Se i rummet
Send
Del
Detaljer
Studieguide til kunstværker
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Se diasshow
StatistikKomposition med figurer
Akryl på lærred- Vægkunst
- Cubist Abstraction
1913
41.0 x 33.0 cm
The Whitworth
Læs mere
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Bestil håndmalet reproduktion Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (7 oktober)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Komposition med figurer
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 399
Komposition med Figurer – Et Tidligt Moderne Eksperiment
David Bomberg skabte ’Komposition med Figurer’ i 1913, et kunstværk der repræsenterer et fascinerende øjeblik i dansk kunsthistorie og udforsker nogle af de mest grundlæggende principper inden for abstrakt kunst. Dette geometriske værk er en direkte efterkommer af den ekspressive stil kendetegnet ved Whitechapel Boys-gruppen, hvor Bomberg sammen med andre unge kunstnere eksperimenterede aktivt med nye idéer og teknikker i begyndelsen af 1900-tallet. Kunstværket udtrykker en dyb forståelse for både kubismen og futurismen, kunstretninger der revolutionerede billedkunstens verden på dette tidspunkt.- Tema og Stil: Bomberg var ikke interesseret i at gengive konkrete objekter eller landskaber; snarere søgte han efter en måde at udtrykke følelser og ideer gennem rene geometriske former og farver. Kompositionen er præget af et kubistisk perspektiv, hvor objektet nedbrydes til grundlæggende geometriske elementer – ofte rektangler og trekanter – hvilket skaber en kompleks struktur og udfordrer traditionelle syn på rum og perspektiv.
- Teknik og Materiale: Bomberg anvendte olie på lærred, hvilket gav mulighed for en kraftfuld tekstur og dybde. Teknikken involverede brug af tykke penselstrøg og flere lag af farve, hvilket fremhævede både geometriske former og den generelle dynamik i værket. Det er tydeligt, at Bomberg var inspireret af kunstnere som Piet Mondrian og Kazimir Malevich, hvis stil var præget af rene linjer og blokfarver.
- Historisk Kontekst: Værket blev skabt under stor kulturel omvæltning, hvor nye kunstretninger udfordrede gamle konventioner. Udstillingen "Manet og de Postimpressionister" i 1910 var et vigtigt katalysator for udviklingen af abstrakt kunst og introducerede publikum til nye perspektiver på billedkunstens rolle.
- Symbolik og Emotionel Effekt: Selvom værket ikke indeholder nogen åbenlyse symboler, kan de kontrastfyldte farver og geometriske strukturer fortolkes som repræsentation af konflikt og udvikling. Bomberg ønskede at skabe et værk der ville fremkalde følelser af energi og spænding hos betragteren – en kunstoplevelse der udfordrer vores sanser og inviterer til refleksion.
Farvernes Dans og Linjernes Kraft
Bomberg var særligt opmærksom på farve og linje som grundlæggende elementer i billedkunst. Han brugte orange og brun dominerende, hvilket skaber en varm og dynamisk atmosfære. Kontrasten til den rene hvide og sorte farve understreger værket’s geometriske struktur og bidrager til dets følelsesmæssige effekt. Linjerne er skarpe og præcise, hvilket skaber en følelse af bevægelse og energi – et udtryk for kunstnerens fascination ved futuristiske idéer om hastighed og dynamik.Et Kunstværk til Eftertanke: Bombergs Arv
’Komposition med Figurer’ er mere end blot et teknisk imponerende værk; det repræsenterer en vigtig udvikling inden for dansk kunsthistorie og udtrykker en dyb forståelse for de kunstneriske udfordringer og muligheder der prægede begyndelsen af 1900-tallet. Bomberg efterlod sig et betydeligt kunstværk, der fortsat inspirerer kunstnere og kunstelskere verden over – et værk der fremkalder refleksion om forholdet mellem form og følelse og udfordrer vores traditionelle syn på billedkunstens funktion.Spørgsmål & svar
Hvilken atmosfære har "Komposition med figurer"?
"Komposition med figurer" har en Kraftfuld atmosfære.
Hvilken kunstner tilskrives "Komposition med figurer"?
"Komposition med figurer" tilskrives David Bomberg.
Hvordan forenes medie og bevægelse i "Komposition med figurer"?
"Komposition med figurer" er udført i Akryl på lærred i Cubist Abstraction-stil.
Hvornår blev "Komposition med figurer" af David Bomberg skabt?
"Komposition med figurer" af David Bomberg blev skabt i 1913.
Hvor gammel var David Bomberg, da Komposition med figurer blev skabt i 1913?
Da "Komposition med figurer" blev skabt i 1913, var David Bomberg – født i 1890 – 23 år gammel.
Hvilket stemningsleje og hvilke følelser forenes i "Komposition med figurer"?
Den indfangede stemning i "Komposition med figurer" af David Bomberg er Kraftfuld, og dens følelsesmæssige tone er Dramatisk.
Hvordan kan jeg se "Komposition med figurer" af David Bomberg som et diasshow?
"Komposition med figurer" af David Bomberg kan ses som et diasshow på værkets Diaporama-side.
Lignende kunstværker
Om kunstneren
Tidligt liv og kunstnerisk uddannelse
- Født: Birmingham, Storbritannien (5. december 1890)
- Død: London, Storbritannien (19. august 1957)
- En af 'Whitechapel Boys' – en gruppe kunstnere fra East End, der trådte frem i begyndelsen af det 20. århundrede.
Som søn af de polsk-jødiske immigrantforældre, Abraham og Rebecca Bomberg, påbegyndte han sine studier ved City and Guilds Technical Art School, før han uddannede sig til litograf i Birmingham.
