- 447.0 x 140.0 cm
पूर्वावलोकन देखें
साझा करें
साझा करें
विस्तृत विवरण
मार्गदर्शिका
डाउनलोड करें
समान वस्तुएं
एक्स-रे
स्लाइड शो देखें
प्रश्न और उत्तर
आंकड़ेनज़दीक से देखें
प्रत्येक विवरण, हाथ से चित्रित
पेंटिंग के तीन हिस्से, ज़ूम किए हुए। हमारे कलाकार आपके द्वारा चुने गए आकार में इनमें से प्रत्येक को हाथ से पुनरुत्पादित करते हैं।
i.
दृश्य का केंद्र।
ii.
प्रकाश और पृष्ठभूमि।
iii.
ब्रश का काम।
यह पेंटिंग
संग्रहणीय वस्तु का विवरण
This sculpture is an enlarged version of Desiderio da Settignano's figure of about 1460 at the top of his tabernacle in the Church of San Lorenzo in Florence. There are many replicas of Desiderio's work. This example is an especially fine one, undoubtedly intended for the interior of a church.
पूरा देखें
कलाकार की जीवनी
डेसिडेरियो दा सेटिगनो (1430-1464) एक प्रमुख पुनर्जागरण मूर्तिकार थे, जो अपने उत्कृष्ट संगमरमर रिलीफ और पोर्ट्रेट बस्ट के लिए जाने जाते हैं। डोनटेलो से प्रभावित होकर उन्होंने मार्सुपिनी टॉम्ब जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ बनाईं।
Desiderio da Settignano’s Tabernacle: A Testament to Florentine Renaissance Craftsmanship
The marble tabernacle crafted by Desiderio da Settignano around 1460 stands as a remarkable exemplar of Florentine Renaissance sculpture—a testament not only to artistic skill but also to the profound influence of humanist ideals and religious devotion. More than just an architectural element, it embodies the meticulous attention to detail characteristic of the era, reflecting a desire for beauty and grandeur that permeated all aspects of artistic endeavor.
- Subject Matter: The piece depicts a Christian sanctuary—specifically a tabernacle designed to house relics or liturgical objects. Its iconography speaks to themes of faith and divine grace, though precise depictions remain somewhat obscured by the limitations of photographic reproduction.
- Style & Medium: Executed in marble, Desiderio’s work adheres firmly to Renaissance stylistic conventions. Artists of this period sought inspiration from classical antiquity, striving for harmonious proportions and realistic representation—goals perfectly realized in this sculptural masterpiece.
- Technique: Da Settignano employed masterful carving techniques, utilizing chisels and hammers to transform raw marble into intricate reliefs and sculptures. The resulting surface texture is remarkably smooth, achieved through painstaking polishing and sanding, demonstrating the dedication required for achieving exceptional artistic quality.
The photograph captures the essence of this sculptural achievement—its symmetrical composition centered around an arched opening—highlighting the importance of balance and order within Renaissance art. Light plays a crucial role in shaping our perception of the tabernacle’s form, casting shadows that accentuate textural variations and emphasizing the three-dimensional nature of the carvings.
- Composition: The photograph frames the tabernacle centrally, mirroring its architectural grandeur. Vertical lines dominate the image, reinforcing a sense of enclosure and directing the viewer's gaze towards the central sculptural element.
- Lighting: Natural illumination casts shadows across the marble surface, enhancing depth and revealing subtle nuances in tonal variation—a technique skillfully employed to convey realism and artistic sophistication.
Beyond its technical prowess, the Tabernacle resonates with symbolic significance. The angelic figures adorning the sculpture symbolize divine protection and guidance, reflecting the humanist preoccupation with moral virtue and spiritual contemplation prevalent during the Renaissance.
Further Research Suggests:- Consider exploring similar works by Bernardo Rossellino and Antonio Rossellino’s workshop for comparative insight into Florentine sculptural traditions.
- The photograph's resemblance to Michele Marra’s Christ Child sculpture (circa 1490-1500) underscores the enduring influence of Renaissance artistic ideals across generations.
प्रश्न और उत्तर
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो द्वारा "Tabernacle" से संबंधित आंकड़े मुझे कहाँ मिल सकते हैं?
