Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Die Gesellschaft

Mark Rothko

Name Klasse Datum
Mark Rothko, Die Gesellschaft. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Mark Rothko wikioo.org/de/artists/mark-rothko_de/
Lebensdaten des Künstlers
1903 – 1970
Medium
Öl auf Leinwand
Bewegung
Color Field Painting Huge areas of flat, soft colour meant to be felt rather than read as a picture of anything.
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Rothko-Stil
Influences
Russische Avantgarde
Notable elements or techniques
Flächige Farbblöcke
Subject or theme
Gesellschaftliches Zusammenleben

Urheberrecht Dieses Werk ist noch urheberrechtlich geschützt. Mark Rothko verstarb im Jahr 1970; das Urheberrecht besteht 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers fort, sodass es bis 2040 in Kraft bleibt. Das Bild wird hier nur zu Unterrichtszwecken gezeigt; die Rechte verbleiben beim Rechteinhaber.

Quelle: WikiOO.org — abgerufen am 5. Oktober 2026

Die Gesellschaft — Mark Rothko Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Die Gesellschaft — Mark Rothko

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Mark Rothko (1903–1970) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1945 Hauptwirkungsjahre: 1945–1958 Spätwerke: ab 1958

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wikioo.org/de/art/similar/mark-rothko-die-gesellschaft-8BWUAN-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalogrün #2e231e

    Katalogisierte Palette

    • #2E231E
    • #A97B4E
    • #D3C19A
    • #6C583E

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalogrün
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Kräftig Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Ausgewogene Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Ausgewogen Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Mäßig sanfte Sättigung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Mark Rothko aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 46 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 32,6%
    2. 2 Italien 17,9%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 7,7%
    4. 4 Brasilien 5,3%
    5. 5 Frankreich 4,7%
    6. 6 Deutschland 4,1%
    7. 7 Griechenland 3,7%
    8. 8 Niederlande 3,0%
    9. 9 Spanien 2,2%
    10. 10 Vereinigtes Königreich 1,8%
    11. · 36 weitere Länder 17,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Mark Rothko

    1. 1 Weißes Zentrum, 1950 7,9%
    2. 2 Nr. 61 (Rost und Blau), 1953 6,8%
    3. 3 Nr. 1 3,6%
    4. 4 Rot und Orange 3,1%
    5. 5 Drei 3,1%
    6. 6 Orange und Gelb, 1956 3,0%
    7. 7 AUTUMNVARIATIONEN 2,8%
    8. 8 Nr. 5 Nr. 22 2,5%
    9. 9 Nr. 13 (Weiß, Rot auf Gelb), 1958 2,2%
    10. 10 Violett, Schwarz, Orange, Gelb auf Weiß und Rot, 1949 2,1%
    11. 11 Abstraktes Gemälde 2,0%
    12. 12 Unbetitelt, 1970 1,9%
    13. 13 Blaue und Grau, 1970 1,6%
    14. 14 Vier Dunkle Rot, 1958 1,6%
    15. 15 Orange und Rot auf Rot 1,6%
    16. 16 Keine 8, 1952 1,4%
    17. 17 Einlass zur U-Bahn 1,3%
    18. 18 Langsame Welle am Rande des Meeres, 1944 1,3%
    19. 19 Keine 22, 1948 1,3%
    20. — Die Gesellschaft dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 51,1% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 460 Werke dieses Künstlers, von denen 275 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: WikiOO.org — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Die Gesellschaft — Mark Rothko Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Die Gesellschaft — Mark Rothko

    Ein Tableau menschlicher Verbundenheit

    In den stillen, evokativen Tiefen von Mark Rothkos Meisterwerk aus dem Jahr 1948, Die Gesellschaft, finden wir uns in einem Moment wieder, der die Grenzen einer bloßen sozialen Zusammenkunft überschreitet. Die Leinwand präsentiert ein tableau vivant von Figuren, die um einen Esstisch versammelt sind; ihre Anwesenheit deutet eine gemeinsame Intimität und den rhythmischen Puls menschlicher Interaktion an. Während die Szene einen spezifischen Augenblick der Verbindung einfängt – das subtile Vorbeugen der Körper im Dialog und die Anordnung der Gestalten im Raum –, dient sie als weit mehr als nur als wörtliche Darstellung eines Festmahls. Rothko nutzt dieses einfache soziale Setting, um unseren Blick auf das Tiefgründige zu lenkt, indem er die Geometrie einer Versammlung nutzt, um jene tieferen, oft unausgesprochenen Fäden zu erforschen, die Individuen angesichts einer unsicheren Welt miteinander verbinden.

