- 8.0 x 26.0 cm
Del som kort
Del
Detaljer
Guide
Download
Lignende værker
Diasshow
Spørgsmål og svar
StatistikkerSe nærmere efter
Hver eneste detalje, håndmalet
Tre detaljer af maleriet, forstørret. Vores kunstnere reproducerer hver enkelt i hånden i den størrelse, du vælger.
i.
Scenens hjerte.
ii.
Lys og baggrund.
iii.
Penselstrøgene.
Maleriet
Beskrivelse af samlerobjektet
Chen Lu's 'Drøm Guldlampe' udforsker kvindelige temaer og kombinerer japanske kunsttraditioner med taiwansk arv. Dette ikoniske silkeprint af kvinder i Shantimen området er et vidnesbyrd om styrke og følsomhed gennem kunst.
Vis mere
Kunstnerbiografi
Chen Chin (1907-1998), a Taiwanese artist celebrated for her elegant paintings of women, blending Japanese & Taiwanese influences. Explore her iconic work 'The Women of Shantimen Area' and legacy in challenging gender roles through art.
Chen Lu’s Dream Lantern – Et Portrætter af Kvinder i Taiwan
Chen Lu, bedre kendt som Chen Chin (1907-1998), var en pioner inden for taiwansk femininsk kunst og efterlod sig et betydeligt spor i kunsthistorien. Hun er mest berømt for sit ikoniske silkeprint “Kvinderne fra Shantimen Området”, hvor hun på en følsom måde udforsker kvindelige perspektiver og kombinerer japanske kunsttraditioner med hendes egen kulturelle arv. Dette værk er mere end blot et visuelt udtryk; det repræsenterer en dyb forståelse for sociale spørgsmål og en imponerende teknisk kunnen, hvilket gør det til et fascinerende studie af både kunstnerens personlighed og den tid, hun levede i.Om Kunstværket: En Symfonisk Samtale mellem Materiale og Form
Denne sculpture af en sfære med en kugle på toppen er et eksempel på Chen Chins unikke stil – en stil præget af elegance og subtilitet. Sfæren er konstrueret af tre forskellige materialer, hvilket skaber en visuel effekt der fremhæver kontrasten mellem teksturer og giver værkets struktur dybde. Det gyldne fundament under sfæren symboliserer stabilitet og styrke, samtidig med at det henviser til traditionelle taiwanske dekorative teknikker. De mindre sfærer placeret på venstre og højre side af sculpturen er ikke blot dekorative elementer; de repræsenterer måske idéen om balance og harmoni – temaer der ofte findes i Chen Chins kunstværker.Historisk Kontekst og Japansk Påvirkning
Chen Chin blev født i Xiamen, Kina, hvor hun oplevede japansk kultur under kolonitiden, hvilket havde en betydelig indflydelse på hendes kunstneriske udvikling. Efter uddannelse ved Tokyo Women’s Academy of Fine Art blev hun inspireret af den japanske æstetik og brugte teknikker som kolorit og komposotion til at skabe værker der både var teknisk præcise og følelsesmæssigt resonerende. Denne kombination af tradition og innovation er karakteristisk for mange taiwanske kunstnere fra hendes tid og fremtiden, hvilket understreger vigtigheden af kulturel udveksling i kunstnerisk kreativitet.Symbolisme og Emotionel Påvirkning – Kvinder Som Spejl For Samfundet
Chen Chins kunstværker fokuserer primært på kvindelige figurer og udforsker ofte temaer som styrke, skønhed og følelsesmæssig kompleksitet. ”Kvinderne fra Shantimen Området” er ikke blot portrætter af kvinder; det er også en kritik af sociale normer og forventninger til kvinder i Taiwan på hendes tid. Silkeprintet bruger delikat kolorit og præcise linjer til at fremhæve kvindens naturlige skønhed og samtidig udtrykke deres kamp for selvstændighed og ægthed. Dette værk efterlod sig en varig indflydelse på taiwansk kunst og kultur og fortsætter med at inspirere kunstnere og kunstelskere i dag.- Denne reproduktion er fremstillet af høj kvalitet og sikrer autentisk gengivelse af Chen Lu’s originale værk.
- Perfekt til både hjem og kontor – tilføj et strejf af elegance og kulturel inspiration til din indretning.
Spørgsmål og svar
Hvor kan jeg finde en guide til "Chen Lu, Drøm Guldlampe"?
Elevguide-siden for "Chen Lu, Drøm Guldlampe" af Chen Chin tilbyder et printbart faktablad på to sider: kunstværket med dets identitetstabel, en tidslinje der placerer det i kunstnerens levetid, andre værker af kunstneren, den målte farvepalette og citater klar til kopiering i fire forskellige stilarter.
Hvilken stemning og hvilke følelser udtrykker "Chen Lu, Drøm Guldlampe" af Chen Chin?
Stemningen i "Chen Lu, Drøm Guldlampe" af Chen Chin er Seren, og dens følelsesmæssige tone er Rolig.
Hvilke andre navne er Chen Chin kendt under?
Chen Chin optræder under de alternative navne Chen Jin.