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो द्वारा "Tabernacle" से संबंधित आँकड़े कलाकृति के आंकड़े पृष्ठ पर उपलब्ध हैं: इसमें कलाकृति की मासिक यात्राएँ, कलाकार की अन्य कृतियों की यात्राएँ, और हाल के आगंतुकों का देश एवं भाषा के आधार पर विवरण शामिल है।
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो द्वारा "Tabernacle" के रंग कितने सामंजस्यपूर्ण हैं?
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो द्वारा "Tabernacle" के रंग एक Unified Palette सामंजस्य प्रदर्शित करते हैं। सामंजस्य यह बताता है कि रंग एक-दूसरे से किस प्रकार संबंधित हैं।
"Tabernacle" किस भावना को दर्शाता है?
"Tabernacle" एक Spiritual भाव से जुड़ा है। यह भावनात्मक स्वर उस प्रभाव का वर्णन करता है जो यह कृति उत्पन्न करती है।
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो
1430 - 1464, इटली
चित्रकार
कलाकार की जीवनी
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो: फ्लोरेंटाइन परंपरा द्वारा आकार लेते एक मूर्तिकार
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो (लगभग 1430 – 1464) पुनर्जागरणकालीन मूर्तिकला की गतिशीलता के एक जीवंत प्रमाण के रूप में खड़े हैं, विशेष रूप से फ्लोरेंस के समृद्ध कलात्मक परिवेश के भीतर। लेक कोमो की ढलानों पर बसे सेतिग्यानो में जन्मे, वे एक ऐसे परिवार से आए थे जिसकी जड़ें पत्थर की नक्काशी और शिल्प कौशल में गहराई से समाई हुई थीं—एक ऐसी वंशावली जिसने उनके कलात्मक पथ को गहराई से आकार दिया। हालांकि उनके जीवन के जैविक विवरण कुछ कम हैं, लेकिन विद्वानों का मानना है कि उनका प्रशिक्षण मुख्य रूप से बर्नार्डो रोसेलिनी और एंटोनियो रोसेलिनी की कार्यशाला के तहत हुआ था, जिसने उन्हें फ्लोरेंटाइन कलात्मक नवाचार के केंद्र में मजबूती से स्थापित कर दिया। 1453 में फ्लोरेंस के पत्थर और लकड़ी के कारीगरों के संघ, arte dei maestri di pietra e legलाegname में उनके नामांकन ने इस प्रभावशाली संस्थान के साथ उनके संबंध को सुदृढ़ किया और मूर्तिकला की उत्कृष्टता की तकनीकों में महारत हासिल करने के उनके समर्पण का संकेत दिया।प्रारंभिक प्रभाव और कलात्मक शैली
डेसिडेरियो की कलात्मक शैली में मूर्तिकला के प्रति डोनटेलो के अग्रणी दृष्टिकोण के स्पष्ट निशान दिखाई देते हैं—विशेष रूप से, 'लो रिलीफ' (कम उभार वाली नक्काशी) का उनका कुशल उपयोग। यह शैलीगत चुनाव उस काल में प्रचलित प्रकृतिवाद और अभिव्यंजक विवरणों की ओर बढ़ते एक व्यापक रुझान को दर्शाता है, जो आदर्शवादी भव्यता के बजाय स्पर्शनीय यथार्थवाद को प्राथमिकता देता था। हालांकि, डेसिडेरियो केवल अपने पूर्वज का अनुकरण नहीं कर रहे थे; उनके पास रूप और संरचना के प्रति एक जन्मजात संवेदनशीलता थी जिसने उन्हें एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में अलग पहचान दी। उनकी कृतियाँ सतह की बनावट और अभिव्यक्ति की सूक्ष्म बारीकियों पर सूक्ष्म ध्यान प्रदर्शित करती हैं—ये ऐसे गुण हैं जो मूर्तिकला के सिद्धांतों की गहरी समझ का संकेत देते हैं।