Ενημερωμένο Οκτώβριος 2026 · κατάταξη βάσει του σκορ δημοφιλίας μας (αναζητήσεις, επισκέψεις και παραγγελίες για κάθε έργο) · 56 έργα του Σασσέτα (Στεφάνο Ντι Τζιοβάννι) στον κατάλογό μας
Σύνοψη
Σύμφωνα με αυτή την κατάταξη, το Madonna of Humility (1432) είναι το πιο διάσημο έργο του Σασσέτα (Στεφάνο Ντι Τζιοβάννι)· βρίσκεται στο Staatliche Museen zu Berlin, Βερολίνιο. Ακολουθούν τα Virgin with Child and Four Saints (detail) (1435) και Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision (1437). Αυτή η λίστα βασίζεται στα 56 έργα του Σασσέτα (Στεφάνο Ντι Τζιοβάννι) στον κατάλογο και καταγράφει τα 54 πιο διάσημα, με ημερομηνία, μουσείο που τα διαθέτει και περιγραφή για κάθε είσοδο.
In the quiet sanctity of the early fifteenth century, few images capture the profound intimacy of the divine as gracefully as Sassetta’s Madonna of Humility. Painted around 1432, this masterpiece serves as a breathtaking window into a period where the ethereal meets the earthly. The composition centers on the Virgin Mary, not seated upon a distant, golden throne, but nestled in a posture of profound humility that defines her very…
The panel titled Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision emerges from the hand of the artist Sassetta. Created about 1437, this work exists as the first of eight distinct paintings that once formed the back of a large, richly coloured and elaborate altarpiece. It belongs to the larger San Sepolcro Altarpiece, a significant assembly of devotional imagery.
The work is titled The Funeral of Saint Francis and Verification of the Stigmata. It was executed by the artist Sassetta (Stefano Di Giovanni) between 1437 and 1444. This panel functions as the final movement in a larger narrative cycle, serving as the eighth and concluding scene in a series of eight depictions of the life of Saint Francis.
The Agony in the Garden is a poignant and spiritually charged tempera painting from the Early Renaissance period. The composition depicts the biblical scene of Christ's agony in the Garden of Gethsemane, set against a dark, star-studded nocturnal sky and a landscape of rolling hills and a winding path. In the foreground, several apostles are shown in various states of deep sleep, their bodies slumped and heads bowed in a…
The work titled Saint Francis before the Sultan is a creation of the artist Sassetta. It emerged from the studio between 1437 and 1444. This panel was originally conceived as part of the San Sepolcro Altarpiece, a large and complex structure commissioned for the Franciscans of Borgo Sansepolcro, Italy. The piece functioned as part of a double-sided polyptych, a structural arrangement that allowed the sacred narrative to unfold on both…
In Saint John the Evangelist by Sassetta, a single, elongated figure commands the entire vertical space. The saint occupies the center of the panel, his presence exerting a heavy spiritual gravity that anchors the viewer's gaze. He stands upon a small, rocky ground adorned with intricate patterns, a modest stage for such a monumental figure. The saint holds a book and a stylus, the tools of his sacred vocation, which…
The air feels heavy with the scent of woodsmoke and the weight of a gathering crowd. In this 1423 tempera work, a public execution unfolds under a deep blue sky, framed by the soft, rolling hills of the Italian landscape. At the center of the chaos, a figure is bound to a stake, consumed by bright orange flames that lick upward against the dark, charred tones of the victim. The…
This tempera on poplar panel, dating to c. 1435, presents a solitary figure of Saint Margaret against a shimmering gold ground. The composition is vertical and centered, emphasizing a sense of stillness and spiritual focus. She is draped in a heavy, dark mantle over a deep crimson tunic, her head tilted with a gentle, serene expression. At her feet, a dark, dragon-like creature is visible, a symbolic representation of her…
In this vertical composition, Sassetta presents Saint Apollonia as a single, centered figure. The saint is positioned against a flat, decorative gold background that emphasizes her presence through a sense of divine stillness. Her expression remains calm and contemplative, a quietude that contrasts with the heavy symbolism of her attributes. She holds the pincers used in her martyrdom, a specific detail that identifies her within the religious tradition. This object,…
St. Nicholas of Bari1430
12
Madonna of the Snow Altarpiece1432
13
The Ecstasy of St Francis (detail)1437 · Villa i Tatti
