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Carlo Carrà’s ‘Untitled’ (1915) presents a haunting, fragmented torso against a muted background, embodying Futurist rebellion and existential questioning. This oil on board masterpiece captures the anxieties of WWI through bold impasto strokes – discover this iconic artwork.
i.
दृश्य का केंद्र।
ii.
प्रकाश और पृष्ठभूमि।
iii.
ब्रश का काम।
यह पेंटिंग
Carlo Carrà’s “Untitled”: A Fragment of Futurist Rebellion
The painting "Untitled," created by Carlo Carrà in 1915, stands as a haunting testament to the turbulent spirit of Italian Futurism—a movement that sought to shatter artistic conventions and embrace dynamism, speed, and technological advancement. More than just an image on canvas; it’s a distillation of anxieties surrounding the dawn of the Great War and a profound exploration of human form stripped bare by existential questioning. Carrà himself famously declared that he wished to “destroy everything” in order to rebuild it anew, a manifesto that fueled his artistic endeavors throughout his prolific career.- Subject Matter: The composition depicts a man’s torso—a deliberately incomplete figure—positioned against a muted brown background. This stark simplicity is deceptive; the absence of facial features amplifies the sense of isolation and vulnerability, forcing viewers to confront the fundamental human condition.
- Style & Technique: Carrà's approach aligns with the Futurist preoccupation with geometric abstraction and fragmentation. The figure’s torso is rendered in a flattened perspective, reminiscent of Byzantine icons—a deliberate stylistic choice intended to evoke a sense of timelessness and spiritual contemplation amidst the chaos of modern warfare. Carrà employed oil paint on board, utilizing thick impasto strokes that convey texture and physicality, mirroring the materiality of sculpture and rejecting the illusionistic techniques favored by academic painting.
- Historical Context: Painted during the height of World War I, “Untitled” reflects the pervasive fear and uncertainty gripping Europe at the time. Futurists rejected sentimentality and nostalgia for the past, advocating instead for a radical embrace of progress and violence—a worldview encapsulated in their fervent belief that art should serve as a catalyst for societal transformation. Carrà’s work embodies this ethos, presenting a deliberately unsettling image that challenges viewers to contemplate mortality and the fragility of human existence.
- Symbolism: The man's nude torso symbolizes not merely physical vulnerability but also spiritual openness—a willingness to confront the abyss without recourse to comforting illusions. The brown background serves as a grounding element, representing earthiness and stability against which the figure’s incompleteness is accentuated. Carrà’s deliberate omission of facial features underscores the importance of inner experience over outward appearance, suggesting that true understanding resides in confronting one's own limitations.
- Emotional Impact: “Untitled” evokes a palpable sense of melancholy and contemplation—a quiet defiance against the horrors unfolding on the battlefield. The painting compels viewers to grapple with questions of identity, loss, and the inescapable awareness of death. Carrà’s masterful manipulation of form and color achieves an extraordinary feat: conveying profound emotion through minimalist visual language.
प्रश्न और उत्तर
कार्लो कारा द्वारा "Untitled" में क्या दर्शाया गया है?
कार्लो कारा द्वारा "Untitled" में मौजूद विषयों में painting, man, headlessfigure, greensuit, brownbackground, oilonboard, carlocarrà शामिल हैं। ये मिलकर कलाकृति की विषय-वस्तु का सार प्रस्तुत करते हैं।
क्या मैं कार्लो कारा द्वारा "Untitled" का एक्स-रे व्यू देख सकता हूँ?
कार्लो कारा द्वारा "Untitled" का एक्स-रे विश्लेषण पेज एक इंटरैक्टिव व्यूअर है जो आपको कलाकृति की छवि की ग्यारह ऑप्टिकल परतों के माध्यम से स्लाइड करने की सुविधा देता है, जिसमें एक्स-रे शैली का दृश्य भी शामिल है।
क्या "Untitled" एक प्रसिद्ध Futurist Movement कलाकृति है?