उल्लेखनीय कार्य और उत्कृष्ट कृतियाँ डेसिडेरियो के करियर ने प्रतिष्ठित कार्यों के माध्यम से काफी गति प्राप्त की, विशेष रूप से सांता क्रूसे बेसिलिका के लिए कार्लो मार्सुपिनी का स्मारक मकबरा। इस महत्वाकांक्षी प्रयास ने विभिन्न शैलीगत पूर्ववृत्तों को एक सुसंगत और भावनात्मक रूप से प्रभावशाली कलाकृति में संश्लेषित करने की उनकी क्षमता का प्रदर्शन किया—जिसमें उन्होंने बर्नार्डो रोसेलिनी के लियोनार्डो ब्रूनी के पुराने मकबरे से प्रेरणा ली थी। मकबरे का डिजाइन जानबूझकर रोसेलिनी के दृष्टिकोण को प्रतिबिंबित करता था, जिसमें एक ऊंचे विजयी मेहराब पर जोर दिया गया था जिसमें एक ताबूत और प्रतिमा युक्त मंच शामिल था, जिससे अपने गुरु की विरासत का सम्मान करने के साथ-साथ मार्सुपिनी के स्मारक को कलात्मक परिष्कार की नई ऊंचाइयों तक ले जाया जा सका।
कार्लो मार्सुपिनी का मकबरा: परंपरा का एक संश्लेषण
शायद डेसिडेरियो की सबसे स्थायी उपलब्धि रोसेलिनी के मकबरे के डिजाइन की उनकी कुशल पुनर्कल्पना में निहित है। पूर्ववृत्तों के महत्व को पहचानते हुए, उन्होंने मौलिक संरचनात्मक योजना—विजयी मेहराब और ताबूत—को अपनाया, लेकिन इसे एक विशिष्ट अभिव्यंजक गुण से भर दिया। उन्होंने ताबूत के दोनों ओर खड़े बच्चों को कुशलतापूर्वक स्थापित किया, जो एक अलंकृत कैंडलब्रा से गिरते हुए विस्तृत फूलों के हारों (festoons) से सजे थे, जो रोसेलिनी की कलात्मक दृष्टि के प्रति एक सचेत श्रद्धांजलि को दर्शाता है। शैलीगत प्रभावों पर यह सावधानीपूर्ण विचार पुनर्जागरण कला के इतिहास के साथ डेसिडेरियो के बौद्धिक जुड़ाव और कलात्मक मानकों को बनाए रखने की उनकी प्रतिबद्धता को रेखांकित करता है।विरासत और ऐतिहासिक महत्व
डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो के अपेक्षाकृत संक्षिप्त लेकिन प्रभावशाली करियर ने फ्लोरेंटाइन मूर्तिकला में एक महत्वपूर्ण व्यक्तित्व के रूप में उनका स्थान सुरक्षित कर दिया। उनका कार्य पुनर्जागरण की मानवतावादी भावना का उदाहरण पेश करता है, जो तकनीकी कौशल के साथ-साथ मानवीय गरिमा और भावनात्मक गहराई को प्राथमिकता देता है। हालांकि माइकल एंजेलो और लियोनार्डो दा विंची जैसे बड़े समकालीनों की छाया में वे कहीं दब गए, लेकिन मूर्तिकला कला में डेसिडेरियो का योगदान—विशेष रूप से मकबरा डिजाइन के प्रति उनका अभिनव दृष्टिकोण और पारंपरिक तकनीकों में महारत हासिल करने के प्रति उनका अटूट समर्पण—आज भी प्रशंसा और विद्वत्तापूर्ण अध्ययन को प्रेरित करता है। उनकी विरासत केवल व्यक्तिगत कलाकृतियों में ही नहीं, बल्कि उन कलात्मक सिद्धांतों के प्रसार में भी निहित है जिन्होंने पुनर्जागरण मूर्तिकला के मार्ग को आकार दिया।डेसिडेरियो दा सेतिग्यानो के बारे में कुछ खास बातें
- Artistic Movement Or Style: पुनर्जागरण मूर्तिकला
- Artists Who Influenced This Artist:
- डोनाटेलो
- बर्नार्डो रोसेलिनी
- Date Of Birth: लगभग 1430
- Date Of Death: 1464
- Full Name: डेसिडेरियो डी बार्टोलोमियो डी फ्रांसेस्को डेटो फेरो
- Nationality: इतालवी
- Notable Artworks:
- ईसा मसीह और युवा सेंट जॉन द बैपटिस्ट की भेंट
- वर्जिन और शिशु
- बाल ईसा मसीह (.)