14
The Procession to Calvary1441 · Detroit Institute of Arts
15
The Betrayal of Christ1437 · Detroit Institute of Arts
16
Madonna of Humility1437 · Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης
17
St. Anthony of Padua1450
18
Madonna and Child with Angels1437
19
St Matthew1437 · Collezione Vittorio Cini
20
Assumption of Mary with Angel Choirs1450 · Gemäldegalerie
21
The Wolf of Gubbio1450 · Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου
22
Virgin of Humility1440 · Collezione Vittorio Cini
23
St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost1423 · Μουσείο Τέχνης Βουδαπέστης
24
Damnation of the Soul of the Miser of Citerna1437 · Μουσείο του Λούβρου
25
The Ecstasy of St Francis1437 · Villa i Tatti
26
St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost (detail)1423 · Μουσείο Τέχνης Βουδαπέστης
27
St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost (detail)1423 · Μουσείο Τέχνης Βουδαπέστης
28
Miracle of the Eucharist1423 · Bowes Museum
29
Death of the Heretic on the Bonfire1423 · Εθνική Πινακοθήκη της Βικτώριας
30
St Jerome (detail)1423 · Pinacoteca Nazionale
31
Founding of Santa Maria Maggiore1430
32
The mystical marriage of Saint Francis of Assisi1444
33
The Annunciation "1435 · Μετροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
34
Virgin with Child and Four Saints (detail)1435 · Museo Diocesano
35
The Stigmatisation of St Francis1437 · Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου
36
The Blessed Ranieri Frees the Poor from a Prison in Florence1437 · Μουσείο του Λούβρου
37
Virgin with Child and Four Saints (detail)1435 · Museo Diocesano
38
Virgin and Child with Saints1437 · Μουσείο του Λούβρου
39
The Blessed Ranieri Frees the Poor from a Jail in Florence1444 · Μουσείο του Λούβρου
40
St Thomas Before the Cross1423 · Πινακοθήκη του Βατικανού
41
The Blessed Raniero of Borgo San Sepolcro Appearing to a Cardinal in a Dream1444 · Staatliche Museen zu Berlin
42
St. Francis Kneeling before Christ on the CrossΜουσείο Τέχνης Κλίβελαντ
43
The Last Supper1423 · Pinacoteca Nazionale
44
St Anthony the Hermit Tortured by the Devils1423 · Pinacoteca Nazionale
45
St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost (detail)1423 · Μουσείο Τέχνης Βουδαπέστης
46
Madonna and Child with AngelsΜετροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
47
The Annunciation
48
The Meeting of St. Anthony and St. PaulΕθνική Πινακοθήκη Τέχνης
49
The Journey of the Magi1435 · Μετροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
50
Η Νύμφη του Αγίου Φραγκίσκου και της Πτωχής1437 · Μουσείο Condé
51
Saint Francis renounces his Earthly Father1437 · Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου
52
St. Anthony Beaten by Devils1423 · Pinacoteca Nazionale
53
Madonna of Humility with Four Saints1435 · Museo Diocesano
54
The Virgin and Child with Saints1430 · Galleria degli Uffizi
Τα τέσσερα θέματα που αναπαρίστανται πιο συχνά σε αυτά τα έργα, το καθένα με το πιο γνωστό του παράδειγμα.
Τα 8 μουσεία που φιλοξενούν το μεγαλύτερο μέρος των έργων σε αυτήν τη σελίδα.
| Μουσεία | Πόλη | Έργα του Σασσέτα (Στεφάνο Ντι Τζιοβάννι) | Πάτρια από αυτή τη λίστα |
|---|---|---|---|
 Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου |
Λονδίνο | 6 | Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision, The Funeral of Saint Francis, Saint Francis before the Sultan |
 Museo Diocesano |
Κόρτονα | 4 | Virgin with Child and Four Saints (detail), Virgin with Child and Four Saints (detail), Virgin with Child and Four Saints (detail) |
 Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης |
Ουάσινγκτον | 4 | Saint Margaret, Saint Apollonia, Madonna of Humility |
 Μουσείο Τέχνης Βουδαπέστης |
Βουδαπέστη | 4 | St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost, St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost (detail), St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost (detail) |
 Μουσείο του Λούβρου |
Παρίσι | 4 | Damnation of the Soul of the Miser of Citerna, The Blessed Ranieri Frees the Poor from a Prison in Florence, Virgin and Child with Saints |
 Pinacoteca Nazionale |
Σιένα | 4 | St Jerome (detail), The Last Supper, St Anthony the Hermit Tortured by the Devils |
 Detroit Institute of Arts |
Ντιτρόιτ | 3 | The Agony in the Garden, The Procession to Calvary, The Betrayal of Christ |
 Μετροπολιτικό Μουσείο Τέχνης |
Νέα Υόρκη | 3 | The Annunciation ", Madonna and Child with Angels, The Journey of the Magi |
Επιλέξτε μια δεκαετία για να εμφανιστεί το κύριο έργο της.
