Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

a departure

Name Klasse Datum

Maxfield Parrish, a departure (1902). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Maxfield Parrish wikioo.org/de/artists/maxfield-parrish_de/
Lebensdaten des Künstlers
1870 – 1966
Gemalt
1902

Im Kontext

a departure — Maxfield Parrish

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950
  10. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 96 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 32 war. Der Künstler wurde 96 alt. 9 der 42 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Maxfield Parrish (1870–1966) ▲ dieses Werk, 1902 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1902 Hauptwirkungsjahre: 1902–1924 Spätwerke: ab 1924

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wikioo.org/de/art/similar/maxfield-parrish-a-departure-9GG62B-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Bronze #b68539

    Katalogisierte Palette

    • #B68539
    • #47301E
    • #6F5331
    • #FAEF4C

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dark Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Bronze
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Maxfield Parrish aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 14 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 61,8%5.500 visits
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 10,1%900 visits
    3. 3 Italien 7,9%700 visits
    4. 4 Ukraine 4,5%400 visits
    5. 5 Mexiko 3,4%300 visits
    6. 6 Chile 2,2%200 visits
    7. 7 Frankreich 2,2%200 visits
    8. 8 Australien 1,1%100 visits
    9. 9 Brasilien 1,1%100 visits
    10. 10 Tschechien 1,1%100 visits
    11. · 4 weitere Länder 4,6%400 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Maxfield Parrish

    1. 1 Garden of Opportunity 5,9%900 visits
    2. 2 Die Laternenräger 4,6%700 visits
    3. 3 Jason und sein Lehrer, 1908 3,9%600 visits
    4. 4 Ali Baba and The Forty Thieves, 1909 3,3%500 visits
    5. 5 ecstasy 3,3%500 visits
    6. 6 Sleeping Beauty 2,6%400 visits
    7. 7 Riverbank in Autumn 2,6%400 visits
    8. 8 Princess Parizade Bringing Home the Singing Tree 2,6%400 visits
    9. 9 Moonlit Night, Winter 2,0%300 visits
    10. 10 Cinderella 2,0%300 visits
    11. 11 Adam and Eve 2,0%300 visits
    12. 12 the old glen mill 2,0%300 visits
    13. 13 old king cole 2,0%300 visits
    14. 14 untitled (5959) 2,0%300 visits
    15. 15 Dream Castle in the Sky, 1908 1,3%200 visits
    16. 16 Jack and the Beanstalk 1,3%200 visits
    17. 17 cobble hill 1,3%200 visits
    18. 18 pandora, 1908 1,3%200 visits
    19. 19 Afterglow 1,3%200 visits
    20. 22 a departure, 1902 dieses Gemälde 1,3%200 visits

    Zusammen machen diese Werke 48,6% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 294 Werke dieses Künstlers, von denen 90 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 22 of them, with 1,3% of that attention (200 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Maxfield Parrish

    Geboren in Philadelphia, Vereinigte Staaten von Amerika

    Frühes Leben und Ausbildung

    Maxfield Parrish, ein amerikanischer Maler und Illustrator, wurde am 25. Juli 1870 in Philadelphia, Pennsylvania, geboren. Er war der Sohn von Stephen Parrish, einem Maler und Radierer, und Elizabeth Bancroft. Maxfields ursprünglicher Name war Frederick Parrish, doch er übernahm später den Mädchennamen seiner Großmutter väterlicherseits als seinen zweiten Namen und schließlich als seinen Künstlernamen. Er begann als Kind mit dem Zeichnen aus eigenem Antrieb. Er wuchs in einer Quäker-Gemeinschaft auf und wurde von seinen Eltern ermutigt, sein künstlerisches Talent zu verfolgen. Im Jahr 1884 unternahmen seine Eltern eine Europareise, bei der sie England, Italien und Frankreich besuchten, wo er mit Architektur und den Werken alter Meister in Berührung kam.