Dette kunstværk er ophavsretsbeskyttet
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Som et respektfuldt og lovligt alternativ tilbyder vi skræddersyede, håndmalede kunstværker inspireret af originalen. Vores dygtige og professionelle kunstnere studerer omhyggeligt originalens stil, stemning og kunstneriske essens for at skabe et nyt, unikt værk, der fremkalder den samme følelse – samtidig med at det forbliver en original skabelse i egen ret.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Chen Chin
1907 - 1998, China
Maleren
Kunstnerbiografi
Chen Chin: A Pioneer of Taiwanese Feminine Art
Chen Chin (1907-1998), a Taiwanese artist whose legacy continues to inspire, stands as one of the foremost figures in twentieth-century Taiwanese art. Celebrated primarily for her poignant depictions of women—particularly her iconic silk painting “The Women of Shantimen Area”—Chin’s oeuvre transcends mere visual representation; it embodies a profound engagement with social commentary and a masterful fusion of Japanese artistic traditions with her own rooted heritage. Her work serves as a testament to resilience, grace, and the enduring power of feminine perspective within a rapidly changing cultural landscape.- Early Life & Artistic Formation: Born in Xiamen, China, Chen Chin’s formative years were marked by exposure to Japanese culture during the colonial era. Recognizing her artistic potential early on, her father—a wealthy businessman and patron of the arts—supported her pursuit of formal training at Tokyo Women's Academy of Fine Arts in 1925. This pivotal decision propelled her into a world dominated by male artists, where she bravely challenged societal expectations regarding women’s roles.
- Japanese Influence & Gouache Technique: Chen Chin’s artistic style was indelibly shaped by her Japanese training, specifically her mentorship under Gobara Koto, who championed the use of gouache—a translucent watercolor pigment—as a medium. This technique allowed her to achieve remarkable luminosity and depth in her paintings, capturing subtle nuances of emotion and atmosphere.
- “The Women of Shantimen Area”: Arguably Chen Chin’s masterpiece, “The Women of Shantimen Area” exemplifies her distinctive artistic vision. Executed in silk, the painting portrays a group of women engaged in daily activities—weaving, preparing food, tending to children—with meticulous detail and sensitivity. The composition skillfully balances traditional Japanese aesthetics with Taiwanese cultural symbolism, conveying both beauty and quiet dignity.
- Recognition & Legacy: Chen Chin’s work garnered considerable acclaim during her lifetime, securing her place in the annals of Taiwanese art history. Her inclusion in the inaugural Taiwan Fine Arts Exhibition in 1927 solidified her position as one of the “Three Young Talents,” marking a significant breakthrough for female artists in Taiwan. Furthermore, she was awarded the Executive Yuan Cultural Award in 1996—a testament to her unwavering dedication to artistic excellence and her profound contribution to Taiwanese culture.
- Continuing Influence: Chen Chin’s pioneering spirit continues to resonate within subsequent generations of Taiwanese artists. Her unflinching portrayal of women's lives—characterized by grace, strength, and vulnerability—serves as an enduring inspiration for those striving to express feminine perspectives through art. Her legacy extends beyond her artistic achievements; she remains a symbol of female empowerment and artistic courage in Taiwan and globally.
Exploring Chen Chin’s Artistic Vision
Chen Chin's approach to painting wasn't merely about capturing visual likenesses; it was about conveying emotion and embodying cultural values. Her meticulous attention to detail—particularly in depicting hairstyles, fabrics, and accessories—reflects the fashion trends of her time while simultaneously honoring Taiwanese traditions. Notably, “Leisure (悠閒)” showcases a striking juxtaposition between Chinese-style canopy beds and Japanese incense burners, highlighting the blending of influences that defined her artistic style.Notable Exhibitions & Museums
Chen Chin’s artwork has graced prestigious venues across Taiwan and Japan. Her paintings were prominently featured in *Centennial Celebration of Chen Chin*, held at Fukuoka Asian Art Museum (Fukuoka, Japan) in 2006, showcasing her enduring relevance as a cultural icon. Similarly, *The Beauty of Chen Chin’s Ladies* was presented at National Museum of History, Taipei, in 2003, further cementing her place within Taiwan's artistic heritage.Further Resources
For deeper insights into Chen Chin’s life and work, consult the following resources:- Hsieh, Shih-ying,"Ch’en Chin", *Biographical Dictionary of Chinese Women: Twentieth Century*, vol. 2, London, Routledge, 2015, p. 53–55
- Sullivan, Michael,*Modern Chinese Artists: A Biographical Dictionary*, Berkley, University of California Press*, *2006,* p. 14
Discover More
Visit WikiOO.org for a comprehensive overview of Chen Chin’s artistic journey and explore her masterpiece “The Women of Shantimen Area”: http://www.WikiOO.org/en/art/chen-chin-the-women-of-shantimen-area-D4FUX4-en/ Explore Museum Chi (Taipei, China) for additional context on Chen Chin’s artistic milieu: https://museumchi.org/Hurtige fakta om Chen Chin
- Full Name: Chen Jin
- Nationality: Taiwanese
- Date Of Birth: 1907
- Date Of Death: 1998
- Place Of Birth: Xiamen, China
- Notable Artworks: ['The Women of Shantimen Area']
- Artistic Movement Or Style: Japanese painting influence
- Artists Who Influenced This Artist: ['Gobara Koto']
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Contemporary Art']
Håndlavet oliereproduktion
Få det malet til dig
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. (
Skift til printsalg Skift til digitalt billede)
Din bestilling
Chen Lu, Drøm Guldlampe
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Eksklusivt udvalgte senior-kunstnere
Mere detaljerigdom, finesse og ekstra produktionstid
-
Indramning af reproduktion
-
-
For kunstværker eller reproduktioner, der er større end 105 cm (ca. 41 tommer) på en hvilken som helst side, vil rammen blive leveret som et adskilt sæt. Denne metode sikrer sikker levering og forhindrer skader under transport.
