Eelvaade
Saada
Jaga
Teave teose kohta
Juhend
Laadi alla
Sarnased teosed
Röntgenuuring
Slaidietendus
KÜSIMUSED JA VASTUSID
StatistikaSelf-Portrait
- 54.0 x 42.0cm
Loe lähemalt
Giclée / Kunstiprint
Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. (
Osta käsitsi maalatud teos Lülita digitaalse pildi juurde)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.
Sisestage vajalik laius ja kõrgus, et see sobiks teie raamile või seinale. Trükki saab ainult lõigata, seda ei saa kunagi pildist suuremaks teha, seega ka erineva mustega suurus kaotab osa pildist. Enne trükkimist saadame teile kinnitamiseks digitaalse näidisprojektsiooni. Sellel lehel näidatud pilt ei kujuta reaalset lõiget — seda näitab ainult näidisprojektsioon.
Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (14 november)
Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
Kõrgekvaliteediline lina-kangas
Täielik transpordikindlustus
Tollimaksude tagastamise garantii
Värvitoime täpsuse garantii
100 päeva tagastusõigus (ainult valmistusdefektide korral)
100% raha tagasi garantii
Hulgusoodustus
Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes
Self-Portrait
Giclée / Kunstiprint
Reproduktsiooni suurus
-
Koguhind
€ 55
Identification of the Self-Portrait by Albert Lang
This oil-on-canvas painting is titled Self-Portrait. It is a work by the artist Albert Lang, who was born in 1847 in Karlsruhe, Germany. The composition presents a bust-length view of the artist himself, rendered in a realistic style that emphasizes the physical presence of the subject through a controlled application of paint.
Albert Lang lived a life that spanned several European cities, moving from his birthplace in Karlsruhe to various centers of artistic activity. He eventually settled in München, where he remained until his death in 1933. His technical background in architecture, which he studied in Karlsruhe and Berlin, informs the structured approach seen in his later painterly works. This specific portrait, created about 1878, captures the artist in a moment of quietude, focusing on the interplay of light and shadow across the features of the face.
Visual Composition and Subject Matter
This bust-length portrait presents a man positioned slightly off-center within the frame. He is depicted in a realistic style, facing the viewer with a contemplative expression. The subject's gaze is directed forward, meeting the observer directly. The composition focuses on the head and shoulders, utilizing a dark, undifferentiated background that lacks any specific architectural or natural elements. This void pushes the figure into the foreground, emphasizing the physical presence of the subject.
The lighting is directional, originating from the upper left. This light source illuminates one side of the face while casting the other side into deep shadow, creating a sense of three-dimensional volume. The color palette is dominated by dark, earthy tones, including deep browns, blacks, and muted greys. These shadows contrast with the warm flesh tones of the face and a small touch of red visible in the necktie. The textures of the beard, hair, and fabric of the jacket are defined by controlled brushwork, while the shadows remain soft and blended.
Technique and Material Details
This oil-on-canvas work is executed in a realistic style. The medium of oil paint is applied with controlled brushwork that defines the specific textures of the skin, hair, and cloth. The color palette is dominated by dark, earthy tones, including deep browns, blacks, and muted greys. These shades contrast with the warm flesh tones of the face and a small touch of red in the necktie.
The lighting is directional, originating from the upper left. This light source illuminates one side of the face while casting the other side into deep shadows. Such lighting creates a sense of three-dimensional depth and volume against a dark, undifferentiated background. The lines are soft and blended within the shadows, while more defined strokes are used to establish the texture of the beard and the fabric of the jacket.
Related Works by Albert Lang
The artist's body of work includes several pieces that demonstrate a focus on landscape and human subjects. In 1874, he painted Italienische Küste. Later, in 1883, he produced Junges Mädchen and An der Quelle. His output during the late 1880s includes Fahrendes Volk from 1889 and Flusslandschaft, also from 1889.
Lang continued to produce various compositions throughout his career. He created a Selbstbildnis in 1911 and another Selbstbildnis in 1927. His later works include the 1917 oil painting Sitzender Pan.
Korduvad küsimused
Millissele ajalukuna kuulub teos „Self-Portrait“, autor Albert Lang?
Teos „Self-Portrait“, autor Albert Lang pärineb 19th Century ajast. See ajastu annab teosele ajaloolise konteksti.
Kas teos "Self-Portrait" on saadaval kunstiprentina?
Teose "Self-Portrait" trükised on saadaval vormis kunstiprint puuvillalõikel kangas või arhiveeritaval kangaspaberil. Tellimusi saab esitada selle Kvaliteetne kunstutrüki print lehel oma soovitud suuruses.
Kuidas teose „Self-Portrait“, autor Albert Lang meeleolu on kirjeldatud?
Teose „Self-Portrait“, autor Albert Lang meeleolu on kirjeldatud kui Dramatic. See klassifikatsioon võib aidata leida teosele sobiva sisekujunduse.