- Place Of Birth: सेतिगनानो, इटली
हस्तनिर्मित ऑयल रिप्रोडक्शन
इसे चित्रित करवाएं आपके लिए
हस्तनिर्मित ऑयल रिप्रोडक्शन
आपके आकार और फ्रेम के अनुसार कैनवास पर हाथ से बनी ऑयल पेंटिंग, हमारे कलाकारों द्वारा विशेष रूप से ऑर्डर पर तैयार। (
प्रिंट विकल्प पर स्विच करें डिजिटल इमेज पर स्विच करें)
आपका कमीशन
Tabernacle
प्रतिकृति की निर्माण सामग्री
प्रतिकृति का आकार
-
प्रतिष्ठित वरिष्ठ कलाकार
अधिक विस्तार, सूक्ष्मता और अतिरिक्त निर्माण समय
-
प्रतिकृति फ्रेमिंग विकल्प
-
-
किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।
पेशेवर असेंबली आवश्यक है - यह DIY उत्पाद नहीं है।
किट को एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) द्वारा असेंबल किया जाना चाहिए और कैनवास को खींचा जाना चाहिए, जिसमें लकड़ी के गोंद (प्रदान नहीं किया गया), एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर और गोंद सूखने तक बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स का उपयोग किया जाए। गलत असेंबली या कैनवास का असमान तनाव कलाकृति को स्थायी रूप से नुकसान पहुँचा सकता है और यह हमारी वारंटी के अंतर्गत नहीं आता है।
किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।सभी ठोस लकड़ी की पट्टियाँ शामिल हैं, जिन्हें सटीक माप में काटा गया है।
इसे साथ में दिए गए स्क्रू और कोनों के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी चिपकाने वाला गोंद) का उपयोग करके जोड़ा जा सकता है, जो कि साथ में नहीं दिया गया है और इसे आपके फ्रेम बनाने वाले द्वारा उपलब्ध कराया जाना चाहिए।
पेशेवर उपकरणों की आवश्यकता है जो किट में शामिल नहीं हैं: एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर (तनाव देने वाला उपकरण) और गोंद सूखने के दौरान बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स।
महत्वपूर्ण:
कोने के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी का गोंद) की आवश्यकता होती है, गोंद के पूरी तरह सूखने तक बार्स को क्लैम्प्स से दबाकर रखना आवश्यक है, और तैयार फ्रेम पर कैनवास को कसने के लिए कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर की आवश्यकता होती है। इनमें से कोई भी वस्तु किट में शामिल नहीं है। कृपया इस आकार का ऑर्डर देने से पहले एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) की व्यवस्था कर लें।
नामपट्टिका
-
-
सुरक्षात्मक वार्निश
चमकदार वार्निश (रंगों में निखार लाता है और प्रकाश एवं नमी से सुरक्षा प्रदान करता है)
-
मेरी कलाकृति को कस्टमाइज़ करें
बदलाव के कुछ उदाहरण: चेहरे को ग्राहक की फोटो से बदलें; पालतू जानवर जोड़ें (जैसे, बिल्ली की जगह कुत्ता लगाएँ); बैकग्राउंड में कोई गुप्त संदेश शामिल करें; बैकग्राउंड का परिदृश्य या अन्य तत्व बदलें।
-
अति आवश्यक
विश्वव्यापी वितरण (), मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (20 नवमबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
-
तेज़ शिपिंग
विश्वव्यापी डिलीवरी (), 5 सप्ताह के भीतर। (27 नवमबर)।
शामिल है
कुल देय राशि
₹ 36889
ग्लास का विकल्प केवल 110 सेमी से कम आकार में ही उपलब्ध है।
i.
पैमाना
मूल माप 447.0 x 140.0 cm है। अपनी दीवार पर स्लाइड करें: प्रत्येक आकार अपने अनुपात को बनाए रखता है।
कलाकृति के मूल अनुपात से मेल खाने वाले हमारे पूर्व निर्धारित आकारों में से चुनें।
अपने फ्रेम या अपनी दीवार के अनुसार आवश्यक चौड़ाई और ऊंचाई दर्ज करें। यह हाथ से पेंट किया गया है, इसलिए अलग आकार के लिए कलाकार चित्र के चारों ओर थोड़ा अधिक पेंट कर सकता है, या थोड़ा काट सकता है — चुनाव आपका है। पेंटिंग शुरू होने से पहले हम आपकी स्वीकृति के लिए एक डिजिटल मॉकअप भेजते हैं। इस पृष्ठ पर दिखाई गई तस्वीर वास्तविक परिणाम नहीं दिखाती है — केवल मॉकअप ही वास्तविक रूप दिखाता है।
ii.
