Leitfaden für studentische Kunstwerke
Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. François Xavier Fabre verstarb im Jahr 1837; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 1907 abgelaufen ist.
Im Kontext
Oedipus and the Sphinx d — François Xavier Fabre
Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.
Schattiert: das Lebenswerk von François Xavier Fabre (1766–1837)
Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?
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Anhand des Bildes gemessen
Hauptfarbe
Espresso #3b271a
Gespeicherte Palette
The ten leading countries
Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.
Together these works take 99,9% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 25 works by this artist, of which 6 were looked at at least once. This painting ranks 6 of them, with 11,1% of that attention.
Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.
Künstler und Museen
Geburtsort Montpellier, Frankreich
François-Xavier Fabre wurde 1766 in Montpellier, Frankreich, geboren. Seine künstlerische Reise begann an der Kunstakademie seiner Heimatstadt, wo er seine Fähigkeiten mehrere Jahre lang verfeinerte, bevor er nach Paris zog. Dort trat er in die Werkstatt von Jacques-Louis David ein, einer führenden Figur des Neoklassizismus und einem prägenden Einfluss auf Fabres sich entwickelnden Stil. Seine Ausbildung wurde durch Philippe-Laurent de Joubert, einen Finanzier und Kunstsammler, der auch Laurent-Nicolas de Joubert unterstützte, finanziell gefördert.
Fabre erlangte früh Anerkennung, indem er 1787 den renommierten Prix de Rome gewann. Diese Auszeichnung bot ihm die Möglichkeit, in Italien zu studieren, eine entscheidende Erfahrung, die seine künstlerische Vision prägte. Aufgrund des Ausbruchs der Französischen Revolution blieb Fabre jedoch in Florenz, wo er ein angesehener Mitglied der Florentinischen Akademie wurde und als gefragter Kunstlehrer wirkte.
Während seiner Zeit in Florenz pflegte Fabre Beziehungen zu bedeutenden Persönlichkeiten, darunter den Dramatiker Vittorio Alfieri. Nach Alfieris Tod wird vermutet, dass er seine Witwe, Prinzessin Louise von Stolberg-Gedern, Gräfin von Albany, heiratete. Nach ihrem Tod im Jahr 1824 erbte er ein beträchtliches Vermögen, das er großzügig zur Gründung einer Kunstschule in Montpellier nutzte.
Fabres Werk ist durch seine neoklassische Eleganz, Realismus und Präzision gekennzeichnet. Er zeichnete sich in der Porträtmalerei aus und erfasste die Gesichtszüge von Aristokraten und bedeutenden Persönlichkeiten mit bemerkenswertem Detail. Zu seinen bekanntesten Werken gehören:
Der sterbende Heilige Sebastian (1789)
Das Urteil des Paris (1808)
Der Tod des Narkissos (1814)
Porträt von Vittorio Alfieri und Louise Stolberg d’Albany (1793)
Porträt von Marquis Annibale Sommariva
Fabres Engagement für die Kunst erstreckte sich über seine eigenen Schöpfungen hinaus. Nach seinem Tod im Jahr 1837 übergab er seine umfangreiche Kunstsammlung an die Stadt Montpellier. Diese großzügige Tat bildete die Grundlage des Musée Fabre, eines renommierten Museums, das weiterhin europäische Gemälde aus dem 15. bis zum 20. Jahrhundert zeigt, darunter Werke von David, Rubens und Courbet.
François-Xavier Fabre nimmt einen wichtigen Platz in der französischen Kunstgeschichte als versierter Vertreter des Neoklassizismus ein. Seine Porträts bieten wertvolle Einblicke in die soziale und kulturelle Landschaft seiner Zeit, während sein Mäzenatentum und seine Beisetzung die Bewahrung und Zugänglichkeit von Kunst für zukünftige Generationen sicherstellten. Er stellt eine Brücke zwischen den klassischen Traditionen dar, die von David gepflegt wurden, und den sich entwickelnden künstlerischen Sensibilitäten des 19. Jahrhunderts.
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Genau hinsehen
Oedipus and the Sphinx d — François Xavier Fabre
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"Oedipus and the Sphinx d" von François Xavier Fabre ist mit einer Balanced Soft Sättigung festgehalten.
"Oedipus and the Sphinx d" wurde von François Xavier Fabre geschaffen. Die Informationen auf dieser Seite beschreiben das Originalwerk von François Xavier Fabre.
Die Farbe, die in „Oedipus and the Sphinx d“ am stärksten hervorsticht, ist Espresso (#3b271a). Die dominante Farbe ist hilfreich, um ein Kunstwerk auf eine Inneneinrichtung abzustimmen.