    Die Alchemie von Farbe und Form

    Verweilt man vor der Leinwand, beginnen sich die figurativen Elemente in eine faszinierende Erkundung von Farbe und Textur aufzulösen. Rothkos meisterhafte Technik zeigt sich hier in ihrer vollen Pracht, indem er geschichtete Pigmentflächen nutzt, die zu atmen scheinen, erfüllt von einem inneren, leuchtenden Licht. Die Palette – eine warme, emotionale Mischung aus Karmesinrot, Orange und Gelb – ist mit einer solchen Präzision aufgetragen, dass die Farben ineinander zu fließen scheinen und eine samtige, atmosphärische Tiefe erzeugen. Es gibt ein bewusstes Fehlen harter Konturen; stattdessen sind die Ränder weich und nebelhaft, was den Betrachter dazu einlädt, sich in einen meditativen Zustand zu verlieren. Diese Methode priorisiert die emotionale Resonanz gegenüber der darstellerischen Genauigkeit und verwandelt die Leinwand in eine immersive Umgebung, in der Farbe zum Gefäß für reine Gefühle wird und Wärme, Leidenschaft sowie die flüchtige Schönheit menschlicher Verbundenheit hervorruft.

    Existenzielle Resonanz und moderne Eleganz

    Entstanden aus der turbulenten Landschaft der Nachkriegszeit, steht Die Gesellschaft als ein Eckpfeiler des Abstrakten Expressionismus. Das Werk spiegelt eine Periode intensiver künstlerischer Suche wider, in der Schöpfer danach strebten, die formalen Beschränkungen früherer Bewegungen wie des Kubismus zu überwinden, um sich den rohen Ängsten und existenziellen Fragen der Zeit zu stellen. Für den zeitgenössischen Sammler oder Innenarchitekten bietet dieses Gemälde weit mehr als nur ästhetische Anziehungskraft; es besitzt eine monumentale Präsenz. Der hypnotische Rhythmus und das tiefe emotionale Gewicht des Werkes machen es zu einem idealen Mittelpunkt für Räume, die für Reflexion und Raffinesse geschaffen wurden. Ob integriert in eine minimalistische moderne Galerie oder einen reich texturierten Wohnraum – eine hochwertige Reproduktion dieses Stücks bringt ein Gefühl kontemplativer Kraft und seelvoller Hingabe in jede Umgebung und beherrscht den Raum mit seiner stillen, dezenten Stärke.

    Quelle: WikiOO.org — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Die Gesellschaft — Mark Rothko Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Mark Rothko

    Geboren in Daugavpils, Lettland

    frühes Leben und Einflüsse

    Mark Rothko (Marcus Rothkowitz), ein renommierter amerikanischer Künstler, wurde am 25. September 1903 in Dwinisk, Lettland, geboren. Seine Familie immigrierte als Kind, gerade zehn Jahre alt, in die Vereinigten Staaten. Diese kulturelle Veränderung beeinflusste später seinen künstlerischen Stil.

    künstlerische Entwicklung

    Rothkos frühe Werke waren durch den *abstrakten Expressionismus* geprägt, einen Stil, der die Prozesshaftigkeit der Kunstschaffung betonte und nicht das Endprodukt. Seine Gemälde, wie No. 18 (1948) und Untitled (1948), zeigten seinen einzigartigen Ansatz für Farbe und Form.

    *Farbfeld:* Rothkos Verwendung von kräftigen, rechteckigen Farbflächen, oft in scharfem Kontrast zueinander, erzeugte ein Gefühl von Tiefe und Emotion.

    *Organische Struktur:* Seine Gemälde wirkten lebendig, als wären die Farben lebendige Wesen.

    Bemerkenswerte Werke und Ausstellungen

    No. 10 (1950), ein Gemälde, das einen bedeutenden Wandel in Rothkos Stil markierte, befindet sich heute im Besitz der Museum of Modern Arts.

    Die Seagram-Muralen, eine Reihe von Gemälden, die für das Restaurant Four Seasons angefertigt wurden, zeigten Rothkos Fähigkeit, seinen Stil an verschiedene Umgebungen anzupassen.

    No. 3 (1950), ein Gemälde, das Rothkos Verwendung von kräftigen, rechteckigen Farbflächen veranschaulicht.

