Ceri Richards

Première Vie et Formation

• Né: Dunvant, États-Unis d'Amérique (1903)
• Décédé: 1971
• Ceri Giraldus Richards est né au sein d’une famille ouvrière très cultivée dans le village de Dunvant, près de Swansea. Son père, Thomas Coslett Richards, était actif dans l'église locale et écrivait de la poésie, favorisant un environnement créatif pour Ceri et ses frères et sœurs.
• Il a fréquenté Gower Intermediate School où il a démontré des talents artistiques dès son plus jeune âge, remportant des concours locaux.
• Après un apprentissage dans une entreprise électrique, il a poursuivi des études d'art au Swansea College of Art.
• En 1924, Richards a remporté une bourse pour le Royal College of Art à Londres, marquant une étape importante dans sa formation artistique formelle.

Développement Artistique et Influences

• Les premières influences comprenaient l'exposition à des artistes tels que Renoir, Van Gogh, Monet, Cézanne, Corot et Daumier lors d’une école d’été à Gregynog Hall en 1923.
• Son travail a progressivement évolué vers le surréalisme après avoir été influencé par Picasso et Kandinsky.
• Richards était profondément inspiré par la musique ; des thèmes de compositeurs classiques tels que Bach et Handel, ainsi que des mélodies folkloriques galloises, apparaissaient fréquemment dans son œuvre.
• Les paysages de Gower et les cycles de la nature ont également joué un rôle important dans la formation de sa vision artistique.

Œuvres Majeures et Style

• Tableaux Notables: "Fille au Piano" (1949), "Deux Musiciens" (1954), "Intérieur Jaune" (1950), "Arrangement pour Piano" (1949), "Cycle de la Nature" (1944), "Costerwoman" (1939), "Figures Bleues".
• Gravure: Richards était un graveur habile, créant de nombreuses œuvres pour Curwen Press à partir de 1959.
• Travaux de Conception: Il a conçu des vitraux pour la cathédrale de Derby (1964-5) et la cathédrale métropolitaine de Liverpool (1965).
• Style: Le style de Richards se caractérise par un mélange d'influences expressionnistes, surréalistes et cubistes. Ses œuvres présentent souvent des figures déformées, des paysages oniriques et une utilisation audacieuse de la couleur pour transmettre l’émotion et le symbolisme. Il intégrait fréquemment des thèmes musicaux dans ses compositions.

Reconnaissance et Héritage

• Prix du Biennale de Venise: Richards a reçu un prix au Biennale de Venise en 1962, marquant l'apogée de sa carrière.
• Collections: Ses œuvres sont conservées dans des collections prestigieuses telles que Tate Britain, Glynn Vivian Art Gallery (Swansea) et le Musée National du Pays de Galles à Cardiff.
• Signification Historique: Ceri Richards est reconnu comme une figure importante de l'art britannique du XXe siècle, connu pour son mélange unique de styles artistiques et sa capacité à traduire l’inspiration musicale en forme visuelle. Il a contribué de manière significative au développement du surréalisme dans un contexte gallois.

Vie Tardive et Décès

• Richards a épousé Frances Clayton en 1929 ; ils ont eu deux filles, Rachel et Rhiannon.
• Il a passé la majeure partie de sa vie à Londres, avec une période où il enseignait l'art à Cardiff pendant la Seconde Guerre mondiale.
• Ceri Giraldus Richards est décédé à Londres le 9 novembre 1971.