизъм и установи Ротоковиц като водещ човек в този революционен движение.The Color Field and the Pursuit of Transcendence
Абстрактният Експресионизъм се характеризира с отказ от традиционни художествени техники и подходи, като се акцентира върху емоционално въздействие и състояние на ума. Ротоковиц използва широки площи от цвят вместо детайлни изображения и прецизни линии, създавайки произведения които предизвикват дълбоки размишления за човешката същност и духовни търсения. Той се стремеше да постигне емоционална чистота и да изрази вътрешни чувства чрез минималистични средства – подход който се противопоставя на реалистичната репрезентация и търси връзка със съзнанието и душата. Ротоковиц беше силно повлиян от идеите на философи като Жан-Поул Сартр и Албер Камю, които изразяваха скептицизъм към рационализма и оптимизма и подчертаваха важността на свободата и отговорността. Той се занимаваше с експерименти в различни художествени техники и материали – маслени бои върху платно, акрилни покрития и дори инсталационни произведения – като използваше тези средства да изрази своите възгледи за света и човечеството.Major Achievements and Lasting Legacy
Най-значимите постижения на Ротоковиц включват неговите емблематични картини „Номер 5 Номер 22“ и „Морски център“, които демонстрират развитието му към абстрактен Експресионизъм и съчетават минималистична форма с дълбоко емоционално въздействие. Тези произведения са сред най-известните и ценени в световното изкуство и продължават да инспирират художници и критици до днес. Ротоковиц остави трайно влияние върху развитието на съвременната художествена практика и се смята за един от основоположниците на Абстрактен Експресионизъм – движение което преобразява изкуството през 1950-те и 60-те години и определя емоционалната сила на абстрактното произведение. Той беше признат като един от най-важните художници на XX век и неговото творчество продължава да бъде изучавано и оценявано от поколения изследователи и любители на изкуството по целия свят. Ротоковиц е пример за художник който се стреми към истинност и дълбочина, използвайки цветовете и формите като средство за изразяване на вътрешни чувства и мисли – постижение което ще бъде помнено от поколенията художници и критици.Бърза информация
- Artistic Movement Or Style: Цветово полево изкуство
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Минимализъм']
- Date Of Birth: Сеням 25, 1903
- Date Of Death: Февруари 25, 1970
- Full Name: Mark Rothko
- Nationality: Американски
- Notable Artworks:
- Номер 5 Номер 22
- Сеаграм Мурали
- Рошко Капела
- Place Of Birth: Дъгавапълс, Лаврантия
Ръчно изработена маслена репродукция
Have it painted for you
Ръчно изработена маслена репродукция
Ръчно рисувана маслена картина върху платно във вашия размер и рамка, изработена по поръчка от нашите художници. ( Превключване към принт
Превключване към дигитално изображение)
Your commission
Untitled 40
Вид репродукция
Размер на репродукцията
-
Елитен старши художник
Повече детайлност, изящество и допълнително време за производство
-
Рамка за репродукция
-
-
За произведения на изкуството или репродукции, чийто размер е над 105 см (приблизително 41 инча) във всяка страна, рамката ще бъде изпратена в разглобен вид като комплект за сглобяване. Този метод гарантира безопасна доставка и предотвратява повреди по време на транспортиране.
Изисква се професионално сглобяване – това не е продукт за самостоятелна изработка (DIY).
Комплектът трябва да бъде сглобен, а платното – опънато от опитен професионален багер, като се използва дървено лепило (не е включено в комплекта), клещи за опъване на платно и затягащи скоби, за да се поддържа правотата на подрамника, докато лепилото изсъхне. Неправилното сглобяване или неравномерното опъване на платното може трайно да повреди произведението и не е покрито от нашата гаранция.
Всички елементи от масивна дървесина са включени, прецизно изрязани по размер.
Сглобява се с предоставените винтове, както и с лепило за дърво за ъгловите връзки, което не е включено в комплекта и трябва да бъде осигурено от вашия рамкар.
Изискват се професионални инструменти, които не са включени: щипка за опъване на платно (натягач) и скоби за фиксиране на подрамниците под прав ъгъл, докато лепилото изсъхне.
Важно:
За сглобяването на ъглите е необходимо лепило за дърво, рейките трябва да се фиксират с клещи (затягащи скоби, докато лепилото изсъхне напълно, а за опъването на платното върху готовата рамка е необходим инструмент за опъване на платно. Нито един от тези артикули не е включен в комплекта. Моля, осигурете услугите на опитен професионалист по багетно окантоване, преди да поръчате този размер.
Етикет с име
-
-
Защитен лак
Гланцов лак (подсилва цветовете и предпазва от светлина и влага)
-
Персонализирай моето произведение
Примери за възможности за персонализация: Заменете лицето със снимка на клиента; Добавете домашен любимец (например, заменете котка с куче); Включете скрито съобщение във фона; Променете пейзажа или елементите на фона.
-
Спешно
Доставка по целия свят () в рамките на 3-4 седмици вместо стандартните 5 седмици. (29 Октомври). Без компромис с качеството.
-
Експресна доставка
Доставка по целия свят () в рамките на 5 седмици. (5 Ноември).
Включена
Обща цена
€ 234
i.
Scale
Slide to your wall: every size keeps the proportions of the original.
Изберете от нашите предварително зададени размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Въведете необходимата ширина и височина, за да паснат на вашата рамка или стена. Тъй като това е ръчна работа, при избор на размер с различен формат художникът може да нарисува малко повече около картината или да отреже малко от периферията — вие избирате. Преди да започне рисуването, ще ви изпратим дигитален мок업 за одобрение. Картината, показана на тази страница, не е реалният резултат — само мок업ът го показва.
ii.
Frame
The frame is drawn on the painting at its true width.
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
С рамка
iii.
Make it yours
A painting made by hand can be made for one person.
iv.
Finishing
Nameplate, varnish and delivery.
- Безплатна експресна доставка по целия свят
- Висококачествено ленено платно
- Пълно застраховане на доставката
- Гаранция за възстановяване на митнически такси
- Гаранция за пълно съответствие на цветовете
- Политика за връщане в рамките на 100 дни (само при дефекти)
- 100% Гаранция за връщане на сумата
- Оферта за отстъпка при поръчка на повече бройки
Quick facts and art quiz



За произведения на изкуството или репродукции, чийто размер е над 105 см (приблизително 41 инча) във всяка страна, рамката ще бъде изпратена в разглобен вид като комплект за сглобяване. Този метод гарантира безопасна доставка и предотвратява повреди по време на транспортиране.




