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Leitfaden für studentische Kunstwerke

The Day Is Over

Name Klasse Datum

Aimé-Jules Dalou, The Day Is Over. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Aimé-Jules Dalou wikioo.org/de/artists/aime-jules-dalou_de/
Lebensdaten des Künstlers
1838 – 1902

Im Kontext

The Day Is Over — Aimé-Jules Dalou

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 64 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Aimé-Jules Dalou (1838–1902) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wikioo.org/de/art/similar/aime-jules-dalou-the-day-is-over-9CWCQV-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #333c41

    Gespeicherte Palette

    • #333C41
    • #788280
    • #556061
    • #ADB6B1

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Aimé-Jules Dalou aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 1 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 100,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 3 meistgesehenen Werke von Aimé-Jules Dalou

    1. 1 Le Triomphe de la République, 1899 75,0%
    2. 2 The Triumph of the Republic 25,0%
    3. The Day Is Over dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 13 Werke dieses Künstlers, von denen 2 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Aimé-Jules Dalou

    Geburtsort Paris, Frankreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: Paris, Frankreich (1838)

    Gestorben: 1902

    Dalou wurde in eine Arbeiterfamilie mit hugenottischem Hintergrund in Paris geboren. Seine Erziehung förderte ein Gefühl für weltliche und republikanisch-sozialistische Ideale.

    Er studierte an der Petite École, wo er seine frühe künstlerische Ausbildung erhielt.

    Von 1854 bis 1857 besuchte Dalou die École des Beaux-Arts de Paris, wo er Malerei bei Abel de Pujol und Bildhauerei unter François-Joseph Duret studierte.

    Jean-Baptiste Carpeaux erkannte sein Talent und wurde ein bedeutender Mentor, der Dalous künstlerliche Entwicklung beeinflusste.

    Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

    Dalou vereinte die Vitalität von Carpeaux mit einem akademischen Ansatz in der Bildhauerei und demonstrierte technische Fähigkeiten und wissenschaftliches Wissen.

    Seine Arbeit wurde von Künstlern wie Giambologna, Pierre Puget und Peter Paul Rubens beeinflusst.

    Frühe Werke, die 1861 im Pariser Salon ausgestellt wurden, begannen, seinen Ruf zu festigen.

    Er sympathisierte während seiner Zeit an der École des Beaux-Arts mit Alphonse Legros.

    Dalous politische Ansichten, insbesondere seine Verbindung zur Pariser Kommune von 1871, beeinflussten seine Karriere unter dem Zweiten Kaiserreich.

    Exil in England und neue Richtungen

    Nach der Pariser Kommune suchte Dalou 1871 Zuflucht in England aufgrund Verurteilungen durch die französische Regierung.

    Er lehrte an der South London Technical Art School und der South Kensington School of Art und trug zur Entwicklung der britischen Bildhauerei bei.

    Seine Zeit in England führte zu einer Reihe von Terrakotta-Statuetten und Porträtbüsten, die seinen sich entwickelnden Stil zeigten.

    Bemerkenswerte Werke aus dieser Zeit sind "Eine französische Bäuerin mit Kind", "Frau aus Boulogne, die ihre Perlen zählt" und informelle Porträtbüsten.

    Er erhielt Aufträge für öffentliche Arbeiten wie den Brunnen namens Charity an der Royal Exchange in London (1878) und Denkmäler für die Enkelinnen von Königin Victoria im Windsor Castle (1878).

    Rückkehr nach Frankreich und wichtige Errungenschaften

    Dalou kehrte 1879 nach Frankreich zurück, nachdem eine Amnestie erklärt worden war.

    Er schuf bedeutende Werke, darunter die Reliefdarstellung von Mirabeau, der Dreux-Brezé antwortet (1883) und das dekorative Panel Fraternity (1885).

    Seine ambitionierteste Leistung war das Denkmal "Triumph der Republik" auf dem Place de la Nation in Paris (errichtet 1899), ein groß angelegtes Werk, das die republikanischen Ideale Frankreichs symbolisiert.

    Zu den anderen bemerkenswerten Denkmälern gehören das Alphand-Denkmal (1899) und das Hoche-Denkmal in Quiberon (1902).

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Dalou wurde für seine technische Virtuosität, seinen aufmerksamen Realismus und seine Fähigkeit gewürdigt, sowohl groß angelegte allegorische Themen als auch intime Darstellungen des täglichen Lebens einzufangen.

    Er erhielt den Grand Prix bei der Exposition Universelle (1889) und wurde zum Kommandeur der Legion of Honor ernannt.

    Dalous Arbeit beeinflusste spätere Generationen von Bildhauern und trug wesentlich zur französischen Kunst des 19. Jahrhunderts bei, indem er akademische Traditionen mit aufkommenden realistischen Tendenzen verband.

    Er war einer der Gründer der Société Nationale des Beaux-Arts und diente als erster Präsident der Bildhauersektion.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

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    wikioo.org/de/art/download/aime-jules-dalou-the-day-is-over-9CWCQV-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Dalou, Aimé-Jules. The Day Is Over. n.d., https://wikioo.org/de/art/aime-jules-dalou-the-day-is-over-9CWCQV-en/
    APA
    Dalou, Aimé-Jules (n.d.). The Day Is Over [Painting]. https://wikioo.org/de/art/aime-jules-dalou-the-day-is-over-9CWCQV-en/
    Chicago
    Aimé-Jules Dalou. The Day Is Over. n.d. https://wikioo.org/de/art/aime-jules-dalou-the-day-is-over-9CWCQV-en/
    Harvard
    Dalou, Aimé-Jules (n.d.) The Day Is Over. Available at: https://wikioo.org/de/art/aime-jules-dalou-the-day-is-over-9CWCQV-en/

    Genau hinsehen

    The Day Is Over — Aimé-Jules Dalou

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 1 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Statuette of a Child (1902), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welche Farbe sticht in "The Day Is Over" am meisten hervor?

    Die Farbe, die in „The Day Is Over“ am stärksten hervorsticht, ist Espresso (#333c41). Die dominante Farbe ist hilfreich, um ein Kunstwerk auf eine Inneneinrichtung abzustimmen.

    Kann ich "The Day Is Over" genauer untersuchen?

    The Day Is Over“ kann Schicht für Schicht auf der Röntgenaufnahme-Seite des Kunstwerks untersucht werden – ein Viewer, inspiriert von der Leuchttisch eines Restaurators, mit elf optischen Ebenen des Bildes.

    Welchem Künstler wird "The Day Is Over" zugeschrieben?

    "The Day Is Over" wird Aimé-Jules Dalou zugeschrieben.