Professionel montering er påkrævet – dette er ikke et gør-det-selv produkt.
Sættet skal samles, og lærredet skal opspændes af en erfaren professionel indrammer ved brug af trælim (ikke medfølger), en lærredsspænder og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer. Forkert samling eller ujævn spænding af lærredet kan beskadige kunstværket permanent og er ikke dækket af vores garanti.
For kunstværker eller reproduktioner, der er større end 105 cm (ca. 41 tommer) på en hvilken som helst side, vil rammen blive leveret som et adskilt sæt. Denne metode sikrer sikker levering og forhindrer skader under transport.Alle massive trælister er inkluderet, præcist tilpasset i størrelsen.
Samles med de medfølgende skruer samt trælim til hjørneforbindelserne, som ikke medfølger og skal anskaffes af din indrammer.
Professionelt værktøj er påkrævet og medfølger ikke: en lærredsstrækker (spændetang) og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer.
Vigtigt:
Hjørneforbindelserne kræver trælim, listerne skal holdes fast med skruetvinger, indtil limen er helt tør, og opspænding af lærredet på den samlede ramme kræver en lærredsspænder. Ingen af disse dele er inkluderet i sættet. Vi anbefaler, at du kontakter en erfaren professionel indrammer, før du bestiller denne størrelse.
Navneskilt
-
-
Beskyttende fernis
Blank lak (fremhæver farverne og beskytter mod lys og fugt)
-
Tilpas mit kunstværk
Eksempler på tilpasningsmuligheder: Udskift ansigt med kunde-foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder skjult besked i baggrunden; Ændr baggrundslandskab eller elementer.
-
Hurtig levering
Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (9 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.
-
Ekspreslevering
Verdensomspændende levering til inden for 5 uger. (16 november).
Inkluderet
Samlet pris
Dkr 1768
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
i.
Skala
Originalen måler 8.0 x 26.0 cm. Skub den op mod din væg: alle størrelser bevarer deres proportioner.
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.
ii.
Ramme
Rammen er tegnet på maleriet i dets sande bredde.
Indrammet
Hvid kant Dkr1
Udvasket kant Dkr1
Fortsat motiv Dkr1
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
H24-GOLD Dkr30
H24-SILVER Dkr30
H36-GOLD Dkr45
H36-SILVER Dkr45
iii.
Gør den til din egen
Et håndmalet maleri kan skabes til én bestemt person.
Efter bestilling vil WikiOO.org-teamet sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til forhåndsvisning
iv.
Afslutning
Navneplade, lakering og levering.
Navneskilt
Detaljer om indgraveret bronzeskilt
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaljer om gennemsigtig akrylplade
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaljer om sort akrylplade
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Beskyttende fernis
Hurtig produktion og levering
Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (9 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.
- Gratis ekspresforsendelse til hele verden
- Lærred af linned i høj kvalitet
- Fuld transportforsikring
- Garanti for refusion af told og importafgifter
- Garanti for præcis farvegengivelse
- 100 dages returret ved fabrikationsfejl
- 100% fuld returret
- Mængderabat ved flere køb
Hurtige fakta og kunstquiz
Relaterede artikler
James Abbott McNeill Whistler: Top 25 Kunstværker – Skønhed, Harmoni & Historie | WikiOO
Oplev James Abbott McNeill Whistlers 25 mest ikoniske kunstværker. Fordyb dig i æstetismens verden, tonale malerier & harmoniske kompositioner. Find reproduktioner af højeste kvalitet og inspiration til din indretning på WikiOO.org.
The Essence of Shanshui: Tradition and Technique in Chinese Landscape Painting
Master the history of Song Dynasty Shanshui painting and ink wash techniques. Explore the legacy of Chinese landscape masters now.
The Enduring Presence of Figures in Art History: Representation, Emotion & Cultural Significance
Explore the rich history of figure painting with WikiOO. Discover Renaissance masterpieces, portraiture's evolution & the enduring power of human representation in art. Expert insights for collectors.
Serene Visions: Exploring Tranquility in Art History & Contemporary Practice
Explore the history of serene art & discover how landscape paintings evoke tranquility. From Shan Shui to Ukiyo-e, find artwork for a peaceful home at WikiOO.
Lignende kunstværker