In Saint John the Evangelist by Sassetta, a single, elongated figure commands the entire vertical space. The saint occupies the center of the panel, his presence exerting a heavy spiritual gravity that anchors the viewer's gaze. He stands upon a small, rocky ground adorned with intricate patterns, a modest stage for such a monumental figure. The saint holds a book and a stylus, the tools of his sacred vocation, which…
The air feels heavy with the scent of woodsmoke and the weight of a gathering crowd. In this 1423 tempera work, a public execution unfolds under a deep blue sky, framed by the soft, rolling hills of the Italian landscape. At the center of the chaos, a figure is bound to a stake, consumed by bright orange flames that lick upward against the dark, charred tones of the victim. The…
In the quiet sanctity of the early fifteenth century, few images capture the profound intimacy of the divine as gracefully as Sassetta’s Madonna of Humility. Painted around 1432, this masterpiece serves as a breathtaking window into a period where the ethereal meets the earthly. The composition centers on the Virgin Mary, not seated upon a distant, golden throne, but nestled in a posture of profound humility that defines her very…
The work is titled The Funeral of Saint Francis and Verification of the Stigmata. It was executed by the artist Sassetta (Stefano Di Giovanni) between 1437 and 1444. This panel functions as the final movement in a larger narrative cycle, serving as the eighth and concluding scene in a series of eight depictions of the life of Saint Francis.
The work titled Saint Francis before the Sultan is a creation of the artist Sassetta. It emerged from the studio between 1437 and 1444. This panel was originally conceived as part of the San Sepolcro Altarpiece, a large and complex structure commissioned for the Franciscans of Borgo Sansepolcro, Italy. The piece functioned as part of a double-sided polyptych, a structural arrangement that allowed the sacred narrative to unfold on both…
Madonna of Humility (1432), Staatliche Museen zu Berlin, Βερολίνιο. Οι επόμενες ε entries είναι Virgin with Child and Four Saints (detail) (1435) και Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision (1437).
40 χρόνια: ο/η Σασσέτα (Στεφάνο Ντι Τζιοβάννι) γεννήθηκε το 1392 και το έργο Madonna of Humility χρονολογείται το 1432.
Madonna of Humility, Virgin with Child and Four Saints (detail), Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision, The Funeral of Saint Francis, The Agony in the Garden, Saint Francis before the Sultan, Saint John the Evangelist, The burning of a heretic, Saint Margaret και Saint Apollonia. Η παραπάνω λίστα καταγράφει την ημερομηνία και το μουσείο που τα φυλάσσει.
Ο κατάλογος περιλαμβάνει 56 έργα του Σασσέτα (Στεφάνο Ντι Τζιοβάννι), με ημερομηνίες από 1412 έως 1450.
Κυρίως σε Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου (Λονδίνο), Museo Diocesano (Κόρτονα) και Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης (Ουάσινγκτον). Ο πίνακας μουσείων παραπάνω δείχνει την πλήρη κατανομή.
Στην 1430s: 27 από τα 54 έργα που περιλαμβάνονται σε αυτήν τη σελίδα χρονολογούνται σε αυτήν την περίοδο, συμπεριλαμβανομένου του Madonna of Humility.
Το παλαιότερο έργο που περιλαμβάνεται εδώ είναι του Saint John the Evangelist (1412), ενώ το νεότερο είναι του Saint Francis before the Sultan (1450).
People (10), Gold background (9) και Woman (7), από τα 54 έργα που περιλαμβάνονται σε αυτήν τη σελίδα.
Tempera On Panel, σε 27 από τα 54 έργα που περιλαμβάνονται σε αυτήν τη σελίδα.
Early renaissance, όπως τεκμηριεύονται από τα έργα σε αυτήν τη σελίδα.
Τα Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision, The Funeral of Saint Francis και Saint Francis before the Sultan περιλαμβάνονται στα 6 έργα σε αυτήν τη σελίδα από τη συλλογή του Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου, Λονδίνο.