    Spätes Leben und Vermächtnis

    Rothkos Leben war von Kämpfen mit psychischen Problemen und einer turbulenten Ehe geprägt. Er starb am 25. Februar 1970 im Alter von 66 Jahren. Trotz seiner Herausforderungen hinterließ Rothko einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstwelt. Ochre and Red on Red (Farbfeld), ein Gemälde, das Rothkos einzigartigen Ansatz für Farbe zeigt, befindet sich in der Sammlung von AllPaintingsStore.com. Mark Rothkos Wikipedia-Seite bietet weitere Einblicke in sein Leben und seinen künstlerischen Stil.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Die Gesellschaft

    wikioo.org/de/art/download/mark-rothko-die-gesellschaft-8BWUAN-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Rothko, Mark. Die Gesellschaft. n.d., https://wikioo.org/de/art/mark-rothko-die-gesellschaft-8BWUAN-de/
    APA
    Rothko, Mark (n.d.). Die Gesellschaft [Painting]. https://wikioo.org/de/art/mark-rothko-die-gesellschaft-8BWUAN-de/
    Chicago
    Mark Rothko. Die Gesellschaft. n.d. https://wikioo.org/de/art/mark-rothko-die-gesellschaft-8BWUAN-de/
    Harvard
    Rothko, Mark (n.d.) Die Gesellschaft. Available at: https://wikioo.org/de/art/mark-rothko-die-gesellschaft-8BWUAN-de/

    Quelle: WikiOO.org — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Die Gesellschaft — Mark Rothko Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Die Gesellschaft — Mark Rothko

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: dining table, conversation, social interaction. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Weißes Zentrum (1950), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Color Field Painting: Huge areas of flat, soft colour meant to be felt rather than read as a picture of anything. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: WikiOO.org — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Die Gesellschaft — Mark Rothko Teil 5 · Details im Blick

    Kunst-Quiz

    Die Gesellschaft — Mark Rothko

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién fue Mark Rothko?

      • A Un pintor italiano famoso por sus paisajes impresionistas.
      • B Un escultor estadounidense conocido por obras geométricas.
      • C Un pintor ruso expresionista abstracto reconocido internacionalmente.

    2. 2. ¿Cuál es el estilo artístico predominante en 'La Fiesta'?

      • A Realismo detallado con figuras humanas.
      • B Cubismo analítico con múltiples perspectivas.
      • C Expresionismo abstracto caracterizado por grandes bloques de color.

    3. 3. ¿Dónde se encuentra actualmente la obra maestra?

      • A En el Museo Nacional de Arte de París.
      • B En la Galería Estatal Hermitage de San Petersburgo.
      • C En el Museo Reina Sofía de Madrid.

    4. 4. ¿Qué elemento arquitectónico destaca en el entorno donde se exhibe 'La Fiesta'?

      • A Una catedral barroca con esculturas religiosas.
      • B Un edificio moderno con ventanas grandes y materiales industriales.
      • C Una iglesia ortodoxa rusa con mosaicos brillantes.

    5. 5. ¿Cuál es el significado simbólico principal de los bloques de color utilizados por Rothko?

      • A Representación fiel de la naturaleza.
      • B Expresión emocional y espiritual a través del lenguaje visual.
      • C Una crítica social sobre las condiciones económicas.

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Quelle: WikiOO.org — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Die Gesellschaft — Mark Rothko Teil 6 · Kunst-Quiz

    Fragen & Antworten

    Wie intensiv und gesättigt sind die Farben von "Die Gesellschaft" von Mark Rothko?

    "Die Gesellschaft" von Mark Rothko zeichnet sich durch eine Sättigung von Mäßig sanfte Sättigung und eine Intensität von Ausgewogen aus.

    Wo kann ich die Abbildung von "Die Gesellschaft" von Mark Rothko herunterladen?

    Das Bild von "Die Gesellschaft" von Mark Rothko kann auf der Download-Seite des Kunstwerks heruntergeladen werden: hochauflösender digitaler Bild-Download.

    Welche Stimmung erzeugen die Farben von "Die Gesellschaft" von Mark Rothko?

    Die Erdig-Palette von "Die Gesellschaft" von Mark Rothko harmoniert mit seinem Reflektierend emotionalen Tonfall. Farbe ist eine der Arten und Weisen, wie ein Werk Gefühle vermittelt.