    Künstlerische Karriere

    Maxfield studierte von 1892 bis 1895 an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts unter der Anleitung von Robert Vonnoh und Thomas Pollock Anshutz. Später besuchte er das Drexel Institute of Art, Science & Industry, ermutigt von seinem Vater. Maxfields künstlerische Karriere umfasste mehr als ein halbes Jahrhundert, in dem er fast 900 Kunstwerke schuf, darunter Kalender, Grußkarten und Zeitschriftencover. Seine frühen Arbeiten waren hauptsächlich in Schwarzweiß gehalten. Er arbeitete mit renommierten Zeitschriften wie Harper’s Bazaar, Scribner's Magazine und Collier's zusammen.

    Maxfields bekanntestes Werk ist "Daybreak" (1923), das weibliche Figuren in einer Landschaftsszene zeigt und seine charakteristischen "Parrish Blue"-Untertöne hervorhebt.

    Er schuf auch Werbeanzeigen für Unternehmen wie Wanamaker's, Edison-Mazda Lamps, Colgate und Oneida Cutlery.

    In den 1920er Jahren verlagerte Maxfield seinen Schwerpunkt von der Illustration zur Malerei und stellte oft androgyne Nacktmodelle in fantastischen Settings dar.

    Stil und Technik

    Maxfields Kunst zeichnet sich durch lebendige Farben aus, die er mit Hilfe von Glasuren erzielte. Er verwendete innovative Techniken wie das Projizieren von Bildern auf seine Werke und das Verwenden geometrischer Muster. Sein Stil verlieh seinen Gemälden ein dreidimensionaleres Gefühl. Bemerkenswerte Werke:

    The Gardener (Birmingham Museum of Art, Vereinigte Staaten, Öl auf Papier)

    "Daybreak" (1923, mit weiblichen Figuren in einer Landschaftsszene)

    Einflüsse und Vermächtnis

    Maxfield Parrish wurde von verschiedenen Künstlern beeinflusst, darunter George Hand Wright und Winslow Homer. Sein Werk trug maßgeblich zur Entwicklung der amerikanischen Illustration des frühen 20. Jahrhunderts bei. Parrishs einzigartige Verwendung von Farbe und Licht sowie seine fantasievollen Kompositionen machten ihn zu einer Ikone seiner Zeit. Er starb am 30. März 1966 und hinterließ ein Vermächtnis unverwechselbarer neoklassizistischer Bilder und einen tiefgreifenden Einfluss auf die amerikanische Bildkunst.

    Erfahren Sie mehr über Maxfield Parrish unter https://AllPaintingsStore.com/@/maxfield-parrish

    Erkunden Sie die Pennsylvania Academy of the Fine Arts unter /de/art/show/art-8xyu6t-de/

    Referenzen

    Maxfield Parrish, wikipedia.org

    Pennsylvania Academy of the Fine Arts, AllPaintingsStore.com

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für a departure

    wikioo.org/de/art/download/maxfield-parrish-a-departure-9GG62B-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Parrish, Maxfield. a departure. 1902, https://wikioo.org/de/art/maxfield-parrish-a-departure-9GG62B-en/
    APA
    Parrish, Maxfield (1902). a departure [Painting]. https://wikioo.org/de/art/maxfield-parrish-a-departure-9GG62B-en/
    Chicago
    Maxfield Parrish. a departure. 1902. https://wikioo.org/de/art/maxfield-parrish-a-departure-9GG62B-en/
    Harvard
    Parrish, Maxfield (1902) a departure. Available at: https://wikioo.org/de/art/maxfield-parrish-a-departure-9GG62B-en/

    Genau hinsehen

    a departure — Maxfield Parrish

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Jason und sein Lehrer (1908), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Maxfield Parrish war etwa 32 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie verbinden sich Kontrast und Harmonie in "a departure"?

    Die Farbkomposition von "a departure" von Maxfield Parrish vereint einen Statement Kontrast mit einer Strong Color Unity Harmonie.

    Welche Farbe dominiert in "a departure" von Maxfield Parrish?

    "a departure" weist einen Ochre to Sepia Farbton auf.

    Welche Farben dominieren "a departure" von Maxfield Parrish?

    "a departure" von Maxfield Parrish verwendet eine Dark-Palette, wobei Bronze (#b68539) die dominierende Farbe ist.