फ्रेम
फ्रेम को पेंटिंग पर उसके वास्तविक आकार के अनुसार दर्शाया गया है।
फ्रेम किया हुआ
सफेद किनारे ₹1
धुंधला किनारा ₹1
विस्तारित ₹1
P118B ₹10
P118H ₹10
P118W ₹10
P438Z ₹10
P508JH ₹12
P508YH ₹12
P805H ₹10
P805Z ₹10
P919BZ ₹10
P919G ₹10
P919XJ ₹10
P959ZH ₹10
P968JZ ₹12
W106C ₹8
W218G ₹10
W218JH ₹8
W218Y ₹10
W307PJ ₹10
W316G ₹10
W316PJ ₹8
W316Y ₹10
W398PJ ₹8
W4111J ₹10
W500HY ₹15
W500JH ₹15
W692G ₹12
W849H ₹8
W940BG ₹15
W953PJ ₹8
H24-GOLD ₹30
H24-SILVER ₹30
H36-GOLD ₹45
H36-SILVER ₹45
iii.
इसे अपना बनाएँ
हाथ से बनी एक पेंटिंग किसी एक व्यक्ति के लिए विशेष रूप से बनाई जा सकती है।
ऑर्डर के बाद, WikiOO.org टीम निर्देशों के लिए क्लाइंट को ईमेल करेगी और एक मॉकअप प्रीव्यू प्रदान करेगी
iv.
समापन
नेमप्लेट, वार्निश और डिलीवरी।
नामपट्टिका
उत्कीर्ण कांस्य पट्टिका का विवरण
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
पारदर्शी ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
काले ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
सुरक्षात्मक वार्निश
त्वरित उत्पादन सेवा
विश्वव्यापी वितरण () मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (20 नवमबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
- दुनिया भर में मुफ़्त एक्सप्रेस शिपिंग
- उच्च गुणवत्ता वाला लिनेन कैनवास
- पूर्ण शिपिंग बीमा
- सीमा शुल्क और आयात कर वापसी की गारंटी
- सटीक रंग मिलान की गारंटी
- 100 दिनों की वापसी नीति (केवल दोष होने पर)
- 100% पैसे वापसी की गारंटी
- थोक छूट का अवसर
महत्वपूर्ण तथ्य और कला प्रश्नोत्तरी
संबंधित लेख
राफेल की शीर्ष 25 उत्कृष्ट कृतियाँ: कला, इतिहास और आपके घर के लिए प्रेरणा
राफेल की शीर्ष 25 उत्कृष्ट कृतियों का अन्वेषण करें! पुनर्जागरण कला, धार्मिक चित्र और मैडोना पेंटिंग के इतिहास को जानें। उच्च गुणवत्ता वाली राफेल कला प्रतिकृतियाँ खरीदें और अपने घर को सजाएँ। WikiOO.org पर संपूर्ण संग्रह देखें।
25 Must-See Masterpieces at the Uffizi Gallery: A Journey Through Renaissance Brilliance
Embark on a breathtaking journey through the Uffizi Gallery's finest. From Botticelli to Da Vinci, explore 25 iconic Renaissance masterpieces and their timeless stories. Find inspiration for museum-quality art reproductions and decor. Discover all masterpieces on WikiOO.org.
Antonello da Messina: Innovation, Devotion & the Sicilian Renaissance Master's Enduring Legacy
Explore the groundbreaking art of Antonello da Messina, a pivotal figure of the Renaissance. Discover his innovative oil painting techniques, captivating portraits, and lasting influence on Italian masters. Learn more at WikiOO.
Masterpieces of Siena: Top 25 Artworks by Duccio di Buoninsegna
Journey through the Sienese School with our curated guide to the top 25 artworks by Duccio di Buoninsegna. Explore the divine beauty of Byzantine-inspired masterpieces and find museum-quality art reproductions for your decor. Discover all masterpieces on WikiOO.org.
समान कलाकृतियाँ
