Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

A Pavane

Name Klasse Datum

Edwin Austin Abbey, A Pavane. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Edwin Austin Abbey wikioo.org/de/artists/edwin-austin-abbey_de/
Lebensdaten des Künstlers
1852 – 1911

Im Kontext

A Pavane — Edwin Austin Abbey

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 59 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Edwin Austin Abbey (1852–1911) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1887 Hauptwirkungsjahre: 1887–1899 Spätwerke: ab 1899

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wikioo.org/de/art/similar/edwin-austin-abbey-a-pavane-8DP5S5-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnut #6a492e

    Katalogisierte Palette

    • #6A492E
    • #9A7E50
    • #D1C594
    • #2A1815

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnut
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Edwin Austin Abbey aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 8 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 51,7%1.500 visits
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 17,2%500 visits
    3. 3 Deutschland 13,8%400 visits
    4. 4 Spanien 3,4%100 visits
    5. 5 Irak 3,4%100 visits
    6. 6 Peru 3,4%100 visits
    7. 7 Puerto Rico 3,4%100 visits
    8. 8 Singapur 3,4%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Edwin Austin Abbey

    1. 1 The Quest for the Holy Grail - part XV - The Golden Tree 30,3%1.000 visits
    2. 2 Panel XV The Golden Tree and the Achievement of the Grail 9,1%300 visits
    3. 3 The sisters 6,1%200 visits
    4. 4 Sally in our Alley 6,1%200 visits
    5. 5 King Lear. Cordelia's Farewell (also known as King Lear Act I, Scene I), 1898 3,0%100 visits
    6. 6 The Penance of Eleanor, Duchess of Glouster, 1900 3,0%100 visits
    7. 7 Mojos Indians at Trinidad celebrating mass 3,0%100 visits
    8. 8 The ruined keep, Cardiff Castle 3,0%100 visits
    9. 9 Piute squaw and papoose 3,0%100 visits
    10. 10 Son rise in the tropics 3,0%100 visits
    11. 11 Young Woman in the Woods, 1879 3,0%100 visits
    12. 12 Potpourri, 1899 3,0%100 visits
    13. 13 A Lute Player 3,0%100 visits
    14. 14 Going to market. a scene near Savannah, Georgia 3,0%100 visits
    15. 15 A Pavane dieses Gemälde 3,0%100 visits
    16. 16 Bob Acres and His Servant 3,0%100 visits
    17. 17 O, Mistress Mine where are you roaming 3,0%100 visits
    18. 18 Quest for the Holy Grail 3,0%100 visits
    19. 19 Market, Stratford-on-Avon 3,0%100 visits
    20. 20 Illustration to a Pastoral Poem by Herrick 3,0%100 visits

    Zusammen machen diese Werke 99,6% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 74 Werke dieses Künstlers, von denen 20 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 15 of them, with 3,0% of that attention (100 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Edwin Austin Abbey

    Geboren in Philadelphia, Vereinigte Staaten von Amerika

    Edwin Austin Abbey: Ein Leben in Illustration und Wandmalerei

    Geboren: 1. April 1852, Philadelphia, Vereinigte Staaten von Amerika

    Gestorben: 1. August 1911

    Frühes Leben und künstlerische Ausbildung

    Edwin Austin Abbeys Reise begann in Philadelphia, wo er als Sohn von William Maxwell Abbey, einem Handelsmakler, geboren wurde. Seine frühe künstlerische Ausbildung fand an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts unter der Leitung von Christian Schussele statt. Diese grundlegende Ausbildung vermittelte ihm eine solide technische Grundlage für seine zukünftigen Unternehmungen. Zunächst verfolgte Abbey eine Karriere als Illustrator und erlangte schnell Anerkennung für seine Arbeit in renommierten Zeitschriften wie Harper's Weekly und Scribner’s Magazine. Seine frühen Illustrationen waren stark von der Schwarz-Weiß-Kunst französischer und deutscher Meister wie Adolf Menzel und Daniel Vierge sowie englischer Künstler beeinflusst. Diese Exposition prägte seinen unverwechselbaren Stil und Ansatz bei der Komposition.

