Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Composition

Name Klasse Datum

Roberto Matta, Composition (1937). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Roberto Matta wikioo.org/de/artists/roberto-matta_de/
Lebensdaten des Künstlers
1911 – 2002
Gemalt
1937
Originalgröße
42 x 58 cm

Im Kontext

Composition — Roberto Matta

Maße

Das Original hat die Maße 42 × 58 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 91 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 26 war. Der Künstler wurde 91 alt. 0 der 11 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Roberto Matta (1911–2002) ▲ dieses Werk, 1937 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1939 Hauptwirkungsjahre: 1939–1952 Spätwerke: ab 1952

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wikioo.org/de/art/similar/roberto-matta-composition-D4A62P-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #d1bfa3

    Gespeicherte Palette

    • #D1BFA3
    • #2C2D2B
    • #F3E9D2
    • #7D827F

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Roberto Matta aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 3 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 Vereinigte Staaten von Amerika 62,5%
    2. 2 China 18,8%
    3. 3 Vereinigtes Königreich 18,8%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 9 meistgesehenen Werke von Roberto Matta

    1. 1 Mitsein (Être Avec), 1946 53,6%
    2. 2 The Disasters of Mysticism, 1942 17,9%
    3. 3 Verbo América, 1997 10,7%
    4. 4 The Composition with Green Tones, 1939 3,6%
    5. 5 Les Oh! Tomobiles, 1972 3,6%
    6. 6 The Spherical Roof Around our Tribe (Revolvers), 1952 3,6%
    7. 7 The Onyx of Electra, 1944 3,6%
    8. 8 Untitled, 1949 3,6%
    9. Composition, 1937 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 12 Werke dieses Künstlers, von denen 8 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Roberto Matta

    Geburtsort Santiago, Chile

    Roberto Matta: Ein surrealistischer Visionär

    Geboren: 11. November 1911, Santiago, Chile

    Gestorben: 23. März 2002, Civitavecchia, Italien

    Roberto Sebastián Antonio Matta Echaurren, bekannt als Roberto Matta, war ein chilenischer Maler und Architekt, der den abstrakten Expressionismus und die surrealistische Kunst maßgeblich beeinflusste. Sein Weg vom Architekturstudenten zum einflussreichen Künstler spiegelt eine tiefgreifende Erforschung des Unterbewusstseins und eine einzigartige künstlerische Vision wider.

    Frühes Leben und künstlerische Entwicklung

    Ausbildung: Studierte Architektur an der Pontificia Universidad Católica de Chile, wo er 1935 abschloss.

    Europäische Einflüsse: Reisen nach Europa führten ihn zu bedeutenden Künstlern wie René Magritte, Salvador Dalí, André Breton und Le Corbusier, die seinen künstlerischen Stil prägten.

    Surrealistische Verpflichtung: Wurde eine Schlüsselfigur innerhalb der Surrealistenbewegung und übernahm deren Erforschung von Träumen, dem Unterbewusstsein und der Herausforderung konventioneller Realität. Seine Arbeit wurde stark von Sigmund Freuds psychoanalytischen Theorien beeinflusst.

    Wichtige künstlerische Merkmale und Einflüsse

    Biomorphe Formen: Mattas Gemälde zeichnen sich durch organische Formen aus, die an lebende Organismen erinnern – ein Markenzeichen seines Stils.

    Psychologische Landschaften: Seine Werke stellen oft traumähnliche Landschaften dar, die psychische Zustände und Emotionen hervorrufen.

    Abstrakter Expressionismus: Obwohl er in der Surrealismus verwurzelt ist, trug Mattas Arbeit wesentlich zur Entwicklung des abstrakten Expressionismus durch seinen Schwerpunkt auf Geste, Farbe und emotionalem Ausdruck bei. Er arbeitete mit Künstlern wie Mark Rothko und Jackson Pollock zusammen.

    Einfluss des Modernismo: Sein Bezug zum Modernismo-Kunststil zeigt sich in seiner Verwendung von lateinischer und griechischer Mythologie sowie mittelalterlichen Versen.

    Hauptwerke und politisches Engagement

    Bemerkenswerte Gemälde: Being with, Invasion of the Night und Verbo América gehören zu seinen bekanntesten Werken.

    Wandgemälde „Das erste Ziel des chilenischen Volkes“: Ein großflächiges Wandgemälde aus dem Jahr 1973 wurde später vom Militärregime von Augusto Pinochet bedeckt. Es wurde 2008 wiederentdeckt und restauriert und befindet sich heute in der Rathausgalerie von La Granja. Diese Arbeit demonstriert sein politisches Engagement und seine Kommentare zu sozialen Themen.

    Keramikgefäße: Matta erforschte auch die Keramikkunst und schuf Gefäße mit surrealistischen Bildern und antiken Motiven (wie in „Senza titolo“).

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Einfluss auf nachfolgende Künstler: Mattas innovative Verwendung von Farbe, Form und psychologischen Themen inspirierte Generationen von Künstlern.

    Museum Anerkennung: Seine Werke befinden sich in renommierten Sammlungen, darunter das Museum of Modern Art (MoMA) in New York City und das Butler Institute of American Art.

    Fortwährende Relevanz: Mattas Erforschung des Unterbewusstseins, seine Verschmelzung von Surrealismus und Abstraktion sowie sein Engagement für politische Themen wirken bis heute nachhallend auf zeitgenössische Publikum.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Composition

    wikioo.org/de/art/download/roberto-matta-composition-D4A62P-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Matta, Roberto. Composition. 1937, https://wikioo.org/de/art/roberto-matta-composition-D4A62P-en/
    APA
    Matta, Roberto (1937). Composition [Painting]. https://wikioo.org/de/art/roberto-matta-composition-D4A62P-en/
    Chicago
    Roberto Matta. Composition. 1937. https://wikioo.org/de/art/roberto-matta-composition-D4A62P-en/
    Harvard
    Matta, Roberto (1937) Composition. Available at: https://wikioo.org/de/art/roberto-matta-composition-D4A62P-en/

    Genau hinsehen

    Composition — Roberto Matta

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Mitsein (Être Avec) (1946), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Roberto Matta war etwa 26 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist "Composition" urheberrechtlich frei?

    Die urheberrechtliche Situation für "Composition" von Roberto Matta: Das Werk ist noch urheberrechtlich geschützt. Dies bestimmt, ob Reproduktionen des Bildes frei erstellt werden dürfen.

    In welchem Alter schuf Roberto Matta „Composition"?

    Roberto Matta war 26 Jahre alt, als Composition im Jahr 1937 geschaffen wurde. Das Alter berechnet sich aus dem Geburtsjahr des Künstlers, 1911.

    Kann ich "Composition" genauer untersuchen?

    Composition“ kann Schicht für Schicht auf der Röntgenaufnahme-Seite des Kunstwerks untersucht werden – ein Viewer, inspiriert von der Leuchttisch eines Restaurators, mit elf optischen Ebenen des Bildes.