Στην φωτεινή εποχή του ιταλικού Quattrocento, λίγα ονόματα προκαλούν την ευαίσθητη μετάβαση από τον μεσαιωνικό στον μοντέρνο κόσμο τόσο συγκινητικά όσο ο Stefano di Giovanni, γνωστός στην ιστορία με το πιο στοργικό όνομα, Sassetta. Ως μια κομβική προσωπικότητα της Σιενέσκας Σχολής, η τέχνη του αντιπροσωπεύει μια βαθιά γέφυρα ανάμεσα στην διακοσμητική κομψότητα της περιόδου της Όψιμης Γοτικής και τον αναδυόμενο ρεαλισμό της Αναγέννησης. Ενώ οι ακριβείς αρχές της ζωής του παραμένουν καλυμμένες από τα ατμούδες του χρόνου—με τους μελετητές να συζητούν αν γεννήθηκε στη Σιένη ή ίσως στην Κορτόνα—η παρουσία του στο τοπίο της Τοσκάνης είναι αδιαμφισβήτητη. Το έργο του φέρει την ρυθμική, λυρική ψυχή της Σιένης, κι όμως αναπνέει με μια νέα, παρατηρητική ζωντάνια που υποδηλώνει έναν καλλιτέχνη βαθιά δεσμευμένο με τα μεταβαλλόμενα άνεμα της εποχής του.
Το δημιουργικό ταξίδι του Sassetta ήταν μια διαδικασία εξελιγμένης σύνθεσης. Κατείχε μια σπάνια ικανότητα να τιμά το παραδοσιακό στυλ της Σιένης—χαρακτηρισμένο από την περίτεχνη λεπτομέρεια και το πνευματικό βάθος—ενώ ταυτόχρονα απορροφούσε τις επαναστατικές καινοτομίες που αναδύονταν από τη Φλωρεντία. Η επίδραση μεγάλων δασκάλων όπως ο Masaccio, ο Masolino και ο Gentile da Fabriano αισθάνεται στην εξελισσόμενη κυριαρχία του στις χωρικές σχέσεις και τη χρήση του φωτός. Δεν αντέγραψε απλώς αυτές τις νέες τεχνικές· αντίθετα, τις ενσωμάτωσε για να δώσει στα σχήματά του μια φυσιοκρατική λάμψη, επιτρέποντας στο φως να διαμορφώνει πειστικά τις μορφές τους και να δημιουργεί μια αίσθηση ενιαίου, αναπνέοντος χώρου στις συνθέσεις του.
Το έργο του Sassetta αποτελεί μια απόδειξη της δεξιοτεχνίας του στη ζωγραφική αφήγησης, όπου κάθε πινελιά υπηρετεί έναν ανώτερο πλοίσιο πνευματικό σκοπό. Τα έργα του λειτουργούν συχνά ως παράθυρα στο θείο, χρησιμοποιώντας μια εξελιγμένη παλέτα χρωμάτων και ρυθμικές συνθέσεις για να καθοδηγήσουν τον θεατή μέσα σε ιερές ιστορίες. Σε αριστουργήματα όπως το The Last Supper, επιδεικνύει μια εξαιρετική δεξιοτεχνία στην αποτύπωση σύνθετων συναισθηματικών καταστάσεων, χρησιμοποιώντας γήινους τόνους και προσεκτική προοπτική για να εδραιώσουν το βαθύ θρησκευτικό αφήγημα σε μια αισθητή, μελαγχολική πραγματικότητα. Η ικανότητά του να εξισορροπεί την διακοσμητική ομορφιά της Γοτικής παράδοσης με μια αναδυόμενη αίσθηση ανθρώπινου δράματος καθιστά τα πάνελ του μοναδικά μαγευτικά.
Πέρα από την οικεία κλίμακα των μικρότερων πάνελ του, ο Sassetta απέκτησε μεγάλη φήμη μέσω σημαντικών πολυπτύχων και αλταρ tabula που καθόρισαν το θρησκευτικό τοπίο της εποχής του. Ορισμένα από τα πιο αξιοσημείωτα καλλιτεχνικά του επιτεύγματα περιλαμβάνουν:
Η ιστορική σημασία του Sassetta έγκειται στον ρόλο του ως προστάτης και καινοτόμος. Διασφάλισε ότι η μοναδική ταυτότητα της Σιενέσκας Σχολής δεν θα εξαφανιστεί μπροστά στην κυριαρχία της Φλωρεντίας, αλλά αντίθετα θα εξελιχθεί ώστε να περιλαμβάνει τη νέα γλώσσα του ρεαλισμού και του βάθους. Οι πίνακές του δεν είναι απλώς απομεινάρια μιας παρηφθέντος εποχής· είναι ζωντανοί διάλογοι μεταξύ του παλιού και του νέου κόσμου. Μέσα από την ευαίσθητη διαχείριση του φωτός, την κυριαρχία της συμβολικής εικονογραφίας και την βαθιά ενσυναίσθησή του προς τα θέματά του, ο Sassetta άφησε ένα αχάριστο αποτύπωμα στην ιστορία της ιταλικής τέχνης, εξασφαλίζοντας τη θέση του ως ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της Σιενέσκας Αναγέννησης.