Han studerede under Walter Sickert ved Westminster School of Art (1908-1910), hvor han blev inspireret af Sickers fokus på form og det urbane liv. Han fik en betydelig introduktion til Paul Cézanne gennem Roger Fry's udstilling "Manet and the Post-Impressionists" i 1910. Senere tilsluttede han sig Slade School of Art (1911), hvor han vandt Tonks-prisen for sin tegning af medstuderende Isaac Rosenberg.
Avantgarde-årene: Kubisme, futurisme og kontrovers
- Ved Slade var Bomberg en del af en bemærkelsesværdig generation, der inkluderede Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson og Dora Carrington.
- Han blev påvirket af de London-udstillinger i 1912, der præsenterede de italienske futurister samt Fry's anden postimpressionistiske udstilling (Picasso, Matisse, fauvisterne og Wyndham Lewis).
- Han udviklede en særpræget stil, der kombinerede kubisme og futurisme – karakteriseret ved geometriske kompositioner, begrænsede farvepaletter, kantede figurer og gitteragtige strukturer.
- Hans radikale tilgang førte til bortvisning fra Slade School of Art i 1913, da hans metoder blev anset for at være for dristige i forhold til institutionens konventionelle traditioner.
- Han var kortvarigt tilknyttet Bloomsbury Groups Omega Workshops og udstillede med Camden Town Group. Han viste en vis affinitet med Wyndham Lewis' vorticistiske bevægelse, men forblev uafhængig og nægtede fuld involvering.
Fra krig til landskab: Et stilskifte
Oplevelserne som menig soldat under Første Verdenskrig satte dybe spor i hans kunstneriske vision og førte til et opgør med abstraktionen.
I 1920'erne adopterede Bomberg en mere figurativ stil, med fokus på portrætter og landskaber hentet direkte fra naturen. Han udviklede en stadig mere ekspressionistisk teknik, kendetegnet ved tekstureret impasto og en intens følelsesmæssig dybde.
Omfattende rejser gennem Mellemøsten (især Palæstina) og Europa havde en betydelig indflydelse på hans senere værker. Hans skildringer af Jerusalem er særligt bemærkelsesværdige.
De senere år og eftermæle
- Fra 1945 til 1953 underviste han ved Borough Polytechnic (nu London South Bank University), hvor han inspirerede en hel generation af kunstnere, herunder Frank Auerbach, Leon Kossoff, Philip Holmes, Cliff Holden, Edna Mann, Dorothy Mead, Gustav Metzger, Dennis Creffield, Cecil Bailey og Miles Richmond.
- Han var gift med landskabsmaleren Lilian Holt.
- På trods af perioder med relativ glemsel i sin levetid, har Bombergs arbejde vundet stigende anerkendelse i de seneste årtier som et væsentligt bidrag til britisk modernisme.
- David Bomberg House ved London South Bank University er opkaldt efter ham for at ære hans minde.
- Hans eftermæle ligger i hans unikke syntese af de europæiske avantgarde-bevægelser og hans senere udvikling af en kraftfuld, ekspressiv landskabsstil, der indfangede essensen af både sted og menneskelig erfaring.
David Bomberg
1890 - 1957 , Storbritannien
Hurtige fakta
- Bemærkelsesværdige Værker:
- Selvportræt (193t)
- Kitty, kunstnerens søster (1929)
- Studie til et maleri
- Jerusalem
- Dødsdato: 19. august 1957
- Fulde Navn: David Garshen Bomberg
- Fødested: Birmingham, Storbritannien
- Fødselsdato: 5. december 1890
- Kunstnere Der Påvirkede Denne Kunstner:
- Paul Cézanne
- Walter Sickert
- Wyndham Lewis
- Kunstnere Eller Bevægelser Påvirket Af Denne Kunstner:
- Frank Auerbach
- Leon Kossoff
- Kunstnerisk Bevægelse Eller Stil:
- Kubisme
- Futurisme
- Ekspressionisme
- Nationalitet: Britisk
Relaterede artikler
Beyond Form & Color: Geometric Abstraction's Evolution in 20th/21st Century Art
Explore the evolution of geometric abstraction from Cubism to contemporary art. Discover key artists like Malevich & Mondrian, investment insights, and expert collecting advice at WikiOO.
David Bomberg: Reassessing the Pioneering Spirit of Early British Abstraction
Explore the groundbreaking work of David Bomberg, a pivotal figure in British abstraction. Discover his artistic evolution, influences, and lasting legacy through insightful analysis & expert commentary.
Kandinskys 25 Mesterværker: En Rejse Ind i Abstrakt Kunst | WikiOO.org
Oplev Kandinskys 25 mest ikoniske værker! Dyk ned i abstrakt kunst, ekspressionisme og farvernes sprog. Find luksus reproduktioner af berømte malerier som 'Komposition VIII' på WikiOO.org – inspiration til din vægkunst & indretning.
Geometrisk Abstraktion: Top 10 Kunstværker der Definerede Bevægelsen | WikiOO.dk
Oplev de 10 mest ikoniske værker inden for geometrisk abstraktion! Fra Kandinsky til Mondrian – lær historierne bag disse banebrydende kunstnere og deres farverige malerier. Find museumskvalitets reproduktioner & inspiration til din indretning på WikiOO.dk.
Neo-Abstract Art: The High-Impact Evolution of Modern Visual Energy and Geometric Sophistication
Discover the power of Neo-Abstract art. Explore how bold geometric forms and high-impact visual energy are redefining modern design. Learn to curate sophisticated, high-energy spaces with the latest trends in contemporary abstraction and structural color.