कैटलॉग में Futurist Movement कृतियों के बीच "Untitled" को Recognized के रूप में दर्ज किया गया है।
यह कलाकृति कॉपीराइट संरक्षण के अंतर्गत है
इस पृष्ठ पर प्रदर्शित कलाकृति कॉपीराइट कानून द्वारा संरक्षित है, जिसका अर्थ है कि हम कानूनी रूप से इसकी हूबहू प्रतिलिपि बनाने या बेचने का अधिकार नहीं रखते हैं। यह संरक्षण अंतर्राष्ट्रीय समझौतों के तहत लागू किया जाता है, जैसे कि बर्न कन्वेंशन और राष्ट्रीय कानूनों द्वारा, जिनमें % द्वारा निर्धारित कानून भी शामिल हैं। अमेरिकी कॉपीराइट कानून - शीर्षक 17।
एक सम्मानजनक और कानूनी विकल्प के रूप में, हम मूल कृति से प्रेरित, कस्टम, हाथ से पेंट की गई कलाकृतियाँ प्रदान करते हैं। हमारे कुशल और पेशेवर कलाकार एक नई, अद्वितीय कृति बनाने के लिए मूल के शैली, भाव और कलात्मक सार का सावधानीपूर्वक अध्ययन करते हैं - जो अपनी मौलिक रचना बने रहते हुए भी वही भावना जगाती है।
यह विधि कॉपीराइट नियमों का पूरी तरह से पालन करती है क्योंकि इसमें संरक्षित कलाकृति की नकल या प्रतिलिपि बनाना शामिल नहीं है। इसके बजाय, यह एक रचनात्मक पुनर्व्याख्या है - एक ऐसी नई पेंटिंग जो मूल कृति से प्रेरित तो है, लेकिन उसके समान नहीं है।
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कार्लो कारा
1881 - 1966, इटली
चित्रकार
कार्लो कारा (1881-1966) एक प्रमुख इतालवी भविष्यवादी और मेटाफिजिकल चित्रकार थे। उनकी गतिशील रचनाओं, परिदृश्यों और कलात्मक यात्रा का अन्वेषण करें - नवोन्मेष से लेकर यथार्थवाद तक। उनके प्रसिद्ध कार्यों 'फ्यूनरल ऑफ गैली' और 'रिदम्स ऑफ़ ऑब्जेक्ट्स' को देखें।
कलाकार की जीवनी
प्रारंभिक जीवन और कलात्मक विद्रोह के बीज
कार्लो कारा, जिनका जन्म 11 फरवरी 1881 को इटली के अलेसेंड्रिया के पास क्वार्गेंटो में हुआ था, ने अकादमिक परंपरा से एक अलग राह पर चलना शुरू किया। उनके युवावस्था में आवश्यकताएं थीं; बारह वर्ष की आयु में, उन्होंने परिवार छोड़ दिया और भित्ति चित्रकार के रूप में प्रशिक्षुता प्राप्त की। यह प्रारंभिक अनुभव, कला-निर्माण और शिल्प कौशल की भौतिकता में डूबा हुआ, उनकी कलात्मक संवेदनशीलता को गहराई से प्रभावित करता है। यह केवल पेंटिंग लगाना नहीं था—यह रंग, आकार और दृश्य संचार में विसर्जन था। सदी की शुरुआत में पेरिस की यात्रा, यूनिवर्सल एक्सपोजिशन के लिए मंडपों को सजाने के लिए, उन्हें समकालीन फ्रांसीसी कला की उभरती धाराओं से अवगत कराया, जो एक महत्वपूर्ण जागृति थी जिसने उनकी क्षितिज को इतालवी प्रांतीयता से परे विस्तृत किया। इस अनुभव के बाद लंदन में एक संक्षिप्त अवधि आई, जहां उन्होंने निर्वासन में रहने वाले इतालवी अराजकतावादियों का सामना किया—एक राजनीतिक धारा जो उनके प्रारंभिक कार्यों में सामाजिक अशांति और विद्रोह के विषयों के साथ सूक्ष्म रूप से सूचित करती है। 1901 में मिलान लौटने पर, कारा ने अपने कौशल को निखारा, अंततः 1906 में ब्रैरा अकादमी में दाखिला लिया, जहाँ उन्होंने सेसारे टैलॉन के तहत अध्ययन किया। फिर भी, अकादमी की संरचना के भीतर भी, एक बेचैन आत्मा बनी रही, जो कलात्मक नवाचार के लिए तरसती थी।गतिशीलता को अपनाना: भविष्यवादी वर्ष