Sarnased teosed
Kunstniku elulugu
Valo ja varjund: arhitektuurilt kunstnikuks
Albert Langi tee ei alganud pintsliga, vaid täpsete ja struktuursete arhitektuursete joonidega. Lahatunud 1847. aastal pidas ta esmalt uurinud maailma läbi ehitiste rigiidse geomeetria, õppides oma kodukonnas enne Berlin Bauakademie siidmist. Just seal, Heinrich Stracki juhendisel, laidati alus tema tulevikulisele visioonile. Kuid tervise muutumine viis ta 1869. aastal Itaalia sooojuse juurde – üleminek, mis muutis tema saatuse igavesti. Need päikeseloojangud ja valgusküllastunud maastikud asetasid konstruktsioonilise kivi disainimise sooviga vangustada valgust, ning ta leidis end tõmbatuna maaliide intiimeses ja haptilises maailmas.
Müncheni ja Karlsruhe akadeemiatest saadud varajased aastad pakkusid vajalikku tehnilist täpsust, et tõsta tema arhitektuurne täpsus kunstiks voolavaks keeleks. Ta liikus oma kaasasegasid kunstnikke ümbritsevates ringkondades, leidides sügava emotsionaalse side Hans Thoma ja Wilhelm Leibli teostega. See side Leibli juurde tõi ta endasse vaimsust ja vastupositi asuma tolgo ajal surenud suurepärastele, ajaloolistele stiilidele. Ta otsis tõet, mis leiti vahetusest ja reaalsusest – püüdlust, mis määrkas tema kogu karjääri.
Elu linnade vahel
Langi elu oli migratsioonide ahel, kus iga etapp jättis jälje tema muutuvale maailmapilmale. Tema pikk elamine Florentsis, mis ulatus aastateks 1874–1888, oli कदा võib-olla tema kõige transformatsiooniline periood. Just needel aastatel become ta osa pühendunud kunstnikute ringkonnast, leidides sarnast vaimu tegelastega nagu Hans von Marées. Tema aeg Itaalias ei olnud pelgalt õppimisperiood, vaid sügav süvenemine nägemisviisidesse, mis ühendas realism kaaluka massi ning alguse leidnud huvi valgimängule.
Kunstniku repertuaar peegeldas sügavat mitmekorralikkust, liigudes vahel maastiku vaikuse ja vahel portreedi intiimsuse vahel. Tema teemad olid sama mitmekülgsed kui kohad, mida ta oli oma koduks pidanud:
- Rinelandi karmid tekstuurid, mis on nähtavad tema kirjeldustel KleinSasseni lähedal asuvast maastikust.
- Itaalia ranniku rahustav atmosfäär, mis on tabatud tema Lerici vaatest.
- Inimesu tema ja väärikus, alates iseportreetidest kuni kolleegide, nagu Emil Lugo, portreteideni.
- Lauasetiste lihtne, kodune ilu, nagu valged krizanteemid ja õunad.
Pärast Florentsi soojust asustas ta Frankfurt am Mainis, kus teostas koostööd avaliste freskidega, enne lõpliku naasmist Müncheni. Just tema elu viimases lõikes hakkas tema füüsiline maailm hääbuma. Püsiv silmahetus viis lõpuks täieliku pimeduse ees – julm irony mehele, kes oli veetnud oma elu valguse ja värvide nüansside meisterlikult omandades.
Realisti pärand
Kuigi tema nägemisvõime kadus vanematel aastatel, jäi tema töö mõju Sirveid saksa muuseumides, mis hoiustavad tema linateid. Langi stiil läbis peidetud, loomuliku evolutsiooni, liikudes realism rangusest impressionism luminöössete ja atmosäärsete kvaliteetideni. Ta ei kirjeldanud pelgalt stseeni; ta vangistas õhu kaalukuse ja niidu kukkumise või linnamüüri spetsiifilise rütmi. Tema võime tasakaalustada raskaid, mullastunud toone valguse ja ruumi tundega tagasistas tema koha saksa maaliide ajaloos.
Albert Lang
1847 - 1933 , Saksamaa
Lühikest infot
- Artistic Movement Or Style: Realism ja impressionism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Hans Thoma
- Wilhelm Leibl
- Gustave Courbet
- Jean-François Millet
- Date Of Birth: 1847
- Date Of Death: 1933
- Full Name: Albert Lang
- Nationality: Saksa
- Notable Artworks:
- Heidelandschafti maastik
- Jooja
- Lasteport्रेटt
- Maalari Emil Lugo port्रेटt
- Iseport्रेटt
- Lillelaad: valged krizanteemid
- Niidune
- Ochsenfurt am Main
- Maja ja pingi sügispuudega
- Gelnhauseni linnamuuril
- PromenAAD
- Noore tüdruku port्रेटt
- Maastik Lerici lähedal
- Place Of Birth: Karlsruhe, Saksamaa