    Illustrative Karriere und literarische Verbindungen

    Abbeys Karriere erlebte während des "goldenen Zeitalters" der Illustration einen Aufschwung. Er wurde für seine Fähigkeit bekannt, Szenen aus Shakespeares Stücken und der viktorianischen Literatur mit bemerkenswerter Detailgenauigkeit und stimmungsvoller Atmosphäre einzufangen. Seine Illustrationen schmückten zahlreiche Veröffentlichungen, darunter Ausgaben von Charles Dickens' Christmas Stories (1875), Auswahl Gedichte von Robert Herrick (1882) und Oliver Goldsmiths She Stoops to Conquer (1887). Im Jahr 1878 zog er auf Wunsch seiner Arbeitgeber nach England, um Material für Illustrationen zu Roberts Herricks Gedichten zu sammeln. Er ließ sich 1883 dauerhaft in England nieder und festigte damit seine Präsenz in der britischen Kunstgemeinschaft. Ein bedeutendes Werk war sein vierbändiges Set The Comedies of Shakespeare, das 1896 von Harper & Brothers veröffentlicht wurde und seine Meisterschaft sowohl im Erzählen als auch in der visuellen Darstellung demonstrierte.

    Wandmaler und königliche Anerkennung

    Neben der Illustration erlangte Abbey beträchtliches Ansehen als Wandmaler. Sein berühmtestes Werk ist die Reihe von Wandgemälden, die die Boston Central Library schmücken, mit dem Titel The Quest and Achievement of the Holy Grail. Diese großflächigen Gemälde demonstrieren seine Fähigkeiten in Komposition, Farbe und narrativer Darstellung. Abbeys Talent wurde international anerkannt; er erhielt eine Goldmedaille auf der Pan-American Exposition und wurde beauftragt, die Krönung von König Edward VII zu malen – eine prestigeträchtige Ehre, die seinen künstlerischen Rang widerspiegelte. Im Jahr 1898 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Royal Academy gewählt, was seine Reputation in der Kunstwelt weiter festigte.

    Stil, Vermächtnis und historische Bedeutung

    Edwin Austin Abbeys Stil zeichnet sich durch seine meisterhafte Verwendung von Chiaroscuro, Zeichnung und Komposition aus. Kritiker lobten häufig seine "erschöpfliche Kreativität", "Klarheit und Lebendigkeit des Konzepts" und "poetische Wahrnehmung der Schönheit". Er spielte eine entscheidende Rolle bei der Überbrückung der Kluft zwischen Illustration und Feinart, indem er den Status von Illustratoren während einer Zeit erhöhte, in der ihre Arbeit oft unterschätzt wurde. Seine Wandgemälde sind bedeutende Beispiele für die amerikanische Kunst des späten 19. Jahrhunderts und demonstrieren seine Fähigkeit, literarische Themen mit visueller Pracht zu verbinden. Abbeys Einfluss ist bei nachfolgenden Generationen von Künstlern sichtbar, die versuchten, narrative Geschichtenerzählung mit künstlerischer Exzellenz zu kombinieren.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für A Pavane

    wikioo.org/de/art/download/edwin-austin-abbey-a-pavane-8DP5S5-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Abbey, Edwin Austin. A Pavane. n.d., https://wikioo.org/de/art/edwin-austin-abbey-a-pavane-8DP5S5-en/
    APA
    Abbey, Edwin Austin (n.d.). A Pavane [Painting]. https://wikioo.org/de/art/edwin-austin-abbey-a-pavane-8DP5S5-en/
    Chicago
    Edwin Austin Abbey. A Pavane. n.d. https://wikioo.org/de/art/edwin-austin-abbey-a-pavane-8DP5S5-en/
    Harvard
    Abbey, Edwin Austin (n.d.) A Pavane. Available at: https://wikioo.org/de/art/edwin-austin-abbey-a-pavane-8DP5S5-en/

    Genau hinsehen

    A Pavane — Edwin Austin Abbey

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: music. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Wer ist Sylvia? Was ist sie, dass alle Verehrer sie preisen? (1900), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welche Farbe dominiert in "A Pavane" von Edwin Austin Abbey?

    Die dominante Farbe von "A Pavane" von Edwin Austin Abbey ist Walnut (#6a492e).

    Was stellt "A Pavane" von Edwin Austin Abbey dar?

    Die Motive von "A Pavane" sind music.

    Wie hoch ist der Kontrast von "A Pavane" von Edwin Austin Abbey?

    "A Pavane" von Edwin Austin Abbey zeigt einen Statement Kontrast zwischen hellen und dunklen Bereichen.