वर्ष 1910 निर्णायक साबित हुआ। कारा ने उम्बर्टो बोक्किओनी, लुइगी रूसोलो और जियाकोमो बल्ला में शामिल होकर भविष्यवादी चित्रकारों के घोषणापत्र पर हस्ताक्षर किए—एक घोषणा जिसने अपरिवर्तनीय रूप से इतालवी कला की दिशा बदल दी। भविष्यवाद एक कट्टर विचारधारा थी, आधुनिकता, गति, प्रौद्योगिकी, युवावस्था और मशीन युग की अथक ऊर्जा का एक विस्फोटक उत्सव। इसने अतीत को खारिज कर दिया, गतिशीलता को अपनाया और प्रगति द्वारा परिभाषित भविष्य की प्रत्याशा की। कारा के शुरुआती भविष्यवादी कार्यों, जैसे कि एनाकिस्ट गैली की अंतिम संस्कार (1911) और वस्तुओं की लय (1911), स्पष्ट रूप से इन सिद्धांतों का प्रतीक हैं। एनाकिस्ट गैली की अंतिम संस्कार, दुख और विरोध का एक अराजक लेकिन सम्मोहक चित्रण, केवल प्रतिनिधित्व नहीं है बल्कि आंदोलन और भावना का एक visceral अनुभव है। खंडित आकार और चौंकाने वाले रंग भीड़ की कच्ची ऊर्जा और विघटनकारी राजनीतिक बल को व्यक्त करते हैं। वस्तुओं की लय आगे गतिशीलता के उनके अन्वेषण को प्रदर्शित करता है, रोजमर्रा की वस्तुओं को ऐसे खंडित आकृतियों में तोड़ता है जो गति और परिवर्तन का सुझाव देते हैं। ये पेंटिंग इस बात के बारे में नहीं थीं कि क्या चित्रित किया गया था बल्कि यह कैसे माना गया था—प्रतिनिधित्व के लिए एक क्रांतिकारी दृष्टिकोण। कारा केवल दृश्य नहीं बना रहे थे; उन्होंने आधुनिक जीवन के सार को उसकी उन्मत्त महिमा में कैद करने की कोशिश की।भविष्यवाद से रहस्यवाद और परे
प्रथम विश्व युद्ध के आसन्न होने पर भविष्यवाद का उत्साह कारा के लिए कम हो गया, उनकी कलात्मक प्रक्षेपवक्र एक अप्रत्याशित मोड़ ले रहा था। लगभग 1917 के आसपास, एक गहरा बदलाव आया, जो फेरारा में जियोर्जियो डी चिरिको के साथ उनके मुठभेड़ से प्रभावित था। डी चिरिको की “रहस्यवादी पेंटिंग”—जो परेशान करने वाले संयोजन, अजीब दृष्टिकोण और एक स्वप्निल वातावरण द्वारा चिह्नित है—कारा के साथ गहराई से गूंजती थी। उन्होंने अपने कार्यों में मैनिकिन इमेजरी को शामिल करना शुरू कर दिया, जैसा कि लोट की पुत्रियां (1919) में देखा गया है, परिचित और परेशान करने वाले दृश्य बनाए गए हैं। इस अवधि ने भविष्यवाद की बाहरी गतिशीलता से दूर एक आंतरिक मनोवैज्ञानिक अवस्थाओं और अस्तित्वगत चिंताओं की खोज की ओर कदम रखा। 1920 और 30 के दशक में कारा ने परिदृश्य चित्रकला की ओर रुख किया। उन्होंने सपाट दृष्टिकोण और बनावट वाले ब्रशवर्क द्वारा चिह्नित एक अधिक वायुमंडलीय शैली विकसित की, जैसा कि समुद्र के किनारे सुबह (1928) जैसे कार्यों में देखा गया है। यह पहले प्रयोगों का अस्वीकरण नहीं था बल्कि एक नई दृश्य भाषा में एकीकरण था—एक शांत, अधिक चिंतनशील कलात्मक दृष्टिकोण।विरासत और जटिलताएं: एक बदलते वैचारिक परिदृश्य
कार्लो कारा की कलात्मक यात्रा जटिल थी। उनके बाद के जीवन को तेजी से राष्ट्रवादी विचारों द्वारा चिह्नित किया गया था, 1918 के बाद फासीवादी शासन के साथ संरेखित किया गया था। यह राजनीतिक रुख उनकी विरासत का एक विवादास्पद पहलू बना हुआ है, जो कला और विचारधारा के बारे में बहस छेड़ता है। इसके बावजूद, आधुनिक इतालवी कला में कारा का योगदान निर्विवाद है। वे भविष्यवाद और रहस्यवादी पेंटिंग दोनों में महत्वपूर्ण थे, सीमाओं को आगे बढ़ाते हुए और मानदंडों को चुनौती देते हुए। उनके करियर भर प्रयोग करने की इच्छा उल्लेखनीय बौद्धिक जिज्ञासा और कलात्मक साहस का प्रदर्शन करती है। उनका प्रभाव केवल चित्रकला से परे फैला हुआ है, भविष्यवादी आंदोलन के अंतःविषय दृष्टिकोण के माध्यम से मूर्तिकला, साहित्य और डिजाइन को प्रभावित करता है।कारा की दुनिया को आगे खोजना
कारा के कार्यों की खोज एक बेचैन आत्मा को प्रकट करती है जो लगातार अभिव्यक्ति के नए रूपों की तलाश में रहती है। उनकी पेंटिंग केवल दृश्य प्रतिनिधित्व नहीं हैं बल्कि तेजी से बदलती दुनिया की चिंताओं और आकांक्षाओं की खिड़कियां हैं।- विभिन्न ऑनलाइन कला डेटाबेस पर उनके कार्यों में गहराई से उतरें।
- भविष्यवाद की क्रांतिकारी भावना और उसके प्रमुख आंकड़ों का पता लगाएं।
- व्यापक जीवनी संबंधी जानकारी के लिए विकिपीडिया और ब्रिटानिका जैसे प्रतिष्ठित स्रोतों से परामर्श करें।
कार्लो कारा के बारे में कुछ खास बातें
- इस कलाकार से प्रभावित कलाकार:
