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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Study for Evening

Name Klasse Datum

Kenyon Cox, Study for Evening (1883). Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Kenyon Cox wikioo.org/de/artists/kenyon-cox_de/
Lebensdaten des Künstlers
1856 – 1919
Gemalt
1883
Originalgröße
51 x 41 cm

Im Kontext

Study for Evening — Kenyon Cox

Maße

Das Original hat die Maße 51 × 41 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 63 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 27 war. Der Künstler wurde 63 alt. 8 der 66 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Kenyon Cox (1856–1919) ▲ dieses Werk, 1883 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1888 Hauptwirkungsjahre: 1888–1910 Spätwerke: ab 1910

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wikioo.org/de/art/similar/kenyon-cox-study-for-evening-AS7RMT-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #1b1d14

    Gespeicherte Palette

    • #1B1D14
    • #80603F
    • #B1875E
    • #DDB488

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Kenyon Cox aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 3 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 85,7%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 8,6%
    3. 3 Singapur 5,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Kenyon Cox

    1. 1 After Boltraffio, Sacra Conversazione, 1882 7,7%
    2. 2 Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 5,1%
    3. 3 Study for Christ, 1905 5,1%
    4. 4 Study for Mosaic, Wisconsin State Capital, Justice, 1913 5,1%
    5. 5 Head of the Queen of Egypt, 1888 5,1%
    6. 6 The Fall, 1892 5,1%
    7. 7 (Untitled) (Greco Roman Discus Thrower), 1873 5,1%
    8. 8 (Iowa State Capitol Rotunda) (Hunting, study for panel), 1905 5,1%
    9. 9 Study for Mural for Appellate Court Building, New York Statute Law , Helmet for Figure of Force, 1899 2,6%
    10. 10 Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    11. 11 Nude Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    12. 12 Nude Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    13. 13 Sketch for the Mural at Oberlin College, The Spirit of Self Sacrificing Love, 1914 2,6%
    14. 14 Study for Science Instructing Industry, 1898 2,6%
    15. 15 After Titian's Madonna of the Rabbit, 1882 2,6%
    16. 16 Sketch for Mosaic, Wisconsin State Capital, Justice, 1912 2,6%
    17. 17 An Eclogue, 1890 2,6%
    18. 18 Study for mosaic in the Wisconsin State Capital Government and Liberty, 1912 2,6%
    19. 19 Book of Pictures, 1917 2,6%
    20. Study for Evening, 1883 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 72,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 67 Werke dieses Künstlers, von denen 30 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Kenyon Cox

    Geburtsort Warren, Vereinigte Staaten

    Kenyon Cox: Leben und Vermächtnis

    Kenyon Cox (1856–1919) war ein amerikanischer Maler und Kunstkritiker, der für seine Wandmalereien und dekorative Arbeit bekannt ist. Er wurde in Warren, Ohio geboren und studierte zunächst an der Kunstakademie Cincinnati, bevor er sich später für ein Studium an der Pennsylvania Academy of Fine Arts entschied. Seine künstlerische Reise führte ihn nach Paris, wo er eine bedeutende Rolle im amerikanischen Kunstleben spielte und einen tiefgreifenden Einfluss auf die Entwicklung des amerikanischen Klassizismus hatte.

    Frühes Leben und Ausbildung

    Coxs frühe Jahre waren geprägt von einem starken Interesse an Kunst und einer frühen Erkennung der Bedeutung eines umfassenden künstlerischen Bildungsprogramms. Nach seinem Besuch der Weltausstellung in Philadelphia entwickelte er eine besondere Vorliebe für die französische Kunstszene und ihre Traditionen, insbesondere für die École des Beaux-Arts und ihre führenden Künstler wie Carolus Duran und Jean-Léon Gérôme. Diese Begegnungen mit klassischen Meisterwerken prägten seine künstlerische Vision nachhaltig und inspirierten ihn zu einem Leben langem Engagement für die Förderung traditioneller Werte in der Kunst.

    Pariser Ausbildung und Einflüsse

    Cox zog im Jahr 1877 nach Paris, wo er sich einer großen Welle amerikanischer Künstler anschloss, die nach künstlerischem Wissen und Inspiration suchten. Er glaubte fest daran, dass Paris eine „zweite Renaissance“ in der Kunst erlebt und ließ sich von den Ideen und Methoden seiner Lehrer inspirieren. Besonders intensiv beeinflusst war er von Carolus Duran, dessen Stil jedoch Cox als zu vulgär empfand und dessen konservative Ästhetik ihm nicht zusprach. Seine Reisen durch Frankreich und Italien ermöglichten ihm die Begegnung mit Werken der italienischen Renaissance und erweiterten sein künstlerisches Verständnis um neue Perspektiven und Ausdrucksformen.