- ज्याकोमो बल्ला
- जियोर्जियो डी चिरिको
- कला आंदोलन/शैली: फ्यूचरिज्म, मेटाफिजिकल कला
- जन्म तिथि: 11 फरवरी 1881
- जन्म स्थान: एलेसेंड्रिया, इटली
- पूरा नाम: कार्लो कारा
- प्रभावित आंदोलन/कलाकार:
- अति यथार्थवाद
- इतालवी फ्यूचरिस्ट
- प्रमुख कलाकृतियाँ:
- गैली की अंतिम संस्कार
- वस्तुओं की लय
- लोट की बेटियां
- मृत्यु तिथि: 13 अप्रैल 1966
- राष्ट्रीयता: इतालवी
हस्तनिर्मित ऑयल रिप्रोडक्शन
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आपके आकार और फ्रेम के अनुसार कैनवास पर हाथ से बनी ऑयल पेंटिंग, हमारे कलाकारों द्वारा विशेष रूप से ऑर्डर पर तैयार। (
प्रिंट विकल्प पर स्विच करें डिजिटल इमेज पर स्विच करें)
आपका कमीशन
Untitled
प्रतिकृति की निर्माण सामग्री
प्रतिकृति का आकार
-
प्रतिष्ठित वरिष्ठ कलाकार
अधिक विस्तार, सूक्ष्मता और अतिरिक्त निर्माण समय
-
प्रतिकृति फ्रेमिंग विकल्प
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किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।
पेशेवर असेंबली आवश्यक है - यह DIY उत्पाद नहीं है।
किट को एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) द्वारा असेंबल किया जाना चाहिए और कैनवास को खींचा जाना चाहिए, जिसमें लकड़ी के गोंद (प्रदान नहीं किया गया), एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर और गोंद सूखने तक बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स का उपयोग किया जाए। गलत असेंबली या कैनवास का असमान तनाव कलाकृति को स्थायी रूप से नुकसान पहुँचा सकता है और यह हमारी वारंटी के अंतर्गत नहीं आता है।
किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।सभी ठोस लकड़ी की पट्टियाँ शामिल हैं, जिन्हें सटीक माप में काटा गया है।
इसे साथ में दिए गए स्क्रू और कोनों के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी चिपकाने वाला गोंद) का उपयोग करके जोड़ा जा सकता है, जो कि साथ में नहीं दिया गया है और इसे आपके फ्रेम बनाने वाले द्वारा उपलब्ध कराया जाना चाहिए।
पेशेवर उपकरणों की आवश्यकता है जो किट में शामिल नहीं हैं: एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर (तनाव देने वाला उपकरण) और गोंद सूखने के दौरान बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स।
महत्वपूर्ण:
कोने के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी का गोंद) की आवश्यकता होती है, गोंद के पूरी तरह सूखने तक बार्स को क्लैम्प्स से दबाकर रखना आवश्यक है, और तैयार फ्रेम पर कैनवास को कसने के लिए कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर की आवश्यकता होती है। इनमें से कोई भी वस्तु किट में शामिल नहीं है। कृपया इस आकार का ऑर्डर देने से पहले एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) की व्यवस्था कर लें।
नामपट्टिका
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सुरक्षात्मक वार्निश
चमकदार वार्निश (रंगों में निखार लाता है और प्रकाश एवं नमी से सुरक्षा प्रदान करता है)
-
मेरी कलाकृति को कस्टमाइज़ करें
बदलाव के कुछ उदाहरण: चेहरे को ग्राहक की फोटो से बदलें; पालतू जानवर जोड़ें (जैसे, बिल्ली की जगह कुत्ता लगाएँ); बैकग्राउंड में कोई गुप्त संदेश शामिल करें; बैकग्राउंड का परिदृश्य या अन्य तत्व बदलें।
-
अति आवश्यक
विश्वव्यापी वितरण (), मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (7 नवमबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
-
तेज़ शिपिंग
विश्वव्यापी डिलीवरी (), 5 सप्ताह के भीतर। (14 नवमबर)।
शामिल है
कुल देय राशि
₹ 25674
ग्लास का विकल्प केवल 110 सेमी से कम आकार में ही उपलब्ध है।
i.
पैमाना
मूल माप 44.0 x 24.0 cm है। अपनी दीवार पर स्लाइड करें: प्रत्येक आकार अपने अनुपात को बनाए रखता है।
कलाकृति के मूल अनुपात से मेल खाने वाले हमारे पूर्व निर्धारित आकारों में से चुनें।
अपने फ्रेम या अपनी दीवार के अनुसार आवश्यक चौड़ाई और ऊंचाई दर्ज करें। यह हाथ से पेंट किया गया है, इसलिए अलग आकार के लिए कलाकार चित्र के चारों ओर थोड़ा अधिक पेंट कर सकता है, या थोड़ा काट सकता है — चुनाव आपका है। पेंटिंग शुरू होने से पहले हम आपकी स्वीकृति के लिए एक डिजिटल मॉकअप भेजते हैं। इस पृष्ठ पर दिखाई गई तस्वीर वास्तविक परिणाम नहीं दिखाती है — केवल मॉकअप ही वास्तविक रूप दिखाता है।
ii.
फ्रेम
फ्रेम को पेंटिंग पर उसके वास्तविक आकार के अनुसार दर्शाया गया है।
फ्रेम किया हुआ
सफेद किनारे ₹1
धुंधला किनारा ₹1
विस्तारित ₹1
P118B ₹10
P118H ₹10
P118W ₹10
P438Z ₹10
P508JH ₹12
P508YH ₹12
P805H ₹10
P805Z ₹10
P919BZ ₹10
P919G ₹10
P919XJ ₹10
P959ZH ₹10
P968JZ ₹12
W106C ₹8
W218G ₹10
W218JH ₹8
W218Y ₹10
W307PJ ₹10
W316G ₹10
W316PJ ₹8
W316Y ₹10
W398PJ ₹8
W4111J ₹10
W500HY ₹15
W500JH ₹15
W692G ₹12
W849H ₹8
W940BG ₹15
W953PJ ₹8
H24-GOLD ₹30
H24-SILVER ₹30
H36-GOLD ₹45
H36-SILVER ₹45
iii.
इसे अपना बनाएँ
हाथ से बनी एक पेंटिंग किसी एक व्यक्ति के लिए विशेष रूप से बनाई जा सकती है।
ऑर्डर के बाद, WikiOO.org टीम निर्देशों के लिए क्लाइंट को ईमेल करेगी और एक मॉकअप प्रीव्यू प्रदान करेगी
iv.
समापन
नेमप्लेट, वार्निश और डिलीवरी।
नामपट्टिका
उत्कीर्ण कांस्य पट्टिका का विवरण
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
पारदर्शी ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
काले ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
सुरक्षात्मक वार्निश
त्वरित उत्पादन सेवा
विश्वव्यापी वितरण () मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (7 नवमबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
- दुनिया भर में मुफ़्त एक्सप्रेस शिपिंग
- उच्च गुणवत्ता वाला लिनेन कैनवास
- पूर्ण शिपिंग बीमा
- सीमा शुल्क और आयात कर वापसी की गारंटी
- सटीक रंग मिलान की गारंटी
- 100 दिनों की वापसी नीति (केवल दोष होने पर)
- 100% पैसे वापसी की गारंटी
- थोक छूट का अवसर
महत्वपूर्ण तथ्य और कला प्रश्नोत्तरी
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