    Karriere in New York und Künstlerischer Stil

    Nach Abschluss seines Studiums kehrte Cox im Jahr 1882 nach New York City zurück, wo er sich schnell einen Namen als Maler und Illustrator machte und eine erfolgreiche Karriere aufbaute. Er arbeitete für verschiedene Magazinillustrationen und schrieb regelmäßig Kunstkritiken für den renommierten New York Evening Post, wobei er stets seine Überzeugung von der Bedeutung klassischer Prinzipien und einer sorgfältigen künstlerischen Ausbildung zum Ausdruck brachte. Sein künstlerischer Stil zeichnete sich durch eine hohe technische Präzision aus und konzentrierte sich auf die Darstellung von Landschaften, Porträts und Genre-Studien – insbesondere auf idealisierte Nackte und Figuren in klassischen Gewändern. Er war ein Verteidiger der klassischen Kunsttradition und setzte sich für eine Ausbildung, die auf Beobachtungsgabe und künstlerischem Können basiert.

    Lehre und Institutionelle Beteiligung

    Cox gründete die Art Students League of New York und engagierte sich aktiv im amerikanischen Kunstleben. Dort prägte er Generationen von Künstlern mit seinem Unterricht und seinen Ideen über die Rolle der Kunst in der Gesellschaft und Kultur. Er wurde zu einem wichtigen Förderer des klassischen Bildungsansatzes und setzte sich für eine künstlerische Ausbildung ein, die auf Tradition und wissenschaftlicher Beobachtung basiert. Seine Mitgliedschaften in verschiedenen angesehenen Kunstorganisationen bestätigten sein Engagement für die Förderung künstlerischer Werte und seine Rolle als Einflussnehmer im amerikanischen Kunstbetrieb. Er wurde zudem zum Associate Academician der National Academy of Design gewählt und erhielt damit einen wichtigen Titel innerhalb der amerikanischen Kunstwelt.

    Wichtige Werke und Vermächtnis

    Coxs künstlerisches Werk umfasst eine beeindruckende Sammlung von Gemälden, darunter „Louise Howland King (Mrs. Kenyon Cox)“, „Felds“ und „Lengthening Shadows“. Seine Wandmalereien für öffentliche Gebäude und Galerien sind besonders hervorzuheben und repräsentieren ein außergewöhnliches Meisterwerk klassischer Kunst und dekorativer Gestaltung. Er gilt als einer der wichtigsten Vertreter des amerikanischen Klassizismus und dessen Einfluss auf die Entwicklung der amerikanischen Kunst wird bis heute gewürdigt. Sein Leben und Werk erinnern daran, dass künstlerische Kreativität und Bildung eine kontinuierliche Verbindung haben und dass Tradition und wissenschaftliche Beobachtung für die Förderung eines umfassenden künstlerischen Verständnisses unerlässlich sind.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Study for Evening

    wikioo.org/de/art/download/kenyon-cox-study-for-evening-AS7RMT-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Cox, Kenyon. Study for Evening. 1883, https://wikioo.org/de/art/kenyon-cox-study-for-evening-AS7RMT-en/
    APA
    Cox, Kenyon (1883). Study for Evening [Painting]. https://wikioo.org/de/art/kenyon-cox-study-for-evening-AS7RMT-en/
    Chicago
    Kenyon Cox. Study for Evening. 1883. https://wikioo.org/de/art/kenyon-cox-study-for-evening-AS7RMT-en/
    Harvard
    Cox, Kenyon (1883) Study for Evening. Available at: https://wikioo.org/de/art/kenyon-cox-study-for-evening-AS7RMT-en/

    Genau hinsehen

    Study for Evening — Kenyon Cox

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Augustus Saint-Gaudens (1908), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Kenyon Cox war etwa 27 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welche Farbharmonie weist "Study for Evening" von Kenyon Cox auf?

    Die Farben von "Study for Evening" von Kenyon Cox zeigen eine Balanced Harmony Harmonie. Harmonie beschreibt, wie die Farben zueinander in Beziehung stehen.

    Welche Art von Farben verwendet "Study for Evening"?

    Die Farbpalette von "Study for Evening" von Kenyon Cox wird als Earthy beschrieben. Es handelt sich um eine kompakte Beschreibung der Farben des Werkes.

    Welche Form und welche Maße hat "Study for Evening" von Kenyon Cox?

    "Study for Evening" von Kenyon Cox hat die Proportionen eines Portrait-Werks mit einer Größe von 51 x 41 cm.